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Il Bilancio di Lucca Comics & Games 2021

Abbiamo rivisto le stelle 90.000 visitatori, 300 espositori e centinaia di appuntamenti hanno illuminato le quattro giornate di Lucca Comics & Games.

Si è conclusa… a riveder le stelle: light, la quattro giorni che ha segnato il ritorno in presenza di Lucca Comics & Games e soprattutto del suo pubblico. Una community che ha accolto questa edizione con un entusiasmo senza precedenti, facendo raggiungere il sold out dopo una settimana dall’apertura delle biglietterie online con 90.000 biglietti venduti. L’edizione dei 55 anni ha riportato in città 300 espositori dislocati in 15 aree espositive, andando a (ri)scoprire anche luoghi che storicamente avevano ospitato il Festival, conquistando alcuni dei palazzi storici più suggestivi e riportando al centro della scena tutti gli universi che ne costruiscono il cuore e l’anima: fumetto, gioco da tavolo, autoproduzioni, narrativa e fantasy, videogiochi ed eSports, prodotti editoriali per bambini e ragazzi, cinema e serie tv, con la novità di un’area dedicata esclusivamente al mondo cosplay.

Francesca Fazzi, presidente di Lucca Crea, sottolinea:

“Colgo l’ occasione di chiusura di un’edizione del festival sicuramente complessa …di fronte ad una sfida vinta e ai risultati rilevanti, anche in termini culturali, che abbiamo misurato in questi giorni, per esprimere un grande grazie. Alla Prefettura, alla Questura, al Comune, a tutte le forze dell’ordine e anche alla protezione civile e ai volontari, che ci hanno sostenuto e affiancato nei lunghi mesi di incertezza della progettazione del festival, aiutandoci a gestire la complessità di questa formula inedita da organizzare in uno scenario in continua evoluzione. Ma come presidente di Lucca Crea il mio grazie va soprattutto al direttore Emanuele Vietina, al suo grande impegno e alla sua capacità di coordinare uno straordinario gruppo di professionisti, che non si sono risparmiati e che hanno finalizzato energie e competenze, affinché la manifestazione potesse esprimersi nella forza di un grande progetto”.

Il direttore di Lucca Comics & Games Emanuele Vietina ha dichiarato:

“Vogliamo ringraziare tutti gli autori, editori e partecipanti – i nostri visitAutori, il cuore del Festival – che ci hanno aiutati a far funzionare questa incredibile manifestazione. L’edizione più sentita, quella più necessaria, che testimonia come il cantiere ChanGes avviato lo scorso anno sia ancora aperto, attivo, vivace e pronto a sviluppare nuovi progetti. Questo periodo di sperimentazione ha portato alla maturazione di una grammatica festivaliera totalmente rinnovata, che ha accolto le novità del 2020 integrandole con le esperienze magistrali del passato recente, per creare un legame nuovo e profondo con il pubblico: quello presente nella città, quello che ha goduto degli eventi ed esperienze anche da casa o nei campfire, i luoghi dove nasce e cresce la community”.

Un evento unico per la proposta editoriale e culturale, ma soprattutto per l’intensità dei valori condivisi che il community event, il DNA di Lucca Comics & Games, ha saputo sprigionare. Decine di migliaia di visitatori hanno illuminato il festival ed hanno potuto godere di: oltre 300 incontri programmati in 16 diverse location; 59 dedicati delle diverse coniugazioni dei comics oltre a centinaia di momenti dedicati ai firmacopie; 66 quelli legati al mondo games a cui si aggiungono gli eventi di gioco organizzato, 29 le attività connesse all’universo fantasy, 55 quelli vissuti nella villa dedicata al mondo cosplay e alle sue declinazioni; 24 gli eventi dell’area movie tra cui anteprime come gli Eternals, proiezioni e appuntamenti speciali tra cui l’incontro con gli attori e la showrunner della seconda stagione di The Witcher. Protagonista anche la saga fantasy Wheel of Time con un’esperienza immersiva tra costumi e contenuti video tratti dalla serie di prossima uscita su Prime Video.

Celebrata tramite una mostra con alcune anteprime, anche la Serie TV ARCANE, prossimamente su Netflix, ispirata al videogioco League of Legends, mentre il videogioco competitivo è stato tra i protagonisti anche quest’anno alla eSports Cathedral, in una 4 giorni di gioco professionistico e eventi speciali cura di ESL. Le mostre hanno abbracciato il mondo del fumetto, dell’illustrazione, del gioco, del cinema e del videogioco, tra queste ricordiamo l’esclusiva esposizione dedicata a Will Eisner composta da ben 100 opere. Tre aree sono state dedicate al firmacopie, per rendere più partecipata l’esperienza dei visitatori e eliminare le lunghe code nei padiglioni, rendendo gli spazi espositivi più fruibili.

Tra i principali ospiti Frank Miller, Roberto Saviano, Ryan Ottley, Paul Azaceta,Bastien Vivès, Martin Quenehen, Zerocalcare, Leo Ortolani, Sio, Andrea Paris, Angelo Stano, Pera Toons, e gli autori legati alle mostre Teresa Radice e Stefano Turconi, Giacomo Bevilacqua, Walter Leoni. E ancora la connessione tra mondi del progetto Rock ‘n’ Comics con la partecipazione di Caparezza insieme al disegnatore Simone Bianchi, Mahmood, Shade, il frontman dei Negrita Pau e i Lacuna Coil moderati da Andrea Rock. Dall’incontro che ha visto sul palco lo streamer Pow3r accanto al direttore di Unicef Italia Paolo Rozera, alla partecipazione di Maccio Capatonda e del comico, conduttore e autore Valerio Lundini. Non sono mancati approfondimenti culturali come le due produzioni inedite di Graphic Novel Theatre (Corpicino a teatro – Pagine nere per nere cronache e L’Oreste – Quando i morti uccidono i vivi) e il Tuono Day dedicato ad Andrea Paggiaro in arte Tuono Pettinato.

Lucca Comics & Games non si è esaurita tra le mura cittadine ma anche quest’anno si è arricchita dell’esperienza di evento diffuso in tutto il territorio nazionale grazie ai 122 Campfire presenti in 18 regioni, con oltre 500 eventi in programma. Il canale Twitch del Festival ha ospitato per quattro giorni un’intensa programmazione – “guidata” da Claudio Di Biagio e dalle streamer Ckibe (Roberta Sorge) e Kurolily (Sara Stefanizzi) – che ha incluso 63 attività con 50 ospiti per oltre 43 ore di diretta. Una bella squadra di streaming partner si sono occupati di approfondire la programmazione delle varie aree attraverso i propri canali Twitch, portando dietro le quinte del Festival gli spettatori: Lo Spazio Bianco, AnimeClick, Multiplayer.it, CulturaPOP, Nerdcore, IoGioco, The Game Machine, BadTaste, Crossover Universo Nerd.

