Zio Paperone sbarca nell’universo Marvel: Frank Miller disegna la variant cover del primo fumetto Disney targato Marvel Comics!

News bomba per i fan dei fumetti: il leggendario disegnatore Frank Miller, celebre autore di opere come “Il ritorno del Cavaliere Oscuro” e “Sin City”, ha firmato la variant cover di “Uncle Scrooge & the Infinity Dime” (“Zio Paperone e il decino dell’infinito”), la prima storia Disney mai prodotta da Marvel Comics!

L’albo, in uscita negli Stati Uniti il 19 giugno 2024, segna un incontro epocale tra due colossi del fumetto e promette di entusiasmare i lettori di tutte le età. La storia, scritta da Jason Aaron – acclamato sceneggiatore di Thor, Wolverine e Avengers – porterà Zio Paperone alle prese con un’avventura cosmica mozzafiato.

Un sogno che diventa realtà

La collaborazione tra Disney e Marvel non è una novità assoluta: già in passato i due editori avevano unito le forze per progetti speciali. Tuttavia, “Uncle Scrooge & the Infinity Dime” rappresenta un passo storico, segnando l’ingresso ufficiale di Topolino e i suoi amici nell’universo Marvel.

L’idea di una storia di Zio Paperone scritta da Jason Aaron era già nell’aria da tempo: nel 2017, durante un’intervista a Lucca Comics & Games, lo sceneggiatore aveva espresso il suo desiderio di realizzare un simile progetto. Ora, questo sogno diventa finalmente realtà.

Un albo da non perdere

Con la variant cover di Frank Miller e la storia di Jason Aaron, “Uncle Scrooge & the Infinity Dime” si preannuncia come un albo imperdibile per tutti gli appassionati di fumetti. Un’occasione unica per immergersi in un’avventura che unisce l’iconico mondo Disney all’epica atmosfera Marvel.

Preparatevi a vivere un’avventura leggendaria!

#ZioPaperone #MarvelComics #FrankMiller #JasonAaron #Fumetti #Disney #VariantCover #InfinityDime

Sin City di Frank Miller torna sugli scaffali con Star Comics

Star Comics – con la sua etichetta Astra – prosegue il percorso di esplorazione nell’oscuro universo di Frank Miller con la pubblicazione di Sin City, il capolavoro che ha ridefinito il genere noir nei fumetti e da cui sono stati tratti anche due film co-diretti da Frank Miller stesso e Robert Rodriguez. Il primo volume della serie, Il Duro Addio, è in uscita a maggio con una pubblicazione che non solo omaggia il genere noir, ma lo eleva a nuovo emblema di culto per i collezionisti. Accanto alle edizioni Regular e Variant, la casa editrice pubblicherà anche le esclusive edizioni Limited e Ultra Limited, quest’ultima prenotabile dal 15 aprile attraverso un mini sito Star Comics realizzato appositamente. Il Duro Addio narra la storia di Marv, un antieroe dalla giustizia morale profondamente individualistica e distorta, in una caccia spietata alla verità dietro l’omicidio della sua amata Goldie. Il suo sarà solo l’inizio di un viaggio che si dipana tra luci e ombre, in un mosaico di personaggi che rifiutano di scendere a compromessi con una realtà crudele dove il confine tra giusto e sbagliato è sottile come la lama di un coltello.

Con Sin City, Miller ha portato il genere noir su nuove vette nel mondo della nona arte, alterando in modo significativo il paesaggio fumettistico con un’intensità selvaggia diventata immediatamente riconoscibile. Le sue storie, intrise di un senso di disperazione senza speranza, hanno combinato un lavoro di tratto rivoluzionario con narrazioni cupe, consegnando ai lettori un’esperienza emotivamente devastante. L’arte dell’autore è un trionfo di contrasti, dove il bianco e nero, unito a elementi di colore selettivo, non è mai stato così espressivo; la città, protagonista indiscussa dell’opera, è disegnata con linee che sembrano scolpite nell’oscurità, dove ogni colpo, ogni incontro amoroso, ogni vendetta vengono amplificate fino all’estremo.

A maggio, i lettori potranno immergersi nuovamente nelle strade di Basin City, dove la feroce intensità di Miller è palpabile pagina dopo pagina. Le quattro diverse edizioni proposte da Star Comics sono pensate proprio per soddisfare ogni tipo di lettore, dal neofita al collezionista più esigente: in aggiunta all’edizione regular, sarà disponibile un’emblematica variant cover in finitura vellutata, con serigrafia e vernice UV. I collezionisti potranno inoltre aggiudicarsi le esclusive Limited Edition e Ultra Limited Edition. La Limited Edition avrà una tiratura di 1000 copie numerate, proposte al prezzo di € 79,90. Ogni copia sarà arricchita da nobilitazioni di stampa e da una fettuccia segnalibro, assicurando un valore aggiunto in termini di design e collezionabilità. I fan riceveranno inoltre un cofanetto creato per accogliere l’intera serie in edizione Limited: i dorsi dei vari volumi, una volta raccolti, andranno a comporre un’illustrazione unica, unendo il fascino del capolavoro di Frank Miller alla magia della collezione. La Limited Edition sarà esclusiva per le fumetterie e i lettori potranno prenotarla rivolgendosi alla loro fumetteria di fiducia.

L’edizione Ultra Limited sarà stampata in 300 copie numerate, ad un prezzo di € 149,90. Ognuno dei preziosi volumi avrà una copertina in lamina argento con vernice UV e sarà dotata di profili rossi e fettuccia segnalibro rossa in tessuto. L’edizione comprende inoltre una litografia pregiata e una slipcase progettata apposta per il volume, con le stesse nobilitazioni della copertina e, in più, un logo in rilievo a completare un oggetto da collezione unico. Chi vorrà aggiudicarsi questa edizione esclusiva dovrà iscriversi sul sito di Star Comics e potrà successivamente collegarsi al mini sito dedicato, contenente tutte le informazioni e i dettagli sulle modalità d’acquisto. L’acquisto darà inoltre diritto di prelazione all’uscita dei successive sei volumi di Sin City in edizione Ultra Limited.

Queste due edizioni in particolare rappresentano la perfetta fusione tra l’arte narrativa di Miller e la passione per il collezionismo: con queste proposte, Star Comics invita i lettori a immergersi nuovamente nelle oscure e malfamate strade di Basin City, per vivere l’intensità selvaggia di un’opera che continua a ridefinire la nona arte grazie al segno inconfondibile di Frank Miller.

Batman: 85esimo anniversario del Cavaliere Oscuro di Gotham

Batman, il Cavaliere Oscuro di Gotham City, è senza dubbio uno dei personaggi più iconici e influenti della cultura popolare mondiale. Creato da Bob Kane e Bill Finger ha debuttato nel del 1939 sul numero 27 di Detective Comics, Batman rimanendo per i successivi 85 anni un punto di riferimento, trasformandosi da un semplice vigilante mascherato a un simbolo globale di giustizia e perseveranza.

Pur avendo sulla copertina la data di Maggio, l’albo usci il 30 marzo 1939, come la stessa DC Entertainment ha dichiarato: “Sulla base dei dati storici del Registrar of Copyrights, DC Entertainment riconosce che il supereroe più popolare al mondo – Batman – fu presentato per la prima volta al pubblico 85 anni fa, il 30 marzo 1939, in Detective Comics #27.

La genesi di Batman risale all’epoca d’oro dei fumetti, quando i supereroi iniziarono a guadagnare popolarità grazie al successo di Superman. Bob Kane, insieme a Bill Finger, creò un personaggio che si distingueva per il suo aspetto e la sua missione. Finger apportò modifiche significative al design, come il mantello e la maschera con le orecchie a punta, che hanno contribuito a definire l’iconica immagine di Batman.

Nel corso degli anni, Batman è stato protagonista di numerose storie nei fumetti che hanno esplorato temi complessi come la giustizia, la vendetta e la moralità, rendendo il personaggio profondo e multidimensionale. Le narrazioni di Batman hanno spesso riflettuto questioni sociali e filosofiche, contribuendo ad arricchire il personaggio dal punto di vista letterario.

