National Power Rangers Day: celebriamo un mito tra nostalgia, eroi e colori iconici

Il 28 agosto non è un giorno qualunque per chi è cresciuto tra gli anni ’90 e i primi Duemila, per chi ha imparato a conoscere il valore dell’amicizia, della collaborazione e del coraggio davanti alla televisione, aspettando con trepidazione che iniziasse Mighty Morphin Power Rangers. Questa data è stata ufficialmente consacrata a livello internazionale come National Power Rangers Day, una vera e propria festa nerd istituita nel 2018 da Hasbro per celebrare un fenomeno culturale che ha segnato più di una generazione.

Ma facciamo un passo indietro, perché ogni leggenda ha bisogno di essere raccontata. Era il 28 agosto 1993 quando sugli schermi americani apparve per la prima volta il primo episodio di Mighty Morphin Power Rangers, la serie televisiva ideata da Haim Saban, fondatore della Saban Entertainment. Quel mix esplosivo di arti marziali, tute colorate, robot giganteschi (i mitici Zord!) e villain improbabili conquistò immediatamente il pubblico giovane. Un successo clamoroso, tanto che nel 1995 arrivò anche al cinema con Power Rangers: The Movie, un lungometraggio che portò i Ranger a un livello di popolarità ancora più alto, consolidando il franchise come un cult immortale.

Certo, la serie originale durò “solo” tre stagioni, ma sarebbe ingenuo pensare che il fenomeno si sia esaurito lì. Da allora, il marchio Power Rangers ha continuato a reinventarsi di stagione in stagione, con nuovi protagonisti, nuove avventure e nuove minacce da affrontare. Basti citare Power Rangers Lost Galaxy, Power Rangers Jungle Fury, Power Rangers R.P.M. e tantissime altre incarnazioni che hanno attraversato gli anni, arrivando fino ai giorni nostri. E sì, anche noi in Italia abbiamo avuto la fortuna di goderci queste serie, che ancora oggi popolano le maratone nostalgiche su YouTube e i pomeriggi delle reti digitali.

Il viaggio dei Power Rangers nel mondo dell’intrattenimento non è stato però lineare: dopo essere passati nelle mani della Walt Disney Company, i diritti della saga sono finiti, dopo complesse trattative, nelle mani di Hasbro, che ha saputo rilanciare il franchise con energia nuova, rispettando però lo spirito originale. Ed è proprio grazie a Hasbro che oggi possiamo celebrare il National Power Rangers Day come si deve.

La festività, inserita ufficialmente nel National Day Calendar, invita tutti i fan a unirsi alla festa indossando i colori del proprio Ranger preferito (rosso, blu, giallo, rosa, nero o verde… scegliete il vostro!) e a condividere la propria passione sui social network utilizzando l’hashtag #NationalPowerRangersDay. È un’occasione per ritrovarsi, anche virtualmente, con altri appassionati, per celebrare quei valori di amicizia e coraggio che i Power Rangers hanno sempre rappresentato. Che tu sia un veterano cresciuto con Jason, Kimberly e Tommy, o un giovane fan che ha conosciuto il team solo di recente, questo è il momento di stringere il pugno e gridare tutti insieme: GO GO POWER RANGERS!

E non dimentichiamoci del potere simbolico dietro queste maschere colorate. I Power Rangers non sono solo supereroi: sono un inno alla collaborazione, alla diversità, al fatto che anche i ragazzi normali possono fare cose straordinarie quando uniscono le forze. Forse è per questo che, a più di trent’anni dal loro debutto, continuano a emozionare e ispirare.

Quindi, che aspetti? Recupera la tua vecchia action figure, rispolvera il morpher dal cassetto o semplicemente indossa una maglietta a tema e unisciti anche tu alla celebrazione. Che tu sia un Red Ranger nel cuore o un Green Ranger ribelle, il National Power Rangers Day è la scusa perfetta per tornare a essere quel bambino o quella bambina che guardava la TV con gli occhi spalancati, sognando di salvare il mondo insieme ai suoi eroi preferiti.

E ora voglio sentire la vostra voce, Rangers! Qual è stato il vostro momento preferito della saga? Chi è il vostro Ranger del cuore? Avete mai partecipato a eventi o raduni cosplay a tema Power Rangers? Raccontatemelo nei commenti e non dimenticate di condividere questo articolo sui vostri social: più siamo, più la nostra energia morphing crescerà! 💥⚡ GO GO POWER RANGERS!

Torino capitale della magia: tutto sul Campionato Mondiale di Magia 2025

Se siete come me – nerd irriducibili e sognatori incalliti, con la testa fra le nuvole e il cuore che batte per tutto ciò che è magia, mistero e meraviglia – allora preparatevi: Torino sta per diventare la capitale mondiale dell’impossibile! Dal 14 al 19 luglio 2025, la città sabauda ospiterà il Campionato Mondiale di Magia 2025, organizzato dai mitici Masters of Magic in collaborazione con la FISM, la Fédération Internationale des Sociétés Magiques. E no, non è solo un campionato: è un vero e proprio festival diffuso che trasformerà Torino e tutto il Piemonte in un gigantesco palcoscenico a cielo aperto, dove ogni angolo potrà riservare un incontro con l’incredibile.

Da appassionata di pop culture, non posso che gongolare all’idea di un evento simile. Perché diciamolo: la magia, quella vera – non quella dei CGI hollywoodiani o degli effetti speciali nelle serie fantasy – ha un fascino eterno. È l’arte di stupire, di ingannare il cervello ma accendere il cuore, di farci tornare bambini per un attimo. E questo evento promette di farlo in grande, anzi grandissimo stile.

Il calendario è già una tentazione irresistibile. Il 15 luglio, alle 21:00, ci sarà Lo Show dei Campioni del Mondo di Magia: i migliori illusionisti del pianeta riuniti per una serata da brividi, di quelle che ti fanno chiedere “ma come diamine ha fatto?!”. Il giorno dopo, il 16 luglio, sarà la volta dei 10 Maestri dell’Impossibile: dieci artisti pronti a sfidare le leggi della fisica e della logica, in un crescendo di stupore. E per chi ama la magia che fa ridere oltre che meravigliare, il 18 luglio alle 20:30 ci sarà il Crazy and Comedy Magic Show, un mix esplosivo di illusionismo e comicità che promette di farci piegare in due dal ridere… e magari anche applaudire con la mascella per terra.

Ma attenzione, perché il Campionato Mondiale di Magia 2025 non si limita ai palchi principali. Dal 12 al 18 luglio, infatti, si svolgeranno le selezioni e poi la finalissima dello Street Magic, sparse in giro per il Piemonte: Asti, Mondovì, Biella, Borgomanero, Venaria Reale e naturalmente Torino diventeranno il regno degli street performer, maghi di strada che tra piazze, portici e cortili ci incanteranno con giochi di prestigio a pochi centimetri dagli occhi. Io già mi immagino in mezzo alla folla in Piazza Castello, smartphone in tasca (per una volta!), occhi sgranati e cuore che batte all’unisono con il battito delle carte tra le dita di qualche giovane talento.

E non finisce qui: dal 14 al 19 luglio, il centro commerciale Lingotto diventerà un parco giochi per gli amanti dell’illusionismo. Con le postazioni di Street Magic all’interno, potremo assistere agli show dal vivo e votare il nostro artista preferito: un’esperienza interattiva e divertente, perfetta per famiglie, coppie nerd, gruppi di amici… insomma, per chiunque voglia aggiungere un pizzico di magia alla routine dello shopping.

Ah, e per gli epicurei del gruppo – sì, parlo con voi che amate unire buon cibo e intrattenimento – segnatevi queste date: 15, 16 e 18 luglio, serate di Aperimagia nella Corte della Ristorazione. Un connubio unico di aperitivi gustosi e spettacoli di illusionismo a due passi dal tavolo: ditemi se non è il sogno nerd definitivo!

Il cuore pulsante dell’evento sarà il Centro Congressi Lingotto, con una struttura temporanea pensata apposta per ospitare i tre spettacoli clou della settimana magica, con una capienza di 2000 persone. Immaginatevi lì, tra luci, effetti sonori, applausi scroscianti e quella suspense che ti fa trattenere il fiato a ogni numero. Non vedo l’ora di viverlo in prima persona, magari con il mio taccuino da giornalista geek in mano e mille appunti da scribacchiare per raccontarvi tutto nei minimi dettagli.

