Aperte le sicrizioni al Gioco di Ruolo dell’Anno 2024

Carissimi appassionati di giochi di ruolo, è finalmente arrivato il momento tanto atteso: oggi si aprono ufficialmente le iscrizioni per l’edizione 2024 del Gioco di Ruolo dell’Anno! Questo prestigioso premio viene assegnato ogni anno al miglior gioco di ruolo edito nell’anno precedente e rappresenta un importante riconoscimento per gli editori del settore.

Se siete editori e avete pubblicato un gioco nel periodo compreso tra il 1° giugno 2023 e il 31 maggio 2024, avete tempo fino al 31 maggio per iscrivervi. Vi basterà compilare il modulo di adesione disponibile online al seguente link e inviare sette copie del vostro gioco alla sede di Lucca Crea entro la scadenza delle iscrizioni.

Il vincitore dell’edizione precedente, Wanderhome di Jay Dragon, ha fatto parlare di sé per la sua originalità e creatività. Anche quest’anno, il vincitore sarà annunciato durante Lucca Comics & Games 2024, che si terrà dal 30 ottobre al 3 novembre e rappresenta uno degli eventi più attesi dal pubblico appassionato di giochi di ruolo.

Il Gioco di Ruolo dell’Anno è un’iniziativa che coinvolge attivamente la community di Lucca Comics & Games e promuove la scoperta di nuove proposte, l’inclusione dei diversi linguaggi, il rispetto dei giocatori e delle giocatrici e la gratitudine verso gli autori e le autrici che lavorano dietro le quinte per regalarci esperienze di gioco indimenticabili.

A Lucca Comics il ritorno della community delle community è da record!

Termina oggi l’edizione più emozionante di Lucca Comics & Games, che ha segnato il ritorno a una nuova normalità e ha riportato in città centinaia di migliaia di appassionati di ogni età, una gioiosa community che ha animato le vie e le piazze della città per una festa collettiva che dura ormai da 56 anni. Battuto il record di ticketing del Festival che si conferma come il più importante d’Occidente, con 319.926 biglietti venduti per un’edizione che si è estesa anche al di fuori dei confini cittadini, approdando in 120 Campfire in tutta Italia che hanno organizzato oltre 450 eventi in 15 giorni, su RaiPlay con la sezione dedicata a Lucca Comics & Games, e che ha conquistato anche il web con il festival digital trasmesso su Twitch.

Hope, questo il tema dell’edizione appena conclusa, declinato nello splendido poster realizzato da uno dei massimi esponenti dell’arte fantasy, il canadese Ted Nasmith. Lucca Comics & Games si è dimostrata ancora una volta uno scrigno di immaginazione e speranza che ha portato nella cittadina toscana appassionati di fumetti, animazione, videogiochi, giochi da tavolo, cinema, serie tv, illustrazione e fantasy, provenienti da ogni parte del mondo, confermando l’enorme attrattiva a livello nazionale e internazionale del festival.
“È stata un’edizione davvero speciale, unica, la visione che si è avverata – afferma Emanuele Vietina, direttore di Lucca Comics & Games – non solo per le grandi anteprime, o per la presenza di tantissimi autori e artisti italiani e stranieri, o per le numerose novità editoriali, o ancora per la ricchissima offerta culturale, ma soprattutto per l’atmosfera magica che abbiamo respirato, per i volti degli amici ritrovati e di quelli appena conosciuti nelle piazze lucchesi. Il festival è stato lo specchio di un mondo fantastico, che però esiste davvero, è contemporaneo, ed è abitato dalle migliori community di fan che qualsiasi festival potrebbe sperare di avere”.
Una cinque giorni che ha accolto grandi anteprime internazionali con ospiti d’eccezione tra cui un maestro come Tim Burton, acclamato dal popolo di Lucca cui ha raccontato il suo immaginario in occasione dell’anteprima europea della serie Mercoledì.
Ma anche l’attesissima anteprima di One Piece Film: RED alla presenza del regista Gorō Taniguchi accompagnata da tantissime iniziative che hanno coinvolto i fan, senza dimenticare la prima visione mondiale di quattro episodi della serie animata Dragonero, tratta dal fumetto di successo creato da Luca Enoch e Stefano Vietti, una coproduzione internazionale Sergio Bonelli Editore insieme a Rai Kids, Power Kids e NexusTV.