Batman è diventato un simbolo di lotta contro il crimine e di resilienza, grazie alla sua umanità e alla sua determinazione senza superpoteri. Il suo impatto sociale si estende non solo alla cultura popolare, ma anche alla percezione della giustizia e del ruolo degli individui nella società.

Il Cavaliere Oscuro ha avuto un impatto significativo nel mondo dell’intrattenimento, con numerose trasposizioni cinematografiche, serie televisive e videogiochi. Ogni adattamento ha contribuito a plasmare l’immagine di Batman, mantenendolo rilevante e amato dal pubblico di tutte le età. Batman è quindi diventato un’icona intramontabile, capace di influenzare e ispirare generazioni di appassionati di fumetti e di cultura pop.

Leggere Batman – Da dove cominciare?

 Per ogni gigante cartaceo ci sono infinite testate, infiniti numeri e infiniti racconti e se ci si ritrova a comperare o leggere un fumetto a caso si rischia di rimanere spaesati allontanandosi precocemente da un mondo dei comics del tutto inesplorato. Ecco perchè vogliamo dedicare delle piccole guide a chi si affaccia per la prima volta in questa sterminata landa fatta di baloon per scoprire e approfondire eroi super-eroistici e non. In questa prima guida parleremo di Batman con 5 albi autoconclusivi, svincolati da filoni storici: perfetti per avere una panoramica generale di un personaggio così noto e così discusso.

1 – Batman Anno Uno: Da dove incominciare se non dalle origini dell’uomo pipistrello? Capolavoro di Frank Miller del 1987. Narra i primi anni della carriera di Batman. È stata ristampata dalla casa “Lion“, ma consigliamo di leggere la versione dalla copertina rossa della Planeta che contiene materiale inedito, un nuovo epilogo disegnato da David Mazzuchelli, sketches, bozzetti di sceneggiatura e molto altro. Disponibile su Amazon.

2 – The Killing Joke: stavolta è delle origini dell’antagonista per eccellenza di Batman che si parla. Storia tra l’altro di particolare rilevanza per la continuity. Scritta da Alan Moore nel 1988, vengono narrate per la prima volta, le origini del Joker, in cui viene analizzato il suo rapporto con Batman. Disponibile su Amazon.

3 – Il ritorno del cavaliere oscuro: ennesima creatura generata dalla mente di Frank Miller, che nel 1986 rilancia il personaggio e un pò tutto il genere supereroistico. Una trama ambientata in un futuro alternativo in cui Bruce Wayne appende maschera e mantello al chiodo ma che verranno reindossati a seguito di una nuova minaccia. Indipendente dalla continuity, l’unica condizione è il conoscere, anche solo sommariamente il protagonista. Disponibile su Amazon.

4 – Il lungo halloween: scritta da Joeph Loeb e disegnata da Tim Sale nel 1996. Storia suddivisa in 13 capitoli, racconta della caccia al misterioso assassino Holiday, che come il nome suggerisce, sceglie le festività per compiere i propri omicidi. Ambientato nei primi anni di attività di Batman, in cui vengono narrati gli esordi di uno dei criminali più famosi, Due Facce.
Disponibile su Amazon.

5 – Nascita del demone: Suddivisa in tre storie Il figlio del demone, La sposa del demone e La nascita del demone, raccolte in un unico volume della già citata “Lion“. Viene definito e illustrato il rapporto che c’è tra Batman, Ra’s al Ghul e sua figlia Talia al Ghul. Un album fondamentale se si vuole approfondire uno dei cattivi più importanti dell’universo di Batman. Disponibile su Amazon.

Anno uno, Killing Joke, Il ritorno del cavaliere oscuro e Il lungo Halloween sono capolavori del fumetto, che ogni appassionato dovrebbe avere nella propria libreria, anche se non si ama il personaggio di Batman. Quindi se non li avete ancora letti… affrettatevi a recuperare! Detto questo speriamo che la guida vi sia stata utile. Non esitate a commentare (anche sulla nostra pagina Facebook) saremmo curiosi di conoscere le vostre opinioni. Alla prossima!

Chi è Frank Miller?

Frank Miller, leggenda vivente del fumetto mondiale, ha creato capolavori come Sin City e 300, ha scritto storie come Batmanː Anno unoIl ritorno del Cavaliere Oscuro e Batman: Il cavaliere oscuro colpisce ancora.

Frank Miller è uno dei più innovativi e influenti cartoonist degli ultimi 30 anni. La sua rivoluzionaria commistione tra noir e supereroismo, influenzata non solo dai classici americani ma anche dalla cinematografia orientale, ha reso memorabile la sua gestione di Daredevil, che ha dato vita a opere come “Rinascita” e “L’Uomo Senza Paura”.Miller è stato inoltre il principale artefice della maturità narrativa di Batman, personaggio di cui ha scritto capolavori come “Batman: Anno Uno” e “Il Ritorno del Cavaliere Oscuro”. Prima del suo recente ritorno al personaggio con “All Star Batman”, si è dedicato a opere indipendenti come “300 e “Sin City”, entrambe rese celebri dalle loro trasposizioni cinematografiche.Nel 2015 viene insignito dell’Eisner Awards Hall of Fame e poi torna alla ribalta con “Razza Suprema”, terzo capitolo della saga ambientata nel futuro distopico del Cavaliere Oscuro.

0

Lo stile di Miller

Miller è noto per il suo stile di disegno realistico e violento, che ha contribuito a rilanciare la popolarità dei fumetti negli anni ’80 e ’90. Il suo lavoro è spesso ispirato al cinema noir e al pulp, e le sue storie sono caratterizzate da un forte senso di realismo e di violenza.

Le opere di Miller

Tra le opere più importanti di Miller ci sono:

  • Daredevil: Born Again (1986): una storia che ha rivoluzionato il personaggio di Daredevil, trasformandolo da un eroe action in un antieroe tormentato.
  • The Dark Knight Returns (1986): un’opera distopica che immagina un Batman anziano che torna a combattere il crimine.
  • Batman: Year One (1987): una storia che racconta le origini di Batman e di Gordon.
  • Sin City (1991-2000): una serie di graphic novel ambientata in una città immaginaria e violenta.
  • 300 (1998): una graphic novel che racconta la battaglia delle Termopili.

I premi e i riconoscimenti

Nel corso della sua carriera, Miller ha vinto numerosi premi e riconoscimenti, tra cui:

  • 11 premi Eisner
  • 10 premi Harvey
  • 4 premi Kirby
  • 2 premi Inkpot

Frank Miller è una figura iconica nel mondo dei fumetti. Il suo lavoro ha contribuito a cambiare il modo in cui i fumetti sono stati percepiti dal grande pubblico, e ha ispirato una generazione di nuovi fumettisti.

25° anniversario di “300”: Star Comics è il nuovo editore di Frank Miller in italia

Nel corso della sua carriera, Frank Miller ha resistito a qualsiasi tentativo di etichettatura grazie alla sua produzione artistica. Ha esplorato tematiche individualistiche mantenendo uno stile distintivo e ampliando i confini della nona arte. Da Sin City a Batman e Daredevil, fino a 300, il suo impatto è stato notevole nel mondo dei fumetti e oltre. In occasione del 25° anniversario di 300, Star Comics annuncia di essere il nuovo editore delle opere di Frank Miller in Italia, che saranno presentate all’interno dell’etichetta Astra e celebrate a novembre in occasione di Lucca Comics & Games. Frank Miller sarà infatti ospite di Star Comics e del festival e sarà presente a Lucca dal 2 al 4 novembre con appuntamenti e firmacopie.

La collaborazione tra Star Comics e Frank Miller inizierà con una nuova edizione di 300. L’opera utilizza simbolismo e inquadrature dinamiche per raccontare la storia, offrendo un’esperienza visiva che è sia moderna che temporale. Gli eroi della battaglia delle Termopili diventano un simbolo eterno di coraggio.