E sapete qual è la cosa più bella? Che la magia non è solo sul palco: è nell’aria, nell’atmosfera, nei sorrisi di chi ci crede ancora. È quel legame che unisce performer e spettatori, nerd e neofiti, bambini e adulti, tutti accomunati dal desiderio di lasciarsi stupire.

Io, ovviamente, sto già contando i giorni, le ore, i minuti, i secondi. Ho già spulciato il sito ufficiale, prenotato i biglietti (a partire da 22€, super abbordabili) e convinto un paio di amici cosplayer a unirsi a me per un weekend che si preannuncia leggendario. Magari ci scappa pure un reportage su CorriereNerd.it, tra backstage, interviste agli artisti e qualche trucco svelato (con il dovuto rispetto per il codice magico, eh!).

E voi? Ci sarete? Fatemelo sapere nei commenti, raccontatemi quale spettacolo vi intriga di più, chi è il mago che vi ha stregato da bambini, o magari condividete questo articolo sui vostri social per radunare la vostra compagnia di nerd avventurosi. Perché la magia è ancora più bella quando si vive insieme!

Torino Comics 2025 chiude l’edizione più grande di sempre: 70.000 appassionati nel weekend a Lingotto Fiere

Si è chiusa oggi la XXIX edizione di Torino Comics, organizzata da GL events Italia in joint venture con Just for Fun, che per tre giorni ha trasformato Lingotto Fiere in un mondo creativo aperto ad appassionati di fumetti, manga, cosplay, giochi, videogiochi e doppiaggio. Sono stati 70.000 i visitatori per il Torino Comics più grande di sempre: oltre 50 mila metri quadri di superficie espositiva, una programmazione ricchissima e tanti spazi dedicati a musica, sport, cosplay, arte e cultura pop.

«Questa edizione ha confermato il grande potenziale di Torino Comics, in termini di numeri e di contenuti – commenta Gábor Ganczer, amministratore delegato di GL events Italia. – La manifestazione è cresciuta ancora, diventando sempre più punto di riferimento per chi ama la cultura pop in tutte le sue forme. Siamo orgogliosi di aver costruito un evento capace di parlare a generazioni diverse, valorizzando la partecipazione, l’inclusione e la creatività».

Torino Comics ha ospitato oltre 70 autori italiani e internazionali, tra cui Giorgio Cavazzano, Silvia Ziche, Marco Gervasio e Luca Enoch, solo per fare qualche nome. Questa edizione ha visto il ritorno di Panini Comics con le pubblicazioni Disney, che sabato ha presentato la variant di Topolino con la copertina speciale dedicata alla città di Torino, a firma di Paolo Mottura.

Onda sonora: premiati i migliori doppiatori dei videogiochi

Il main stage ha ospitato la seconda edizione di Onda sonora, il premio di doppiaggio dedicato al mondo dei videogiochi, promosso in collaborazione con Voci Animate e Videogiochitalia.it.

I premi sono andati a: Alessandro Maria D’Errico, miglior doppiaggio maschile; Stefania Rusconi, miglior doppiaggio femminile; Carlo Alberto Cravino, miglior direzione del doppiaggio; Marco Balzarotti, premio speciale Torino Comics.


Gli eventi sold out

Tutto esaurito per lo spettacolo Vegeta è morto (e l’ho ucciso io), che ha visto protagonista Gianluca Iacono, storica voce italiana del celebre personaggio di Dragon Ball, e per il concerto di Giorgio Vanni, con migliaia di fan in delirio che hanno cantato le canzoni dei cartoni animati anni ’90 e 2000. Lunghe code di fan per salutare i creator più amati dai giovani e dai giovanissimi, come Lollo Lacustre, Poldo e XMurry. Tra gli incontri più affollati in sala The Hive, la presentazione di Terravento, la nuova saga fantasy di Topolino; il dibattito sulla rappresentazione del mondo LGBTQIA+ nel mondo dei videogiochi e dei fumetti con il Coordinamento Torino Pride e la Scuola Internazionale di Comics, l’intervento dell’attivista e illustratrice marocchina Zainab Fasiki sul potere dell’arte come strumento di cambiamento sociale e l’incontro a cura di Tunuè su come il fumetto racconta l’attualità, il fenomeno dell’immigrazione e delle seconde/nuove generazioni, in occasione della presentazione di C’era una volta l’est di Boban Pesov.

Competizioni cosplay: i vincitori volano a Madrid e Tolosa

Il pubblico ha assistito con entusiasmo alle due competizioni cosplay internazionali, con oltre 300 partecipanti in gara: nella tappa italiana dell’International Cosplay League Diego Capuozzo con il personaggio di Dragonzord dei Power Rangers ha trionfato nella categoria singoli, mentre Letizia Furlini e Walter Rocca, con i personaggi Yuna e Tidus Auron da Final Fantasy X sono saliti sul gradino più alto del podio per la categoria coppie. I vincitori voleranno a settembre a Madrid per la finale, in occasione del Japan Weekend. Domenica si è svolta invece la selezione italiana dell’Europa Cosplay Cup, le cui finali si svolgeranno a novembre a Tolosa, in Francia, in occasione dell’evento Toulouse Game Show. Grande partecipazione anche per la prima edizione della K-Pop League Italia: i vincitori della tappa torinese gareggeranno alla finale nazionale in programma a Milano in occasione della Games week.

 

Sport, videogames e attività per i più piccoli

Tra le novità del 2025, l’area sport all’esterno del Padiglione 3 ha proposto attività gratuite, tornei ed esibizioni che hanno coinvolto visitatrici e visitatori di ogni età.

La Città dell’Agenda della Disabilità – in collaborazione con CPD e Fondazione CRT – ha proposto esperienze immersive, giochi e attività per sensibilizzare sul tema dell’accessibilità.

Inclusione e benessere le parole chiave anche dell’area kids, con attività di truccabimbi e laboratori creativi per bambini, in collaborazione con Carioca, e della formazione per addetti ai lavori dal titolo Creare per crescere, per esplorare il valore del segno grafico e del colore in età evolutiva, organizzato in collaborazione con APPIA – Associazione di Psicoterapia Psicoanalitica dell’Infanzia e dell’Adolescenza e Linea d’acqua APS.

Sempre più spazio per l’area videogames, realizzata in collaborazione con Lega Esport, con oltre 100 postazioni per il freeplay, tornei, simulazioni e un’area indie dedicata all’innovazione e alla creatività nel mondo videoludico, dove le case editrici indipendenti e i game developer emergenti hanno presentato i loro progetti originali e inediti.

Be Comics! Be Games! 2025: Un Trionfo di Cultura Pop, Gaming e Cosplay a Padova

Si è chiusa ieri l’edizione 2025 di  Be Comics! Be Games!, l’evento imperdibile per tutti gli amanti della cultura pop, che quest’anno ha stupito il pubblico con un format rinnovato e un’area interamente dedicata al mondo videoludico. La manifestazione, svoltasi presso il Padova Hall nel weekend, ha registrato un’affluenza record di oltre 22.000 visitatori, superando i numeri già straordinari della scorsa edizione e dimostrando ancora una volta il crescente interesse per il mondo geek e nerd.

Il nuovo nome, Be Comics! Be Games!, rappresenta un chiaro tributo alla sempre maggiore rilevanza del settore videoludico all’interno del festival. Organizzato da Fandango Club Creators, leader negli eventi internazionali rivolti alle generazioni Millennials e Gen Z, l’evento ha confermato la sua posizione di riferimento nel panorama italiano delle fiere dedicate ai fumetti, ai manga, agli anime, ai videogiochi e al cosplay. I padiglioni 7 e 78 del quartiere fieristico di Padova Hall hanno accolto visitatori provenienti da tutta Italia e non solo offrendo diverse aree tematiche, iniziative ed eventi!

Comics, Manga e Artist Alley: Il Cuore della Manifestazione

Il cuore pulsante della manifestazione è stata ancora una volta l’area Comics, Fumetti & Manga, dove gli editori hanno presentato le ultime novità e gli artisti hanno avuto modo di interagire direttamente con il pubblico nella sempre affascinante Artist Alley. Un’opportunità unica per i fan della nona arte, che hanno potuto scoprire talenti emergenti e opere originali. Gli appassionati di giochi da tavolo, giochi di ruolo e Trading Card Games hanno trovato pane per i loro denti grazie alle numerose sessioni dimostrative e alle sfide tra giocatori.