Amazon si è confermato l’e-commerce ufficiale di Lucca Comics & Games aprendo lo Store dedicato al Festival per avvicinare Lucca Comics & Games ai fan di tutta Italia. Rinnovata anche la Main Media Partnership con Rai, a tutti gli effetti uno dei luoghi di fruizione del festival: approfondimenti, documentari, dibattiti che fino a fine febbraio 2022 saranno godibili comodamente da casa e on demand tramite la sezione riservata al Festival su RaiPlay.

L’animazione del poster di Paolo Barbieri, diventato lo spot per RAI, ha ottenuto oltre 40 milioni di visualizzazioni. Tra gli eventi top, l’anteprima della seconda stagione della serie Stalk e la puntata speciale di Wonderland su Rai4, in cui sono stati annunciati i Lucca Comics & Games Awards, gli “oscar” italiani del fumetto e del gioco assegnati ogni anno dal Festival agli autori e ai creativi più rappresentativi delle due aree. Una serata in cui Lorenzo Mattotti è stato insignito del titolo di Maestro del Fumetto, che non è solo un riconoscimento della sua straordinaria carriera: grazie alla collaborazione tra Ministero della Cultura, Galleria degli Uffizi e Lucca Comics & Games, il suo autoritratto andrà ad arricchire la mostra “Fumetti nei musei | Gli autoritratti degli Uffizi” a cura di Mattia Morandi e Chiara Palmieri, esposta in anteprima durante l’edizione 2021 del Festival, che andrà poi ad ampliare la collezione delle Gallerie degli Uffizi.

L’evoluzione e la crescita del dialogo con le maggiori istituzioni hanno trovato dimostrazione anche nella scelta del Ministero per le Politiche Giovanili di valorizzare le commemorazioni per il centenario del Milite Ignoto adottando un taglio narrativo, linguaggi espressivi e canali di divulgazione che potessero toccare la sensibilità di giovani e giovanissimi, anche attraverso le modalità e i momenti di condivisione che contraddistinguono il festival lucchese.

Un progetto a cura di Anna Villari e Paolo Vicchiarello, che nasce da una collaborazione tra la Struttura di Missione per la valorizzazione degli anniversari nazionali e della dimensione partecipativa delle nuove generazioni della Presidenza del Consiglio dei Ministri e il Comune di Lucca, su impulso proprio del Ministro per le Politiche Giovanili e con il supporto di Lucca Comics & Games. A ulteriore dimostrazione di quanto il community event e i suoi mondi di riferimento siano diventati centrali non solo a livello internazionale ma anche per la politica culturale del Paese e per l’agenda del Governo.

Lucca ChanGes 2020

Lucca Comics & Games da oltre cinquant’anni celebra il fumetto, il gioco e le nuove forme di storytelling. Un appuntamento dedicato alla cultura partecipata che anno dopo anno è cresciuto cambiando, in equilibrio tra innovazione e ricerca della soddisfazione del proprio pubblico. Quest’anno Lucca Crea ha quindi deciso di interpretare la contemporaneità, aprendo un cantiere per realizzare un nuovo modello di festival che con calcolo e fiducia sapesse rispondere al presente costruendo soluzioni attuabili (adesso) ma con valore per gli anni a venire. È per questo che nel 2020 Lucca Comics & Games si è trasformato in Lucca ChanGes.

Per rappresentare il nuovo progetto non basta un poster, ne servono dieci, cento, mille, tutti i poster che può immaginare un pubblico ampio come quello di Lucca. E per realizzare un’idea così ambiziosa non è sufficiente un unico artista. Ecco allora che Roberto Recchioni*, autore eclettico che spazia dal fumetto ai romanzi, dal cinema ai videogiochi, si è calato nel ruolo di narratore, il primo a supportare e interpretare la trasformazione, invitando la grande comunità del festival a continuare a sognare: dream on. È con questa esortazione che si presenta il progetto visivo di Lucca ChanGes 2020. Una traccia, un foglio da riempire, quello usato dai fumettisti per comporre le proprie tavole, e un community event che si fa promotore di una proposta indirizzata a tutti i sognatori che vogliono continuare a immaginare un mondo migliore. In dieci+1 hanno accolto subito l’invito a partecipare a questa grande opera collettiva, per rappresentare la Lucca di tutti e che ognuno vorrebbe, quella che deve cambiare per sopravvivere ed evolversi, per cui vale la pena non perdersi d’animo e per la quale fare il tifo. Li abbiamo chiamati dreamers. I primi artwork che presentiamo oggi sono quelli di Fumetti Brutti*, Gigi Cavenago*, Fraffrog* e il “+1” Leo Ortolani*, in omaggio alla sua saga “299+1”.

I nomi degli altri dreamers saranno svelati nel corso dei prossimi giorni e i loro poster saranno visibili insieme a quelli di tutti coloro che vorranno realizzarli sul Poster Wall nel sito www.luccachanges.com e sul profilo Instagram della manifestazione. Un’esortazione all’azione rivolta alla community, a tutti coloro che vogliono realizzare e condividere il proprio personale poster di Lucca ChanGes.

Cos’è esattamente Lucca ChanGes e come funziona? Un festival che si articola tra eventi dal vivo e contenuti in streaming. Appuntamenti virtuali e incontri reali a Lucca e nei campfire. Novità, conferenze, presentazioni, approfondimenti e intrattenimento, il tutto fruibile in modalità diverse, a seconda delle proprie necessità: da casa, nei campfire, oppure a Lucca, il campfire più grande. Tutti gli eventi programmati nelle sale a Lucca saranno trasmessi anche in streaming. Alcuni eventi saranno realizzati solo per la visione online mentre altri si potranno seguire in radio e in televisione, grazie alla collaborazione con RAI. È all’interno dell’offerta digitale che si inserisce lo Store di Lucca Comics & Games – edizione ChanGes, su Amazon.it, che darà a tutti gli appassionati che seguiranno gli eventi da casa l’opportunità di acquistare i titoli presentati. Inoltre sarà possibile votare imperdibili pubblicazioni e ottenere il codice per cinque eventi digitali esclusivi riservati a chi avrà fatto spese sull’e-commerce ufficiale di Lucca ChanGes.

