Fumetto: il Centre Pompidou di Parigi celebra la nona arte con una mostra senza precedenti!

Amanti del fumetto, preparatevi a un viaggio mozzafiato nel mondo della nona arte! Dal 29 maggio al 4 novembre 2024, il Centre Pompidou di Parigi ospiterà la mostra “La BD à tous les étages” (“Fumetto su tutti i piani”), un’occasione unica per immergersi nella storia e nell’evoluzione di questa forma espressiva tanto amata.

Un percorso espositivo ricco e articolato

La mostra, curata da Anne Lemonnier ed Emmanuèle Payen, con la collaborazione di Thierry Groensteen e Lucas Hureau, si snoderà su tutti i sei piani dell’iconico edificio, trasformando ogni livello in un universo dedicato a un tema specifico. I visitatori avranno la sensazione di “entrare” e “uscire” dalle pagine di una grande enciclopedia del fumetto, esplorando generi, personaggi e influenze che hanno segnato questo medium.

Un viaggio “dantesco” attraverso la storia del fumetto

Il percorso espositivo seguirà una struttura “dantesca”, partendo dall’alto verso il basso. Al sesto piano, la mostra “Comics, 1964 – 2024” offrirà un’ampia panoramica sull’evoluzione del fumetto dal secondo dopoguerra ad oggi, suddivisa in dodici capitoli che ripercorrono i principali stili grafici e le tematiche emerse a livello internazionale dagli anni Sessanta. Tra i punti salienti, la nascita della rivista Garo in Giappone e le vignette sovversive di Robert Crumb.

Incontro tra arte visiva e fumetto

Al quinto piano, arte visiva e fumetto si incontreranno in un dialogo affascinante. I visitatori potranno ammirare accostamenti tra i maestri della tradizione pittorica europea e gli autori di culto del fumetto contemporaneo. Tra gli esempi, le analogie tra la pittura di Henri Matisse e le vignette di Philippe Dupuy, il dialogo tra le opere di Francis Picabia e Anna Sommer, e l’imperdibile confronto tra i dipinti di Francis Bacon e le illustrazioni di Lorenzo Mattotti.

Omaggio a Corto Maltese

Al secondo piano, la Bibliothèque publique d’information del museo ospiterà la mostra monografica “Corto Maltese. A novelistic life”, dedicata al celebre marinaio creato da Hugo Pratt. Curata da Emmanuèle Payen e Monika Prochniewicz, in collaborazione con Patrizia Zanotti, storica assistente di Pratt, la mostra offrirà un’analisi approfondita delle storie e dei significati impliciti nei fumetti di Corto Maltese, attraverso un gran numero di documenti originali, disegni, studi preparatori e tavole inedite.

Più che una mostra: un’esperienza immersiva

“La BD à tous les étages” non sarà solo una mostra, ma un’esperienza immersiva a 360 gradi nel mondo del fumetto. Un ricco programma di talk, conferenze e laboratori (al livello sotterraneo, nell’ambito della sezione “Comics out of the box”) arricchirà l’offerta, offrendo spunti di riflessione e approfondimenti su questa forma d’arte sempre più popolare e amata.

Un’occasione imperdibile per gli amanti del fumetto

Se siete appassionati di fumetto, questa mostra è assolutamente da non perdere! Un’occasione unica per scoprire la ricchezza e la varietà di questo medium, per riflettere sulla sua storia e sul suo impatto culturale, e per ammirare da vicino le opere di alcuni dei più grandi maestri del fumetto di tutti i tempi.

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Hercules: il mito continua in un nuovo fumetto!

Se siete degli appassionati del mitico semidio Disney e avete voglia di immergervi in nuove avventure con Hercules, allora siete nel posto giusto, perché la sua storia è pronta a ricominciare! La casa editrice Dynamite Comics ha recentemente pubblicato il primo numero di un fumetto sequel che riprende le vicende del famoso film del 1997. In questa nuova saga, Hercules si trova ancora una volta diviso tra il suo ruolo di semidio e i suoi doveri filiali nei confronti di Zeus.

Tutto ha inizio quando Afrodite, la dea dell’amore, chiede l’aiuto di Hercules per risolvere un problema legato a Galatea, una statua portata in vita dallo scultore Pigmalione. Tuttavia, Galatea si rivela essere una creatura fuori controllo, dotata di una forza straordinaria. Spetta quindi a Hercules, affiancato dal suo fedele destriero Pegaso, domare la statua e ripristinare l’armonia. Con la misteriosa scomparsa di Afrodite, Hercules inizia a sospettare che il malvagio Ade, dio degli Inferi, possa essere coinvolto in tutta questa faccenda. Il nostro eroe si troverà quindi ad affrontare nuove sfide, intrighi e battaglie epiche per salvare l’Olimpo e scoprire la verità dietro a tutto questo.