LE MILLE SFUMATURE DELLA NONA ARTE

Come ogni anno, a decretare il successo di Lucca Comics & Games è stato il pubblico, che ha potuto confrontarsi, assistere agli incontri, partecipare a sessioni di firma con decine di ospiti (80 solo in Area Comics), tra i quali decine di stranieri. Dal Giappone sono volati a Lucca i mangaka Norihiro Yagi (Star Comics), autore di Ariadne In The Blue Sky, nonché del dark fantasy Claymore, Nagabe (J-Pop Manga), autore del successo da più di un milione di copie Girl From The Other Side e Atsushi Ohkubo, autore di successi mondiali come Soul Eater e Fire Force. Da Taiwan Zuo Hsuan, col suo percorso tra memoria e ricordi e Chi Ta-wei, con le sue creature queer e androidi e la fantascienza di Chang Sheng. E poi Chester B. Cebulski, editor in chief di Marvel, John Romita Jr., Chris Ware, James Tynion IV, Paco Roca, Chris Riddell, Lee Bermejo, Brian Azzarello, Arnaud Dollen e Jérôme Alquié, Marcello Quintanilha, Rubén Pellejero, Miguel “Rep” Repiso, Tony Valente, Kenny Ruiz, Danijel Zezelj. Senza dimenticare lo straordinario Carlos Grangel, character designer e collaboratore di lunga data di Tim Burton e Pixar. Il pubblico ha potuto esplorare – tra incontri, showcase e firmacopie – gli universi visivi di decine di autori e autrici italiani tra i quali Zerocalcare, Leo Ortolani, Gipi, Giacomo Nanni, Milo Manara, Tanino Liberatore, Alfredo Castelli, Manuele Fior, Sio, Dado, Fraffrog, Pera Toons, Giacomo “Keison” Bevilacqua, Fumettibrutti, Mirka Andolfo, Corrado Roi, Werther Dell’Edera, Gabriele Dell’Otto, Lorenzo LRNZ Ceccotti, Zuzu, GUD, Sara Colaone.
Circa 130 gli appuntamenti dedicati al fumetto e alle sue declinazioni, con decine di tutto esaurito. Tra i momenti chiave Buon Compleanno Spider-Man!, il tributo al 60esimo compleanno del mitico supereroe Marvel con ospiti d’eccezione come John Romita Jr. (accompagnato da una folla di cosplay vestiti nelle varianti di Spidey riuniti in un’unica location), C.B. Cebulski, Sara Pichelli, Giuseppe Camuncoli, Marco Marcello Lupoi, Kurolily. Emozionante il gremitissimo incontro di Chris Ware, autore di Building Stories, la cui edizione italiana è uscita proprio per Lucca Comics & Games 2022. Il maestro inglese Chris Riddell ci ha accompagnati nel suo mondo, tra la splendida mostra in Palazzo Ducale, e l’incontro con il direttore degli Uffizi Eike Schmidt e lo scrittore Pierdomenico BaccalarioFumettibrutti e il Collettivo Le Moleste hanno indagato le diverse sfaccettature della sensualità mentre Marco Rizzo, Lelio Bonaccorso, Paolo Bacillieri, Sakka, Mara Cerri e Giacomo Nanni – cui è stata tributata una personale a Palazzo Ducale – ci hanno fatto scoprire le Arti nella Nona Arte.
Spazio anche all’omaggio a un’icona sportiva con la Maradona Celebration, organizzata in collaborazione con l’Ambasciata argentina in Italia nel giorno del compleanno del calciatore, con il fumettista argentino Miguel “Rep” Repiso e Giuseppe Guida.
Milo Manara, all’indomani dell’annuncio del premio che lo ha incoronato Maestro del Fumetto 2022 durante i Lucca Comics & Games Awards – il premio Yellow Kid Maestra del Fumetto è andato invece a Riyoko Ikeda – ha dialogato con Mirka Andolfo (anch’essa fresca vincitrice di un Harvey come miglior fumetto internazionale e protagonista di una mostra in Palazzo Ducale). Uno dei momenti più emozionanti è stato l’intervento in diretta telefonica di Vincenzo Mollica, amico di Manara e grande esperto di fumetto e di cultura pop. Altri due grandissimi maestri del fumetto italiano, Alfredo Castelli e Corrado Roi, sono stati celebrati con le suggestive monografiche Castelli & Friends per i 40 anni di Martin Mystère e Diabolik, chi sei? per i 60 anni di Diabolik. E ancora i big più amati che hanno riempito le sale, tra cui i 365 giorni di accolli con Zerocalcare, il Gigannuncio della casa di produzione Gigaciao fondata da Sio, Dado, Fraffrog e Giacomo Bevilacqua, l’incontro con Leo Ortolani sulle sue influenze artistiche (in occasione dell’uscita a Lucca del suo primo artbook), e Barbarone che presenta Gipi che presenta Barbarone. Nell’ultima giornata il pubblico ha incontrato anche il celebre scrittore Roberto Saviano che, con Tanino Liberatore e Tito Faraci, ha presentato in anteprima Le storie della paranza.
Rilevante anche il successo del ritrovato Palazzo delle Dediche a Palazzo Ducale, con oltre 80 sessioni di dediche in 5 giorni: più di 6.000 appassionati hanno prenotato la loro signing con autori quali Barbascura X, Fumettibrutti, Gary Frank, Gipi, Leo Ortolani, Milo Manara, i Paguri, Pera Toons, Chris Riddell, Paco Roca, Simple & Madama, Chris Ware, Zerocalcare.
La Chiesa dei Servi è stata il setting perfetto per le Tavole Originali e per la Comics Artists Area, così come il chiostro dell’Agorà ha ospitato anche quest’anno la Self Area in un’edizione speciale dedicata all’amico Andrea Paggiaro, in arte Tuono Pettinato.
Non è mancato uno sguardo verso i futuri talenti della Nona Arte: in Area Pro 24 editori sono stati coinvolti in 51 sessioni di talent scouting, alle quali hanno partecipato quasi 300 aspiranti professionisti del mestiere di fumettista. Il festival è stata anche l’occasione per selezionare – tra 15 talentuosi finalisti – la vincitrice del Lucca Project Contest: sarà Dog di Valentina Galluccio a essere pubblicato il prossimo anno. Un’opera coinvolgente nella sua sconvolgente tematica quotidiana e ricorsiva, toccante nel suo sforzo di superamento e di catarsi, grazie anche alla crudezza del tratto che non fa sconti a nessuno. Due le menzioni speciali, per The Burrito Quest di Francesco Cabbai e Jimena di Alessandro Casotti. Prosegue inoltre la collaborazione con uno dei più prestigiosi musei del mondo, con la donazione dell’autoritratto di Will Eisner alle Gallerie degli Uffizi da parte di Lucca Comics & Games, avvenuto alla presenza del direttore degli Uffizi, Eike Schmidt, e Denis Kitchen, esperto di fumetto underground internazionale, nonché amico e depositario dell’opera di Eisner.
Nella continua ricerca di commistioni tra linguaggi, è tornato sul palco del Teatro del Giglio il progetto di Graphic Novel Theatre: quest’anno è andato in scena Celestia, il capolavoro di Manuele Fior, adattato e diretto dal pluripremiato regista Matteo Tarasco.
I BIG DEL GRANDE E PICCOLO SCHERMO
Sul fronte cinema e serialità l’Area Movie, a cura di QMI, è stata protagonista di questa edizione di Lucca Comics & Games. Evento dell’anno, la presenza di Tim Burton, approdato a Lucca per presentare Mercoledì, il suo debutto seriale su Netflix dal 23 novembre. La sua presenza ha richiamato in piazza San Michele oltre 8.000 fan e centinaia di cosplayer, con vestito nero e trecce d’ordinanza, che hanno sfilato per le vie della città.
Ma tanti altri sono stati gli ospiti dal mondo di cinema e serie tv, tra cui: Cynthia Addai-Robinson, Ismael Cruz Cordova e Sophia Nomvete, star della serie Prime Video Il Signore degli Anelli: gli Anelli del Potere; Frank Matano e Lillo Petrolo, rispettivamente protagonisti di Prova Prova Sa Sa e Sono Lillo presto su Prime Video; Matteo Rovere, showrunner di Romulus, in onda su Sky con la seconda stagione. Ma anche Erin Kellyman, Ellie Bamber, Amar Chadha-Patel e Denise Gough, arrivati con Disney+ che ha catapultato il pubblico nell’universo di Star Wars, e per la prima volta ha mostrato su grande schermo, introdotte dal cast, le serie targate Lucasfilm, Willow e Andor. Tra le anteprime, la première mondiale alla presenza del cast del fantasy action Dampyr, primo film del Bonelli Cinematic Universe, Dungeons & Dragons: l’onore dei ladri, assieme ai registi Jonathan Goldstein e John Francis Daley, che hanno mostrato al pubblico di Lucca alcune immagini esclusive, l’anteprima dei primi quattro episodi della serie animata Dragonero, e di One Piece Film: RED, alla presenza del regista Gorō Taniguchi.
Tra gli ospiti che hanno infiammato il pubblico, anche Valerio Lundini con il suo nuovo libro Foto mosse di famiglie immobili (Rizzoli Lizard) e Lino Banfi per la presentazione della statua ufficiale creata da Infinite Statue a lui dedicata.
Non sono mancate le novità, prima tra tutte il Community Carpet. Questo il nome del tappeto rosso di Lucca Comics & Games che ha scelto, primo festival nel suo genere, di renderlo accessibile alla grande community di fan e appassionati, in cui il pubblico è assoluto protagonista.
GLI IMPERDIBILI ANNIVERSARI
Tanti gli anniversari che si sono celebrati, a partire dal 50° compleanno del manga Le Rose di Versailles, che ha permesso a Lucca Comics & Games di ospitare il raduno nazionale di Lady Oscar, che ha avuto come come ideali “madrine” le cosplayer Lady Kurimi e Letizia Cosplay. Sessanta anni anche per il primo numero di Diabolik: Diabolik il Re del Terrore colpisce ancora. Per celebrarlo, il celebre personaggio è diventato protagonista di una serie audio nell’Audible Original Diabolik con le voci di Diabolik (Francesco Venditti), Eva (Myriam Catania) e Ginko (Claudio Moneta). Urania (Mondadori) ha festeggiato le 70 candeline e ha portato a Lucca il Premio Urania, massimo riconoscimento della fantascienza italiana. Paco Roca, è invece arrivato al Festival per celebrare i 15 anni dalla pubblicazione in Francia di Rughe, uno dei graphic novel più significativi di questo secolo (e Gran Guinigi nel 2008).
I COSPLAYER CONQUISTANO LA CITTÀ
Non ci sarebbe Lucca Comics & Games senza Cosplay e, oltre ai già citati successi, da ricordare la Dead Island 2 zombie walk promossa da Plaion con 40 figuranti e un tragitto che ha attraversato tutta la città. Così come gli oltre 70 cosplayer della community di Final Fantasy che si sono dati appuntamento per il community event/panel con Yoshitaka Amano tenutosi all’ auditorium San Francesco.
Il cosplay è un universo in espansione, e nella Raunji cosplay, la saletta lounge del padiglione San Francesco dedicata ai travestimenti, sono stati un grande successo le interviste e i meet & Greet di Himorta e OminoBu, Ambra Pazzani e Daisy Cosplay. C’è stato tempo anche per imparare l’arte del trucco dai migliori: per la lezione di Halloween della Lucca Cosplay Academy è arrivato in città Michele Magnani, Global Senior Artist di M·A·C Cosmetics.