I Campfire saranno oltre cento in tutta Italia, dei veri e propri avamposti del festival. Sono i luoghi delle community che prima si ritrovavano a Lucca e che quest’anno potranno farlo sotto casa, nei luoghi in cui da anni coltivano le proprie passioni: fumetterie, librerie e negozi di giochi che ospiteranno attività dedicate e pensate specificatamente per Lucca ChanGes. L’elenco dei primi sessanta campfire è disponibile da oggi sul sito della manifestazione. L’accesso ai campfire sarà gratuito, e seguirà le norme anti covid per la vendita al dettaglio. Sarà inoltre possibile acquistare un Campfire Pass che darà diritto a ricevere una Bag of Goodies esclusiva con prodotti realizzati da Lucca Crea e dagli editori partner di Lucca ChanGes, oltre che l’accesso ad attività esclusive a numero chiuso. Una quota dei Pass, infine, rimarrà al negozio in chiave di crowdfunding.

Ma cosa succederà nei campfire? A seguire alcune anticipazioni a partire da Asmodée. Grazie a questo editore sarà possibile partecipare a un torneo di 7 Wonders, il grande classico di Antoine Bauza, inoltre si potrà acquistare in anteprima esclusiva il nuovo gioco di Carlo Rossi, Final Hour, e infine – nella Bag – ci saranno due mazzi del gioco di carte KeyForge. Ma non finisce qui: si giocherà in anteprima a Il Re in Giallo, il gioco di ruolo di Need Games e a Brancalonia, di Acheron Books, il primo gioco di ruolo in salsa Spaghetti Fantasy.
Tutte le attività realizzate in esclusiva per la rete dei campfire italiani (dalla possibilità di acquistare i prodotti alcuni giorni prima dell’uscita negli altri circuiti, passando per i gadget contenuti nella Bag), sono pensate per valorizzare l’esperienza in-store e massimizzare così il coinvolgimento del fan con il suo negoziante di fiducia.

Le luci dei campfire si accenderanno anche a Shanghai, Istanbul, Praga, Los Angeles, Belgrado, Il Cairo, Madrid, Jakarta, Pretoria, Lione, Bucarest e Abu Dhabi, negli Istituti Italiani di Cultura che ospiteranno una serie di iniziative tra cui la presentazione del volume dedicato al graphic novel italiano scritto da Giovanni Russo e una mostra, entrambi prodotti da Lucca Comics & Games per celebrare la XX Settimana della lingua italiana nel mondo, che si svolgerà dal 19 al 25 ottobre 2020 e avrà come titolo L’italiano tra parola e immagine: graffiti, illustrazioni, fumetti. Le mostre prevedono sia installazioni in loco sia fruizioni digitali, tramite la proposizione di video interviste e altri contributi multimediali. Il progetto internazionale racconta le opere e il lavoro di molti artisti italiani tra i quali: Paolo Bacilieri, Dino Buzzati, Sara Colaone, Manuele Fior, Fumettibrutti, Francesca Ghermandi, Gabriella Giandelli, Vittorio Giardino, Gipi, Igort, LRN, Lorenzo Mattotti, Giacomo Monti, Leo Ortolani, Andrea Pazienza, Hugo Pratt, Davide Reviati, Tuono Pettinato, Vanna Vinci, Zerocalcare.

Lucca sarà il campfire più grande di tutti. Undici i luoghi adibiti a ospitare gli eventi in programma. Non ci saranno gli stand e nemmeno le attività libere all’aperto. La città ha messo a disposizione per Lucca ChanGes spazi in cui svolgere incontri, presentazioni, firmacopie e acquisti, seguire dimostrazioni di giochi e assistere a spettacoli. Il tutto, ovviamente, nel rigido e scrupoloso rispetto delle norme di sicurezza. Il Pop-Up Store di 1.000 mq, realizzato in collaborazione con Il Collezionista e DungeonDice, consentirà di acquistare le novità editoriali. Fra i vari spazi all’interno dello store, anche un’area dedicata a una selezione di fumetti autoprodotti, italiani e internazionali, gestita in collaborazione con la libreria Inuit di Bologna. Tutti gli spazi e gli eventi saranno accessibili con l’acquisto di un biglietto, disponibile a partire dall’inizio di ottobre.

La prima grande anteprima di questa edizione è Lucrezia Forever! Il ritorno del Graphic Novel Theater dopo lo straordinario successo di “Kobane Calling – On stage” e “Io sono Cinzia”. Al centro della nuova produzione di Lucca Crea, insieme con il Teatro del Giglio, un personaggio amatissimo da generazioni di donne (e non solo): Lucrezia, ideata dalla fumettista Silvia Ziche per raccontare il mondo femminile contemporaneo, in un riuscito mix di autoironia, consapevolezza, tenerezza e realismo. In “Lucrezia Forever!” assisteremo a un’avventura totalmente inedita, che andrà oltre le acute vignette e le sagaci strisce. Sia la scrittura originale sia la regia sono state affidate a Francesco Niccolini, drammaturgo toscano che da molti anni lavora con alcuni degli attori più importanti del teatro italiano (su tutti Marco Paolini, Alessio Boni, Leo Gullotta, Enzo Vetrano e Stefano Randisi). Lo affiancherà il responsabile di produzione Cataldo Russo. A dare voce e corpo a questa inedita Lucrezia, a raccontarne la straordinaria umanità, le molteplici e affascinanti sfumature sarà Amanda Sandrelli. “Accanto” a lei una serie sorprendente di altri personaggi, non di carne e ossa ma creati ad hoc per questa produzione da Silvia Ziche e animati dalle geniali mani di Davide Giannoni e Francesca Pasquinucci (Imaginarium Creative Studio). Un’idea nata dalla collaborazione con un partner di eccellenza a livello locale e nazionale: il Teatro del Giglio, cuore culturale di Lucca e scenario ideale di alcuni dei maggiori eventi che hanno segnato la storia di Lucca Comics & Games (e che quest’anno sarà il cuore di Lucca ChanGes). Lo sviluppo di nuovi progetti all’insegna del Graphic Novel Theater è un ulteriore passo verso il riconoscimento di Lucca come “città del fumetto E del teatro”, linguaggi affini che trovano sul palco la loro unione ideale.