Questo nuovo fumetto promette un’avventura avvincente che riprende le atmosfere del film Disney originale, con la presenza di personaggi iconici come Zeus, Afrodite, Ade e il fedele Pegaso. Nuovi eroi e nemici si uniranno alla storia, arricchendo l’esperienza con una trama ricca di azione, umorismo e colpi di scena.

Cassino Fantastica ritorna il 25 e 26 maggio 2024

Il Festival del Fumetto e della Cultura del Nuovo Millennio, Cassino Fantastica 2024, si prepara ad accogliere il pubblico in un’edizione ancora più grandiosa. Grazie ad un accordo con il Liceo Classico Statale G. Carducci – Cassino, la manifestazione includerà la Sala Esposizioni del Liceo Artistico V. Miele, situata nelle vicinanze dell’Aula Pacis, dove si terrà l’evento.

A causa delle numerose richieste pervenute, lo spazio espositivo è stato ampliato e a poco più di 50 giorni dall’inizio della manifestazione, è praticamente già SOLD OUT. Il direttore organizzativo e ideatore della manifestazione, Giorgio Messina, ha dichiarato che questa edizione sarà ancora più grande della precedente, evidenziando così la crescita del festival che si è affermato come l’evento culturale più atteso del territorio. Messina ha sottolineato che il successo di Cassino Fantastica è frutto di un progetto solido, realizzato senza contributi pubblici, e ha elogiato l’impegno dell’Assessorato al Fumetto e alla Cultura Pop di Cassino. L’appuntamento con il 4° Festival del Fumetto e della Cultura del Nuovo Millennio è fissato per il 25 e 26 maggio 2024, presso l’Aula Pacis in Via Marconi.

La terza stagione di Kimi ni Todoke

La terza stagione di Kimi ni Todoke (Arrivare a te) ha finalmente rilasciato il suo trailer, insieme a molte altre novità che gli appassionati non possono perdere. Questo atteso anime, tratto dal manga di Karuho Shiina, farà il suo debutto su Netflix ad agosto, portando così avanti la storia di Sawako Kuronuma e Shota Kazehaya.

アニメ『君に届け3RD SEASON』第1弾PV│2024年8月Netflix世界独占配信

Sawako Kuronuma, una ragazza dal cuore d’oro ma con un aspetto inquietante che la fa chiamare da tutti Sadako come il personaggio horror di The Ring, affronta le difficoltà della vita scolastica a causa di questa somiglianza. L’unica persona che non si fa intimidire da lei è Shota Kazehaya, il ragazzo più popolare della scuola, che inizia così a stringere un legame speciale con lei, cambiando entrambe le loro vite giorno dopo giorno.

Il cast originale ritorna per la terza stagione, con Mamiko Noto nel ruolo di Sawako Kuronuma e Daisuke Namikawa nel ruolo di Shota Kazehaya. Nuovi personaggi saranno interpretati da talenti come Miyuki Sawashiro, Yūko Sanpei, Yūichi Nakamura, Mamoru Miyano, Yūki Ono e Aya Hirano. La regia dell’anime è nelle mani di Kenichi Matsuzawa, con la sceneggiatura curata da Tomoko Konparu e Michiko Yokote, e le musiche composte dal S.E.N.S Project.

Il manga originale è stato pubblicato su Bessatsu Margaret di Shueisha dal 2005 al 2017, con un totale di 30 volumi, seguito da uno spin-off intitolato Arrivare a te – La persona del destino. Questo anime, amato dai fan di tutto il mondo, ha già avuto due serie precedenti disponibili su Netflix, così come un film live action e una serie live action. In Italia, il manga completo è stato pubblicato da Star Comics, confermando il grande successo che Kimi ni Todoke ha riscosso anche al di fuori del Giappone. Non vediamo l’ora di vedere come la terza stagione porterà avanti questa affascinante storia d’amore e crescita personale tra Sawako e Shota.