VERSO L’INFINITO E OLTRE
E il successo di quest’anno è arrivato in qualche modo anche nello spazio. Per la prima volta nella storia di Lucca Comics & Games c’è stato un collegamento con l’astronauta dell’Agenzia Spaziale Europea (ESA), Luca Parmitano, primo comandante italiano della Stazione Spaziale Internazionale, direttamente dal Centro di Controllo di Houston, in dialogo con il giornalista Emilio Cozzi.
IL POTERE DEL GIOCO E DELLA FANTASIA
Ottima accoglienza anche per il mondo del gioco da tavolo, che ha potuto esprimersi in un’area di oltre 10.000 metri quadri, con 120 nuovi titoli presentati in fiera con i più grandi protagonisti dell’industria: da Asmodee a DV Games, a Ghenos Games che ha festeggiato i 20 anni di BANG!; a Ravensburger, da Hasbro Gaming a Avalon Hill, da Wizards of the Coast al marchio Giochi Uniti, da GateOnGames, a MS Edizioni, a Need Games! alla Pendragon, solo per citarne alcune.
Tra le tante collaborazioni attivate, ricordiamo quella con il Museo Egizio di Torino e il panel con il curatore Paolo Marini realizzato in occasione dell’inizio delle celebrazioni per il bicentenario della decrittazione della Stele di Rosetta.
Un’opportunità, quella offerta dal programma Games, per riscoprire il ritorno alla socialità insieme a 80 ospiti provenienti da tutto il mondo. 5.000 sessioni di gioco (da tavolo, di ruolo, old school), record mondiale di sessioni di gioco di Chamber Larp (più di 600 giocatori), 80 incontri, più di 200 opere in mostra. Oltre 150 gli espositori del mondo Games coinvolti, con il ritorno di Miniature Island, e carte collezionabili. Gradito il ritorno dell’Area Performance, l’Artist Playground di Lucca Comics & Games dove gli artisti ospiti della manifestazione hanno disegnato dal vivo e sono state battute all’asta 87 opere (tra cui la God Box di Heroquest battuta al prezzo record di 5.600 euro). Ricco il programma culturale per gli appassionati di gioco e fantascienza e della nuova sala Ingellis “PRO” dove, in collaborazione con Game Science Research Center, si sono affrontate le tematiche della ricerca ludica e della formazione. Vale la pena segnalare il successo di Chaos League, che ha permesso al pubblico di provare una delle varianti più coinvolgenti del gioco di ruolo: il LARP da camera – giochi di ruolo dal vivo (larp), e ha anche battuto il record mondiale di sessioni realizzate in un singolo evento.
Grande successo di pubblico anche per i padiglioni monografici come Hasbro, CMON, e The Pokémon Company.
Tra i momenti più partecipati dell’Area Games, l’incontro di John Blanche che ha presentato il suo Voodoo Forest (Hollow Press), al centro anche di una mostra.
Anche Jay Kristoff, autore di bestseller internazionali di fantasy e fantascienza, ha infiammato la platea di suoi fan con la presentazione di Lifelik3 (Mondadori).
VIDEOGIOCHI, ESPORT & COMMUNITY
Videogiochi protagonisti anche quest’anno, la “decima arte” ha conquistato Lucca Comics & Games con ben 26 panel verticali, autorevoli ospiti internazionali e i player più importanti del mercato videoludico. Oltre 40.000 i supporter hanno invaso la Esports Cathedral per assistere al meglio della scena competitiva italiana: League of Legends, VALORANT, eFootball, Rocket League, Call of Duty: Modern Warfare II, sono solo alcuni dei titoli che hanno entusiasmato il pubblico di appassionati. All’Ex Museo del Fumetto Riot Games ha allestito un percorso dedicato alla community. Tra sale giochi, photo opportunity, Cosplay Lab e le fasi finali del Circuito Tormenta, oltre 35.000 fan e appassionati di esport hanno vissuto in prima persona le emozioni e il senso di comunità che da sempre caratterizza il mondo Riot Games.
Nintendo, che tra le altre cose ha portato in fiera il nuovo e attesissimo Bayonetta 3, ha deliziato migliaia di fan presso il padiglione monografico in piazza Bernardini con tante attività all’insegna del divertimento più genuino. La Casa del Boia ha ospitato Ubisoft e il suo Mario + Rabbids: Sparks of Hope. Bozzetti, artwork e pezzi unici, oltre a 6 sessioni di live drawing con il pubblico, incontri con Davide Soliani (Creative Director del gioco), hanno offerto a migliaia di appassionati una panoramica più ampia e dettagliata su l’acclamato titolo made in Italy. Grande protagonista CD PROJEKT RED, che nella splendida cornice di Villa Bottini ha ospitato oltre 30.000 fan di The Witcher e di Cyberpunk 2077, accorsi ad ammirare l’esclusiva mostra di inediti capolavori che hanno impreziosito il percorso all’interno della villa, che proseguiva poi nel parco con una vera e propria fiera medievale, dove tra percorsi di allenamento per diventare Witcher e scuole di forgiatura, il mondo di Geralt ha preso vita a Lucca.
Sony PlayStation ha fatto pulsare il cuore della città, figurativamente posizionato in Piazza Anfiteatro, con 5 giorni di attività e incontri con alcuni dei più importanti content creator del panorama nazionale, oltre a tanti illustri ospiti della stampa di settore che hanno intrattenuto gli appassionati anche da remoto, in una serie di seguitissime livestream.
Menzione d’onore per il visionario Nolan Bushnell, fondatore di Atari, e il maestro Yoshitaka Amano, illustratore e character designer, creatore dell’universo visivo di titoli che hanno segnato l’immaginario collettivo. Da Pong, primo videogame blockbuster, alla concept art di Final Fantasy, le loro opere hanno contribuito allo sviluppo dell’industria videoludica. In occasione dell’edizione numero 56 della kermesse lucchese, Bushnell e Amano Sensei hanno condiviso con il pubblico alcune delle loro esperienze, affascinando ed ispirando intere generazioni.
I CONCERTI E LA MUSIC & COMICS ARENA
Oltre al concerto The Witcher 3: Wild Hunt – Music from the Continent diretto da Eimear Noone, la nuovissima Music & Comics Arena ha ospitato una serie di entusiasmanti appuntamenti musicali, tra i quali i Rhapsody of Fire, Giorgio Vanni, Cristina D’Avena feat. Gem Boy, la League of Legends Night con Nitro e Manuelito, Andrea Rock e la proiezione della semifinale del campionato del mondo di League of Legends.
COMMUNITYVERSE E MULTIVERSO
Tra reale e virtuale successone anche per il #Communityverse. Oltre 20.000 i visitatori della mostra Multiverse of Metaverses, con una media di 400 persone all’ora. Oltre 50 ospiti e 17 eventi (compresi 2 DJ Set), 13 Partner (6 Metaverse, 7 Crypto), 5 stand, 1 Area B2B e 12 progetti pilota on-line, alcuni dei quali si chiuderanno il 17 novembre.
IL VOLTO DIGITAL DI LUCCA COMICS & GAMES
Grande il successo anche del festival digital, con una programmazione in streaming su Twitch durante i giorni della manifestazione, ribattezzata Lucca Comics & Games Show. Un fitto palinsesto di appuntamenti condotti da 4 host d’eccezione, CKibe, Yotobi, Kurolily e Cristina Scabbia, che ha avuto come protagonisti 66 ospiti in live a cui si aggiungono i 24 ospiti delle serate dedicate al gioco di ruolo. Tantissimi gli spettatori che hanno seguito la programmazione, con una media di 1.000 utenti connessi durante le live.
Tra le novità di quest’anno anche l’introduzione di un programma digital anche per le sessioni di gioco di ruolo che hanno coinvolto ospiti del festival ma anche content creator come InnTale e Kurolily. Al festival digital si è aggiunta l’area fisica dedicata ai content creator, ovvero la House of Creators, che ha ospitato al suo interno postazioni di streaming da cui hanno streammato i principali content creator italiani, aree meet & greet che hanno ospitato personalità del calibro di Yoshitaka Amano registrando il tutto esaurito per tutti gli appuntamenti. Tra i principali ospiti del festival digital Erin Kellyman, Ellie Bamber e Amar Chadha-Patel, protagonisti di Willow, Denise Gough di Andor, Ted Nasmith, Nolan Bushnell, John Romita Jr., Frank Mentzer, Pow3r, Carlos Grangel, i registi di Dungeons & Dragons – L’Onore dei ladri Jonathan M. Goldstein e John Francis Daley con il produttore Jeremy Latcham, Chi Ta Wei, Jay Kristoff, Gorō Taniguchi, Himorta, Matteo Rovere, Francesca Michielin, Claudio di Biagio, Yuriko Tiger, Glenn Cooper, Laini Taylor, Stephen Baker, Dari, Corte di Lunas, Sabaku no Maiku, Cydonia e molti altri.
IL RITORNO DI LUCCA JUNIOR
Non sono mancate le attività per i più piccoli che, dopo tre anni di assenza, hanno potuto rivivere le atmosfere del Family Palace al Real Collegio e le sue decine di laboratori e attività. Un gradito e atteso ritorno, dimostrato da un’elevata affluenza fin dalle prime ore, tra scuole, famiglie e visitatori curiosi. Uno spazio gratuito e aperto a tutti che ha ospitato una riuscitissima collaborazione con Rai Kids, con il meglio della sua programmazione, le live di Rai Gulp, l’Albero Azzurro e i conduttori, i personaggi e i programmi più amati. Grandissimo successo per gli appuntamenti con lo spettacolo di Nina & Olga e i personaggi di Nicoletta Costa, come anche gli incontri con gli straordinari autori internazionali David Almond e Gary Frank. Spazio anche allo sport con Spykeball: Andrea Lucchetta, il celebre ex pallavolista della nazionale, ha guidato i bambini alla scoperta dei valori delle discipline sportive. Grandi momenti di festa anche con gli Youtuber più amati: grazie alla collaborazione con Rizzoli, centinaia di piccoli fan hanno potuto incontrare dal vivo Willy Guasti, Roby, Arex e Vastatore. Sempre riuscitissimo l’area di esposizione e i laboratori Lego a cura di Orange Team LUG e le attività legate a Star Wars a cura di Empisa.
Continua l’impegno del festival nella promozione di nuovi talenti, in particolare nell’editoria per bambini e ragazzi: l’ultimo giorno di Lucca Comics & Games segna anche l’inizio ufficiale della quinta edizione della residenza artistica A Caccia di Storie, nata dalla collaborazione tra Lucca Comics & Games e Book on a Tree. Gli undici borsisti rimarranno a Lucca per una settimana per imparare i segreti dei mestieri dell’editoria, nella speranza di tornare alla manifestazione in qualità di autori e autrici.
Appuntamento a Lucca dal 1 al 5 novembre 2023!