Il Cosplay torna protagonista con un eccezionale Lucca Cosplay Live Show che si svolgerà sabato 31 ottobre nell’auditorium di San Francesco, mentre nel chiostro del Real Collegio sarà dato spazio alle performance delle community cosplay. Quest’anno non saranno autorizzate le parate così come non ci sarà il grande padiglione Carducci, quello destinato a Lucca Games fuori dalle Mura; ci saranno però performance giornaliere di pittura dal vivo al Pop Up Store.

Prosegue la collaborazione con l’Ambasciata del Giappone e con JNTO (Ente Nazionale Turismo Giapponese) anch’essi presenti con eventi nel Real Collegio e fruibili anche in forma digitale.

Fra i contenuti più attesi arriva la presentazione del nuovo Graphic Novel di Zerocalcare, Scheletri, in uscita il 15 ottobre per BAO Publishing. Un dibattito con l’autore animerà una delle sale più belle del centro storico ma sarà godibile anche comodamente da casa in live streaming.

Nel camp di Lucca, per il terzo anno, Audible – società Amazon leader nell’audio entertainment di qualità (audiolibri e podcast) – darà voce alle parole e alle storie, andando oltre i confini della lettura e proponendo una serie di appuntamenti che porteranno in vita esperienze indimenticabili, tra cui l’arrivo per i membri italiani di due contenuti originali in esclusiva su Audible.it: “The Sandman” e “Assassin’s Creed Gold”.

Fra gli ospiti presenti in città anche Giorgio Calandrelli, in arte Pow3r, uno tra i più noti gamer professionisti al mondo, per raccontare al pubblico di Lucca ChanGes e in particolare a tutti i ragazzi che vogliono vivere il proprio sogno da gamer come quei sogni possano diventare realtà. Insieme ad Emilio Cozzi, Pow3R ripercorrerà la sua carriera, da giovane appassionato a giocatore professionista fino a diventare, grazie all’impegno e alla dedizione, il migliore nel suo campo. Una carriera raccontata nella sua autobiografia “Io sono Pow3R”, da oggi in tutte le librerie.

Terry Brooks non rinuncia a festeggiare con l’amato pubblico italiano l’epica chiusura della serie di Shannara, una delle pietre miliari della letteratura fantasy mondiale. Dopo quarant’anni di storia (il primo libro è del 1977) e altrettanti volumi, con “The Last Druid”, in uscita negli Stati Uniti il 27 ottobre, si chiude infatti anche il ciclo della Caduta di Shannara. Terry sarà presente in streaming il 31 ottobre per rispondere alle domande dei fan.

Sergio Bonelli Editore è da sempre partner di Lucca e degli organizzatori della manifestazione. Quest’anno in cui non è prevista una presenza con lo stand e con gli autori sarà l’occasione per raccontare a distanza alcuni nuovi progetti per il 2021, sia su carta che multimediali, e di celebrare l’albo di Dampyr dedicato a Matera, con una mostra dedicata.

Infine, per il secondo anno consecutivo, il Centro nazionale trapianti è il partner sociale di Lucca Comics & Games, che ha deciso ancora di sostenere e promuovere nella sua community la cultura della donazione di organi, cellule e tessuti. Si tratta di una scelta fondata su valori condivisi, quelli che LC&G e il CNT hanno in comune. Il primo è la comunità: chi sceglie di donare diventa parte fondamentale del percorso del trapianto che in Italia salva la vita di quasi quattromila persone ogni anno. Il secondo è l’inclusione: tutti possono donare, tutti possono ricevere, senza distinzioni di genere, provenienza, colore della pelle o religione. LC&G & il CNT condividono anche il valore della scoperta: l’innovazione è l’elemento che pone l’Italia tra i paesi più avanzati al mondo in questa branca della medicina. Infine, in comune ci il rispetto per la volontà delle persone che decidono di donare, e la gratitudine che lega come un filo invisibile chi riceve al suo donatore. Anche quest’anno Lucca ospiterà incontri, spazi e testimonianze per parlare di donazione e per raccontare le storie di chi ha donato e di chi, grazie alla donazione, è tornato a vivere.

Ci saranno biglietti? Lucca ChanGes è un evento prevalentemente gratuito. Gli incontri digitali, quelli trasmessi su RAI, nonché l’ingresso ai campfire saranno accessibili gratuitamente. Nei campfire ci saranno anche attività esclusive dedicate a chi acquista la Bag of Goodies, mentre Amazon riserverà alcuni incontri digitali a chi effettuerà un ordine minimo sullo store online.

Per quanto riguarda il Camp Lucca, è previsto un biglietto per gli spettacoli serali e un mini-ticket per gli incontri e le altre attività, con vantaggi esclusivi per i programmi fedeltà dei nostri principali partner e sponsor. Non esisterà quindi un biglietto giornaliero per la partecipazione a tutte le attività che si svolgeranno in città, ma sarà necessario prenotare gli incontri ai quali si desidera assistere. Come sempre si potrà procedere a tali acquisti online e in prevendita, sul sito www.luccachanges.com, a partire da inizio ottobre.

Roberto Recchioni, romano, classe 1974. È romanziere e sceneggiatore e soggettista per il cinema e il fumetto, illustratore, critico cinematografico e videoludico e web influencer. La sua principale occupazione è l’arte sequenziale ed è stato definito “la rockstar del fumetto italiano”. Direttore editoriale e principale sceneggiatore della Bonelli per la famiglia di collane dedicata a Dylan Dog e scrittore di personaggi iconici come Tex, Diabolik e Topolino. Ha creato le testate a fumetti di John Doe e Detective Dante per l’Aurea Editoriale (assieme a Lorenzo Bartoli). Ha dato alla luce Battaglia (Mondadori, BD, Cosmo), David Murphy: 911 (Panini) e la serie di Orfani (Bonelli). Mater Morbi, la sua graphic novel più nota, ha vinto i maggiori premi italiani di critica ed è stata pubblicata in tutto il mondo. Chambara – la via del samurai, Asso, Ammazzatine, Le Guerre di Pietro, Ucciderò ANCORA Billy the Kid sono altri romanzi a fumetti pubblicati in Europa. Dalla graphic novel Monolith è stato tratto un film. Come illustratore e curatore ha realizzato, per le Edizioni Star Comics, le collane Roberto Recchioni presenta: I Maestri dell’Orrore, dell’Avventura e del Mistero. Si è occupato dell’ideazione, della sceneggiatura e della realizzazione dei fumetti legati ai film Lo chiamavano Jeeg Robot e Smetto Quando Voglio: Masterclass. Ha anche realizzato il primo fumetto legato al ciclo delle Cronache del Mondo Emerso di Licia Troisi. Ha pubblicato i romanzi YA – La battaglia di Campocarne, Ya – l’Ammazzadraghi con Mondadori e Ringo: chiamata alle armi per Multiplayer Edizioni. Ha realizzato delle copertine italiane dei romanzi di Lee Child per Longanesi. Per Feltrinelli ha realizzato le graphic novel La Fine della Ragione e Roma Sarà Distrutta In Un Giorno. Sta realizzando una nuova serie a fumetti per la rivista internazionale Heavy Metal. Scrive come critico cinematografico per la rivista Best Movie e per il portale di Screenweek e realizza social poster cinematografici per Koch Media, Warner, Sony.