Be Games! 2025: Il Paradiso del Gaming

La grande novità di quest’anno è stata però l’area Be Games!, all’interno del padiglione 78, un vero e proprio paradiso per i videogiocatori. Oltre 60 postazioni di gioco hanno permesso di testare le ultime uscite e i titoli più amati di sempre, senza dimenticare il fascino senza tempo del retrogaming, con una selezione di console arcade per rivivere l’epoca d’oro del gaming. A completare l’offerta, una zona watch party per seguire in diretta le competizioni esport e i principali eventi in streaming, arricchendo l’esperienza degli spettatori.

Food, Cosplay e Cultura Pop

L’atmosfera festosa non si è limitata agli spazi espositivi: all’esterno della fiera è stata allestita un’area food & beverage, con food truck che hanno proposto un’ampia varietà di specialità, tra cui piatti ispirati alla cucina orientale. Un perfetto punto di ritrovo per ricaricare le energie tra un panel e una sessione di gioco.

Il cosplay, come da tradizione, ha giocato un ruolo di primo piano nell’evento. Tra contest, performance e premi per i migliori costumi, gli appassionati hanno avuto l’opportunità di sfoggiare le loro creazioni e immergersi nei panni dei loro personaggi preferiti. Un’esplosione di creatività che ha reso Be Comics! Be Games! 2025 una celebrazione autentica della cultura pop.

K-Pop, Giochi da Tavolo e Role-Playing

Per i fan del K-pop, l’evento ha offerto esibizioni live, random dance e spettacoli di crew talentuose, contribuendo a rendere il festival ancora più dinamico e coinvolgente. Non sono mancati momenti di aggregazione per gli appassionati di giochi da tavolo e di ruolo, che hanno avuto la possibilità di testare nuovi titoli e sfidarsi in sessioni appassionanti.

L’elemento distintivo di questa edizione è stato senza dubbio il videogioco, con l’area Be Games! che, grazie a oltre 80 postazioni e alla presenza di colossi del settore come Nintendo e PG Esports, ha offerto un’esperienza senza precedenti a giocatori di tutte le età. Un successo che ha consolidato il festival come uno degli appuntamenti imperdibili per gli amanti del gaming in Italia.

Be Comics! Be Games! 2026: L’Attesa è Già Alle Stelle

Dopo il trionfo di quest’anno, l’attesa è già alle stelle per Be Comics! Be Games! 2026. Il festival continuerà la sua missione di celebrare la cultura pop in tutte le sue sfaccettature, creando un punto di incontro per gli appassionati e rafforzando il senso di community che rende unico questo evento.

Un appuntamento da segnare già in agenda per tutti i nerd, i gamer e i sognatori che trovano in Be Comics! Be Games! un luogo dove le passioni prendono vita.

La geografia del danno di Andrea De Carlo: un viaggio tra memoria, mistero e identità

Andrea De Carlo, con il suo nuovo romanzo “La geografia del danno”, ci regala un’opera che va ben oltre la semplice narrazione di una storia familiare. È un viaggio attraverso il tempo, un’indagine che scava tra le pieghe della memoria, tra documenti ritrovati, fotografie ingiallite e racconti tramandati di generazione in generazione. La sua abilità narrativa ci guida in un intreccio avvincente fatto di segreti, di viaggi e di destini intrecciati, in cui passato e presente si fondono in un affresco potente ed evocativo.

Il romanzo si apre con una rivelazione sconvolgente, un tassello che spinge l’autore a intraprendere un’indagine sulle radici della sua famiglia. De Carlo ci conduce nei primi decenni del Novecento, per poi retrocedere fino alla fine dell’Ottocento, in una storia che attraversa continenti e generazioni. Le vicende narrate ci portano dall’Italia al Cile, dalla Sicilia alla Tunisia, tra le rotte di migranti in cerca di fortuna e di un futuro migliore. La storia di una ragazza cilena che arriva a Genova alle soglie della Prima guerra mondiale si intreccia con quella di un giovane ingegnere navale che perde la testa per un’attrice di teatro, mentre una compagnia di commedianti sudamericani cela talenti straordinari e un misterioso crimine segna irrimediabilmente il destino di un uomo e della sua famiglia. Un evento violento, una coltellata che sfigura e distrugge, si rivela essere il punto di rottura che trasforma un intreccio familiare in un dramma carico di mistero e di implicazioni profonde.

Questa non è solo la storia degli antenati dell’autore, ma diventa la storia di tutti noi, un’esplorazione della memoria collettiva e del modo in cui il passato influenza il presente. Attraverso la sua prosa fluida e coinvolgente, De Carlo ci invita a riflettere su quanto le vite di chi ci ha preceduti possano determinare chi siamo oggi. La memoria familiare, spesso fragile e soggetta a distorsioni, emerge in tutta la sua potenza, rivelando un intreccio di affetti, ambizioni, delusioni e ferite mai del tutto rimarginate.

Uno degli aspetti più affascinanti del romanzo è il modo in cui la narrazione si sviluppa: attraverso una ricerca appassionata, un lavoro meticoloso di ricostruzione che attinge non solo ai documenti e alle testimonianze, ma anche all’intuizione e alla capacità di leggere tra le righe delle storie tramandate. De Carlo si fa investigatore del proprio passato, e nel farlo ci trascina in un viaggio che diventa anche nostro, spingendoci a interrogarci sulle nostre origini e su quanto le scelte, i dolori e le passioni dei nostri avi possano ancora vibrare dentro di noi.

Il romanzo è una lettura imprescindibile per chi ama le storie familiari, i misteri irrisolti e le indagini interiori. È un’opera che mescola il reale e il romanzato con grande maestria, in cui la verità storica si fonde con la potenza evocativa della letteratura. Andrea De Carlo conferma ancora una volta il suo straordinario talento nel restituire ai lettori storie avvincenti e profondamente umane, capaci di risuonare nell’anima di chi legge.

La presentazione del libro avverrà nell’ambito del progetto “Prendersi cura”, ideato dal Salone Internazionale del Libro di Torino in collaborazione con Esselunga. L’incontro, previsto per venerdì 14 marzo 2025 nella Sala Gonin della Stazione di Porta Nuova a Torino, offrirà al pubblico l’occasione di ascoltare direttamente dalla voce dell’autore il racconto di questa straordinaria opera, con la possibilità di un firmacopie finale. Un evento imperdibile per tutti gli appassionati di letteratura e per coloro che desiderano approfondire il tema della memoria e dell’identità attraverso la lente di una narrazione intensa e magistralmente costruita.

Divertimento Senza Età – Cosplay e Fiere del Fumetto

Amici nerd e appassionati di cosplay, oggi voglio parlarvi di un libro che merita davvero la vostra attenzione. Si tratta di “Divertimento senza età – Cosplay e fiere del fumetto, un’opera unica nel suo genere scritta da Luigi Falanga, un autore che ha saputo unire passione, competenza e una buona dose di esperienza personale per raccontare il mondo del cosplay in modo coinvolgente e autentico.

Il libro si divide in due parti ben distinte ma ugualmente interessanti. La prima sezione è più tecnica e offre una guida pratica dedicata a chi vuole scoprire o migliorare le proprie abilità nel cosplay. È un’immersione dietro le quinte di questa fantastica arte, con dettagli utili per la realizzazione dei costumi e un’analisi del fenomeno delle fiere del fumetto. La seconda parte, invece, è molto più personale: Luigi ci porta con sé in un viaggio attraverso le sue esperienze in fiera, raccontando aneddoti e incontri che hanno segnato il suo percorso. In questa sezione ci sono anche omaggi dedicati ai cosplayer che lo hanno ispirato, rendendo il racconto ancora più intimo e ricco di emozione.

Un elemento che spicca nel libro è l’attenzione ai valori. Luigi non si limita a descrivere il cosplay, ma riflette anche su temi importanti come il riciclo e il riuso, proponendo un approccio sostenibile a un hobby che spesso richiede tanta creatività anche nel gestire le risorse. Inoltre, affronta un tema caldo nella community: i flame e le polemiche. Con toni equilibrati e saggi, invita i lettori a privilegiare il rispetto e la collaborazione, per costruire una comunità più unita e accogliente.