Batman: 85esimo anniversario del Cavaliere Oscuro di Gotham

Batman, il Cavaliere Oscuro di Gotham City, è senza dubbio uno dei personaggi più iconici e influenti della cultura popolare mondiale. Creato da Bob Kane e Bill Finger ha debuttato nel del 1939 sul numero 27 di Detective Comics, Batman rimanendo per i successivi 85 anni un punto di riferimento, trasformandosi da un semplice vigilante mascherato a un simbolo globale di giustizia e perseveranza.

Pur avendo sulla copertina la data di Maggio, l’albo usci il 30 marzo 1939, come la stessa DC Entertainment ha dichiarato: “Sulla base dei dati storici del Registrar of Copyrights, DC Entertainment riconosce che il supereroe più popolare al mondo – Batman – fu presentato per la prima volta al pubblico 85 anni fa, il 30 marzo 1939, in Detective Comics #27.

La genesi di Batman risale all’epoca d’oro dei fumetti, quando i supereroi iniziarono a guadagnare popolarità grazie al successo di Superman. Bob Kane, insieme a Bill Finger, creò un personaggio che si distingueva per il suo aspetto e la sua missione. Finger apportò modifiche significative al design, come il mantello e la maschera con le orecchie a punta, che hanno contribuito a definire l’iconica immagine di Batman.

Nel corso degli anni, Batman è stato protagonista di numerose storie nei fumetti che hanno esplorato temi complessi come la giustizia, la vendetta e la moralità, rendendo il personaggio profondo e multidimensionale. Le narrazioni di Batman hanno spesso riflettuto questioni sociali e filosofiche, contribuendo ad arricchire il personaggio dal punto di vista letterario.

Batman è diventato un simbolo di lotta contro il crimine e di resilienza, grazie alla sua umanità e alla sua determinazione senza superpoteri. Il suo impatto sociale si estende non solo alla cultura popolare, ma anche alla percezione della giustizia e del ruolo degli individui nella società.

Il Cavaliere Oscuro ha avuto un impatto significativo nel mondo dell’intrattenimento, con numerose trasposizioni cinematografiche, serie televisive e videogiochi. Ogni adattamento ha contribuito a plasmare l’immagine di Batman, mantenendolo rilevante e amato dal pubblico di tutte le età. Batman è quindi diventato un’icona intramontabile, capace di influenzare e ispirare generazioni di appassionati di fumetti e di cultura pop.

Leggere Batman – Da dove cominciare?

 Per ogni gigante cartaceo ci sono infinite testate, infiniti numeri e infiniti racconti e se ci si ritrova a comperare o leggere un fumetto a caso si rischia di rimanere spaesati allontanandosi precocemente da un mondo dei comics del tutto inesplorato. Ecco perchè vogliamo dedicare delle piccole guide a chi si affaccia per la prima volta in questa sterminata landa fatta di baloon per scoprire e approfondire eroi super-eroistici e non. In questa prima guida parleremo di Batman con 5 albi autoconclusivi, svincolati da filoni storici: perfetti per avere una panoramica generale di un personaggio così noto e così discusso.

1 – Batman Anno Uno: Da dove incominciare se non dalle origini dell’uomo pipistrello? Capolavoro di Frank Miller del 1987. Narra i primi anni della carriera di Batman. È stata ristampata dalla casa “Lion“, ma consigliamo di leggere la versione dalla copertina rossa della Planeta che contiene materiale inedito, un nuovo epilogo disegnato da David Mazzuchelli, sketches, bozzetti di sceneggiatura e molto altro. Disponibile su Amazon.

2 – The Killing Joke: stavolta è delle origini dell’antagonista per eccellenza di Batman che si parla. Storia tra l’altro di particolare rilevanza per la continuity. Scritta da Alan Moore nel 1988, vengono narrate per la prima volta, le origini del Joker, in cui viene analizzato il suo rapporto con Batman. Disponibile su Amazon.

3 – Il ritorno del cavaliere oscuro: ennesima creatura generata dalla mente di Frank Miller, che nel 1986 rilancia il personaggio e un pò tutto il genere supereroistico. Una trama ambientata in un futuro alternativo in cui Bruce Wayne appende maschera e mantello al chiodo ma che verranno reindossati a seguito di una nuova minaccia. Indipendente dalla continuity, l’unica condizione è il conoscere, anche solo sommariamente il protagonista. Disponibile su Amazon.

4 – Il lungo halloween: scritta da Joeph Loeb e disegnata da Tim Sale nel 1996. Storia suddivisa in 13 capitoli, racconta della caccia al misterioso assassino Holiday, che come il nome suggerisce, sceglie le festività per compiere i propri omicidi. Ambientato nei primi anni di attività di Batman, in cui vengono narrati gli esordi di uno dei criminali più famosi, Due Facce.
Disponibile su Amazon.