Leo Ortolani, nato a Pisa nel 1967, è uno dei più importanti e apprezzati fumettisti italiani. Ha esordito nel 1989 con la storia di Rat-Man, che diventa il suo personaggio più celebre con oltre 100 numeri, numerose ristampe, alcune parodie e anche una serie animata per RAI. Tra gli altri lavori spiccano la serie Venerdì 12, il libro Due figlie e altri animali feroci e la graphic novel Cinzia (BAO Publishing), con protagonista l’omonimo personaggio di Rat-Man.
Fumettibrutti (aka Josephine Yole Signorelli) è nata a Catania nel 1991. Vince nel 2019 il Premio Gran Guinigi di Lucca Comics & Games, con la sua graphic novel d’esordio Romanzo esplicito. Laureata all’Accademia di Belle Arti di Bologna, la sua ultima uscita è P. La mia adolescenza trans (Feltrinelli Comics) in cui racconta come mai prima gli anni del liceo e della sua transizione.

Nata nella provincia di Arezzo nel 1993, Francesca Presentini in arte Fraffrog, è una videomaker e illustratrice italiana. È del 2014 il suo primo lavoro cartaceo, Il fantastico pianeta che sta nel sistema solare ma nessuno lo sa perché nessuno l’ha mai visto; nel 2016, insieme a RichardHTT, pubblica il fumetto Il Ducomentario (entrambi Shockdom). Ha un canale YouTube con più di 900.000 iscritti. Esce con Mondadori il 7 luglio 2020 il suo ultimo libro Ma io che ne so?

Nato a Milano nel 1982, Gigi Cavenago è un fumettista e un illustratore. Esordisce nel 2005 pubblicando con Edizioni Star Comics la breve storia “Predatore Naturale” e collabora poi alla seconda serie di Jonathan Steele. Dal 2014 collabora con Sergio Bonelli Editore per la serie Dylan Dog, diventando copertinista a partire dal numero 363 del novembre 2016.

Idol stage & Ochacaffè assieme a Lucca

Idol Stage, in collaborazione con Associazione Italia Giappone Ochacaffè, torna anche quest’anno a Lucca Comics & Games,con 9 artiste, 5 giorni di perfomance live e conferenze.

Le perfomance live delle idol si terranno nell’Area Show del Japan Live adiacente la Japan Town. Ecco il calendario degli eventi:

Live Performance:

Mercoledì 30 Ottobre dalle 17:00 alle 19:00
Giovedì 31 Ottobre dalle 11:00 alle 12:30
Venerdì 1 Novembre dalle 11:00 alle 12:20
Sabato 2 Novembre dalle 15:30 alle 17:00
Domenica 3 Novembre dalle 10:30 alle 12:00

Al termine di ogni concerto le nostre artiste si sposteranno all’interno dell’area Meet & Greet dove i fan potranno incontrarle e scattarsi una polaroid per avere un ricordo del concerto.

Le idol di Idol Stage

Per la prima volta al Lucca Comics le idol delle next generation di Idol Stage: Ringo, Lia e le shikiGAMI, sub-unit del famoso gruppo idol Shiki Project; torneranno le COS-MiX, il gruppo nato sotto la stella di Idol Stage, che hanno conquistato il pubblico di Italia’s Got Talent 2019 arrivando alle semifinali dello show; ascolteremo Merodii R con il suo sound elettronico recentemente influenzato dopo un lungo viaggio in Cina; Rei tornerà ad esibirsi dopo la sua esperienza in Giappone; Chiizu Dreamer proporrà un repertorio tutto nuovo grazie ad una serie di canzoni adattate in giapponese; Meiko riuscirà a travolgere di emozioni i fan trasmettendo la sua passione per la musica; Hikari Pastel con la sua musica farà breccia nel cuore del pubblico.

La conferenza

Idol Stage sarà coinvolto in una conferenza, venerdì 1 novembre alle ore 18:00 nella “Sala Incontri Cappella Guinigi” all’interno della Japan Town. In questa conferenza sarà esaminato il mondo idol ed il suo sviluppo in Italia con Idol Stage. Scopriremo, tramite le varie interviste, il loro punto di vista, la determinazione e il lavoro che ha spinto a coltivare questa passione trasformandola in quello che oggi conosciamo come Idol Stage.

L’associazione giapponese Ochacaffè porta il Giappone in Italia con conferenze, mostre, concerti giapponesi, lavorando sia con la cultura pop che quella tradizionale, e patrocinando corsi di lingua in Italia e in Giappone

Sito web: https://www.idolstage.com/

Un’aragosta al giorno: incontro con Liz Climo

Tra i vari incontri che si sono tenuti nel corso dell’evento di Lucca Comics & Games 2019, abbiamo avuto il piacere di vedere l’anteprima del libro “un Aragosta al Giorno”, ultima fatica della scrittrice e fumettista Liz Climo.

Nata nella Silicon Valley classe del 1981, nota al pubblico più per i webcomics, che pubblica a cadenza regolare sul suo sito web, si occupa prevalentemente di letteratura per bambini come vediamo nella serie “Rory the Dinosaur”, si è anche occupata di alcuni episodi della serie televisiva “The Simpsons” dal 2003, alcune delle sue opere sono state tradotte in 8 lingue.

Una delle prime cose che le abbiamo chiesto, era la motivazione per cui avesse scelto come titolo per il suo libro, una frase simpatica ma alquanto singolare come appunto “Un’Aragosta al Giorno”.