Claudia BoviniDirettore Editoriale in Star Comics ha affermato:

Accogliere un autore del calibro di Frank Miller nel nostro catalogo è un’emozione unicaè come un cerchio che si chiude perfettamente, anni orsono, agli albori della nostra casa editrice, abbiamo avuto l’onore di pubblicare una parte delle sue opere. Non potevamo far altro che (ri)cominciare con la pubblicazione di 300, soprattutto visto l’importante ricorrenza. Ma non finisce qui, siamo solo all’inizio”.

Per celebrare al meglio l’importante anniversario, infatti, Star Comics proporrà ben quattro edizioni differenti dell’iconico graphic novel: in aggiunta all’edizione regular e a un’emblematica variant cover sui toni del rosso e del nero, i collezionisti più esigenti potranno sfogliare anche due esclusive versioni, limited e ultra-limited, a tiratura limitatissima (rispettivamente mille e cento copie numerate), con finiture di pregio.

Davide G.G. CaciPublishing Manager in Astra ha commentato:

Il percorso che ci ha portati a diventare leditore italiano di riferimento di Frank Miller è stato lungo, fatto di riunioni, telefonate e incontrifin da subito era chiaro che lentourage del maestro condivideva il nostro entusiasmo, e lidea che ogni singolo volume sarà una dichiarazione damore e di rispetto a Miller stesso. Tanto a livello di cura editoriale quanto di estetica e tipografia, lobiettivo è portare nelle mani dei lettori italiani dei capolavori che meritano edizioni definitive

La leggenda dell’individuo che, contro tutto e tutti, riesce a dare forma alla realtà con la sua forza di volontà, è la storia stessa della carriera artistica dell’autore, che verrà celebrata a novembre in occasione di Lucca Comics & Games dove Frank Miller sarà uno degli ospiti d’onore.

Superman: 85 anni di storie a fumetti

Uno dei supereroi più amati al mondo festeggia un importante anniversario: nel 2023 sono infatti passati 85 anni dalla prima apparizione di Superman (nel fumetto Action Comics 1 pubblicato il 18 aprile 1938 e con data di copertina giugno 1938). Nato dal genio creativo di Jerry Siegel econ i disegni del talentuoso Joe Shuster, giovani e intraprendenti fumettisti di Cleveland, la storia di Superman ha continuato ad appassionare lungo tutti questi anni milioni di fan in tutto il mondo, che hanno seguito le sue avventure tramite i fumetti e sul piccolo e grande schermo. Per celebrare il compleanno di Clark Kent, Panini Comics propone una rosa di volumi imperdibili per ripercorre nel dettaglio gli 85 anni di storia dell’eroe più grande di sempre.

Per tutti coloro che vogliono approcciarsi per la prima volta alla sua storia editoriale, Il grande libro di Superman è il volume antologico che raccoglie tutte le avventure che hanno segnato l’evoluzione dell’Uomo d’Acciaio nel corso degli anni. Dall’esordio del 1938 alla rinascita del 2016, senza dimenticare le apparizioni in radio e sugli schermi di TV e cinema. Un grande volume che oltre a celebrare i creatori originali, ricorda tutti gli autori e i disegnatori più famosi che hanno lavorato sulle storie dell’Uomo del Domani, da John Byrne Frank Miller, passando per Grant MorrisonAlex Ross David Goyer.

Prima della leggenda, prima dell’icona, prima di Superman… c’era Clark Kent, un giovane uomo cresciuto in una cittadina del Kansas che doveva fare i conti con il terrificante potere che il destino gli aveva messo tra le mani. Superman: Stagioni, dal celebre team creativo di Tim Sale e Jeph Loeb, è il maestoso racconto della trasformazione di Superman da ragazzo di campagna a più grande difensore della Terra: una vicenda emozionante e adulta che indaga con realismo la figura del primo e più importante dei supereroi. Una storia magistrale che dimostra quanto non siano i suoi poteri a trasformarlo in un eroe, ma la sua umanità, grazie anche agli incontri con i personaggi fondamentali della sua vita: la sua antitesi Lex Luthor, l’amata e affascinante Lana Lang e la sua famiglia adottiva, i Kent.

Si prosegue con Superman: Su nel cielo, una storia commovente e poetica destinata a scaldare il cuore dei lettori. Fin dove può spingersi l’Uomo d’Acciaio pur di salvare una singola vita? Ad attendere i fan è un’odissea nelle profondità dello spazio, ma anche un viaggio nell’animo del supereroe più grande di sempre. Uno straordinario manifesto per l’icona dell’Uomo d’Acciaio, dalla penna magistrale di Tom King e con gli esplosivi disegni di Andy Kubert, perfetto punto di ingresso per tutti i nuovi lettori.

Un capolavoro grafico e narrativo che rivisita tutti gli aspetti migliori del supereroe, con una grande riscrittura moderna nata dalla collaborazione tra la formidabile coppia Grant Morrison e Frank Quitely: il volume All-Star Superman.Durante una missione disperata per salvare l’equipaggio di una navetta spaziale minacciata dal malvagio Lex Luthor, Superman, esposto a una massiccia dose di radiazioni solari, si sovraccarica, con esiti catastrofici. Il risultato è una sorta di esiziale leucemia, che lascia al più grande supereroe della Terra solo poco tempo per concludere tutte le imprese che sente di dover compiere. Ne nasce così un tour de force di avventure dal sapore dolceamaro che riscrivono il mondo di Superman, presentandoci in maniera familiare eppure nuova tutti gli aspetti che pensavamo di conoscere.All-Star Superman è disponibile anche in formato Absolute,per godere appieno la lettura dell’opera definitiva sulla vita di Kal-El nel miglior formato possibile.

L’unione di due leggende del fumetto, Frank Miller e John Romita Jr.,dà vita a Superman: Anno uno, volume disponibile nel prestigioso formato cartonato DC Black Label Complete Collection. Le origini di Clark Kent/Kal-El, da Krypton al Kansas, vengono narrate in una nuova e audace versione alternativa.

Dedicato a una versione alternativa dell’supereroe è anche Superman: Red Son, dove Mark Millar (Kick-Ass, Jupiter’s Legacy)rielabora in maniera originale e radicale la storia di Superman. Invece che a Smallville, il piccolo e speciale Clark atterra con il suo razzo in Ucraina. Cresciuto in un collettivo e non con l’amata famiglia Kent, si fa portavoce degli ideali del popolo sovietico, ed è disposto a tutto pur di non avere nessun ostacolo nel suo cammino: che si tratti di Batman, Wonder Woman o del perfido Lex Luthor.

Infine, una novità in uscita il 4 maggioSuperman: L’era spaziale. Un giovane reporter scopre che la Terra sarà distrutta e non può fare nulla per impedirlo. Si direbbe un lavoro perfetto per il suo incredibile alter ego, ma mentre il mondo intorno a lui si trasforma sempre più in un luogo tanto determinato a distruggersi quanto lo è lui a salvarlo, Superman sta per scoprire che le buone intenzioni possono portare alla rovina. Gli autori, un ispirato Mark Russell e gli straordinari coniugi Mike e Laura Allred, collocano l’Uomo del Domani negli anni 60, un decennio cruciale, per mostrarci come l’emblema della verità e della giustizia reagisca agli eventi storici, sfidandolo a rimanere se stesso in un mondo che sta perdendo il controllo.

La serie TV di Corto Maltese?

Studiocanal, casa di produzione e distribuzione cinematografica con sede in Francia, ha opzionato i diritti di Corto Maltese e sta sviluppando la serie TV sul personaggio. Corto Maltese è un personaggio immaginario dei fumetti creato dal famoso fumettista italiano Hugo Pratt nel 1967 ed è protagonista dell’omonima serie a fumetti.