5 – Nascita del demone: Suddivisa in tre storie Il figlio del demone, La sposa del demone e La nascita del demone, raccolte in un unico volume della già citata “Lion“. Viene definito e illustrato il rapporto che c’è tra Batman, Ra’s al Ghul e sua figlia Talia al Ghul. Un album fondamentale se si vuole approfondire uno dei cattivi più importanti dell’universo di Batman. Disponibile su Amazon.

Anno uno, Killing Joke, Il ritorno del cavaliere oscuro e Il lungo Halloween sono capolavori del fumetto, che ogni appassionato dovrebbe avere nella propria libreria, anche se non si ama il personaggio di Batman. Quindi se non li avete ancora letti… affrettatevi a recuperare! Detto questo speriamo che la guida vi sia stata utile. Non esitate a commentare (anche sulla nostra pagina Facebook) saremmo curiosi di conoscere le vostre opinioni. Alla prossima!

Marvel Mangaverse – l’Inizio

In questi ultimi anni si stanno trovando negli scaffali delle varie fumetterie e librerie dei manga che parlano delle avventure degli eroi americani sia della DC Comics che della Marvel, infatti vi sono storie più o meno brevi che parlano delle avventure degli Avengers, della Justice League di Spiderman e del Joker.Però non molti si ricordano che decenni fa, alcuni autori americani, si cimentarono nel riscrivere alcune trame e ridisegnare alcuni dei vari personaggi di vari supereroi in chiave manga.

Fu la Marvel che fece uno dei primi esperimenti di questo genere e così nacque il Mangaverse.

Oltre a cambiare totalmente i disegni, per renderli più in stile nipponico, anche la maggior parte delle trame ebbero un ridimensionamento, anche per evitare che venissero effettuati paragoni tra i due stili, creando un universo ex-novo, utilizzando vecchie strie e personaggi, prendendo da varie fonti mescolando le carte. Infatti troveremo un cambiamento radicale per tutto l’universo Marvel con molte citazioni dei cavalli di battaglia delle serie Made in Japan, come i Kaiju, gli Anime stile Dragon Ball, citazioni da serie robotiche come Evangelion, Gundam e Daitarn III, con anche moltissime citazioni di serie Sentai.

In Italia vennero pubblicati all’inizio degli anni 2000 due di questi volumi per la Panini Comics, chiamati rispettivamente “Mangaverse l’Inizio” e “Mangaverse Fantastici Quattro”, entrambi autoconclusivi.

Pur stravolgendo completamente il panorama dei super eroi, la serie dava una ventata di novità, pur mantenendo tutti i tratti classici e tipici dei due mondi, quello dei comics e quello dei manga, ma fondendoli in un’unica opera creando un universo che poteva espandersi creando nuove storie e nuovi universi.

Marvel Mangaverse l’Inizio

Al largo della baia di New York, sorge Stark Island un enorme isola con strutture e laboratori ultimo ritrovato della tecnologia più moderna fondata da Tony Stark inventore e ricco magnate nel campo della realizzazioni di macchine da guerra dell’ultima generazione, al comando di tale “isola industria” vi è Antoinette Stark sorella minore di Tony che dopo la scomparsa di lui durante la tragedia chiamata “il Grande Black Out” prese le redini della società e anche le risorse della tecnologia Iron-man facendo sua sia l’azienda di famiglia che l’armatura Iron-man, ribattezzandosi Iron-Girl.

All’interno di quest’Isola oltre alle varie operazioni di assemblaggio e di realizzazioni di macchine da battaglia modello Iron-man, vi sono anche aree dedicate alla sperimentazione scientifica; infatti a far parte di uno di questi progetti Top Secret vi è il Dottor Bruce Banner uno scienziato specializzato nella tecnologia delle radiazioni gamma, sta realizzando all’interno di uno dei laboratori Stark quello che viene definito “Pozzo di Energia”, una sorta di generatore in grado di produrre energia presso che illimitata.

Mentre il tutto procede senza intoppi, in una zona imprecisata dei fondali marini al largo della costa dello stato di New York il Barone Strucker comandante delle forze militari dell’Hydra, un organizzazione creata per sovvertire gli ordini politici mondiali per i loro loschi scopi personali; si incontra segretamente con il Principe Namor sovrano della città sottomarina di Atlantide, i due si alleano per organizzare un assalto contro la Strak Island ed impadronirsi del Pozzo di Energia.