La risposta di Liz è stata molto simpatica, come il suo carattere, come abbiamo potuto constatare durante l’incontro, e la motivazione di tale titolo, riguarda il semplice fatto che in lingua originale sarebbe tradotto letteralmente in “Un’Aragosta come medicina” un po’ come il nostro motto “una mela al giorno leva il medico di torno”, inteso come una sana risata può aiutare e rallegrare la vita, il sorriso è la migliore medicina.

Per quanto riguardava il contenuto di questo libro, ci ha spiegato che vi sono racchiuse in forma allegorica, utilizzando come personaggi degli animali invece che degli uomini, soggetti preferiti di Liz, temi riguardanti l’amicizia, ma non intesa solo nel senso bello del termine, quando le cose vanno bene e si è tutti felici e contenti, ma anche quando a causa di alcune incomprensioni oppure di equivoci, l’amicizia che c’è tra due o più persone (animali in questo specifico caso), rischia di essere messa a dura prova, ma con comprensione e buona volontà, tutto si risolve con un sorriso, in pratica in questo libro si parla di amicizia quella vera a 360°, dove ci sono sia i momenti belli che quelli brutti.

Le abbiamo anche chiesto quali potrebbero essere i suoi progetti futuri in campo editoriale e ci ha confidato che le piacerebbe prima o poi realizzare un libro poliziesco a tinte noir, ma in chiave allegorica, mantenendo però il suo stile e utilizzando gli animali invece degli uomini, cercando di realizzare una storia che possa essere sì, il più realistica possibile, come un fatto di cronaca nera, ma rivolta a un pubblico anche giovane, mantenendo la chiave umoristica di cui si è sempre contraddistinta, ci ha citato la serie televisiva Fargo trasmessa anche qui in Italia, come esempio, in quanto, ci ha confidato, di essere una grande appassionata di questa serie e che le piacerebbe realizzare appunto una storia similare mantenendo lo stesso equilibrio tra noir e umorismo.

Abbiamo concluso chiedendole da dove prende spunto e ispirazione per le sue opere, e, sempre con entusiasmo e simpatia, ci ha risposto lei trae principalmente ispirazione dalla quotidianità e dall’interazione della vita di tutti i giorni trasportandola all’interno dei suoi lavori, in chiave allegorica.

Avremmo voluto chiedere e sapere altro non solo sul suo libro, ma anche sulla persona stessa di Liz Climo, però ahimè il tempo era tiranno per entrambi, però quel lasso di tempo avuto a disposizione per l’incontro, una cosa l’abbiamo potuto approfondire, ed è che il suo libro “Un’Aragosta al giorno” è un libro molto interessante e divertente e, visti i temi trattati sull’amicizia dovremmo leggerlo tutti almeno una volta nella vita.

Facciamo i nostri più sinceri auguri a Liz Climo per i suoi lavori presenti e futuri e che ne possa realizzare molti altri rallegrandoci ad ogni pagina letta.

Raduno Harry Potter Back To Hogwarts

Per tutti gli appassionati della saga di Harry Potter a Lucca, il 25-29 Agosto 2016 presso il Real Collegio, sarà possibile partecipare ad un grande raduno a tema! Harry Potter Back To Hogwarts è un’associazione che organizza raduni a tema Harry Potter cercando di rievocare Hogwarts e tutte le magiche atmosfere dei romanzi e dei film. Nei loro raduni, in cui tutti i partecipanti sono inviati a partecipare rigorosamente in divisa scolastica, è possibile partecipare alle attività della scuola come Smistamento, Coppa delle Case, Quidditch tra case e lezioni (in questa edizione 2016 di pozioni, divinazione, storia della magia, incantesimi, cura delle creature magiche). Ma non finisce qui! In questi splendidi eventi vengono anche organizzati giochi tematizzati Harry Potter, Magic Quiz a Premi, Duelli di incantesimi e molti altri, serate suggestive, tra cui, ovviamente, l’immancabile Ballo del Ceppo dove tutti i partecipanti possono sfoggiare i loro vestiti migliori e passeggiate ad Hogsmeade (una zona commerciale allestita con rivenditori di gadget HP), tutto nell’attesa di scoprire, dopo gli esami dell’ultimo giorno, chi ha vinto la coppa delle case ed esplodere nei festeggiamenti!!!! Quest’anno nel comune di Lucca, al Real Collegio, si svolgerà anche ed eccezionalmente il Torneo delle Virtù che, come spiegato nel trailer, accenderà la competizioni mettendo gruppi di studenti in competizione con delle prove.

Quindi tanta magia, tanto divertimento, tanta voglia di sentirsi parte integrante della saga che ci fa sognare e un team di presone pronte a condividere le proprie passioni e l’orgoglio di essere Potterhead. L’associazione Harry Potter Back To Hogwarts vi aspetta numerosi sulla loro pagina di Facebook (facebook.com/HPBackToHogwarts) e sul gruppo (facebook.com/groups/HPBackToHogwarts/ dove gli appassionati del maghetto prescelto potranno ottenere tutte le informazioni pratiche su come prenotare le attività, tesserarsi, smistarsi ecc,

Inoltre, per coloro che vorranno vivere l’esperienza a 360°, sarà possibile soggiornare in un Hotel allestito a tema Hogwarts, suddivisi in Case in base a dove verrete Smistati, con menù tematizzati. L’hotel individuato è l’ Hostello San Frediano di Lucca, in Via della Cavallerizza.

Per il raduno di fine agosto ecco il link con tutte le info e il programma: https://www.facebook.com/events/219852151710403/.

Band Maid, il rock kawaii

Le Band-Maid (foto “Nippon Crown” – “Platinum Passport inc.”) sono un gruppo rock giapponese di recente formazione, composto da sole ragazze. Il gruppo è nato nel luglio del 2013, a Tokyo, ma la formazione si è completata, divenendo quella che conosciamo oggi, solo qualche mese dopo, quando Saiki Atsumi ha assunto il ruolo di cantante. Il loro primo live è stato nel 2013, a Shibuya, un quartiere di Tokyo. Le Band-Maid hanno suonato e suonano spesso a Tokyo, probabilmente anche grazie all’influenza della loro casa discografica Gump Records, legata alla ben più grande e famosa Avex Trax. Nel 2014 hanno rilasciato il loro primo album di studio “Maid in Japan”. Questo disco è stato composto in collaborazione con i musicisti Masahiko Fukui e Kentaro Akutsu. Nel Dicembre 2015 è uscito il loro secondo disco “New Beginning”, e nel Maggio del 2016 il loro terzo, “Brand New Maid”. Nonostante la loro recente formazione, la media di un album all’anno è molto buona per le giovani ragazze, che dimostrano di essere determinate e disposte a darsi da fare.