Per il progetto è stato ingaggiato Frank Miller, uno dei fumettisti americani più influenti della storia contemporanea, che sarà creatore, scrittore e produttore esecutivo della serie. Sin City e 300 sono solo alcuni dei visionari lavori di Frank Miller che hanno poi avuto un incredibile successo cinematografico. Il fumettista americano, durante un viaggio in Italia, ha scoperto l’opera di Hugo Pratt e se ne è innamorato follemente; appena ha saputo del progetto, infatti, ha voluto a tutti i costi essere protagonista di questa nuova serie tv.

Tratto e continua a leggere su:

Frank Miller e Corto Maltese

Scritto da MarcoF

Comicon dal 22 al 25 aprile 2022

Comicon – International Pop Culture Festival torna alla Mostra d’Oltremare di Napoli dal 22 al 25 aprile 2022. Un’edizione attesissima dopo il record di 160.00 visitatori raggiunto nel 2019 e i due anni di stop dovuti alla pandemia. Comicon è pronto a tornare con un carico energia, entusiasmo e con un programma ricco di ospiti ed eventi per l’affezionato pubblico che da più di vent’anni riempie le giornate di festival. Tra le prime novità del 2022: Frank Miller, creatore di Sin City, 300 e Batman – Il ritorno del cavaliere oscurofirma il poster della manifestazione; grazie alla collaborazione con l’editore Star Comics, One Piece n. 100manga dei record che si appresta a diventare caso editoriale del prossimo anno, uscirà in occasione di COMICON e verrà celebrato con un’edizione speciale e una serie di attività esclusive;  Frank Cho, scrittore e disegnatore e vincitore di un Emmy Award, è il primo ospite internazionale; Davide Toffolo – fumettista, musicista, voce e chitarra della band Tre Allegri Ragazzi Morti – è il Magister 2022. I Tre Allegri Ragazzi Morti saranno ospiti a COMICON lunedì 25 aprile per l’evento di chiusura del festival: un concerto dal vivo dove presenteranno i brani del nuovo album in uscita nel 2022.

IL MANIFESTO DI FRANK MILLER

L’illustrazione per il poster ufficiale di COMICON 2022 è stata creata da Frank Miller, uno dei più noti e celebrati fumettisti viventi. Questa collaborazione segna il ritorno a una tradizione di Comicon, che già in passato ha affidato la realizzazione del poster ufficiale a grandi star del fumetto internazionale come Enki Bilal nel 2007 o Jim Lee nel 2010. Per questa immagine inedita, Miller ha voluto tributare un omaggio a Napoli e alla sua tradizione, reinterpretando la maschera di Pulcinella alla sua maniera, infondendo un’energia fisica esplosiva. Per valorizzare questa collaborazione speciale e sottolineare l’identità insieme italiana e internazionale del festival, COMICON ha inoltre affidato la colorazione dell’artwork di Miller a un grande talento del fumetto italiano, Emiliano Mammucari, che nel ruolo di art director sta rivoluzionando l’approccio al colore dei nuovi progetti di Sergio Bonelli Editore e che tra poche settimane lancerà in edicola la sua nuova serie Nero.

STRAPPATI LUNGO I BORDI – LIVE MUSIC SHOW

Un connubio mai visto prima che unisce musica, fumetto e animazione: Strappati lungo i bordi – live music show con ZerocalcareGiancane Gli Ultimi. Per la prima volta dopo l’uscita su Netflix di Strappare lungo i bordi – la serie animata di Zerocalcare, prodotta da Movimenti in collaborazione con Bao publishing – Giancane, che ha firmato la colonna sonora, e Gli Ultimi, autori di uno dei brani, suoneranno sullo stesso palco in un evento che fonderà musica, fumetto e animazione. Sarà proprio Zerocalcare l’artefice di questa fusione unendo le due esibizioni live a un talk in cui si parlerà del ruolo che la musica ha avuto nella creazione delle sue storie, di com’è stato lavorare alla colonna sonora di una serie tv e dell’incredibile successo che ne è scaturito. Appuntamento a domenica 24 aprile, Main Stage di COMICON, con Zerocalcare, Giancane e Gli Ultimi.

KRISTA KOSONEN

Domenica 24 aprile, per la sezione Cinema & Serie TV arriverà a Napoli Krista Kosonen, attrice finlandese conosciuta e amata per i suoi ruoli nella serie HBO Beforeigners e, tra le altre cose, per aver recitato in Blade Runner 2049. Krista Kosonen presenterà in anteprima la serie tv Mister 8, premiata a Canneseries – Cannes International Series Festival come Miglior Serie. L’attrice incontrerà il pubblico a COMICON, dove verranno mostrati i primi due episodi. Mister 8 sarà disponibile in Italia dal XXXX su www.iwonderfull.it.

ONE PIECE N. 100

Grazie alla casa editrice Star Comics, in occasione di COMICON uscirà – in edizione regolare e nell’attesissima celebration edition – One Piece n. 100, un momento che i fan della serie attendono da anni e che sarà celebrato con eventi e attività indimenticabili. Nato dal genio e dall’estro inesauribile del maestro Eiichiro OdaOne Piece è stato definito il “manga dei record”. Ha raggiunto una tiratura di oltre 400 milioni di copie in circolazione solo in Giappone, cui si sommano gli oltre 80 milioni di volumi in circolazione all’estero, per un totale di 490 milioni di copie in tutto il mondo. In Italia ha superato i 18 milioni di copie in circolazione. Ma il successo di One Piece non si limita alla serie a fumetti e si estende alla pubblicazione di una serie di romanzi, alla serie animata prodotta da Toei Animation, ai 15 lungometraggi animati e ad una serie live-action che arriverà prossimamente su Netflix.

One Piece segue le avventure di Monkey D. Rufy, un ragazzo il cui corpo ha assunto le proprietà della gomma dopo aver inavvertitamente ingerito il frutto del diavolo Gom Gom. Raccogliendo man mano attorno a sé una ciurma di pirati variegata ed affiatata, composta dai più grandi specialisti in ogni settore – dalla navigazione all’arte della spada, dalla scienza medica alla balistica –, Rufy esplora la Rotta Maggiore in cerca del leggendario tesoro ONE PIECE, inseguendo contemporaneamente il sogno di succedere al leggendario Gol D. Roger come nuovo Re dei pirati.

FRANK CHO

Vincitore di un Emmy Award televisivo e di numerosi altri riconoscimenti fra i quali il Charles M. Schulz Award for Excellence in Cartooning, Frank Cho è fumettista e scrittore. È noto per le sue strisce a fumetti Liberty Meadows, per i lavori targati Marvel come Mighty Avengers, Spider-Man, X-Men, Shanna the She-Devil, Hulk e Savage Wolverine e per le copertine di Harley Quinn, Batman e Wonder Woman realizzate per DC Comics. È amato anche per il suo stile classico ed energico, per le bellissime illustrazioni di donne, per i testi umoristici e le storie di avventura. Attualmente, ha terminato Skybourne per BOOM Studios e sta lavorando a vari progetti, tra cui AutumnWorld of Payne e War Wytch con lo scrittore Tom Sniegoski per Image Comics. Inoltre sta concludendo Fight Girls per gli AWA Studios. Frank Cho sarà ospite di COMICON grazie alla collaborazione con Saldapress, editore italiano di Liberty Meadows e altre opere, e Associazione Culturale Nona Arte.