Pian piano il diabolico piano di conquista si sta delineando e i vari pezzi vengono messi nella scacchiera, per prima cosa vengono introdotti all’interno di Stark Island due agenti dell’Hydra la “Vedova Nera” e “l’Esecutore” con il preciso compito di rapire il dottor Banner, nonostante scatti il sistema di emergenza, il rapimento di Banner avviene come previsto dal piano della duplice alleanza ed è il segnale per scatenare l’attacco a Stark Island.

Mentre le forze combinate di Namor e del Hydra attaccano Stark Island, a bordo del sottomarino dove si trova Banner avviene qualcosa di inaspettato, infatti mentre Bruce Banner è tenuto in stato di totale incoscienza, avviene una specie di trasformazione totale del suo essere, infatti egli essendo stato in passato contaminato da una dose massiccia di radiazioni gamma egli aveva subito una qualche forma di mutamento del suo essere a livello sia fisico che inconscio. E trovando in questo stato di “morte apparente” e grazie ai residui di radiazioni gamma all’interno del suo corpo dal corpo del dottor Banner si stacca una creatura che comincia a crescere a dismisura diventando gigantesca come un palazzo di molti piani e ruggendo di rabbia si dirige verso Stark Island passando per la città di New York.

Ora sia le forze di Stark Island e di Iron-Girl e le forze dello S.H.I.E.L.D. Devono vedersela con due minacce ben distinte, da una parte le forze combinate di Strucker e di Namor, dall’altra la furia gigantesca di Hulk, a dar loro man forte giungono gli Avengers a bordo della loro nuova macchina da Guerra lascito di Tony Stark, l’Ultimate Iron-Man un gigantesco robot da battaglia giungono a New York per fermare la minaccia di Hulk, anche se con coraggio e audacia gli Avengers non riescono a fermare il possente Hulk che continua la sua corsa verso Stark Island.

Intanto sull’isola le forze di Namor e dell’Hydra vengono pian piano debellate non solo dalle forze di Stark e dello S.H.I.E.L.D. Ma anche dall’intervento dei Fantastici Quattro e degli X-Men che insieme hanno sconfitto il nemico, ma mentre il tutto sembra andare per il meglio, dall’interno del generatore del Pozzo di Energia come mosso da una qualche forza vitale esce dal suo nucleo chiamato “Zona Negativa” un gigantesco essere dalle fattezze diaboliche, egli è Dormammu uno degli antichi Dei Oscuri imprigionato dall’alba dei tempi, ora risorto per distruggere l’umanità e conquistare il mondo, ecco il vero piano del Barone Strucker uno dei custodi di tale segreto che sperava proprio in questo tentativo per far risorgere il suo antico signore, ma egli gioisce poco per la riuscita del suo folle piano in quanto viene sconfitto dal Dr Strange il mago supremo a guardia della Terra.

La situazione è disperata in quanto Hulk si è alleato con Dormammu e insieme i due sono inarrestabili nella loro marcia di distruzione, sembra che non vi sia alcun tipo di soluzione e che l’umanità sia destinata a soccombere; quando il Dr Strange ha un idea, con un ultimo barlume di speranza egli evoca l’aiuto degli antichi Dei e dal Pantheon delle Divinità a guardia dell’umanità discende il Mitico Thor il Dio del Tuono e il più potente tra tutti gli Dei, la lotta si fa furibonda ma grazie alla fede e alla speranza degli uomini il mitico Thor riesce a sconfiggere le due creature del male, il mondo e l’umanità è salva Thor ritorna nella dimora degli Dei e le anime dei coraggiosi che si sono sacrificati per la giustizia raggiungono il Walhalla il paradiso degli Eroi.

Questa è la trama del primo volume, Mangaverse l’Inizio, purtroppo ho perduto la mia copia del secondo volume Mangaverse Fantastici Quattro e non sono riuscito a trovare una copia per poterla recensire in questo articolo, spero però di recuperarla e così da farvi una recensione.

Per quanto riguarda cosa penso di tale serie, nonostante sia affezionato ai vecchi personaggi Marvel come Iron Man, Hulk, Thor e gli Avengers, come anche a Godzilla, Gundam, Megaloman et simila, questa mescolanza a parer mio è venuta veramente bene, tanto che quando leggevo il volume sopracitato, non lo vedevo cime una specie di plagio e brutta copia in stile manga, ma come una bella opera nuova con molti spunti e molte trame che avrebbero potuto svilupparsi in mille e altre storie affiancando le avventure già scritte sia dei super eroi Made in USA e delle opere Made in Japan.