Cosplay Day @laFeltrinelli

Il 21 Maggio ore 16:00, presso laFeltrinelli di Piazza Piemonte a Milano si svolgerannk talkshow, Panel e Workshop sul Cosplay con grandi ospiti come NadiaSK, MoguCosplay, Gaia Giselle e Letizia Cosplay.

L’evento si inserisce nel palinsesto di Manga Mania: un intero mese dedicato all’universo letterario e visivo narrato dai principali Mangaka, i celebri fumettisti giapponesi, attraverso un ricco calendario di anteprime, presentazioni, laboratori, proposte bibliografiche, e prodotti in esclusiva per laFeltrinelli. Un’iniziativa, alla sua prima edizione, che si colloca in linea di continuità con l’attenzione che laFeltrinelli riserva da anni alle molteplici espressioni della Pop Culture e nasce con l’obiettivo di esplorare uno dei fenomeni letterari più interessanti degli ultimi anni, capace di avvicinare e conquistare pubblici trasversali, e che si è imposto sul mercato editoriale italiano raggiungendo importanti volumi di mercato.

 

Dopo il workshop si svolgerà anche una bellissima sfilata, il costume più interessante e meglio realizzato, si aggiudicherà un fantastico abbonamento per Lucca Comics & Games 2022! Non mancate: è possibile iscriversi anche in loco!

Dalle ore 17.00 ci saranno dei laboratori dedicati al Cosplay Challenge, un focus, condotto da Gabriella Mogu Orefice, sui grandi cosplay contest internazionali a al Cosmaking, per scoprire insieme a Gaia Giselle e a NadiaSK i vari passaggi che portano alla creazione di un cosplay: dallo studio dei costumi, la ricerca, la lavorazione dei materiali, l’ideazione della performance, fino alla rappresentazione sul palco.

 

Simona Tsukis.Mess, Figlia della Luna

Simona è una ragazza appassionata fin da bambina ai cartoni animati che guardava in tv durante la merenda dopo scuola e ai videogiochi a cui giocava prima di addormentarsi. Dopo anni passati a disegnare i suoi personaggi preferiti, nel lontano 2013 durante il suo primo RiminiComix si trova circondata da cosplayer che le sorridono vedendola indossare un semplice cappello di paglia, portato per la sua passione per “One Piece”. Da quel momento, presa dal coraggio e dall’emozione di poter essere anch’essa un personaggio delle sue adorate storie, decide di tuffarsi nel mondo del cosplay. Ancora ricorda quando da ragazzina la sua famiglia fu il suo primo supporto, portandola in fiera e incoraggiandola durante le gare cosplay.

Appena iniziato il suo percorso si trova più a suo agio ad interpretare personaggi maschili realizzando ben 7 cosplay; in ordine cronologico: Roronoa Zoro (One Piece), Ken Kaneki (Tokyo Ghoul), Sebastian Michaelis (Black Butler), Levi Akermann (Attack on Titan), Rei Ryugazaki (Free!) e Yoonbum (Killing Stalking). Tra tutti questi di sicuro il preferito è Ike, protagonista del suo videogioco del cuore “Fire Emblem: Path of Radiance”. Senza dubbio i suoi ricordi più cari sono legati proprio a lui: il vestito piuttosto complicato l’ha tenuta impegnata quasi quanto la realizzazione della spada Ragnell, prima volta in cui si è cimenta nella creazione di un accessorio di così grandi dimensioni.

Tutta la fatica viene ripagata dai complimenti ricevuti in fiera; vedere persone che riconoscevano quel personaggio, ai tempi quasi sconosciuto, la riempie di gioia e soddisfazione nell’aver resto giustizia al suo lord preferito. Crescendo ha provato a cimentarsi anche in cosplay di personaggi femminili: Umi Sonoda (Love Live!), Menma (AnoHana), Xayah (League of Legends), Asuka Langley, Rei Ayanami e Misato Katsuragi della sua serie anime preferita “Neon Genesis Evangelion”.

Purtroppo però il cosplay subisce una brusca frenata a causa della sua introversione: negli anni più difficili del liceo le sue passioni vengono viste come “strane” o “infantili”; per provare a mettere a tacere quelle voci e cercare di essere accettata, se ne distacca agli occhi degli altri. Nel piccolo della sua stanzetta però continua a leggere i suoi fumetti preferiti, a giocare ai videogiochi, a disegnare, a suonare al piano le sue colonne sonore del cuore e a vestire i panni dei suoi amati personaggi.

Nel 2019 a seguito di un brutto evento decide di provare a ritrovare conforto nel mondo del cosplay aprendo un profilo Instagram, provando ad uscire dal suo guscio ispirandosi in particolar modo alle idol giapponesi che da anni segue. Nello scegliere un nome pensa al suo racconto giapponese preferito “Storia di un tagliatore di bambù – Storia della principessa Kaguya”; per questo motivo sceglie il nome “Tsukiko” ⽉⼦ dal giapponese “figlia della luna”. tsukis.mess nasce dall’intento del suo profilo: una scatola in cui buttare la sua creatività, a volte vista dall’esterno come una confusione (mess, in inglese). Con sua sorpresa, appena entrata in questo lato più social della sua passione, si rende conto che la passione per il cosplay è diventata più popolare di quanto si sarebbe mai aspettata, riempiendola di gioia.

Negli anni ha cercato di migliorare la qualità dei suoi cosplay, curando soprattutto il make-up per avvicinare i suoi tratti del viso a quelli del personaggio interpretato. Consapevole di avere ancora tanto da imparare, cerca sempre di migliorarsi sempre più. Per quanto faticoso sia alle volte, adora andare in fiera per parlare delle proprie passioni e divertirsi in compagnia.

“Anche se sembra che vi stia guardando male, non rifiuto mai una foto o una parola gentile!”

Ormai Simona è cresciuta e cerca di lasciarsi alle spalle i momenti negativi per dedicarsi tranquillamente alla sua passione che ormai si concilia quasi totalmente con la sua vita privata di studentessa di storia dell’arte. Spesso non è facile dover fronteggiare i commenti negativi e le immancabili critiche distruttive che anch’essa ha subito e occasionalmente subisce, ma dopo (quasi) 10 anni in questo mondo si sente di dare dei piccoli consigli:

“Purtroppo le persone parleranno sempre anche senza sapere, ma la vita è decisamente troppo breve per viverla basandosi su parole vuote di estranei”.

Aggiunge che sicuramente va bene cadere, va bene fermarsi e prendersi del tempo per se stessi, ma non bisogna mai dimenticarsi di essere e vivere come i protagonisti della nostra storia, che creiamo e viviamo a nostra unica discrezione. Tutti i cosplayer e le loro scelte stilistiche sono validi, senza limiti o regole stabilite da chissà chi; le parole chiave di questa passione sono “libertà e divertimento”.

Per approfondire il talento di Simona, vi invitiamo a visitare il suo profilo all’indirizzo:  instagram.com/tsukis.mess/

La Jmusic conquista il palco di LuccaC&G

Sono tre i momenti musicali targati Asia quest’anno sul palco principale di Lucca Comics, quattro concerti che andranno a chiudere la giornata di domenica 30 ottobre, con inizio alle 21.00, e ad aprire quella di lunedì 31, dalle ore 14.00 in poi. Gli artisti presenti saranno: Loverin Tamburin, K-ble Jungle e Band Maid.

I Loverin Tamburin hanno debuttato come band con il singolo “Aishitageru“, sigla di apertura del programma di animazione giapponese “Makaisenki‐Disgaea” , come anche “mo・Eo!” , la sigla di chiusura di “Nanatsuiro・・drops“. I fondatori, il tastierista Akihiro Nagao e la cantante Aya, portano in tour una band dal livello tecnico altissimo, capaci di virtuosismi dalla grande forza visiva. Nel 2011, i Loverin tengono il loro primo concerto in Europa, a Toulouse (Francia), a cui segue un tour mondiale: con i loro 19 concerti si sono esibiti in ben 10 Paesi. Dal mese di marzo 2015 i Loverin Tamburin sono anche organizzatori dell’Haneda International Anime Music Festival, il festival internazionale dedicato alle musiche degli anime che ogni anno accoglie i migliori artisti provenienti da tutto il mondo. Al momento continuano a lavorare su colonne sonore dei videogames, specialmente per Playstation.