OSPITI COMICS

Continuano le novità anche sul fronte Fumetto, con alcuni dei protagonisti europei della nuova stagione della fantascienza distopica. Si parte con due autori che hanno conquistato il Prix Révélation al Festival di Angoulême con Panier de singe, si sono fatti conoscere in Italia grazie a opere come  La Grande Odalisca con Bastien Vivès, e sono pronti a sbarcare a COMICON grazie a Coconino Press – Fandango: Florent Ruppert e Jérôme Mulot che presenteranno la loro ultima opera La parte meravigliosa. Una trilogia di fantascienza che spazia tra avventura, amore e rabbia giovane, riflessione ecologico-politica, esplorando in modo avvincente i sogni e le paure del nostro tempo. Continua il viaggio nello scintillante e inquietante fantafuturo con Albert Monteys, scrittore e illustratore spagnolo, noto soprattutto per il suo lavoro nel settimanale satirico “El Jueves”, che sarà a COMICON per la mostra dedicata al suo ultimo lavoro, Universo!, serie candidata agli Eisner Awards come miglior fumetto digitale, pubblicato su carta in Italia da Tunué. Infine, a COMICON arriverà anche Léa Murawiec, fumettista francese, autrice de La grand videfinalista per il Grand Prix di Angoulême, premiato come Miglior libro dell’anno 2021 dalla redazione del sito ActuaBD – che, con una visione fantascientifica pungente e immaginifica nello spirito di Black Mirror, racconta una società del futuro in cui la fama è questione di vita o di morte. Un’opera che segna uno degli esordi più interessanti del fumetto francese recente. La grand vide sarà pubblicato in Italia in autunno da COMICON Edizioni.

LICIA TROISI 

A COMICON 2022 arriva la regina italiana del Fantasy Licia Troisi. In occasione dell’uscita di Poe – La nocchiera del tempo, primo libro del ciclo Le Guerre del Multiverso, l’autrice – laureata in astrofisica, con un dottorato di ricerca in astronomia, e divulgatrice scientifica – incontrerà il pubblico sabato 23 aprile alle 15.00. Dopo Le Cronache del Mondo Emerso, La Ragazza Drago, I Regni di Nashira e La Saga del Dominio, un nuovo mondo nasce dalla penna della Troisi. Anzi, infiniti mondi: questa volta, infatti, la protagonista Poe – la più punk fra le eroine immaginate da Licia finora – viaggia liberamente tra le dimensioni e i pianeti di un intero multiverso, facendo i conti con una Terra devastata da una catastrofe misteriosa. Come in tutte le saghe da lei ideate, anche nel nuovo romanzo emerge la grande passione di Licia Troisi per il cosmo e la volontà di esplorarlo in ogni sua forma: il suo libro precedente, La sfrontata bellezza del cosmo, è stato vincitore del Premio Cosmos e finalista al Premio Asimov. Un evento, questo a COMICON, reso ancora più speciale dalla presenza di un altro grande maestro del fantasy, Manlio Castagna, autore della saga bestseller di Petrademone. Già regista del pluripremiato corto “Indice di frequenza,” con Alessandro Haber, Manlio Castagna ha collaborato per vent’anni con Giffoni Film Festival, di cui è stato fino al 2018 il Vice direttore artistico. Nel 2022 ha inoltre pubblicato Goodwill, romanzo prequel della saga a fumetti Mercy di Mirka Andolfo.

 

Società Editrice La Torre sarà presente a Napoli Comicon dal 22 al 25 aprile 2022 con una straordinaria anteprima. Sabato 23 aprile alle ore 18.00, presso l’Asian Village, sarà presentato il saggio Dante Shinkyoku. La Divina Commedia di Gō Nagai di Cristiano Brignola cheanalizza le influenze dantesche all’inter­no di tutta la produzione del fumettista giapponeseconosciuto in Italia soprattutto per i suoi campioni robotici come Goldrake, Mazinga e JeegBasti pensare alla rappresentazione di alcuni personaggi, al nome Dante dato a protagonisti o comprimari di moltissime tra le sue serie a fumetti, ai riferimenti diretti visibili in altrettante trasposizioni animate sin dagli anni Settanta, fino ad approdare a Dante Shinkyoku, la sua versione a fumetti della Divina Commedia con cui Gō Nagai decide di pagare il suo tributo a Dante Alighieri nel 1994Con l’autore interviene Gianluca Di Fratta che firma anche un saggio introduttivo al volume sugli studi danteschi in Giappone e le edizioni giapponesi della Divina Commedia in cui viene identificata per la prima volta la versione consultata da Nagai nel suo percorso di avvicinamento all’opera di Dante. Inoltre, in occasione della presentazione, Cristiano Brignola incontrerà il pubblico e firmerà le copie del suo libro domenica 24 aprile dalle 15.00 alle 16.00 presso lo stand di Società Editrice La Torre (Padiglione Editori Fumetto). Tra gli ospiti di questa edizione sarà presente anche Ilaria Vigorito, autrice del saggio Nausicaä della Valle del vento. L’opera della vita di Hayao Miyazaki dal manga al film di animazione, che sabato 23 aprile dalle 15.00 alle 16.00 incontrerà il pubblico presso lo stand di Società Editrice La Torre per un firmacopie del suo libro in occasione del quarantennale di Nausicaä della Valle del vento di Hayao Miyazaki.

La Tunué anche quest’anno non poteva mancare al Salone Internazionale del Fumetto e del Gioco di Napoli. Tanti gli  appuntamenti in fiera e i firmacopie con gli autori, da PERA TOONS a Simple&Madama, da Lelio Bonaccorso al team della serie 7CRIMINI e tanti altri. Tante sorpreseallo stand 2S 37.  In anteprima l’esordio straordinario di Sabrina GabrielliColori invisibili, e le novità Menta, di Christian Galli, e Escher. Mondi impossibili, di Lorenzo Coltellacci e Andres Abiuso. Ospite internazionale lo spagnolo Albert Monteys, autore di Universo!, graphic novel fantascientifico, nel 2017 candidato all’Eisner Award, il più prestigioso premio fumettistico al mondo, come miglior fumetto digitale.

ERIS EDIZIONI

Come di consueto Eris parteciperà finalmente in presenza al Comicon dal 22 al 25 aprile 2022, li troverete in posizione 2S32.  Siamo davvero lieti di annunciare che sarà presente Johnny Ryan, l’autore statunitense arriverà per la prima volta in Italia. Già invitato al Comicon 2020 per l’uscita dell’edizione italiana di Prison Pit, non dobbiamo purtroppo ricordarvi come andò a finire.  Anche Valo sarà tra gli ospiti, per la prima volta al Comicon e con la sua opera prima Cronache di Amebò, che le è valsa la candidatura come “Artista rivelazione – premio Cecchetto” al Treviso Comic Book Festival 2021. Un altro esordio a Napoli è quello del duo Luigi Filippelli Samuele Canestrari con Un corpo smembratoSiamo felici di portare in Italia anche Darkam con Dietro agli Occhi, l’ultima uscita di Progetto Stigma. Infine, Stefano Zattera con il suo Il buco noir, che Il Manifesto ha inserito nella lista dei migliori fumetti del 2020.

INCONTRO CON IL CAST DELLA SERIE MARE FUORI

Valentina Romani, Nicolas Maupas, Matteo Paolillo, Artem, Giacomo Giorgio, Serena De Ferrari, Kyshan Clare Wilson, Giovanna Sannino, Maria Esposito, tra i protagonisti della serie Mare Fuori – una coproduzione Rai Fiction – Picomedia, prodotta da Roberto Sessa, in onda su Rai2 e su RaiPlay, con Carolina Crescentini, Carmine Recano e Massimiliano Caiazzo – saranno a COMICON domenica 24 aprile, alle 16:00, insieme al regista Ivan Silvestrini, per raccontare al pubblico di Napoli la loro esperienza in una delle serie più amate e apprezzate degli ultimi anni. Dopo aver totalizzato oltre 50 milioni di legitimate stream su RaiPlay grazie al successo della prima stagione diretta da Carmine Elia e della seconda stagione diretta da Milena Cocozza e Ivan Silvestrini, la serie si prepara per la terza stagione con un cast di giovanissimi attori che si stanno affermando sempre di più come nuova e talentuosa generazione di artisti del cinema e della serialità. Mare fuori – da un’idea di Cristiana Farina, scritta con Maurizio Careddu – racconta le storie dei ragazzi che vivono nell’IPM (Istituto di Pena Minorile) di Napoli. Ragazzi che sbagliano. C’è chi sbaglia senza volerlo, chi sbaglia con premeditazione e chi pensa che lo sbaglio sia farsi arrestare e non quello di commettere il crimine. Quando si è adolescenti, il confine tra bene e male è spesso labile, un sottile filo su cui si vuole camminare per mettersi alla prova e soddisfare i propri desideri, senza paura, o senza mostrare di averli.