La seconda edizione di “Spazio Comics Colleferro”: 8 e 9 giugno 2024

Torna con la seconda edizione il tanto atteso “Spazio Comics Colleferro”, il festival del fumetto e del mondo nerd che è diventato già un appuntamento imperdibile per gli appassionati del settore. L’evento, organizzato con grande cura dal Comune di Colleferro insieme alla Pro Loco Città di Colleferro e all’Associazione Nuova-Mente, con la direzione artistica di Paolo e Cinzia (cosplay_in_family), si terrà nei giorni di sabato 8 e domenica 9 giugno 2024.

La manifestazione, che si svolgerà presso una location appositamente allestita per l’occasione, promette di offrire una vasta gamma di contenuti interessanti per tutti i partecipanti. Tra le principali attrazioni ci saranno cosplayers e aree tematiche, spettacoli, stand di vendita e tanto altro ancora.

In particolare, sarà allestita un’ampia “Area artistica” in collaborazione con la rinomata School Comix di Aprilia, dove i visitatori avranno l’opportunità di partecipare a laboratori legati al mondo del fumetto e di incontrare autori, scrittori, disegnatori e artisti di vario genere.

Non mancheranno poi tornei di carte, esposizioni, area videogiochi e, ovviamente, la sempre entusiasmante gara cosplay. In programma anche interviste esclusive, performance live e meet and greet con ospiti del mondo nerd, il tutto arricchito da spettacoli serali e da un’area food dedicata alla ristorazione. Insomma, anche quest’anno lo “Spazio Comics Colleferro” si preannuncia come un vero e proprio universo tutto da scoprire per gli appassionati del fumetto e del mondo nerd.

La terza edizione di Raviola Comics dal 15 al 17 marzo 2024

La Proloco Castel Maggiore torna a organizzare la storica Festa della Raviola, la più antica della provincia di Bologna, che anche quest’anno si evolve in un evento ancora più spettacolare: la Festa Raviola Comics. Comics, mercato, food trucks, fumetti e stand dedicati ai giochi saranno solo alcune delle attrazioni che spazzeranno via la noia dal 15 al 17 marzo 2024.

Giunta al terzo anno, la Festa Raviola Comics si rivolge sempre più al mondo dei fumetti, offrendo agli appassionati un’ampia area Games dove poter cimentarsi in giochi di ruolo e di società. L’evento sarà arricchito da tanti eventi a supporto della gara Cosplayer di domenica, mercato, espositori, disegnatori, spade laser e tanto altro, non ultimo gli amici di Hogsmeade ci faranno vivere il magico mondo di Harry Potter con tantissime attività, dalla coltivazione delle piante magiche all’assegnazione della casa. Il Raviola Comics Quest’anno vedrà tra gli animatori i gruppi di: the Boys, mangabeats e myhero accademy.

Sì parte il venerdì sera con di Franky, sabato sera sarà il turno dei Cialtronight, chiuderà dj madmax domenica pomeriggio al termine della gara Cosplayer. Sono articolare interesse l’Area Games con numerosi associazioni che faranno provare gratuitamente centinaia di giochi, tornei di dungeonsanddragons, vampire the masquerade e molto altro.

L’evento, alla sua 212° edizione, si svolgerà a Trebbo di Reno, nella provincia emiliana, e promette tre giorni intensi di divertimento per tutti. Cibo di qualità, musica live, dj set, cartoni animati e tante altre sorprese renderanno la Festa Raviola Comics un appuntamento da non perdere. Non vi resta che segnare in agenda queste date e prepararvi a immergervi in un mondo fantastico e ricco di sorprese.

Per ulteriori informazioni e info: facebook.com/share/ruJCXHAQGZwHB99C.