K-ble Jungle (ケーブル・ジャングル). Nati un po’ per caso, ma da subito affiatati e mai senza fiato, hanno scelto un nome difficile da pronunciare quanto difficile da dimenticare (per la cronaca, si può pronunciare sia all’inglese Cheibol Giango che alla giapponese Cheeburu Giaguru). Portano sul palco armonia e ritmo, danza e teatralità, costumi originali e sempre fatti su misura e proiezioni, ma centrato su sorprendenti canzoni, alcune delle quali diventate sigla di trasmissioni TV, altre di programmi Youtube. Faranno tappa in Italia per Lucca Comics & Games con il loro “Take it Easy tour“, dopo un concerto a Barcellona in ottobre e prima di uno a Kuala Lumpur in Dicembre, per lanciare il loro nuovo CD, il terzo, solo in digitale e in distribuzione mondiale, chiamato semplicemente #1. Sarà disponibile su iTunes, Amazon, e tutti i maggiori siti di musica. Al momento, oltre a lavorare in TV e a preparare il prossimo CD, hanno creato un canale Youtube chiamato ERIKOttero dove la cantante parla del Giappone e dei suoi aspetti più curiosi. Links: website www.kblejungle.com

Le Band-Maid sono un gruppo musicale hard rock/metal giapponese, composto da 5 membri, tutte donne. Si sono formate nel Luglio del 2013 a Tokyo, in Giappone. Inizialmente il gruppo era formato solo da 4 membri, infatti la cantante Saiki Atsumi è entrata a farvi parte nell’agosto dello stesso anno. Tale formazione ha suonato dal vivo per la prima volta il 22 Agosto 2013 a Shibuya, un quartiere di Tokyo, e da allora ha continuato a esibirsi con regolarità nella metropoli. Il gruppo ha rilasciato il proprio album di debutto “Maid in Japan” nel 2014 e ha lavorato con continuità riuscendo a produrre un disco all’anno. Le loro canzoni su Youtube hanno raggiunto milioni di visualizzazioni grazie ad una regia ben curata e soprattutto al loro look molto accattivante.

Band Maid, il rock kawaii

Le Band-Maid (foto “Nippon Crown” – “Platinum Passport inc.”) sono un gruppo rock giapponese di recente formazione, composto da sole ragazze. Il gruppo è nato nel luglio del 2013, a Tokyo, ma la formazione si è completata, divenendo quella che conosciamo oggi, solo qualche mese dopo, quando Saiki Atsumi ha assunto il ruolo di cantante. Il loro primo live è stato nel 2013, a Shibuya, un quartiere di Tokyo. Le Band-Maid hanno suonato e suonano spesso a Tokyo, probabilmente anche grazie all’influenza della loro casa discografica Gump Records, legata alla ben più grande e famosa Avex Trax. Nel 2014 hanno rilasciato il loro primo album di studio “Maid in Japan”. Questo disco è stato composto in collaborazione con i musicisti Masahiko Fukui e Kentaro Akutsu. Nel Dicembre 2015 è uscito il loro secondo disco “New Beginning”, e nel Maggio del 2016 il loro terzo, “Brand New Maid”. Nonostante la loro recente formazione, la media di un album all’anno è molto buona per le giovani ragazze, che dimostrano di essere determinate e disposte a darsi da fare.

Per quanto riguarda lo stile le Band-Maid si possono accostare, con le dovute proporzioni, a quello che è l’ambiente Visual Kei giapponese, caratterizzato dalla volontà di fare anche dell’abbigliamento e della propria immagine, oltre che della musica, un modo di esprimersi e di contraddistinguersi. Infatti le cinque ragazze indossano l’abbigliamento tipico delle cameriere dei Maid Cafè giapponesi, scelta derivata dal fatto che Miku Kobato ha lavorato per un periodo in uno di questi Cafè. Strana coincidenza, proprio nel 2013 iniziava anche la carriera dei K-ble Jungle, la cui cantante Eriko ha per un lungo periodo vestiva un costume da maid (di colore blu).

Kanami e Akane fanno parte anche del gruppo acustico Mochi to Cheeze. Il loro genere è l’hard rock e chiunque pensi che, come per altri gruppi nipponici, la loro forza sia solo quella di essere giovani e belle, si sbaglia di grosso, perché ognuna di loro può vantare ottime doti musicali. Basta ascoltare la loro musica o, ancora meglio assistere ad un loro live, per capirlo. Dalla voce agli assoli di chitarra ai passaggi di batteria, nulla è banale o scontato.

http://www.cultura-giapponese.it/

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Il poster di Zerocalcare per Lucca Comics & Games 2016

Cinquant’anni fa, nel 1966, nasceva a Lucca quella che sarebbe diventata la principale manifestazione italiana dedicata al fumetto, al gioco, al videogioco e all’intrattenimento intelligente. Oggi, dopo cinque decenni di passione e di duro lavoro, Lucca Comics & Games festeggia quell’evento con un’edizione che si preannuncia memorabile, all’insegna della celebrazione ma anche delle novità, del grande fumetto d’annata e della realtà virtuale. Sarà un’edizione speciale per tutta la città, a partire dalla durata, che ritorna a cinque giorni (da venerdì 28 ottobre a martedì 1 novembre 2016). Un’edizione preziosa perché unica: in una parola, Gold, oro, il tema scelto per la Lucca Comics & Games del cinquantenario.
E prezioso è anche il manifesto dell’edizione 2016, realizzato da Zerocalcare. Il popolare autore della “Profezia dell’Armadillo”, di “Un polpo alla gola” e del recentissimo “Kobane Calling”, ha creato un’immagine di forte impatto emozionale, una nuova scanzonata supereroina corredata di un armamentario dorato, mentre mima con una mano il numero 5 e con l’altra lo zero, a comporre il numero 50, come gli anni del fumetto a Lucca, in una posa che diventerà sicuramente virale tra i visitatori della manifestazione. Ma è anche lo zero di “Ok” e di Zerocalcare, che ha saputo unire la tradizione dei manifesti puramente “disegnati” nero su bianco, alla modernità del soggetto e della sua espressività.
A Zerocalcare, ospite durante la manifestazione, sarà anche dedicata una mostra a Palazzo Ducale, in cui si potranno ammirare le tavole originali delle sue storie più popolari, dal blog ai graphic novel, e anche i suoi primi lavori underground.

Zerocalcare (Arezzo, 1983), dopo aver vissuto in Francia, si trasferisce a Rebibbia (Roma), quartiere cui l’autore è molto legato. Da sempre molto attivo nel mondo dei centri sociali, partecipa a numerose edizioni della manifestazione “Crack Fumetti Dirompenti”, realizzando numerose locandine di concerti, copertine di dischi e fanzine.Nel 2011 realizza il suo primo libro a fumetti, “La profezia dell’Armadillo”, che nel 2012 viene ristampato in un’edizione a colori da BAO Publishing e si aggiudica a Lucca il premio Gran Guinigi come Miglior Storia Breve. Il suo blog diventa in breve tempo uno degli spazi web più visitati. Quello stesso anno, sempre per BAO, pubblica il suo secondo libro, “Un polpo alla gola”, in cui per la prima volta si cimenta con un racconto di ampio respiro. Nel 2013 escono “Ogni maledetto lunedì su due” e “Dodici”. Insieme a Valerio Mastandrea, inoltre, lavora alla sceneggiatura per il film tratto da “La profezia dell’Armadillo”.Il suo quarto libro, “Dimentica il mio nome, pubblicato nel 2014, viene candidato al Premio Strega 2015: dopo essere arrivato nella dozzina dei finalisti, il libro si piazza al secondo posto nella sezione Giovani. Nello stesso anno, ottiene il Premio dell’anno della trasmissione “Fahrenheit” di Radio 3 Rai, e il Premio Speciale Librerie Feltrinelli ai Gran Guinigi 2015 di Lucca Comics & Games.A inizio 2015, sulla rivista “Internazionale”, Zerocalcare pubblica un reportage a fumetti intitolato “Kobane Calling”, in cui racconta la propria esperienza sul confine turco-siriano in supporto al popolo curdo, che vince il Premio Micheluzzi come Miglior Storia Breve nel 2016. Il reportage, arricchito da una seconda parte inedita, è stato raccolto in volume da BAO Publishing diventando un best seller in libreria con una tiratura da 100.000 copie.

La Sala degli Staffieri di Palazzo Ducale ospiterà le tavole originali di alcune fra le più memorabili storie tratte dal blog e dalle graphic novel “La profezia dell’armadillo”, “Un polpo alla gola”, “Dimentica il mio nome” e del recente “non-reportage” “Kobane Calling”, oltre ad una selezione dei suoi primi lavori underground.