Tra i momenti più emozionanti del libro ci sono i tributi che Luigi dedica a due figure speciali. Il primo è Alessandro Mazza, che lui definisce “l’amico dei cosplayer”. Alessandro ha avuto un ruolo fondamentale nel far conoscere a Luigi molte persone che hanno influenzato la sua esperienza, tra cui Gaia Giselle, una delle sue fonti di ispirazione. Il secondo tributo è per Giada Robin, un omaggio che mescola passione per il cosplay e amore per la musica, mostrando quanto l’autore sia stato ispirato dal suo percorso dal 2017 in poi.

Ma chi è Luigi Falanga? Nato a Pesaro nel 1984, Luigi ha sempre avuto una grande passione per la lettura e la scrittura, come dimostra una foto della sua infanzia che lo ritrae con un libro in mano. Oltre a essere uno scrittore prolifico, con la sua prima opera pubblicata nel 2010-2011, Luigi ha un background accademico solido, con due lauree in materie giuridiche. È stato anche presidente dell’Associazione Culturale “8Muse”, con cui ha promosso eventi artistici e culturali fino al 2022.

“Divertimento senza età” non è solo un libro sul cosplay, ma un invito a scoprire un mondo fatto di creatività, amicizia e divertimento senza limiti. È una lettura perfetta per chi vuole avvicinarsi a questa realtà o per chi la vive già e vuole riscoprirla attraverso gli occhi di un appassionato. Se cercate un libro che sappia emozionarvi e al tempo stesso farvi riflettere, questo è quello che fa per voi. Non ve ne pentirete!

La sesta edizione della Cosplayer Run si svolgerà il 22 settembre 2024

Il sole di settembre farà brillare il Parco del Valentino di Torino con una festa unica che unisce corsa, cosplay e solidarietà. Domenica 22 settembre 2024, il parco cittadino si trasformerà in un palcoscenico vibrante di colori e allegria, accogliendo partecipanti di tutte le età per la sesta edizione della Cosplayer Run, una manifestazione che promette di essere indimenticabile. Quest’anno, l’evento non sarà solo un’occasione per divertirsi, ma anche per fare del bene. Il ricavato delle iscrizioni sarà devoluto all’Associazione Amici dei Bambini Cardiopatici dell’Ospedale Regina Margherita di Torino, un impegno che dimostra quanto la Cosplayer Run sia radicata nella comunità e dedita a sostenere cause nobili. Ogni euro raccolto contribuirà a sostenere le attività dell’associazione, rendendo la partecipazione non solo un momento di svago, ma anche un atto di solidarietà prezioso.

Il Parco del Valentino, uno dei luoghi più iconici e affascinanti di Torino, ospiterà l’evento, offrendo un contesto naturale e suggestivo per una giornata di festa. L’area di partenza e arrivo, situata di fronte all’Ospedale Regina Margherita, è stata scelta per il suo significato simbolico e la sua vicinanza ai piccoli pazienti, creando un legame tangibile con la causa benefica dell’evento.

La giornata avrà inizio alle 10:00 con le iscrizioni e il ritiro dei gadget presso Viale Paolo Thaon di Revel. Il momento clou dell’evento sarà la partenza della camminata e corsa non competitiva, fissata per le 11:30. I partecipanti avranno la possibilità di percorrere circa 5 chilometri attraverso il parco, godendo della bellezza naturale del luogo e della compagnia di altri appassionati, il tutto mentre contribuiscono a una causa importante. Il percorso è pianeggiante e adatto a passeggini e diversi tipi di cosplay, assicurando che tutti possano partecipare senza difficoltà.

Durante l’evento, il palco sarà animato da intrattenimenti musicali che spaziano dai brani dei nostri anime preferiti a esibizioni di cosplayers e costumers di rilievo nazionale. La presenza di gruppi come la 501st Italica Garrison e la Rebel Legion Italian Base porterà un tocco di magia galattica, mentre la crew di danza K-pop e il gruppo di combattimento con spade laser offriranno esperienze interattive e coinvolgenti per grandi e piccini.

Al termine della corsa, la Gara Cosplay ~ Accademia 72 offrirà l’opportunità di esibirsi e farsi valutare da una giuria di cosplayer noti. I migliori costumi, trucchi e partecipanti saranno premiati, rendendo questa competizione un’occasione imperdibile per brillare in cosplay con amici e altri appassionati.

L’evento, organizzato dall’Associazione Sportiva Dilettantistica Accademia 72, è reso possibile anche dalla collaborazione con Torino Comics e Xmas Comics, che fungono da partner principali. Inoltre, i membri delle community di Torino Comics e Xmas Comics potranno usufruire di uno sconto speciale per l’iscrizione alla Cosplayer Run 2024.

La Cosplayer Run è un evento inclusivo e aperto a tutti, dai più piccoli ai più grandi, dai cosplayer esperti ai semplici appassionati. Anche se la camminata è facoltativa, la partecipazione è un’occasione unica per sostenere una causa importante e celebrare la cultura del cosplay.

Per ulteriori dettagli e per iscriversi, è possibile visitare il sito ufficiale dell’evento o contattare l’organizzazione. Alcuni partner commerciali offrono anche la possibilità di acquistare i biglietti in contanti presso i loro negozi, mantenendo gli stessi sconti delle prevendite online. Le aziende interessate a sponsorizzare l’evento o a includere materiale nei pacchi gara possono contattare l’organizzazione all’indirizzo email info@accademia72.com.

Non perdere l’opportunità di essere parte di questa celebrazione unica di corsa, cosplay e solidarietà. Iscriviti subito e contribuisci a rendere la Cosplayer Run un evento straordinario per tutti.

StraGULP vi aspetta il 21 Luglio 2024 a Collegno (TO)

In vista della celebrazione della Festa patronale di San Lorenzo, che avrà luogo il 21 luglio 2924 nella città di Collegno, si sta profilando un evento di straordinaria vivacità culturale. Il straGULP, un festival dedicato al mondo del fumetto e del gioco, promette di essere un’occasione unica per gli appassionati di ogni età. La cornice scelta per l’evento è quella storica e suggestiva del Chiostro dell’ex ospedale psichiatrico, situato in via Martiri XXV Aprile, 30, che si trasformerà in un punto di incontro e di scambio culturale.

L’evento si configura come un viaggio attraverso l’universo della narrazione grafica e ludica, con espositori, collezionisti, fumetterie, illustratori, case editrici e professionisti del settore pronti a condividere le loro conoscenze e passioni. Si tratta di una giornata dedicata non solo all’intrattenimento, ma anche alla valorizzazione del tessuto sociale e culturale, con un occhio di riguardo verso le nuove tendenze e il retaggio vintage che caratterizzano un settore in costante espansione.

La Città di Collegno si fa promotrice di questa iniziativa, offrendo una gamma di servizi pensati per facilitare un contributo simbolico di partecipazione, simbolo di un impegno collettivo verso la cultura. È un invito aperto a tutti coloro che desiderano immergersi nel TOP della Cultura POP, in un evento che si preannuncia ricco di stimoli e opportunità di apprendimento.

Con l’ingresso gratuito, straGULP si pone come un appuntamento imperdibile per la comunità. Vi aspettiamo numerosi per condividere insieme questa esperienza culturale. Per ulteriori informazioni e prenotazioni, è possibile contattare il numero 3332282260 o scrivere a info@straMERCATINO.it. Non mancate, sarà un’occasione per celebrare insieme la creatività e la passione che animano il mondo dei fumetti e dei giochi.

Labirinto Pokémon: divertimento e Avventura nel Labirinto Exitum:

Sabato 20 Luglio, a partire dal tardo pomeriggio, il labirinto Exitum di Podere Salmastro, si trasformerà in una vasta riserva di creature tascabili. Un evento incredibile organizzato da Creativa Associazione Culturale. Exitum è un labirinto ricavato all’interno di una piantagione di mais: una esperienza didattica, ludica e formativa a Cesenatico (via canale bonificazione, 233). Questa straordinaria caccia al tesoro di 90.000 mq è pensata per tutta la famiglia e offre un’esperienza indimenticabile. Incontrate allenatori di ogni tipo e sfidateli in duelli emozionanti grazie a un sistema di sfide unico ideato da CreativaEventi, sinonimo di divertimento e professionalità da oltre 8 anni.

Una Serata di Divertimento e Delizie

Con l’arrivo della sera, il punto ristoro sarà a vostra disposizione, offrendo piadina romagnola doc, panini e bibite fresche. Unisciti alla sfida per catturare tutti i Pokémon, affronta gli allenatori, completa il tuo Pokédex e dimostra di essere il miglior allenatore!