La guida definitiva ai fumetti per bambini: i 10 titoli da non perdere per Natale 2023

Ecco una classifica dei 10 migliori fumetti per bambine e bambini tra i 7 e i 12 anni da regalare per Natale, basata sui nostri criteri personali di originalità, divertimento e qualità:

  1. I diari di Cerise: una serie di graphic novel che raccontano le avventure di una bambina di dieci anni che sogna di diventare una scrittrice e che si trasforma in una detective per scoprire i segreti delle persone che la circondano. Un mix di mistero, fantasia e amicizia che conquista i lettori di tutte le età.
  2. Professor Astro Gatto e il viaggio negli abissi: un fumetto educativo e divertente che accompagna il professor Astro Gatto e i suoi amici in una missione sottomarina alla scoperta delle meraviglie e dei pericoli del mondo acquatico. Un libro ricco di informazioni scientifiche, curiosità e illustrazioni colorate.
  3. Monster Allergy: un albo a fumetti che narra le vicende di Zick, un bambino allergico ai mostri, e di Elena, la sua amica umana, che si ritrovano a vivere avventure incredibili in un mondo popolato da creature mostruose. Un fumetto pieno di azione, umorismo e fantasia, adatto ai fan del genere fantasy e horror.
  4. Viola giramondo: un fumetto che segue le avventure di Viola, una bambina che ama viaggiare e conoscere nuove culture, e del suo gatto Matisse, che la segue ovunque. Un fumetto che stimola la curiosità e l’apertura verso il mondo, con uno stile grafico delicato e poetico.
  5. Lupo Alberto: un classico del fumetto italiano, che racconta le disavventure di Lupo Alberto, un lupo innamorato di una gallina, e dei suoi amici della fattoria McKennedy. Un fumetto ironico e divertente, che fa ridere e riflettere su temi come l’amore, l’amicizia e la diversità.
  6. Cronache del mondo emerso: un fumetto tratto dalla saga fantasy di Licia Troisi, che narra le gesta di Nihal, una giovane guerriera dai capelli blu e dagli occhi viola, che combatte contro il tiranno Aster il Nero. Un fumetto avvincente e appassionante, che trasporta i lettori in un mondo magico e pericoloso.
  7. Batman: un fumetto che non ha bisogno di presentazioni, che racconta le avventure di Batman, il giustiziere mascherato di Gotham City, e dei suoi alleati e nemici. Un fumetto che affascina e coinvolge i lettori con le sue storie di azione, mistero e giustizia.
  8. Topolino: un altro classico del fumetto, che narra le vicende di Topolino, il simpatico topo giornalista, e dei suoi amici Paperino, Pippo, Minni e altri. Un fumetto che diverte e intrattiene i lettori con le sue storie di avventura, comicità e fantasia.
  9. Justice League Unlimited: un fumetto che raccoglie le storie dei più famosi supereroi della DC Comics, come Superman, Wonder Woman, Flash, Lanterna Verde e altri, che si uniscono per affrontare le minacce più grandi e pericolose. Un fumetto che esalta i valori dell’eroismo, del coraggio e della collaborazione.
  10. Geronimo Stilton: un fumetto che deriva dalla serie di libri omonima, che racconta le avventure di Geronimo Stilton, un topo giornalista e scrittore, che si ritrova sempre coinvolto in situazioni rocambolesche e divertenti. Un fumetto che fa appassionare alla lettura e che offre spunti di apprendimento e di cultura.

Fumetti in Italia: le librerie crescono del 28,5% nel 2022.

I dati AIE presentati a Lucca Comics&Games

Il mercato dei fumetti in Italia ha registrato una forte crescita nel 2022, grazie soprattutto alle librerie specializzate. Questo è quanto emerge dall’indagine annuale dell’Associazione Italiana Editori (AIE), realizzata in collaborazione con Lucca Crea e presentata il 2 novembre a Lucca Comics&Games. All’incontro hanno partecipato Giovanni Russo (Lucca Crea), Giovanni Peresson (AIE), Stefania Simonini (PaniniComics), il libraio Luca Lucchesi (Il Collezionista) e il moderatore Luca Valtorta (la Repubblica).

Secondo i dati AIE, le librerie di fumetti in Italia hanno venduto nel 2022 fumetti nuovi per un valore di 71,2 milioni di euro, in crescita del 28,5% rispetto all’anno precedente. Se sommiamo a questi numeri i 107,9 milioni di euro (più 8,6% rispetto al 2021) di fumetti venduti nei canali trade, ovvero librerie generaliste, supermercati e commercio elettronico, si arriva a un mercato complessivo di 179,1 milioni di euro, in crescita media del 15,7% rispetto al 2021. Dalla stima sono escluse le edicole.

Le caratteristiche delle librerie di fumetti in Italia

Le librerie di fumetti in Italia sono 440 e hanno una superfice media di 94 metri quadrati. Il loro assortimento medio è di 5.300 titoli e, nel 36% dei casi, trattano anche l’usato. Gli addetti medi sono due e il venduto medio di soli fumetti è 216mila euro.

