La 18° edizione della Festa dell’Unicorno dal 26 al 28 luglio 2024

Dopo lo strepitoso successo della XVII edizione della Festa dell’Unicorno, il più importante festival fantasy italiano, la macchina organizzativa è già ripartita per offrire nuove emozioni e sorprese agli appassionati. Segnatevi le date: dal 26 al 28 luglio 2024, per la 18^ edizione di questo evento che da anni attira un pubblico proveniente da ogni parte d’Italia. Gli organizzatori hanno già cominciato a lavorare sul programma del 2024, che si prospetta ricco di novità.

La Festa dell’Unicorno è un evento straordinario che rende omaggio al fantastico in tutte le sue sfumature, trasportando la realtà in un’estasiante sogno ad occhi aperti. Questo magico appuntamento si tiene ogni anno nel suggesitvo borgo di Vinci, terra natia di Leonardo, e ha avuto luogo ininterrottamente dal 2005 al 2019 compresi, dopo lo stop forzato dovuto alla Pandemia è ripartita con rinnovato slancio!

Daniele Vanni, direttore artistico dell’evento ha commentato:

“Abbiamo in serbo molte novità per rendere speciale la prossima edizione – afferma Daniele Vanni, direttore artistico dell’evento – La manifestazione compirà 18 anni e per festeggiare la maggiore età stiamo lavorando ad un progetto che prevede una nuova area concerti con la presenza di gruppi di grande richiamo e il ritorno di ospiti di fama internazionale di film e serie tv… Il nostro obiettivo per il 2024 è migliorare ulteriormente la manifestazione in termini di qualità e quantità dell’offerta. Nel corso degli anni la scelta artistica di trasformare per tre giorni il borgo di Vinci nella capitale della fantasia ha riscontrato apprezzamenti anche dall’estero. Le tante recensioni positive ricevute negli ultimi mesi alimentano ulteriormente la passione messa in questo progetto da tutto lo staff che, sono sicuro, anche nei prossimi mesi non si risparmierà per rendere la prossima edizione ancora più fantastica”.

Come ogni anno, il contest fotografico F.U.O.Co.  ha decretato il cosplayer/larper che sarà ufficialmente il testimonial della Festa dell’Unicorno. In questa edizione, ad aggiundicarsi l’agognato 1° posto è stato  Alessio Micheletti, immortalato con il suo splendido outfit del Nano di Erebor dalla fotografa Maria Chiara Bertagni.  Anche quest’anno il F.U.O.Co. ha visto partecipare più di 90 costumi, tra cui è stato difficile scegliere chi fosse più adatto a rispecchiare l’anima della Festa dell’Unicorno. Il set fotografico da cui nasceranno i manifesti per l’edizione 2024 si svolgerà a Vinci nel mese di Aprile!

Dunque anche nel 2024, per tre giorni, questa affascinante località intrisa di storia e arte, diventa il cuore pulsante di innumerevoli eventi dedicati agli amanti del Fantasy, del Cosplay, dei videogiochi, dei fumetti, degli Anime e dei Manga, dei cartoni animati e delle celebri serie televisive. Nell’incantevole cornice di Vinci, centinaia espositori a tema accoglieranno gli entusiasti visitatori, offrendo loro uno spettacolare mix di cibo di strada, concerti dal vivo, laboratori creativi per adulti e bambini, spettacoli mozzafiato e tanto altro ancora.

Durante la diciottesima edizione della Festa dell’Unicorno, sarà possibile immergersi completamente in un mondo parallelo, dove la fantasia prende vita e la realtà si fonde con l’immaginazione. Gli appassionati di ogni età avranno l’opportunità di esprimere la propria creatività, di lasciarsi travolgere dall’atmosfera magica e di vivere esperienze uniche. I costumi sfarzosi dei Cosplayer risplenderanno al sole, creando incredibili scenografie viventi, mentre i visitatori si muoveranno tra vetrine piene di memorabilia e oggetti da collezione, dando vita a una festa vibrante e coinvolgente. Il palato sarà deliziato da prelibatezze gustose, preparate con cura per l’occasione, mentre le orecchie saranno acariziate dal suono di concerti ed esibizioni dal vivo, che daranno vita a un quadro sonoro indimenticabile. I laboratori creativi, sia per adulti che per bambini, permetteranno a tutti di mettere alla prova la propria manualità e scoprire nuove passioni artistiche.