Foiano Cosplay 2016

31 gennaio e 7, 14, 21 e 28 Febbraio: sono queste le date in cui il piccolo borgo toscano, cuore della Valdichiana, porterà in piazza l’arte della cartapesta. Tante le novità in programma tra cui l’invasione dei Cosplay, le mostre e le tante attività collaterali. Si parte sabato con l’inaugurazione delle mostre. Sono in fermento i quattro cantieri dove i mastri cartapestai stanno dando vita ai mastodontici carri allegorici che saranno i protagonisti dell’edizione 2016 del Carnevale di Foiano della Chiana, il piccolo borgo toscano in provincia di Arezzo che ospita il carnevale più antico d’Italia giunto quest’anno alla sua 477 esima edizione. Cinque domeniche di festa, dal 31 gennaio al 28 febbraio, durante le quali le vie del paese saranno teatro dei festeggiamenti in onore di Re Giocondo, il patrono della manifestazione, e in attesa del verdetto finale per decretare il vincitore tra i quattro cantieri in gara con vere e proprie opere di cartapesta.Come ogni anno i quattro cantieri hanno dato vita a vere e proprie opere in cartapesta, ognuna delle quali si presenta con uno specifico messaggio. Si parte con il cantiere degli Azzurri che quest’anno porta in strada un carro dal titolo “Bella e perduta?” dove la protagonista è la bellezza dell’Italia con il suo patrimonio artistico e culturale, forse tralasciato in questi anni di crisi. Il cantiere di Bombolo invece arriva in piazza con “Non è una favola”, una denuncia allo sfruttamento e alla violenza sulle donne. Ci sono poi i Nottambuli che con “Concerto iniquo o della Disonestà”, inscenano i drammi della società attuale, tra sbarchi, deturpazioni ambientali e una popolazione che ha sete di riscatto. Per finire il cantiere dei Rustici propone il carro dal titolo “Andate al diavolo”, riprendendo l’opera di Machiavelli “Belfagor l’arcidiavolo”, dimostrando come questi pensieri siano ancora attuali.

Info ed Espositori 21 Febbraio

Protagonisti di questa edizione, come abbiamo accennato prima, anche i Cosplayer con una doppia iniziativa spettacolare. Il 21 Febbraio 2016, al consueto Cosplay Contest [più avanti il regolamento di gara] sarà presentato un mercatino a tema in collaborazione in partnership anche con noi di Satyrnet. Se siete espositori a tema, toscani e non, non esitate a contattarci per esporre a questo bellissimo evento cosplay [ad una quota sociale davvero ma davvero speciale!]. Per info: gianluca.falletta@satyrnet.it. Tutte le info sull’iniziativa Cosplay sono disponibili sulla pagina dell’evento fb: facebook.com/events/935357573210149/

Regolamento per i Cosplayer

1 – Data dell’evento
Foiano Cosplay 2016 è un evento organizzato dal carnevale di Foiano, e si svolgerà domenica 21 Febbraio, con orario d’inizio alle ore 15:00 e si concluderanno con la premiazione alle 17:00.

2 – Tema dei costumi
Alla gara potranno partecipare i cosplayer con costumi attinenti al mondo dell’animazione, del fumetto, del cinema, dei telefilm, della musica, dei videogiochi, dei giochi di ruolo e dei libri.

3 – Iscrizioni
La partecipazione alla gara è gratuita e da la possibilità di accedere gratuitamente alla manifestazione.
Per poter partecipare alla gara di Foiano Cosplay saranno necessari i seguenti requisiti:
L’iscrizione online scrivendo a cosplay@carnevaledifoiano.it fino a venerdì 19 Febbraio ore 00:00. Le iscrizioni online serviranno a raccogliere tutti i dati necessari per le Iscrizioni in loco.
L’iscrizione al contest è l’unico modo che i cosplayer hanno per accedere gratuitamente alla manifestazione.
I cosplayer che non effettueranno le iscrizione online potranno comunque partecipare alla gara iscrivendosi in loco.
I dati richiesti per l’iscrizione online:
nome e cognome
data e luogo di nascita
recapito telefonico (meglio se cellulare)
indirizzo e-mail
nome del gruppo e/o del singolo
personaggio interpretato
serie da cui è tratto il personaggio
base musicale (vedi punto 4).
L’iscrizione in loco sarà effettuata il giorno della gara, i cosplayer dovranno presentarsi entro e non oltre le ore 14:00 presso il Punto Iscrizioni muniti del modulo di iscrizione e di un documento di identità valido. Per i gruppi numerosi si dovrà delegare un’unica persona per la convalida di tutto il gruppo, si fa obbligo per i minori di essere accompagnati da un genitore o da un adulto che ne faccia le veci. Il numero dei partecipanti sarà basato sul tempo a disposizione per la gara. Sarà possibile iscriversi in loco finché il tempo totale delle esibizioni (vedi punto 8 del regolamento) non raggiungerà tale limite.

3.1 – Saranno riservati i seguenti servizi ai cosplayer che si iscriveranno sia in online che in loco:

Parcheggio e Camerini alla palesta Michele Di Trani in via della Libertà che dovrà essere raggiunta da via del Cimitero (sarà segnalato perchè senso unico)

https://www.google.it/maps/place/Via+della+Libertà,+35,+52045+Foiano+della+Chiana+AR/@43.254241,11.8188115,19z/data=!3m1!4b1!4m5!1m2!2m1!1spalestra+michele+ditrani!3m1!1s0x132be40aa01ba2c3:0x48287df6f147fc17

Ingresso gratuito al Carnevale

4 – Basi musicali
È possibile per i partecipanti avere una musica o una traccia audio di sottofondo durante la sfilata. La base musicale dovrà essere inviata esclusivamente in formato MP3 (dimensione Max 10Mb) seguendo le istruzioni che troverete nel coupon iscrizioni.

5 – Limitazioni e Obblighi
Ogni partecipante non potrà partecipare lo stesso giorno interpretando due o più personaggi differenti. I partecipanti prendono atto, congiuntamente all’iscrizione online e in loco che saranno ritenuti, qualora colti in flagranza del reato, responsabili di eventuali danni apportati al palco e alle attrezzature presenti.

6 – Norme riguardanti i gruppi
Per motivi relativi alla sicurezza sul palco il limite massimo è di 6 partecipanti per ogni gruppo.

7 – Ordine della sfilata
I partecipanti sfileranno secondo l’ordine in cui si saranno iscritti in loco, è prevista un’interruzioni di circa 15/20 min. solo a fine sfilata per permettere alla giuria di espletare i propri compiti.

8 – Tempi concessi ai partecipanti sul palco
Ogni partecipante, che sia singolo o gruppo, avrà un determinato tempo a disposizione, tale tempo è comprensivo di ingesso e uscita dal palco.
I tempi limite a disposizione sono i seguenti:
da 1 partecipanti – 1 minuti (singolo)
da 2 a 3 partecipanti – 2 minuti (gruppo)
da 4 a 6 partecipanti – 3 minuti (gruppo)
Ai partecipanti che non eseguiranno nessun tipo di “scenetta” verrà concesso lo stesso tempo.

9 – Chiamata e discesa dal palco
I partecipanti saranno radunati in apposite aree e poi convocati sul palco per esibirsi. Tutti i gruppi partecipanti potranno essere chiamati unicamente per numero senza includere nomi e dettagli nella chiamata. Allo scadere del tempo, o al termine della scenetta, i partecipanti dovranno soffermarsi brevemente di fronte alla giuria per poi scendere dal palco.
Si prega di non lasciare oggetti e/o accessori sul palco dopo la fine dell’esibizione.

10 – Regole di comportamento sul palco
Si ricorda ai partecipanti di evitare i seguenti atteggiamenti durante la permanenza sul palco, pena la squalifica immediata:
Turpiloquio e volgarità
Bestemmie e/o comportamenti offensivi verso le religioni e/o incitanti odio e razzismo.
Atti osceni veri o simulati
Atti comunemente sanzionati nella categoria di atti osceni in luogo pubblico dal codice civile.

11 – Regole di sicurezza sul palco per effetti scenici e uso di animali
Si precisa che la mancata osservazione dei seguenti punti comporterà la squalifica immediata.
Sono assolutamente vietati:
fiamme libere
sostanze infiammabili
getti d’acqua e liquidi
schiume o sostanze schiumogene
fumogeni
esplosivi e petardi
lancio di oggetti pesanti e/o contundenti
uso di armi da taglio e/o da lancio
È inoltre vietato introdurre sul palco animali vivi o morti (impagliati e ossa) di qualsiasi taglia e tipo.
Sono permessi:
coriandoli o simili
effetti scenici teatrali non pericolosi che non rientrino nelle categorie sopracitate di divieto.
peluche e riproduzioni di animali e/o insetti.

12 –Le armi
Si ricorda ai partecipanti alla gara che intendessero portare con se delle armi, che devono denunciare preventivamente alla propria questura di appartenenza il possesso dell’arma e il percorso che effettueranno con essa.
Tali armi non potranno comunque essere mai e in nessun caso utilizzate sul palco o nel back-stage.