Le librerie di fumetti sono anche molto attive online: il 61% di esse dispone di un sito Internet attraverso cui, in oltre 8 casi su 10, vengono effettuate vendite, direttamente o attraverso piattaforme e-commerce collegate. Inoltre, tutte le librerie possiedono un profilo Facebook, il 94% Instagram, il 46% TikTok, il 7% Pinterest e il 4% X (Twitter).

Le librerie di fumetti svolgono anche un ruolo di aggregazione e di promozione della cultura fumettistica, offrendo servizi e iniziative al vasto pubblico degli appassionati. Il peso delle vendite di fumetti nuovi nelle librerie di fumetti sul territorio sfiora il 40% (39,8%) sul totale di 179,1 milioni di euro, valori che confermano la capacità di un canale specializzato come questo di contrastare la concorrenza che proviene da altri canali di vendita. Si tratta per altro di esercizi commerciali che vendono anche l’usato, per un valore del venduto complessivo nel 2022 di 85,8 milioni di euro.

“Il canale delle librerie di fumetti è un canale strategico per il settore, che ha saputo cogliere le opportunità offerte dalla crescita della domanda e dalla diversificazione dell’offerta. Si tratta di esercizi commerciali che offrono una competenza specifica, ma anche una passione e una dedizione che si trasmettono ai lettori” ha spiegato Giovanni Peresson, direttore dell’AIE.

“Le fumetterie rivestono da sempre un ruolo di fondamentale importanza nel nostro settore, come spazi di vendita che offrono una competenza specifica, ma anche come luoghi di aggregazione in cui i lettori possono conoscersi, confrontarsi e crescere insieme. Siamo orgogliosi di collaborare con le librerie di fumetti, che sono i nostri principali partner nella diffusione della cultura fumettistica in Italia” ha commentato Stefania Simonini, direttore editoriale di PaniniComics.

Il profilo dei lettori di fumetti in Italia

I lettori di fumetti in Italia sono oltre 10 milioni (10.200.000), pari al 23% della popolazione 15-74 anni. Erano il 18% nel 2021. Si tratta di un pubblico eterogeneo, che comprende sia lettori occasionali che appassionati, sia lettori di generi tradizionali che di generi emergenti, sia lettori di fumetti italiani che di fumetti stranieri.

Nell’84% dei casi, chi legge fumetti è anche lettore di romanzi e saggistica, nel 47% dei casi è lettore di e-book, nel 40% ascoltatore di podcast e nel 19% ascoltatore di audiolibri. I lettori di fumetti sono anche molto attivi sui social media, dove seguono le pagine e i profili dei loro autori e delle loro case editrici preferite, condividono le loro opinioni e le loro recensioni, partecipano a contest e a iniziative online.

I generi più letti dai lettori di fumetti in Italia sono il fantasy, il manga, il supereroi, l’umoristico e il thriller. Tra le novità più apprezzate del 2022 ci sono state le serie Demon Slayer di Koyoharu Gotouge, The Promised Neverland di Kaiu Shirai e Posuka Demizu, Undiscovered Country di Scott Snyder e Charles Soule, Lazarus di Greg Rucka e Michael Lark, La saga di Paperon de’ Paperoni di Don Rosa e La famiglia Addams di Charles Addams.

Il mercato dei fumetti nei canali trade

Se guardiamo invece ai dati dei primi nove mesi del 2023 riferiti solo ai canali trade, ovvero librerie tradizionali, e-commerce e supermercati, vediamo che il mercato segna un rallentamento dopo la corsa degli anni scorsi, con un venduto di 62,8 milioni di euro, in calo del 13,4% rispetto ai primi nove mesi del 2022. Sono state vendute 6,5 milioni di copie, in calo del 18,9%.

Questo dato è dovuto principalmente alla diminuzione delle vendite nei canali fisici, che hanno subito gli effetti della pandemia e delle restrizioni imposte dal governo. Al contrario, il canale online ha continuato a crescere, registrando un aumento del 22,7% del venduto e del 14,6% delle copie vendute.

Tra i titoli più venduti nei canali trade nei primi nove mesi del 2023 ci sono stati La ballata del mare salato di Hugo Pratt, V per Vendetta di Alan Moore e David Lloyd, L’attacco dei giganti di Hajime Isayama, Maus di Art Spiegelman, Sandman di Neil Gaiman e Watchmen di Alan Moore e Dave Gibbons.

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