Benvenuti al PokePark: Labirinto delle Leggende

Ciao, sono il Professor Oak! Ti do il benvenuto nel PokePark: Labirinto delle Leggende. Qui, una volta all’anno, si radunano i Pokémon più rari. Abbiamo ideato una sfida speciale e scelto te come allenatore! Prendi il tuo Pokédex e le tue Poké Ball, e addentrati nell’intricato labirinto per catturare e sfidare allenatori di ogni tipo. Preparati, il gioco sta per iniziare!

Come Iscriversi

Per partecipare, invia una email a prenotazioni@associazionecreativa.it con l’oggetto: LABIRINTO POKEMON – “Nome squadra”. Nella email, indica:

  • Fascia oraria desiderata e una secondaria
  • Nome squadra
  • Numero partecipanti
  • Numero di cellulare di un referente
  • Pokémon preferito

Gioco e Regole

Prima di entrare, riceverete:

  1. Un Foglio-Pokédex con i dati sui Pokémon presenti nel labirinto.
  2. 9 carte energia Pokémon da usare in combattimento.

All’interno del labirinto troverete Pokémon cartonati da fotografare per testimoniare la cattura. Sfida gli allenatori presenti nel labirinto, vincendo otterrai un Pokémon catturato.

Sistema di Combattimento

Ogni allenatore sarà riconoscibile dal tipo di Pokémon che utilizza. Il combattimento avviene estraendo una delle energie disponibili:

  • Acqua perde contro Elettricità e Erba
  • Erba perde contro Acqua e Fuoco
  • Fuoco perde contro Acqua e Lotta
  • Elettricità perde contro Lotta e Erba
  • Lotta perde contro Acciaio e Psico
  • Psico perde contro Oscurità e Folletto
  • Oscurità perde contro Folletto e Fuoco
  • Folletto perde contro Oscurità e Acciaio
  • Acciaio perde contro Elettricità e Psico

Vincitori e Premi

Vince chi completa più il Pokédex, in caso di parità il tempo impiegato determinerà il vincitore. I premi includono:

  • 1° Posto: 400 carte Pokémon, poster Pokémon, 2 buoni sconto.
  • 2° Posto: 200 carte Pokémon, 1 buono sconto.
  • 3° Posto: 100 carte Pokémon, 1 buono sconto.

Attrezzatura Necessaria

Portate con voi una torcia, un cellulare per fotografare e abbigliamento comodo per un percorso in campagna. Le squadre possono essere composte da 2 a 30 partecipanti.

Costi e Fasce Orarie

Il costo è di 15€ per partecipante per gruppi di 4 o più persone, 18€ per gruppi inferiori. Il pagamento avverrà sul posto. Le fasce orarie disponibili sono: 18:00, 19:00, 20:00, 21:00, 22:00.

Consigli Utili

  • Procuratevi una torcia per le ore più buie.
  • Vestitevi comodamente.
  • Taggate la pagina nelle vostre foto.
  • L’evento è condizionato dal clima, in caso di maltempo sarà posticipato.

Esplora il Labirinto Exitum

Il labirinto di Podere Salmastro offre un’esperienza didattica, ludica e formativa a contatto con la natura. Percorri gli intricati sentieri del campo di mais, goditi la sfida e immergiti in un rifugio dalla realtà quotidiana.

Ristorazione

Prima o dopo l’evento, ristoratevi presso gli stand del Podere Salmastro con piadina artigianale, bibite, vino e birra locale. Rilassatevi tra le balle di fieno, tavoli e sedie, e godetevi la serata in compagnia.

Non perdere questa occasione unica! Preparati a diventare il miglior allenatore di Pokémon nel labirinto Exitum! Per iscrizioni ed informazioni Creativa Eventi: 3383792523; link evento FB: Clicca Qui.

Il XXVIII Torino Comics chiude alla grande con 65.000 appassionati

Si è chiusa domenica 14 aprile la XXVIII edizione di Torino Comics: una grandissima festa per 65.000 appassionati di fumetti, manga, cosplay giochi, videogiochi e cinema, che per tre giorni hanno affollato i padiglioni di Lingotto Fiere. Un trend di crescita costante per l’evento che quest’anno è stato dedicato al Techno-Fantasy, genere che combina elementi fantastici con le meraviglie della tecnologia futuristica.

Il manifesto ufficiale è stato realizzato da Claudio Castellini, uno dei disegnatori italiani più famosi nel mondo, che nella giornata di domenica ha ricevuto da Torino Comics il Pietro Miccia D’oro, statuetta della mascotte della manifestazione, in segno di riconoscimento e ringraziamento.

Padiglioni pieni e palchi costantemente animati dal fitto calendario di appuntamenti, concerti e contest. Affollatissimi gli appuntamenti con molti degli ospiti presenti a Torino: da Silver, che insieme a Poste Italiane ha celebrato i 50 anni di Lupo Alberto con uno speciale annullo filatelico e un folder dedicato, a Carlo Lucarelli, che sabato ha presentato la graphic novel Julian, realizzata insieme a Stefano Fantelli, Marcello Mangiantini e Letizia Castagna. Grande afflusso agli stand degli autori che per tre giorni hanno dedicato disegni e sketch ai fan: da Mirka Andolfo a Corrado Mastantuono, da Emmanuele Baccinelli a Rodolfo Torti, da Alessandro Bocci a Davide Barzi. Migliaia di fan di ogni età hanno cantato e ballato sulle sigle dei cartoni animati con Cristina D’Avena e Giorgio Vanni.

Centinaia di persone hanno assistito ai due eventi sul main stage con l’attore Peter Gadiot, interprete del personaggio di Shanks nella serie tv One Piece. L’attore ha poi incontrato il pubblico in due meet&greet, firmando decine e decine di autografi e scattando foto con fan arrivati appositamente da tutta Italia.

A Torino Comics 2024 è nato Onda Sonora, il premio dedicato al miglior doppiaggio dei videogiochi. Il premio, promosso in collaborazione con Voci Animate e Videogiochitalia.it è stato ideato con l’obiettivo di valorizzare l’arte e la complessità del doppiaggio videoludico. Il premio per il miglior doppiaggio maschile è andato a Manuel Meli, mentre Ilaria Silverstri si è aggiudicata il premio per il miglior doppiaggio femminile, miglior direzione del doppiaggio a Leonardo Gajo; premio del pubblico ad Arianna Craviotto, premio speciale Torino Comics a Stefano Lucchelli.

Inclusione e accessibilità sono i valori fondanti di Torino Comics: rinnovata quest’anno la partnership con la Consulta per le persone in difficoltà, che nel suo spazio ha proposto numerose attività esperienziali e giochi dedicati a disabilità e inclusione; la CPD ha presentato inoltre in anteprima proprio al Lingotto Virtual Disability Experience, primo gioco di realtà virtuale per entrare nei panni di una persona con disabilità in carrozzina.

Un successo confermato quello della Zona Rossa, l’area dedicata ai fumetti erotici, riservata a un pubblico maggiorenne.  All’interno dell’area i visitatori hanno ammirato le mostre dedicate al fumetto erotico di autori italiani e internazionali e hanno potuto incontrare i numerosi autori presenti: Pedro Perez, Fumettibrutti, Ester Cardella, Krisfits, William Bondi, Marco Bianchini, Fabrizio Pasini e Andrea Bulgarelli.

Apprezzatissima la mostra Cult-Cars&Movies, dedicata alle auto iconiche legate al mondo del cinema, dei fumetti e delle serie tv: il pubblico ha potuto ammirare vetture simbolo come la 500 di Lupin, la Jaguar di Diabolik, la Jeep di Jurassic Park, la mitica Kitt di Supercar o la Mini di the Italian Job. La mostra sarà di nuovo visitabile dal 19 al 21 aprile sempre a Lingotto Fiere in occasione dell’evento AMTS-Auto Moto Turin Show.