SEZIONE “GIOCO”

Torna  con  anteprime, incontri e ospiti l’amatissima sezione “Gioco”, dedicata al vasto settore dei giochi da tavolo più famosi, dei giochi di ruolo e dei card game. Quest’anno COMICON punta e investe ancor di più sulla diffusione della cultura del gioco da tavolo e di ruolo e lo fa ampliando le postazioni di gioco, che non saranno presenti solo nel padiglione 3 della Mostra d’Oltremare, ma saranno diffuse in aree strategiche del festival con “punti gioco” gestiti dai maggiori player del mercato – come Giochi Uniti, Red Glove, Dv Games – dove i visitatori troveranno “versioni giganti” dei loro prodotti, attività speciali e tanti concorsi pensati per coinvolgerli. Qui giocatori abituali e visitatori che vogliono sperimentare o tornare a giocare, potranno riscoprire il mondo dei giochi da tavolo. Nel padiglione “Gioco”, in esclusiva per COMICON, arriva “Hydroracers”, con un gioco da tavolo ispirato al Trofeo Schneider e una mappa dedicata a Napoli, appositamente creata per il festival! “Hydroracers” porta i giocatori ad immergersi nella dimenticata epopea del Trofeo Schneider, gara aviatoria internazionale di velocità pura che tra gli anni ’20 e gli anni ’30 del secolo scorso portò quattro nazioni, i progettisti più esperti, i piloti più audaci, i meccanici più capaci a confrontarsi di fronte al mondo per conquistare una piccola, simbolica coppa, tra necessità di affermazione, sforzi economici, sacrifici estremi, ricerca tecnologica. Ideato da Max Pinucci con un team internazionale, co-edito da Hun in the Sun e da Aeronautica Militare in collaborazione con aziende specializzate. E grazie all’Aeronautica Militare Italiana, i visitatori di COMICON troveranno due aerei scala 1:1, dove potranno provare l’incredibile esperienza di un simulatore di volo professionale in grado di far rivivere le reali sensazioni di un pilota! Anche i protagonisti del mondo del gioco di ruolo italiano si ritrovano a COMICON: Inntale, D20 Nations, Nicola De Gobbis, Andrea Rossi, Claudio Di Biagio tutti uniti per coinvolgere il pubblico in appassionanti sessioni di gioco, di domande e risposte e condividere questa grande passione. Inoltre, per la prima volta, sarà allestita una partita di Dungeons & Dragons sul famoso RING di COMICON per portare il mondo del gioco di ruolo “carta e penna” come spettacolo aperto e visibile per tutto il pubblico della manifestazione.

THE BATMAN | Nuovo trailer ufficiale italiano

Il primo giorno di Comicon 2022, venerdì 22 aprile, si aprirà con un grande evento per la sezione “Cinema e serie tv”: dalle 11:00 alle 15:00, all’Auditorium del Teatro Mediterraneo, quattro ore per celebrare l’uscita digitale di The Batman, film di Matt Reeves, con Robert Pattinson nel doppio ruolo del vigilante di Gotham City e del suo alter ego, il solitario miliardario Bruce Wayne. Grazie alla collaborazione con Warner Bros. Entertainment Italia tanti gli eventi in programma: la proiezione del film in lingua originale con sottotitoli in italiano che sarà introdotta da un panel con ospiti Slim Dogs e lo sceneggiatore e fumettista Matteo Casali, impreziosito dalla visione di un contenuto esclusivo.

K-POP CREW BATTLE FESTIVAL

Come da tradizione per l’edizione 2022 di Comicon torna il K-Pop Crew Battle Festival che si svolgerà all’interno della manifestazione dal 22 al 25 aprile. La gara di cover dance K-Pop, la più importante del territorio nazionale, dove solisti e crew si sfidano sui passi delle hit più famose della penisola coreana, ritorna in presenza dopo le ultime due edizioni svolte online. Testimonial d’eccezione del K-Pop sul palco del Comicon le Starry Sky KJ!

 

In anteprima a Comicon 2022sabato 23 aprile, Prime Video presenta una delle serie Original italiane più attese della stagione: Bang Bang Baby. Il regista Michele Alhaique (Senza nessuna pietà, Non uccidere), la protagonista Arianna Becheroni (Mio fratello rincorre i dinosauri) e gli interpreti Adriano Giannini, Dora Romano e Lucia Mascinoincontreranno il pubblico e presenteranno il primo episodio della serieBang Bang Baby è un crime drama ambientato a Milano alla fine degli anni Ottanta, e racconta la storia di Alice, un’adolescente timida e insicura che diventa il membro più giovane di un’organizzazione criminale, non per soldi, ambizione o desiderio di potere, ma per conquistare l’amore di suo padre.

IL MAGISTER DAVIDE TOFFOLO

Davide Toffolo, nato a Pordenone, è uno tra i maggiori autori contemporanei. Ha contribuito al rinnovamento della scena fumettistica italiana. Tra i primi lavori più noti, Piera degli Spiriti e Fregoli. Ha firmato poi i libri Carnera, Pasolini, Il Re Bianco, Il Cammino della Cumbia. Creatore della serie Cinque Allegri Ragazzi Morti, è conosciuto come voce e chitarra della band Tre Allegri Ragazzi Morti, in un cortocircuito unico di musica e fumetto. La sua immagine pubblica è una maschera a forma di teschio. In qualità di Magister sarà protagonista di un ricco programma di attività culturali, tra cui le mostre Mostri e normali. L’immaginario empatico di Davide Toffolo e La vita presente. Il racconto dell’adolescenza nel fumetto italiano degli anni Dieci.

Mostri e normali. L’immaginario empatico di Davide Toffolo.

Una grande mostra evento sulla carriera di Davide Toffolo, autore Magister di Comicon 2022, dedicata al racconto della diversità nella sua vasta opera di fumettista e di musicista, con tavole originali, materiali inediti, oggetti, disegni.

La vita presente. Il racconto dell’adolescenza nel fumetto italiano degli anni Dieci.

Quali sono le sfide dell’adolescenza oggi? Un’esposizione inedita, curata da Davide Toffolo, indaga la rappresentazione nel fumetto italiano contemporaneo dell’adolescenza, dei suoi slanci e dei suoi abissi, attraverso una selezione di opere create da 10 autori da lui selezionati..

L’EVENTO DI CHIUSURA: IL CONCERTO DEI TRE ALLEGRI RAGAZZI MORTI

Lunedì 25 aprile, sul palco dell’area Live di Comicon, i Tre Allegri Ragazzi Morti si esibiranno per l’evento di chiusura del festival: un concerto dal vivo dove presenteranno i brani del nuovo album in uscita nel 2022. Conosciuti per le loro performance mascherate e per i loro live di rock essenziale, fin dal 1994, anno della loro formazione, Tre allegri ragazzi morti sono considerati uno dei pilastri della scena rock alternativa italiana con oltre venticinque anni di musica, indipendenza e avventure, più di millecinquecento concerti, dischi, fumetti, maschere, disegni, sogni e un’etichetta (La Tempesta) che ha dato voce a tantissimi nuovi artisti.