Per quanto riguarda lo stile le Band-Maid si possono accostare, con le dovute proporzioni, a quello che è l’ambiente Visual Kei giapponese, caratterizzato dalla volontà di fare anche dell’abbigliamento e della propria immagine, oltre che della musica, un modo di esprimersi e di contraddistinguersi. Infatti le cinque ragazze indossano l’abbigliamento tipico delle cameriere dei Maid Cafè giapponesi, scelta derivata dal fatto che Miku Kobato ha lavorato per un periodo in uno di questi Cafè. Strana coincidenza, proprio nel 2013 iniziava anche la carriera dei K-ble Jungle, la cui cantante Eriko ha per un lungo periodo vestiva un costume da maid (di colore blu).

Kanami e Akane fanno parte anche del gruppo acustico Mochi to Cheeze. Il loro genere è l’hard rock e chiunque pensi che, come per altri gruppi nipponici, la loro forza sia solo quella di essere giovani e belle, si sbaglia di grosso, perché ognuna di loro può vantare ottime doti musicali. Basta ascoltare la loro musica o, ancora meglio assistere ad un loro live, per capirlo. Dalla voce agli assoli di chitarra ai passaggi di batteria, nulla è banale o scontato.

http://www.cultura-giapponese.it/

Il poster di Zerocalcare per Lucca Comics & Games 2016

Cinquant’anni fa, nel 1966, nasceva a Lucca quella che sarebbe diventata la principale manifestazione italiana dedicata al fumetto, al gioco, al videogioco e all’intrattenimento intelligente. Oggi, dopo cinque decenni di passione e di duro lavoro, Lucca Comics & Games festeggia quell’evento con un’edizione che si preannuncia memorabile, all’insegna della celebrazione ma anche delle novità, del grande fumetto d’annata e della realtà virtuale. Sarà un’edizione speciale per tutta la città, a partire dalla durata, che ritorna a cinque giorni (da venerdì 28 ottobre a martedì 1 novembre 2016). Un’edizione preziosa perché unica: in una parola, Gold, oro, il tema scelto per la Lucca Comics & Games del cinquantenario.

E prezioso è anche il manifesto dell’edizione 2016, realizzato da Zerocalcare. Il popolare autore della “Profezia dell’Armadillo”, di “Un polpo alla gola” e del recentissimo “Kobane Calling”, ha creato un’immagine di forte impatto emozionale, una nuova scanzonata supereroina corredata di un armamentario dorato, mentre mima con una mano il numero 5 e con l’altra lo zero, a comporre il numero 50, come gli anni del fumetto a Lucca, in una posa che diventerà sicuramente virale tra i visitatori della manifestazione. Ma è anche lo zero di “Ok” e di Zerocalcare, che ha saputo unire la tradizione dei manifesti puramente “disegnati” nero su bianco, alla modernità del soggetto e della sua espressività.

A Zerocalcare, ospite durante la manifestazione, sarà anche dedicata una mostra a Palazzo Ducale, in cui si potranno ammirare le tavole originali delle sue storie più popolari, dal blog ai graphic novel, e anche i suoi primi lavori underground.

Zerocalcare (Arezzo, 1983), dopo aver vissuto in Francia, si trasferisce a Rebibbia (Roma), quartiere cui l’autore è molto legato. Da sempre molto attivo nel mondo dei centri sociali, partecipa a numerose edizioni della manifestazione “Crack Fumetti Dirompenti”, realizzando numerose locandine di concerti, copertine di dischi e fanzine.Nel 2011 realizza il suo primo libro a fumetti, “La profezia dell’Armadillo”, che nel 2012 viene ristampato in un’edizione a colori da BAO Publishing e si aggiudica a Lucca il premio Gran Guinigi come Miglior Storia Breve. Il suo blog diventa in breve tempo uno degli spazi web più visitati. Quello stesso anno, sempre per BAO, pubblica il suo secondo libro, “Un polpo alla gola”, in cui per la prima volta si cimenta con un racconto di ampio respiro. Nel 2013 escono “Ogni maledetto lunedì su due” e “Dodici”. Insieme a Valerio Mastandrea, inoltre, lavora alla sceneggiatura per il film tratto da “La profezia dell’Armadillo”.Il suo quarto libro, “Dimentica il mio nome”, pubblicato nel 2014, viene candidato al Premio Strega 2015: dopo essere arrivato nella dozzina dei finalisti, il libro si piazza al secondo posto nella sezione Giovani. Nello stesso anno, ottiene il Premio dell’anno della trasmissione “Fahrenheit” di Radio 3 Rai, e il Premio Speciale Librerie Feltrinelli ai Gran Guinigi 2015 di Lucca Comics & Games.A inizio 2015, sulla rivista “Internazionale”, Zerocalcare pubblica un reportage a fumetti intitolato “Kobane Calling”, in cui racconta la propria esperienza sul confine turco-siriano in supporto al popolo curdo, che vince il Premio Micheluzzi come Miglior Storia Breve nel 2016. Il reportage, arricchito da una seconda parte inedita, è stato raccolto in volume da BAO Publishing diventando un best seller in libreria con una tiratura da 100.000 copie.

La Sala degli Staffieri di Palazzo Ducale ospiterà le tavole originali di alcune fra le più memorabili storie tratte dal blog e dalle graphic novel “La profezia dell’armadillo”, “Un polpo alla gola”, “Dimentica il mio nome” e del recente “non-reportage” “Kobane Calling”, oltre ad una selezione dei suoi primi lavori underground.

EsploGioco 2016

Sette giorni di giochi e divertimento, tra tornei, giochi da tavolo, spettacoli, conferenze, eventi, animazioni, workshop, sfide e laboratori la prima edizione di “EsploGioco!” festival dedicato alla cultura ludica, che si terrà dal 13 al 19 giugno presso il Centro Commerciale CENTRO*Sesto.

Ogni giorno, dal lunedì al sabato con orario 10:00-23:00 e la domenica 10:00-20:00, potrete trovare tutto ciò che riguarda il mondo del “ludico intelligente”. EsploGioco! É un iniziativa di Uni coop Firenze realizzato presso il Centro Commerciale CENTRO*Sesto, nell’aria Espo! Mi ing Malo in collaborazione con Pro gioco Firenze.