13 – Competenze sul palco e back-stage
L’incarico di far rispettare le regole sul palco ai partecipanti è di competenza dei presentatori e dei responsabili del cosplay che hanno autorità assoluta in merito. Le zone circostanti al palco saranno controllate da appositi addetti che gestiranno il flusso dei partecipanti in entrata e in uscita dal palco verificando a loro volta il rispetto delle regole da parte dei partecipanti.

14 – Premi in concorso
I premi ufficiali assegnati durante la giornata si domenica 21 Febbraio a Foiano Cosplay 2016 riguarderanno le seguenti categorie:
Premi giurato 1:
PREMIO PHOTOSHOOTING
Premi giurato 2:
MIGLIOR PERSONAGGIO MASCHILE
MIGLIOR PERSONAGGIO FEMMINILE
Premi giurato 3:
MIGLIOR GRUPPO
MIGLIOR COPPIA

15 –Assegnazione dei premi:
Al termine della gara la giuria si ritirerà per decidere i vincitori. Dopo saranno assegnate le coppe per le categorie in concorso.
Ogni giurato assegnerà un premio fra quelli elencati al punto 14, scegliendo il vincitore in base alla propria personale valutazione, utilizzando i criteri descritti sul presente regolamento al punto 17.
Le decisioni della Giuria sono inappellabili.

16 – La giuria
La giuria sarà composta da personaggi del mondo del cosplay, esperti e/o appassionati competenti nelle varie tipologie di costumi che possono partecipare, come specificate al punto 2.
Il giurato del premio PHOTOSHOOTING sarà un fotografo professionista indicato dal Carnevale di Foiano e sarà anche il fotografo del photoshooting. I giurati non possono partecipare alla gara.
Nel caso si verifichi una imprevista indisponibilità a presenziare alla manifestazione di uno o più giurati, l’organizzazione si riserva il diritto di incaricare uno o più giurati d’ufficio scelti fra i responsabili dell’organizzazione o altre persone qualificate.

17 – Criteri e descrizione dei premi
PREMIO PHOTOSHOOTING
Questo premio vuole mettere in risalto il cosplayer o i cosplayer che più di altri hanno saputo distinguersi per la loro spettacolarità e presenza scenica intesa sia come atteggiamento che come postura, non tralasciando però l’aspetto della fattura del costume né quella nota goliardica della manifestazione che organizza l’evento.
MIGLIOR PERSONAGGIO MASCHILE / FEMMINILE
Questo premio vuole mettere in risalto il cosplayer che più di altri ha saputo interpretare il personaggio di sesso maschile o femminile portato in scena, sia per la qualità globale del proprio costume che dell’interpretazione stessa.
MIGLIOR GRUPPO
Questo premio vuole mettere in risalto il gruppo di cosplayer che più di altri hanno saputo interpretare i vari personaggi che lo compongono, sia per la qualità dei singoli costumi e l’omogeneità qualitativa dei costumi, sia per l’interpretazione stessa del gruppo.
MIGLIOR COPPIA
Questo premio vuole mettere in risalto La coppia (gruppo di due cosplayer) che più di altre ha saputo interpretare i personaggi che la compongono, sia per la qualità dei singoli costumi e l’omogeneità qualitativa dei costumi, sia per l’interpretazione stessa della coppia, ma ispirato ad una delle innumerevoli coppie famose del panorama dell’animazione, dei film, dei fumetti, dei giochi, della letteratura, ecc…

18 – Privacy
La partecipazione alla gara denominata “Foiano cosplay 2016”, e la conseguente accettazione del presente regolamento, da il consenso da parte del/dei partecipante/i al trattamento di tutti i dati, sensibili e non, che saranno forniti, nonché all’utilizzo e lo sfruttamento delle immagini relative alla competizione e in tutta l’area della manifestazione.

19 – Addendum
L’organizzazione si riserva di apportare al presente regolamento modifiche atte a migliorare lo svolgimento della manifestazione.

Cosmortem @ Lucca Comics & Games 2015

Siete pronti per tornare nelle segrete della Casa e scoprire il lato più ‎terrificante del cosplay? Il nuovo appuntamento con Cosmortem, la prima horror house a tema Cosplay,  è a durante l’evento Comics per antonomasia: LUCCA COMICS & GAMES, dal 29 Ottobre al  01 Novembre 2015 presso il Baluardo San Paolino.

Cosmoviex & Satyrnet sono liete di invitarvi a “Cosmortem – Il cosplay perfetto”, la prima, vera, attrazione horror creata e realizzata per essere installata in eventi, quali Fiere del Fumetto, Eventi Entertainment, Festival e presentazioni Videoludiche. Questa nuova “edizione” di Cosmortem è orgogliosa di avere come partner il noto canale Youtube: Cotto & Frullato con Maurizio Merluzzo!

Cosmortem è stata concepita da veri professionisti del settore Amusement Park, “Cosmortem – Il cosplay perfetto” è una ride dall’alto contenuto adrenalinico in cui il pubblico si troverà a risolvere un vero e proprio caso poliziesco, alla ricerca dell’autore di alcuni misteriosi delitti nel mondo del Cosplay.

Le principali fiere del Fumetto Italiane sono infatti già da qualche mese funestate da strane sparizioni di Cosplayer. Le personalità più in spicco di questo settore stanno scomparendo misteriosamente senza lasciare traccia.
Le indagini stanno proseguendo senza risultati di rilievo fino a quando i poliziotti non ritrovano il corpo in agonia di una giovane cosplayer… Dagli esami delle impronte, finalmente la polizia ha una traccia e si appresta, accompagnata dalle telecamere di un’emittente televisiva a fare irruzione nella villetta di un sospettato incensurato.

Le Horror House sono divenute un tema tipico delle strutture d’intrattenimento popolare che generalmente fanno parte di Amusement Park, Theme Park o eventi temporanei stile parco giochi; queste attrazioni possono stare aperte tutto l’anno o in occasioni particolari a scopo di divertimento.  Gli ospiti sono condotti lungo un percorso obbligato ed esposti a immagini, suoni ed effetti speciali paurosi. Cosmortem è una Haunted House del tutto originale, realizzata in un’unica tensostruttura concepita per essere facilmente trasportabile e installabile in spazi indoor e outdoor.

Il progetto è realizzato in collaborazione con alcune delle più importanti realtà italiane che si occupano di amusement e edutainment a livello internazionale. L’obiettivo è dare  a questa installazione uno spessore più elevato coinvolgendo professionisti, aziende e realtà che hanno creato e realizzando in giro per il mondo parchi a tema, attrazioni, fec e strutture per l’intrattenimento.

“Cosmortem – Il cosplay perfetto” vi aspetta durante la manifestazione Lucca Comics & Games, dal 29 Ottobre al 01 Novembre 2015, tutti i giorni dalle ore 10-13 e 15-19 presso il  Baluardo San Paolino in compagnia di Maurizio Merluzzo e di “Cotto e Frullato”.

https://www.facebook.com/cosmortem

https://www.facebook.com/events/533449773478985/

COSMOVIEX

Cosmoviex è l’universo che abbraccia tutto ciò che riguarda Show, Cosplay, Animazione ed Intrattenimento a tema Movies, Games & Cartoons.Tra i tanti servizi offerti, Cosmoviex cura la creazione e produzione di show per eventi, Contest Cosplay, format tematici per la comunicazione non convenzionale.Dispone di un Laboratorio Creativo che permette di realizzare qualunque costume, oggettistica e scenografia per qualunque situazione e in particolare Cosmoviex si occupa di Managment per Cosplayers, Figuranti, Artisti, Animatori e tutte quelle figure che ruotano intorno all’intrattenimento. Parte la musica, i personaggi prendono vita, e quello che fino ad alcuni istanti prima era sigillato nella fantasia, come per magia prende vita. Cosmoviex, tutto è possibile!

http://www.cosmoviex.com/

Star Wars invade LuccaComics & Games 2015

L’universo di Star Wars sarà il grande protagonista dell’edizione 2015 di Lucca Comics & Games, con appuntamenti imperdibili per i numerosissimi fan italiani, che attendono con impazienza il nuovo capitolo della franchise. Che siano teen, adulti o famiglie, per tutti il count-down è iniziato: mancano solo 62 giorni all’arrivo del nuovo episodio della saga stellare più amata di tutti i tempi. Uno dei film più attesi del 2015 Star Wars: Il Risveglio della Forza sarà infatti nelle sale cinematografiche italiane a partire dal 16 dicembre.