MASTERS OF THE UNIVERSE COSPLAY 2022

Fa il ritorno in grande stile Mattel con uno stand dedicato a Masters of the Universe durante il Comicon di Napoli dal 22 al 25 aprile 2022! E’ il momento per i più grandi di rivivere l’infanzia in una location incredibile nello stand dei Masters ed è il momento per le nuove generazioni di appassionarsi ad uno dei più grandi fenomeni pop degli anni 80 tra tutti i giocattoli che hanno reso famosa la serie di He Man! Domenica 24 aprile sono chiamati a raccolta tutti i cosplayer per iscrivervi alla sfilata in tema Masters dalle 10:30 alle 12:30. La sfilata inizierà alle ore 13:00 e a seguire l’incontro con uno dei più grandi appassionati italiani Doc Manhattan che insieme a Mogu Cosplay, alias Gabriella Orefice, vi porteranno alla scoperta del mondo di He Man e i suoi fantastici Masters! Per info: facebook.com/events/1403479146768344/
 
 

Con la nuova edizione di Comicon 2022, tornano anche le tanto attese gare di cosplay, indirizzate a tutti coloro che amano interpretare i personaggi legati alla cultura pop. Durante il festival, avranno luogo tre diversi contest: la Comicon Cosplay Challenge, la Cosplay Challenge PRO e la Cosplay Challenge Kids, dedicata invece ai più piccoli.

Il primo appuntamento di Comicon Cosplay Challenge sarà sabato 23 aprile 2022 con la Cosplay Challenge PRO, un contest artistico per il miglior costume, rivolto soltanto a cosplayer esperti. Il cosplayer che si aggiudicherà la vittoria riceverà l’ormai introvabile Playstation5, gentilmente offerta da Sony Interactive Entertainment Italia, partner della gara! Anche quest’anno, la conduzione della gara è affidata alla pluripremiata cosplayer Mogu Cosplay, alias Gabriella Orefice, affiancata sul palco da Alfredo Florio. La challenge inizierà alle ore 14:00 presso il Teatro Mediterraneo e le porte apriranno alle 13:30 fino esaurimento posti. Per partecipare alla gara è necessario consultare il regolamento, effettuare l’iscrizione al seguente form e confermare la partecipazione il 23 aprile presso lo stand KC Group all’interno del padiglione 10 Asian Village.

Domenica 24 aprile è invece la volta dell’immancabile Comicon Cosplay Challenge, il contest aperto a tutti coloro che desiderano cimentarsi in qualità di cosplayer. La gara si terrà alle ore 16:00 sul Main Stage e sarà condotta dai nostri veterani Miriel e Alfredo Florio. Il primo classificato riceverà in premio una Nintendo Switch. L’iscrizione si può effettuare esclusivamente online al seguente form, confermando la partecipazione direttamente il 24 aprile presso il punto KC Group dell’Asian Village dalle ore 10:00 alle 14:00, come per la Challenge PRO. Il regolamento per i partecipanti è consultabile qui.

Infine, l’ultimo appuntamento dei Cosplay Challenge targati Comicon è dedicato ai più piccoli ed previsto per lunedì 25 aprile alle ore 16:00 presso il MUSIC DOJO! La gara sarà per i piccoli appassionati l’occasione giusta per vestire i panni dei propri personaggi preferiti ed esibirsi sul palco. Anche la gara dedicata ai piccoli cosplayer avrà un vincitore, ma a tutti sarà consegnato comunque un premio di partecipazione. Per il Cosplay Challenge KIDS sarà possibile iscriversi in loco entro le ore 15:00 del 25 aprile presso lo stand KC Group in Asian Village, firmando la liberatoria online oppure cartacea distribuita presso lo stand.

Per tutti gli appassionati del mondo Cosplay, inoltre, da quest’anno il festival ha creato su Facebook un Comicon Cosplay Official Group, un nuovo spazio online per confrontarsi e condividere idee e curiosità, oltre che essere informati grazie alle news dell’ultima ora per tutto ciò che riguarda le gare. Su questo gruppo saranno annunciati anche i premi speciali della Cosplay Challenge del 24 aprile. Per qualsiasi altro tipo di informazione, come sempre, basterà scrivere una email a cosplay@comicon.it, per ricevere il supporto dei ragazzi del KC Group promotori delle gare. Che vinca il migliore!

 

 

 
 

MA NON È TUTTO: IL NUOVO LOGO DI COMICON

Tra le prime novità del 2022 un cambio di look per COMICON: un nuovo logo. Il marchio tipografico arancio e blu che accompagna il festival da oltre venti anni, cede il testimone alla nuova identità visiva che mette al centro la C di COMICON, incorniciata da un balloon “aperto”. Il nuovo sistema grafico – realizzato da Studio Doppiavù- vuole essere non solo un simbolo più fresco, riconoscibile e immediato, ma anche un marchio più duttile e giocoso e, al contempo, più inclusivo, ovvero aperto ai diversi linguaggi, pubblici e sensibilità che lo hanno reso uno dei più grandi eventi pop italiani.

Il Bilancio di Lucca Comics & Games 2021

Abbiamo rivisto le stelle 90.000 visitatori, 300 espositori e centinaia di appuntamenti hanno illuminato le quattro giornate di Lucca Comics & Games.

Si è conclusa… a riveder le stelle: light, la quattro giorni che ha segnato il ritorno in presenza di Lucca Comics & Games e soprattutto del suo pubblico. Una community che ha accolto questa edizione con un entusiasmo senza precedenti, facendo raggiungere il sold out dopo una settimana dall’apertura delle biglietterie online con 90.000 biglietti venduti. L’edizione dei 55 anni ha riportato in città 300 espositori dislocati in 15 aree espositive, andando a (ri)scoprire anche luoghi che storicamente avevano ospitato il Festival, conquistando alcuni dei palazzi storici più suggestivi e riportando al centro della scena tutti gli universi che ne costruiscono il cuore e l’anima: fumetto, gioco da tavolo, autoproduzioni, narrativa e fantasy, videogiochi ed eSports, prodotti editoriali per bambini e ragazzi, cinema e serie tv, con la novità di un’area dedicata esclusivamente al mondo cosplay.

Francesca Fazzi, presidente di Lucca Crea, sottolinea:

“Colgo l’ occasione di chiusura di un’edizione del festival sicuramente complessa …di fronte ad una sfida vinta e ai risultati rilevanti, anche in termini culturali, che abbiamo misurato in questi giorni, per esprimere un grande grazie. Alla Prefettura, alla Questura, al Comune, a tutte le forze dell’ordine e anche alla protezione civile e ai volontari, che ci hanno sostenuto e affiancato nei lunghi mesi di incertezza della progettazione del festival, aiutandoci a gestire la complessità di questa formula inedita da organizzare in uno scenario in continua evoluzione. Ma come presidente di Lucca Crea il mio grazie va soprattutto al direttore Emanuele Vietina, al suo grande impegno e alla sua capacità di coordinare uno straordinario gruppo di professionisti, che non si sono risparmiati e che hanno finalizzato energie e competenze, affinché la manifestazione potesse esprimersi nella forza di un grande progetto”.

Il direttore di Lucca Comics & Games Emanuele Vietina ha dichiarato:

“Vogliamo ringraziare tutti gli autori, editori e partecipanti – i nostri visitAutori, il cuore del Festival – che ci hanno aiutati a far funzionare questa incredibile manifestazione. L’edizione più sentita, quella più necessaria, che testimonia come il cantiere ChanGes avviato lo scorso anno sia ancora aperto, attivo, vivace e pronto a sviluppare nuovi progetti. Questo periodo di sperimentazione ha portato alla maturazione di una grammatica festivaliera totalmente rinnovata, che ha accolto le novità del 2020 integrandole con le esperienze magistrali del passato recente, per creare un legame nuovo e profondo con il pubblico: quello presente nella città, quello che ha goduto degli eventi ed esperienze anche da casa o nei campfire, i luoghi dove nasce e cresce la community”.