Immancabile, in questa cornice ludica l’area dedicata al cosplay! Nella giornata di domenica 19 Luglio, infatti, si terra una conferenza/workshop sul ‘fenomeno cosplay’ nel quale verranno anche illustrati i vari passaggi che portano alla realizzazione di un armatura, il tutto a cura di A.Bra Cosplay.Il pomeriggio sarà dedicato alla Gara Cosplay, organizzata dalla Brigata Otaku! Evento attesissimo e irrinunciabile per tutti gli amanti del fenomeno cosplay!!

Per info:

https://www.facebook.com/events/139141329828560/

Genova Comics and Games 2015

L’unica e inimitabile fiera di fumetti, videogiochi, cosplay e molto altro torna per la seconda edizione, ancora più bella della prima! Dall’11 al 13 Settembre, Villa Rossi (Genova Sestri Ponente) sarà invasa da cosplayer, appassionati di fumetti, videogiocatori e chiunque sia incuriosito dalle possibilità che l’evento, il Genova Comics and Games appunto, offre.

L’entrata alla fiera è gratuita; questa scelta è legata ad importanti ideali, tra cui credere nel divertimento libero per tutti e il sostegno ad autori ed artisti emergenti. Il tema di quest’anno è Alice nel Paese delle Meraviglie, quindi alcuni eventi saranno incentrati su quel magico mondo più volte interpretato da artisti e scrittori. Tutto nasce da un piccolo gruppo di volontari uniti dalla passione per fumetti, film, giochi e cosplay che vuole condividere e rendere questa passione un modo per conoscersi e per legarsi al territorio genovese.

Principalmente giovani e giovanissimi, con tanti sogni e tanta voglia di fare, gli organizzatori hanno riscontrato una partecipazione ed un entusiasmo unici già nella prima edizione, tenuta l’anno scorso. Il Genova Comics and Games prende ispirazione dalle sempre più numerose fiere di fumetti, videogiochi e quant’altro che sono nate (e stanno nascendo) in tutto il mondo negli ultimi anni.

Tramite il contatto diretto con standisti, animatori e performers, l’evento è organizzato in modo che sia vario e divertente per tutti, nel tentativo di dare spazio alla fantasia e agli interessi di tutti i partecipanti. La splendida e recentemente ristrutturata Villa Rossi di Sestri Ponente fa da location per l’evento, perfetta sia per godere del bel tempo all’aperto sia per i numerosi fotografi che vogliono immortalare gli incredibili cosplayers che partecipano all’evento.

Tra fumetti, incontri con gli autori, workshop più vari, giochi da tavolo, videogiochi, tornei, espositori, case editrici ed intrattenimento sul palco, il momento più importante per la fiera sarà sicuramente l’attesissima gara cosplay con i suoi ricchi premi per le più varie categorie: – Miglior Maschile – Miglior Femminile – Miglior Coppia – Miglior Gruppo – Miglior Interpretazione – Miglior accessorio – Miglior videogioco – Premio simpatia – Premio crossplay – Premio League of Legends – Due menzioni speciali Come è possibile un evento del genere, se sono tutti volontari?

I principali finanziatori sono proprio i partecipanti alla fiera, che usufruendo dei servizi offerti ripagano tutte le spese per l’organizzazione; una fiera per tutti e di tutti, quindi, che aspetta solo di essere visitata!

https://www.facebook.com/genovacomics

Per partecipare in maniera diretta alla creazione della manifestazione:

La fiera nasce per essere aperta a tutti, per questo non ci sarà mai un biglietto d’ingresso da pagare. Poichè lo staff è composto da volontari e dal momento che, ovviamente, la fiera non è a scopo di lucro, è necessario, per gli organizzatori, mettere di tasca propria i soldi necessari per anticipare le spese (location, permessi, bevande, stand, affitto di strumentazioni, uso del palco e così via). Dal momento che quest’anno lo staff ha in progetto di migliorare ancora di più l’evento, i soldi necessari iniziano ad essere difficili da anticipare, anche perchè per quanto qualcuno di loro abbia un lavoro proprio, la fiera resta, anche per noi, un divertimento, un hobby. In caso di finanziamento della quota minima prestabilita lo staff aggiungerà altri obiettivi/proposte per rendere questa seconda edizione davvero unica!

https://www.kickstarter.com/projects/545358093/genova-comics-and-games

Lucca Comics & Games Poster 2015 Making Of

La Torre delle Ore di Lucca, la più alta della città, scandisce il tempo della fantasia e il baffuto Capitano dell’aeromobile guida le tribù dei fan di gioco e fumetto alla conquista di nuove dimensioni e nuovi pianeti. Il manifesto dell’edizione 2015 è una creazione di Karl Kopinski, illustratore fantasy dotato di un inconfondibile stile pittorico. L’artista di Nottingham ha creato un’immagine perfetta per il tema dell’edizione 2015, “Sì, viaggiare…”. Un mix unico tra la tradizione dell’illustrazione realistica anglosassone con le più contemporanee iconografie fantascientifche, steampunk e fantasy – a evocare atmosfere da Domenica del Corriere e quelle dei manifesti di villeggiatura del primo Novecento.

Kopinski è uno dei giovani maestri dell’illustrazione fantasy europea. Universalmente riconosciuto per le sue opere sul mondo di Warhammer 40.000, ha creato straordinarie copertine per i volumi storici della Osprey, per eccellere nelle illustrazioni fantastiche nel campo dei giochi sia tradizionali (dalla Wizards of The Coast a Rackam) che da console. Sue le illustrazioni per i videogiochi di Electronic Arts Mythic, THQ e Ubisoft. Ma Karl si inserisce anche nella tradizione della ritrattistica, con una serie dedicata ai mitici corridori della bicicletta. Intensi quadri a olio in cui la fatica del pittore incontra lo sforzo sui pedali: da Coppi a Bartali, da Merckx a Jacques Anquetil, a Marco Pantani.

L’arte di Kopinski sarà oggetto di una mostra suggestiva, ideale “grand tour” tra mondi fantastici in sella alla fantasia visiva. Un viaggio per scoprire le mille facce della sua opera, tra le quali non mancherà ovviamente la tavola per il manifesto di Lucca Comics & Games, cui verrà dedicato un esclusivo backstage.

www.luccacomicsandgames.com

Ed ecco che Karl Kopinski ci accompagna dietro le quinte del poster 2015