Per celebrare la saga stellare più amata di tutti i tempi e la release del nuovo episodio sul grande schermo, il Festival internazionale dedicato al fumetto, al gioco e all’illustrazione ospiterà esposizioni, attività e grandissime sorprese per gli appassionati di tutte le età. Daniel Frigo, presidente e amministratore delegato di The Walt Disney Company Italia dichiara “Lo scorso anno al Lucca Comics and Games abbiamo regalato ai fan di Star Wars un’esperienza indimenticabile, con tante attività pensate esclusivamente per loro e un padiglione dedicato posizionato nel cuore della città. Quest’anno vogliamo fare ancora di più e celebrare con i fan l’arrivo nelle sale cinematografiche di Star Wars: Il Risveglio della Forza. Non solo un must-see movie per la prossima stagione cinematografica, ma soprattutto un nuovo emozionante capitolo di una saga che da quasi 40 anni appassiona un pubblico sempre più ampio e intere generazioni. Per questo motivo stiamo preparando una serie di grandi sorprese per gli ospiti del Lucca Comics and Games 2015 che, ne sono sicuro, lasceranno un fantastico ricordo nel cuore di tutti. Che la Forza sia con noi!”.
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In occasione di Lucca Comics and Games 2015 (29 ottobre – 1 novembre 2015) un intero bastione delle mura medievali (Piattaforma San Frediano) si trasforma nella mitica “galassia lontana lontana” ospitando i due gruppi di costuming Star Wars più importanti d’Italia: La Rebel Legion Italian Base 501st Italica Garrison.

Animato da decine di figuranti con accurate riproduzioni dei costumi di scena, da Darth Vader a Han Solo, dai piloti X-Wing ai mitici Stormtroopers, Piattaforma San Frediano diventa il set ideale per tre giorni di full immersion con scuole di spada laser, esibizioni dal vivo, giochi di ruolo, videogames a tema, mostre di costumi, parate e tante sorprese in uno spazio speciale tutto nuovo dedicato al mito di Star Wars e dei suoi protagonisti.

Mentre tutto il mondo attende col fiato sospeso l’uscita nelle sale di Episodio VII – Il risveglio della Forza, la 501st Legion Italica Garrison e la Rebel Legion Italian Base, “scaldano i motori” partecipando a Lucca Comics & Games 2015 con un’area davvero speciale, la più grande di sempre, che occuperà tutta Piattaforma San Frediano con diverse postazioni a tema.

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Per tutti i giorni della manifestazione, i membri delle Legioni saranno presenti al loro stand indossando i loro accuratissimi costumi, repliche perfette degli abiti indossati dai protagonisti dei sei film che compongono la saga, con qualche gustosa anticipazione di Episodio VII. Su Piattaforma San Frediano spiccherà anche il grande X-Wing, replica perfetta del caccia stellare con cui Luke Skywalker si lancia alla distruzione della Morte Nera in una delle scene più mitiche dell’intera saga (Episodio IV). Non solo: tra gli stand si potranno ammirare anche repliche perfette delle speederbike, le velocissime “motociclette” volanti con cui i gli scout si lanciano all’inseguimento di Luke e Leila in “Il ritorno dello Jedi”. Ad accogliere i visitatori, pronti per migliaia di selfie davvero stellari, ci saranno anche i due droidi C3-PO e R2D2.

SPADE LASER: I più piccoli, ma anche i grandi più intraprendenti, potranno partecipare alla Jedi e Sith Academy imparando i segreti dei duelli con la spada laser sotto la guida esperta di veri e propri Maestri. Alla fine del corso ai partecipanti verrà consegnato un attestato di “cadetto” che certificherà la loro preparazione promuovendoli al grado di “padawan” per un giorno! Ogni giorno, grazie alla presenza degli atleti di Jedi Generation, si potrà anche assistere a vere e proprie dimostrazione di duelli acrobatici tra professionisti con spade laser.

VIDEOGAMES: Per gli appassionati di videogames, sempre presso lo stand delle Legioni in Piattaforma San Frediano, grazie a speciali postazioni installate in collaborazione con Videogame Memorabilia, sarà possibile cimentarsi in sfide agli storici videogames a tema Star Wars.

PARATE: Come ormai di tradizione, fin dal lontano 2002, anno della prima partecipazione delle Legioni a Lucca Comics and Games, non mancheranno le due grandi parate di sabato e domenica per le strade della città: un appuntamento attesissimo da tutti i fans, un’occasione unica per scattarsi fotografie indimenticabili con Jedi, Sith, cacciatori di taglie, piloti ribelli, la principessa Leila, Chewbacca, Ian Solo, l’imperatore, l’ammiraglio Akbar, i simpatici Jawas, gli immancabili Stormtroopers e ovviamente Darth Vader!

ZOMBIE CONTRO IMPERIALI: Uno scontro tra saghe! Quest’anno, nella giornata di sabato, si terrà un emozionate mush-up, un vero e proprio scontro tra saghe, con i figuranti di Umbrella Italian Division: gli zombi e i soldati protagonisti di Resident Evil si scontreranno con gli Stormtroopers di Star Wars guidati da Darth Vader in persona. Impossibile immaginare come andrà a finire!

BENEFICENZA: Fin dalla loro fondazione la 501st Italica Garrison e la rebel Legion Italian Base hanno come scopo principale delle loro attività la raccolta fondi per beneficenza. I fondi raccolti durante questa edizione di Lucca Comics & Games, grazie a donazioni spontanee dei visitatori, saranno devoluti a IBAC – IL BAMBINO AL CENTRO, Centro Evolutivo per lo sviluppo del bambino e della persona attraverso percorsi personalizzati, individuali e di gruppo, con professionisti che operano in campo educativo, artistico-ricreativo e riabilitativo.

Orari e aggiornamenti presto disponibili sul sito http://www.501italica.com/ e http://www.rebellegion.it/notizie/

La 501st Italica Garrison nasce ufficialmente in Italia nel 2001, in occasione della manifestazione fieristica Romics, cui partecipò un piccolo gruppo di appassionati della famosa saga decisi a fondare il distaccamento italiano della grande 501st internazionale. Da quel momento in poi il gruppo è cresciuto arrivando a contare ad oggi più di cento membri operativi in tutta Italia. La 501st Legion internazionale è il più grande club di costumi imperiali di Star Wars. Fondato nel 1997 negli Stati Uniti, si è espanso arrivando a contare oggi più di 7.000 membri in tutto il mondo divisi in “Garrison”(guarnigini nazionali) presenti in più di 100 stati. Grazie alla serietà dimostrata negli anni e all’accuratezza dei costumi, 501st Legion è l’unico gruppo di costuming imperiale ufficialmente riconosciuto e autorizzato dalla LucasFilm Limited (LFL) come testimonial chiamato a partecipare a eventi di carattere ludico e iniziative di beneficenza o volontariato tramite le numerose Garrison. L’attività li vede ospiti richiestissimi alle fiere del fumetto, convention di fantascienza e cinematografiche, uscite promozionali e collaborazioni ufficiali per la distribuzione di film, cartoni animati, fumetti, gadget, e nuovi prodotti legati al brand Star Wars. Tra le collaborazioni più importanti vanno citate quelle con Lucasfilm LTD, The Walt Disney Company, Warner Bros, RAI, 20th Century Fox, Microsoft, Activision, Lego. Sono spesso ospiti in programmi televisivi e radiofonici, oltre che nelle più grandi manifestazioni fieristiche del settore come Romics a Roma, Cartoomics a Milano e Lucca Comics & Games. Lo scopo principale resta tuttavia la raccolta fondi per beneficienza a fianco delle più importanti realtà nazionali.

La Rebel Legion è un‘organizzazione internazionale di costuming Star Wars, creata da e per chi è interessato a replicare costumi relativi al mondo di Star Wars: Jedi, piloti e truppe ribelli, principesse e Wookiee… non manca nessuno! Grazie all’accuratezza dei costumi, la Rebel Legion è stata riconosciuta ufficialmente dalla LucasFilm come principale associazione mondiale di costuming per i “ribelli” (i buoni) di Star Wars. Proprio come l’Alleanza ribelle nasce in risposta all’Impero, così la Rebel Legion è stata fondata nel 2000 come “contraltare” alla 501st Legion (specializzata nei costumi degli imperiali, ossia die “cattivi”). Da allora la Rebel Legion è cresciuta fino a diventare l’organizzazione internazionale che è oggi: più di 2000 membri in oltre 28 paesi in tutto il mondo, con 57 basi di diversi stati, diventando il primo gruppo di costumi ribelli nella comunità starwarsiana. La Rebel Legion Italian Base è la sezione italiana del gruppo internazionale. Nata del 2005, la Rebel Legion Italian Base è da sempre presente alle più importanti fiere ludiche, spesso in compagnia dei nemici-amici di sempre, la 501st Italica Garrison. Scopo principale della Legione è la raccolta fondi per beneficenza in conventions, manifestazioni sportive, trasmissioni, ospedali, centri educativi e scientifici e molto altro.

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