Un evento unico per la proposta editoriale e culturale, ma soprattutto per l’intensità dei valori condivisi che il community event, il DNA di Lucca Comics & Games, ha saputo sprigionare. Decine di migliaia di visitatori hanno illuminato il festival ed hanno potuto godere di: oltre 300 incontri programmati in 16 diverse location; 59 dedicati delle diverse coniugazioni dei comics oltre a centinaia di momenti dedicati ai firmacopie; 66 quelli legati al mondo games a cui si aggiungono gli eventi di gioco organizzato, 29 le attività connesse all’universo fantasy, 55 quelli vissuti nella villa dedicata al mondo cosplay e alle sue declinazioni; 24 gli eventi dell’area movie tra cui anteprime come gli Eternals, proiezioni e appuntamenti speciali tra cui l’incontro con gli attori e la showrunner della seconda stagione di The Witcher. Protagonista anche la saga fantasy Wheel of Time con un’esperienza immersiva tra costumi e contenuti video tratti dalla serie di prossima uscita su Prime Video.

Celebrata tramite una mostra con alcune anteprime, anche la Serie TV ARCANE, prossimamente su Netflix, ispirata al videogioco League of Legends, mentre il videogioco competitivo è stato tra i protagonisti anche quest’anno alla eSports Cathedral, in una 4 giorni di gioco professionistico e eventi speciali cura di ESL. Le mostre hanno abbracciato il mondo del fumetto, dell’illustrazione, del gioco, del cinema e del videogioco, tra queste ricordiamo l’esclusiva esposizione dedicata a Will Eisner composta da ben 100 opere. Tre aree sono state dedicate al firmacopie, per rendere più partecipata l’esperienza dei visitatori e eliminare le lunghe code nei padiglioni, rendendo gli spazi espositivi più fruibili.

Tra i principali ospiti Frank Miller, Roberto Saviano, Ryan Ottley, Paul Azaceta,Bastien Vivès, Martin Quenehen, Zerocalcare, Leo Ortolani, Sio, Andrea Paris, Angelo Stano, Pera Toons, e gli autori legati alle mostre Teresa Radice e Stefano Turconi, Giacomo Bevilacqua, Walter Leoni. E ancora la connessione tra mondi del progetto Rock ‘n’ Comics con la partecipazione di Caparezza insieme al disegnatore Simone Bianchi, Mahmood, Shade, il frontman dei Negrita Pau e i Lacuna Coil moderati da Andrea Rock. Dall’incontro che ha visto sul palco lo streamer Pow3r accanto al direttore di Unicef Italia Paolo Rozera, alla partecipazione di Maccio Capatonda e del comico, conduttore e autore Valerio Lundini. Non sono mancati approfondimenti culturali come le due produzioni inedite di Graphic Novel Theatre (Corpicino a teatro – Pagine nere per nere cronache e L’Oreste – Quando i morti uccidono i vivi) e il Tuono Day dedicato ad Andrea Paggiaro in arte Tuono Pettinato.

Lucca Comics & Games non si è esaurita tra le mura cittadine ma anche quest’anno si è arricchita dell’esperienza di evento diffuso in tutto il territorio nazionale grazie ai 122 Campfire presenti in 18 regioni, con oltre 500 eventi in programma. Il canale Twitch del Festival ha ospitato per quattro giorni un’intensa programmazione – “guidata” da Claudio Di Biagio e dalle streamer Ckibe (Roberta Sorge) e Kurolily (Sara Stefanizzi) – che ha incluso 63 attività con 50 ospiti per oltre 43 ore di diretta. Una bella squadra di streaming partner si sono occupati di approfondire la programmazione delle varie aree attraverso i propri canali Twitch, portando dietro le quinte del Festival gli spettatori: Lo Spazio Bianco, AnimeClick, Multiplayer.it, CulturaPOP, Nerdcore, IoGioco, The Game Machine, BadTaste, Crossover Universo Nerd.

Amazon si è confermato l’e-commerce ufficiale di Lucca Comics & Games aprendo lo Store dedicato al Festival per avvicinare Lucca Comics & Games ai fan di tutta Italia. Rinnovata anche la Main Media Partnership con Rai, a tutti gli effetti uno dei luoghi di fruizione del festival: approfondimenti, documentari, dibattiti che fino a fine febbraio 2022 saranno godibili comodamente da casa e on demand tramite la sezione riservata al Festival su RaiPlay.

L’animazione del poster di Paolo Barbieri, diventato lo spot per RAI, ha ottenuto oltre 40 milioni di visualizzazioni. Tra gli eventi top, l’anteprima della seconda stagione della serie Stalk e la puntata speciale di Wonderland su Rai4, in cui sono stati annunciati i Lucca Comics & Games Awards, gli “oscar” italiani del fumetto e del gioco assegnati ogni anno dal Festival agli autori e ai creativi più rappresentativi delle due aree. Una serata in cui Lorenzo Mattotti è stato insignito del titolo di Maestro del Fumetto, che non è solo un riconoscimento della sua straordinaria carriera: grazie alla collaborazione tra Ministero della Cultura, Galleria degli Uffizi e Lucca Comics & Games, il suo autoritratto andrà ad arricchire la mostra “Fumetti nei musei | Gli autoritratti degli Uffizi” a cura di Mattia Morandi e Chiara Palmieri, esposta in anteprima durante l’edizione 2021 del Festival, che andrà poi ad ampliare la collezione delle Gallerie degli Uffizi.

L’evoluzione e la crescita del dialogo con le maggiori istituzioni hanno trovato dimostrazione anche nella scelta del Ministero per le Politiche Giovanili di valorizzare le commemorazioni per il centenario del Milite Ignoto adottando un taglio narrativo, linguaggi espressivi e canali di divulgazione che potessero toccare la sensibilità di giovani e giovanissimi, anche attraverso le modalità e i momenti di condivisione che contraddistinguono il festival lucchese.

Un progetto a cura di Anna Villari e Paolo Vicchiarello, che nasce da una collaborazione tra la Struttura di Missione per la valorizzazione degli anniversari nazionali e della dimensione partecipativa delle nuove generazioni della Presidenza del Consiglio dei Ministri e il Comune di Lucca, su impulso proprio del Ministro per le Politiche Giovanili e con il supporto di Lucca Comics & Games. A ulteriore dimostrazione di quanto il community event e i suoi mondi di riferimento siano diventati centrali non solo a livello internazionale ma anche per la politica culturale del Paese e per l’agenda del Governo.

Frank Miller Robocop: Edizione definitiva

È il 1988. All’apice della sua carriera, il leggendario Frank Miller viene chiamato a scrivere le sceneggiature dei due sequel dRobocop, il film cult diretto dal regista Paul Verhoeven. Le idee del creatore di capolavori come SIN CITY300 e BATMAN: IL RITORNO DEL CAVALIERE OSCURO verranno però completamente rimaneggiate dalla produzione e non raggiungeranno mai lo schermo nel modo in cui il suo autore le aveva pensate. Troppo estreme, troppo corrosive, forse troppo avanti per quegli anni.

Molti anni dopo, lo scrittore Steven Grant e i disegnatori Juan José Ryp e Korkut Öztekin – insieme allo sceneggiatore Ed Brisson che crea un epilogo alla storia immaginata da Miller – hanno realizzato una versione a fumetti grottesca, iper-violenta e intrisa di dark-humor di quelle due storie.

Rinascono così, e vedono finalmente la luce, due capolavori della narrazione contemporanea, destinati a rimanere negli occhi e nel cuore dei fan di Robocop e del grande fumetto d’autore. E ora, dopo l’anteprima di Lucca Comics & Games, dove il volume è andato letteralmente a ruba, giovedì 14 novembre saldaPress riporta in Italia in un grande volume cartonato di eccezionale fattura quelle due storie:  Frank Miller Robocop: Edizione definitiva (pagg. 400, euro 25) arriva in libreria e in fumetteria, pronto a seminare di nuovo il panico. E questa volta solo in maniera positiva.

Frank Miller Robocop: Edizione definitiva raccoglie ROBOCOP ROBOCOP: L’ULTIMO BALUARDO, regalando al lettore adrenalina, potenza e una visione radicale della società americana contemporanea. Un gioiello imperdibile, che racchiude appunto in unico, definitivo e monumentale volume, uno dei capolavori di Frank Miller (che firma la copertina del volume). Disponibile in libreria e in fumetteria da giovedì 14 novembre.

Exit mobile version