Due le competizioni Cosplay internazionali ospitate a Torino: sabato 13 aprile la gara inserita nel circuito ICLInternational Cosplay League ha visto il trionfo della coppia composta da Carlo ed Elena, che ha interpretato i personaggi di Final Fantasy 14; nella categoria singoli si è aggiudicata il primo posto Elisa, che ha interpretato Alice del videogioco Madness Returns. I vincitori rappresenteranno l’Italia alle finali mondiali di Madrid, nell’ambito del Japan Weekend. Domenica 16 aprile si è invece svolta la classica sfilata competitiva, che premia l’abilità “artigiana” del concorrente, la sua capacità di immedesimarsi nel ruolo scelto e le sue doti interpretative e di simpatia, in una sfida all’ultimo abito per l’assegnazione dei premi. All’interno della gara si sono svolte anche le selezioni italiane dell’Europa Cosplay Cup, le cui finali si svolgeranno a novembre a Tolosa in Francia, in occasione dell’evento Tolouse Game Show: il primo posto se lo è aggiudicato Kat Von Rouge che ha interpretato il personaggio di Merida di Disney Doll Limited edition. Il Superpremio speciale Torino Comics è andato a Laura Stefan che ha vestito i panni di Berserk.

I prossimi appuntamenti per gli appassionati di fumetto, cosplay, cinema, giochi e videgiochi sono il 14 e e15 dicembre con la decima edizione Xmas Comics, mentre la XXIX edizione di Torino Comics è in programma dall’11 al 13 aprile 2025. Torino Comics è un evento organizzato da Just for fun in joint venture con GL events Italia.

Be Comics! 2024. Un’indimenticabile edizione all’insegna del Fantastico

Oltre 20.000 persone hanno popolato i padiglioni della Fiera di Padova. Due giorni di full immersion con grandi ospiti e appuntamenti che hanno trasformato la città nell’epicentro della cultura pop. Un grande successo che conferma i record degli anni passati. 
Si è appena conclusa l’edizione 2024 di Be Comics!, il tradizionale festival dedicato alla cultura pop e geek del nord-est. Nel weekend, la città si è riempita di appassionati desiderosi di condividere e scoprire tutte le ultime novità dal mondo del fumetto, dei manga, degli anime, del videogioco e del cosplay. Oltre 20.000 visitatori hanno reso Be Comics! una vera e propria festa, confermando gli ottimi risultati degli anni precedenti e il grande interesse manifestato dal territorio verso l’evento. Visto il grande successo, Fandango Club Creators, l’organizzatore in partnership con Padova Hall, società che gestisce la fiera di Padova, ha già fissato l’appuntamento per il prossimo anno: l’edizione 2025 si svolgerà il 15 e il 16 marzo.
Be Comics! 2024 ha accolto nei due giorni oltre 160 espositori provenienti da tutta Europa. È stato possibile scoprire il meglio dell’editoria, con case editrici e comic store; giochi da tavolo con numerose postazioni demo, oltre ai tanti rivenditori di gadget e oggetti da collezione. Ma quest’anno anche il gaming è stato protagonista grazie all’area di 300 mq in collaborazione con NintendoPokémon Millennium e il team eSport QLASH e alle quasi 90 postazioni di gioco presenti in manifestazione, tra videogame cult, new release e titoli indipendenti. Tutti gli appassionati hanno potuto provare le ultime novità e mettersi in gioco con i numerosi tornei organizzati.
Il padiglione 7 e la galleria 78 della fiera di Padova sono stati animati da fan di tutte le età per celebrare insieme le passioni comuni, confermando come la cultura pop sia un fenomeno completo e transgenerazionale. Il Be Stage!, palco centrale della manifestazione, è stato il fulcro dell’evento. Nei due giorni si sono susseguiti numerosi panel e incontri che hanno abbracciato tutte le sfaccettature del mondo geek grazie a numerosi ospiti nazionali e internazionali, il tutto sapientemente condotto dall’host ufficiale Beatrice Lorenzi insieme a Giovanni “Zeth Castle” Zaccaria. Tra gli ospiti impossibile non citare Marco Checchetto, vera e propria leggenda dell’universo Marvel che ha presentato il suo nuovo Ultimate Spider-Man e Nobuyoshi Habara, artista giapponese, esponente di spicco del genere anime mecha. Sono stati imperdibili i meet & greet con due vere e proprie star del web, CiccioGamer89, che ha presentato la prima tappa del CiccioBurger Battle Truck; e Dario Moccia che con il suo quiz dedicato ai Giochi di Carte Collezionabili ha messo a dura prova i suoi amici e il pubblico.
Immancabile il mondo del cosplay. Con il Community Partner Epicos, tutti i cosplayer hanno potuto mostrare al pubblico i propri personaggi sul palco centrale durante la Cosplay Parade e l’Epic Cosplay Contest per un vero e proprio viaggio all’interno di questa affascinante arte. La nuova Fantasy Area ha trasportato grandi e piccoli nel mondo del fantastico, grazie alle rinomate community che con le loro scenografie e photo opportunity, hanno regalato dei ricordi indelebili. La 501st Italica Garrison, la Rebel Legion Italian BaseThe Dark Empire – Darkghast Spire e Ori’Cetar Clan – MMCC hanno portato a Padova un pezzetto della galassia lontana lontana, mentre La Fortezza ha ricreato un piccolo villaggio in pieno stile Medieval Fantasy. Infine, l’ormai celebre e consolidata Artist Alley che ha ospitato quasi 40 artisti di caratura nazionale ed internazionale.
Per continuare la tradizione delle precedenti edizioni, grande spazio è stato dato all’affascinante mondo orientale. Panel e dimostrazioni hanno fatto conoscere a tutti i visitatori il Giappone e la Corea del Sud, due paesi che negli anni hanno attratto sempre più le nuove generazioni. K-ble Jungle ha coinvolto il pubblico con i travolgenti ritmi del K-pop, fenomeno musicale coreano da milioni di ascolti mensili. Si sono potute ammirare le spettacolari coreografie di numerose crew e solisti in gara alla selezione per il campionato europeo K-pop Dance Fight Fest.
Diversi i brand che hanno deciso di partecipare a Be Comics! sposando la filosofia del branded content, che ha arricchito l’evento con dei contenuti attrattivi per il pubblico di riferimento: da Naked, brand di noodles e riso dall’autentico gusto asiatico, rivolto in particolare ad un pubblico giovane, che ha sponsorizzato il Be Stage!, a Enjoy, il car sharing di Enilive, che al suo stand ha permesso al pubblico di scoprire gli Enjoy Point attivi a Padova; da Italpizza, sponsor della Cosplay Area, a got2b, che ha presentato l’esclusiva linea di prodotti per lo styling dei capelli… perfetto per acconciature cosplay e non!
Nicola RossiPresidente di Padova Hall conferma che
“il grande successo di questa edizione mostra il profondo interesse del territorio per un evento dedicato all’intrattenimento. L’attivo coinvolgimento del pubblico più giovane è segno del potere che la manifestazione ha nel riunire le persone al di fuori del mondo virtuale, diventando un punto di ritrovo per socializzare e condividere le proprie passioni. Padova Hall è quindi pronta, grazie alla collaborazione con Fandango Club Creators, a ospitare la prossima edizione, lavorando ad un’ulteriore crescita, anche dimensionale”. 
Marco MorettiAmministratore Delegato di Fandango Club Creators, continua affermando che
“Be Comics! è ormai una realtà consolidata e un punto di riferimento per il nord-est. Grazie all’ampliamento dell’offerta degli ultimi anni, da quando abbiamo iniziato ad occuparcene, insieme a Padova Hall, Be Comics! – capace di rappresentare tutte le anime della cultura pop, attrarre brand di alto livello grazie alle opportunità offerte dal branded content e rivolgersi al sempre più appetibile e ricercato pubblico dei kidult  – è cresciuto in maniera esponenziale, acquisendo un’autorevolezza anche culturale che quest’anno abbiamo rafforzato ulteriormente, investendo per la prima volta sulla partecipazione di grandi star internazionali. L’obiettivo per la prossima edizione è di migliorare ancora, per offrire un’esperienza sempre più completa nel mondo del fumetto, del gioco e del videogioco, tanto che si potrebbe seriamente iniziare a parlare di Be Comics… and Games!”.
Il weekend del tutto dedicato alla cultura pop ha potuto contare su partner editoriali degni di nota come Corriere dello Sport – StadioTuttosport e sulla superstation Radio Piterpan, in qualità di Radio Ufficiale. Non resta che segnare le date della nuova edizione sul calendario!

Daikaijū Kūchūsen – Gamera Tai Gyaosu (Gamera contro Gaos) movie

Riprendo volentieri un argomento che mi sta da sempre a cuore, il genere di fantascienza e fantasy riguardante i mostri giganti comunemente chiamati Kaiju che io amorevolmente chiamo “Pachidermoni” o semplicemente “Pachi”. Da bravo appassionato del genere, oltre ovviamente ai film di Godzilla, mi piacciono in generale tutti i film e telefilm sui mostri giganti, come anche Jurassic Park, spectraman, Megaloman, Pacific Rim e Izemborg ecc.; tra tutti i mostri che il cinema ha generato, ovviamente Godzilla mi è sempre stato tra i miei pensieri, il primo “Pachi” non si scorda mai”, però c’è un altro mostro di natali nipponici, quasi contemporaneo al mio lucertolone preferito, e si tratta di Gamera.

Gamera, è un mostro gigante però invece di essere un lucertolone, esso è un enorme tartaruga, che con le sue zampe può anche camminare in posizione bipede eretta, ed ha la capacita di volare, eruttando getti di fuoco; a differenza del cugino della Toho, Gamera è nato già da subito come mostro eroe dei bambini, infatti in quasi tutti i film vi è uno o più bambini, che quasi come se sentisse le loro richieste di aiuto, Gamera accorre in loro aiuto, come una specie di legame empatico., e alla fine di ogni film viene sottinteso un messaggio sulla coscienza ambientale.

Il primo film di cui vogliamo parlare di Gamera, è anche tra i miei preferiti ed è “Daikaijū Kūchūsen – Gamera Tai Gyaosu”, letteralmente traddo come “Battaglia a mezz’aria di mostri giganti – Gamera vs. Gyaos”, però qui in Italia è stato tradotto semplicemente “Gamera contro Gaos” o “Gamera contro il mostro Gaos”, film del 1967 diretto da Noriaki Yuasa prodotto dalla Daiaei Motion Picture Company.

Trama

Giappone, durante i lavori di realizzazione di un’autostrada nei pressi del Monte Fuji, durante alcuni smottamenti tellurici, una notte si risveglia dalle profondità del Fuji, un enorme creatura gigantesca rassomigliante ad un pipistrello incrociato con un dinosauro, subito dopo essersi liberata dalla sua prigione di roccia, la creatura si dirige volando su Tokyo devastante e distruggendo tutto quello che incontra davanti a se e divorando ogni persona che incontra, le Forze di Autodifesa a nulla possono contro il mostro, anche perchè esso è in grado di emettere un raggio sonico, capace di tagliare ogni cosa come un coltello caldo farebbe con un panetto di burro; dopo aver causato una grande devastazione, il mostro se ne va rintanandosi nelle profondità della terra. Al mostro viene dato il nome di Gaos, e una commissione speciale è stata incaricata per studiare delle contromosse conto Gaos e il suo raggio sonico, tra quello che vengono a scoprire e che vista la natura predatoria di Gaos e del fatto che era nascossto negli abissi sotterranei, egli possa essere un cacciatore notturno e così le forze di autodifesa cercano di coordinare un attacco in forze durante la notte, solo che vista la potenza di Gaos, forse le armi convenzionali non sono sufficenti a fermare il mostro, però un bambino, l’unico superstite della prima apparizione di Gaos, suggerisce alla commissione speciale di creare un enorme pira infuocata, così da poter chiamare in aiuto Gamera, il mostro idolo dei bambini a sconfiggere Gaos.

Viene così organizzato il piano, l’enorme rogo viene allestito, e le forze armate giapponesi sono nei pressi in attesa di Gaos per sferrare il loro attacco, scende la notte e quasi in contemporanea, Gaos in cerca di cibo e Gamera attirato dal fuoco, i due colossi si affrontano faccia a faccia, dopo un violentissimo scontro, Gamera viene ferito gravemente dal raggio sonico di Gaos e messo e fugge per curarsi le ferite, ma anche Gaos sembra provato dallo scontro e si ritira anche lui senza fare altri danni; nonostante il fallimento del piano, gli abitanti del Giappone sono scampati momentaneamente al pericolo.

Non passa molto tempo che Gaos si fa rivedere per portare morte e devastazione sul territorio giapponese, ma mentre che sembra che tutto sia finito, sopraggiunge Gamera che cerca una rivalsa contro Gaos, la lotto è furibonda, ma questa volta Gamera non cede e i due mostri combattono senza esclusione di colpi, però ad un certo punto Gaos sembra in preda al panico e Gamera ne approfitta per afferrarlo con le sue fauci una delle sue estremità inferiori prima che Gaos possa volare via, la furia di Gaos e tale, tanto che si auto amputa parte delle zampe per sfuggire alla presa dell’odiata tartaruga, così questa volta è Gaos a scappare con la coda tra le gambe.

Mentre sia i militari che gli scienziati cercano una specie di motivazione per il comportamento avuto da Gaos nell’ultimo scontro con Gamera, vengono rinvenute le estremità amputate di Gaos, però appena gli scienziati e i militari della “Task Force” anti Gaos accorrono sul luogo del ritrovamento, hanno una bizzarra sorpresa, l’arto di Gaos è molto più piccolo di quello dovrebbe essere, non solo in base ai calcoli sulla grandezza del mostro, ma anche da parte dei testimoni del ritrovamento, che prima di chiamare le autorità, hanno dichiarato che esso precedentemente era molto più grande, infatti dopo aver analizzato il reperto, essi fanno una scoperta straordinaria, Gaos non refugge la luce del sole perchè è un predatore notturno, ma l’azione dei raggi solari stessi sono dannosi per la pelle e l’organismo di Gaos, in più con il fatto che si nutre di persone e animali vivi per poterne bere il sangue, ne fa a tutti gli effetti un mostro-vampiro. Dopo queste scoperte, la task force procede con un nuovo piano, vengono realizzati enormi quantità di sangue sintetico per attirare Gaos, per poterlo così tenere impegnato finchè i raggi del sole non sopraggiungano e con essa la fine del mostro, per la trappola viene utilizzata la base di un ristorante turistico, le cui fondamenta grazie a potenti motori esso è in grado di poter girare su se stessa, riuscendo così a tenere il tempo sufficiente Gaos a terra prima che spunti l’alba. Scende la notte e il piano prende forma, Gaos esce dal suo nascondiglio completamente rigenerato e si dirige verso al trappola attirato dall’odore del sangue, mentre banchetta il ristorante inizia a girare, ma Gaos dopo un po’ se ne accorge e cerca di fuggire, nel mentre ritorna anche Gamera che in cerca di vendetta affronta un ultima volta il gigantesco vampiro-mostro, lo scontro è senza esclusione di colpi con effetti devastanti, solo che questa volta Gamera non demorde e così lo scontro si protrae dopo il sorgere del sole i cui raggi sono dannosi per Gaos, così Gamera ha la meglio e come colpo di grazia scaraventa il corpo morente all’interno di un vulcano attivo, così che Gaos venga distrutto definitivamente.

Un film pieno di azione e di scontri spettacolari e sotto certi aspetti anche divertente, basta pensare alla scena dell’auto di alcuni fuggitivi che viene tagliata in due dal raggio sonico di Gaos e gli occupanti riescono a salvarsi scappando via con una delle due metà dell’auto sfidando ogni logica, alla fine si vede subito che esso era rivolto più ad un pubblico di spettatori molto giovane, ed anche la trama alla fine anche messa a confronto con altri film del genere non discosta molto, però alla fine in un film di mostri che cosa ci si può o si deve aspettare? Un bello scontro tra mostri enormi o robot giganti, altre cose come il perchè o il per come o il senso dell’universo, lo si lascia ad altre p tipologie di film, io da persona semplice mi diverto a vedere scontri da orbi, dove questi titani si scontrano tra loro e se nel mezzo della furia della battaglia cade qualche palazzo, pazienza è sempre spettacolare anche quello.

Torino Tattoo Convention: dal 22 al 24 settembre 2023

La Torino Tattoo Convention è un evento imperdibile per i professionisti, gli appassionati e i curiosi del mondo dei tatuaggi. Questo evento, che si svolge dal 22 al 24 settembre 2023 sotto la Mole di Torino, riunisce i più importanti tatuatori del mondo per tre giornate ricche di inchiostro. Oltre 250 tatuatori provenienti da otto paesi diversi partecipano a questa manifestazione, che rappresenta una delle più importanti nel settore a livello mondiale. Più di 100.000 visitatori provenienti da tutta Europa sono attesi per ammirare il meglio del mercato del tatuaggio presso il Pala Alpitour di Torino.

In Italia, dove il tatuaggio rappresenta molto più di una semplice moda, con circa 7 milioni di italiani tatuati, corrispondenti a oltre il 13% della popolazione totale, la Torino Tattoo Convention porta alla luce il meglio che il mercato del tatuaggio ha da offrire. Questa è un’opportunità per vedere all’opera i grandi maestri internazionali e per farsi tatuare da professionisti altrimenti difficilmente accessibili. Ma il mondo del tattoo offre molto di più: dietro alle opere d’arte sulla pelle si cela un vero e proprio universo da scoprire, fatto di artisti, disegni, contaminazioni artistiche, celebrità tatuatore, innovazioni tecniche e tendenze che diventano vere e proprie scuole di pensiero.

Chicano, figurativo, destrutturato, fine line, black work, polinesiano, tradizionale…

Quest’anno, la manifestazione torinese avrà un’atmosfera orientale con la partecipazione di numerosi artisti asiatici provenienti da Giappone, Cina e Thailandia, come Shanqi Liu, Cathy Tattoo, Horizakura, Shun Tattoo, Show Tattoo e Jin Tattoo. Saranno anche coinvolte numerose tatuatrici, sempre più richieste, come Ary Lilith, che lavora tra Milano e Napoli, Elisa Di Paola, tatuatrice a Liverpool, Giugo, che tatua tra Bologna e Barcellona, Letizia Soldatelli da Roma e molte altre.

Ma l’evento non si limita solo ai tatuaggi: ci saranno anche musica, djset, spettacoli dal vivo, mostre ed esposizioni artistiche. Il programma sarà ricco ed articolato, con diverse attrazioni, come il palco principale nel parterre che ospiterà sfilate, esibizioni, spettacoli e concerti, offrendo un’ampia varietà di proposte di intrattenimento originali, eccentriche e coinvolgenti. Uno dei momenti clou sarà rappresentato dai tattoo contest, vere e proprie competizioni per premiare i tatuaggi più belli realizzati durante la convention. Una giuria tecnica di eccezione, supportata dal grande pubblico, assisterà alle sfilate e decreterà la classifica finale e i vincitori per ogni categoria.

Per maggiori informazioni sull’evento, è possibile visitare il sito web ufficiale torinotattooconvention.it.

Lessinia in Cosplay 2023: Evento di Fotografia Creativa e Cosplay

Siamo felici di annunciare che anche quest’anno ritorna l’edizione autunnale del Lessinia in Cosplay, la quinta edizione dell’evento di Fotografia Creativa, Cultura fantasy e Cosplay, nel classico formato aperto a tutti si svolgerà il prossimo 23 e 24 settembre 2023 presso il Bosco Chiesanuova a Verona.  L’evento, completamente gratuito, si propone di mettere in contatto le varie anime della cultura Cosplay e della fotografia con shooting creativi ambientati in modo mirato ad esaltare il valore artistico ed interpretativo in stile cine teatrale, in un’atmosfera conviviale e divertente che favorisce la socializzazione ed al contempo approfondisce tecniche e trucchi sul fronte realizzativo dei costumi, sulle pose, sulla composizione teatrale / cinematografica e post-produzione delle foto, scoprendo e apprezzando un territorio ricco di bellezza storico, culturale, paesaggistica come quello della Lessinia che, vivo più che mai, diviene fonte d’ispirazione creativa come lo fu da sempre per le sue popolazioni da quelle Cimbre che popolarono valli, covoli, vaji e altopiani di creature incantate nella migliore tradizione dei Fratelli Grimm al vate Dante Alighieri.

L’evento è totalmente inclusivo e non competitivo: l’intenzione è divertirsi e migliorare collaborando e non competendo gli uni contro gli altri.

Con Cosplay si intende la sua eccezione originale, come nacque in Giappone nel 1984 quando il reporter giapponese Takahashi Nobuyuki coniò il termine, di gioco con i costumi. Quindi comprende cosplayer di tutti i generi, attori/attrici, modelli/e cioè tutti colori che si cimentino con costumi. Con Fotografia Creativa si fa riferimento ad una branca fotografica in cui la foto non è necessariamente la fine del percorso ma può dare luogo ad ulteriori passaggi a sviluppare illustrazioni di ampio valore artistico.  Poco nota in Italia, la Fotografia Cine Teatrale tende ad esaltare la figura del soggetto e i costumi indossati sfruttando la location tramite pose caratterizzanti legate al personaggio rappresentato che sia original o rispecchiante character letterari, cinematografici, teatrali e/o videoludici. Lo scatto privilegia pose dinamiche in singolo o gruppo costruite e pensate nell’interazione con l’ambiente.

L’evento di Fotografia Creativa e Cosplay  è diretto a tutti coloro che lo amano e/o hanno curiosità e voglia di cimentarsi con questo affascinante genere: Cosplayer, Attrici / Attori, Curiosi, Fotografi, Sarte/i di settore, MUE… ma anche amanti di paesaggi naturalistici e rurali spettacolari pronti a scoprire che un ambiente vivo può essere molto di più di quanto si è abituati a vedere. Gli shooting si terranno principalmente all’aperto sfruttando, come dicevamo, le splendide ambientazioni naturali del Parco Naturale della Lessinia, selezionate opportunamente per valorizzare set di più varia natura. Nella discussione presente all’Evento Facebook, potrete trovare a seguire post sulle location dalle scorse edizioni. Non c’è limitazione ai generi, l’unico limite è la fantasia… Come potete vedere scorrendo le gallery dei precedenti eventi (fare sempre riferimento all’evento Facebook di cui troverete il link a seguire), abbiamo realizzato scatti che vanno dall’Horror al Fantasy, dalla Fantascienza allo Steampunk con cosplay Original ma anche Manga, Anime e Letterario Cinematografici…

Per informazioni: fb.me/e/1iAu6Lhhf.

Una Rosa a Torino: un tributo a Lady Oscar a Torino

L’attesa è finita! La prima edizione della mostra evento “Una Rosa a Torino,” dedicata al celebre manga Lady Oscar, è stata ufficialmente annunciata. Grazie a un comunicato di Bm Srl Event, sappiamo che l’evento si terrà presso l’Adalesia Hotel, situato in Via XX Settembre 7/a a Torino. La mostra sarà curata da Antonella Bovino e Fabiana Macaluso, con la collaborazione della scrittrice di libri fantasy Elena Romanello, esperta di opere su Lady Oscar.

Dettagli dell’Evento

Luogo e Curatori

Gli appassionati di manga e cartoni animati potranno visitare questa mostra collettiva presso l’Adalesia Hotel. La curatela è affidata a tre esperte del settore: Antonella Bovino, Fabiana Macaluso e Elena Romanello.

Un Legame Storico

Torino, con la sua architettura in parte risalente all’epoca di Lady Oscar, offre una cornice perfetta per l’evento. Si dice che il conte Hans Axel von Fersen, uno dei personaggi del manga, abbia vissuto a Torino, dove studiò presso l’Università e incontrò i reali sabaudi. Questo dettaglio aggiunge un fascino storico alla mostra.

Ospiti d’Onore

Cinzia de Carolis, la voce italiana di Oscar, ha legami profondi con Torino. Qui ha partecipato a diverse produzioni teatrali e cinematografiche, consolidando il suo legame con la città.

Programma dell’Evento

Inaugurazione

Il taglio del nastro avverrà sabato 8 luglio alle ore 17:00. La mostra sarà aperta fino al 23 luglio, con orario continuato dalle 11:00 alle 19:00 e ingresso libero.

Proiezioni e Performance

Il 14 luglio, data cruciale della Rivoluzione Francese, alle ore 16:00 sarà proiettato un film fan art della compagnia “I giocolieri delle stelle,” diretto da Yatta. Durante la proiezione, nove attori in costume, tra cui Lady Oscar, André e la Regina Maria Antonietta, animeranno la sala. È consigliata la prenotazione per i posti a sedere, con ingresso libero fino a esaurimento posti.

Un Tributo alla Paladina della Giustizia

L’evento rende omaggio a Lady Oscar, l’eroina della Rivoluzione Francese, creata in Giappone 50 anni fa. Artisti da tutta Italia si cimenteranno in opere a lei dedicate e performance estemporanee durante i weekend dell’esposizione.

Non perdete l’occasione di partecipare a questo straordinario evento artistico dedicato a Lady Oscar. Con una vasta gamma di opere esposte, performance dal vivo e premi artistici, “Una Rosa a Torino” è un appuntamento imperdibile per gli amanti del manga e dell’arte. Vi aspettiamo a Torino per celebrare insieme questa icona intramontabile.

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