La Festa dell’Unicorno offre inoltre una straordinaria opportunità di incontrare artisti e autori di fama internazionale nel mondo del cinema e sierie tv, dei fumetti, dei videogiochi e dei libri, che presenteranno le loro opere e si presteranno a conversazioni appassionate con il pubblico. Gli incontri ravvicinati con queste menti creative offriranno una insolita prospettiva sulla magia che alimenta il mondo fantastico.

Dal 26 al 28 luglio 2024 dunque, nessun desiderio rimarrà insoddisfatto, nessuna scintilla di immaginazione resterà spenta durante la Festa dell’Unicorno. Vinci divverà nuovamenteil luogo perfetto per accogliere tutti coloro che desiderano immergersi in un’oasi di meraviglia e divertimento, dove i sogni prendono vita.

Chi è Svetlana Quindt, in arte Kamui Cosplay?

Svetlana Quindt, meglio conosciuta come Kamui Cosplay, è una cosplayer professionista di fama internazionale proveniente dalla Germania, che ama creare enormi armature e oggetti di scena altamente spettacolari. I cosplay di Kamui, estremamente elaborati ripercorrono saghe videoludiche fantasy come Warcraft, Diablo e persino Aion. Come veterana del cosplay, crea costumi dal 2003 e ha persino trasformato il suo hobby in un business girando costantemente il mondo in festival ed eventi e condividendo sul web, insieme a suo marito, i “trucchi creativi” del mestiere!

I created a SUMMONER Costume from FFXIV!

Per Kamui Cosplay il divertimento è il punto focale nel Cosplay, nonostante la sua notorietà globale, la stessa creativa ama “non prendersi troppo sul serio”: secondo lei, questa “arte che si crea e si indossa” è principalmente un hobby che tutti possono approcciare, indipendentemente da sesso, età, tipo di corporatura, colore della pelle; una passione proattiva che ti insegna innumerevoli nuove abilità. Secondo lei, per iniziare questa “sfida creativa” basta andare con calma seguendo i propri ritmi, dopottutto non si può inziare con una splendida armatura “al primo colpo”, non solo sarebbe difficile ma, sopratutto, non sarebbe divertente!

We spent 500h creating a Beidou Cosplay from Genshin Impact! 🥰

In 20 anni di attività nel mondo cosplay, Svetlana ha partecipato ad oltre 150 manifestazioni in tutto il mondo, sovente come ospite, giudice e speaker: le sue preferite sono la Blizzcon in California, Fantasy Basel in Svizzera e Dokomi in Germania. Questi eventi sono un’ottima occasione per incontrare i propri amici e i follower che la segnono: per lei i Cosplay Contest sono più che altro un momento di confronto per conoscere altri artisti meravigliosi di queto variopinto mondo e approfondire con loro aspetti realizzative ed idee.

I finished my most INSANE Cosplay ever!

In tal senso, nel corso degli anni, lei e suo marito Benni hanno pubblicato una lunga serie di popolari libri didattici, video tutorial e modelli artigianali che hanno influenzato un’intera generazione di cosplayer. I due amano condividere le loro conoscenze ed esperienze con la community e trovano sempre nuovi modi per ispirare i nuovi arrivati ​​e i veterani del cosplay. Il loro atteggiamento positivo e disponibile è uno dei tanti motivi per cui sono già seguiti da 3,5 milioni di fan in tutto il mondo. Svetlana e Benni sono ospiti cosplay molto popolari alle convention, si divertono a ospitare workshop molto divertenti, domande e risposte e pannelli di artigianato.

Per approfondire il talento di Kamui Cosplay vi invitiamo a visitare il suo fantastico sito  kamuicosplay.com.

 

Viselia: un talento che sboccia ad ogni cosplay!

Viselia, in simpatia Vis, nome d’arte di Carlotta, è un giovanissimo talento di Torino. Amante dei libri, degli animali, del teatro e della recitazione, del cantare a squarciagola senza vergogna alcuna e…dei Cosplay! Il nome nasce da un curioso scambio di battute con il ragazzo, il quale, a detta di Viselia, era stato assillato da lei nella disperata ricerca di un nome che potesse dare l’idea di “caloroso”. Alla fine scelse quello che secondo lei più si addiceva, nome iconico di una delle due armi usate dal suo primo personaggio di D&D a cui era più affezionata e che tanto le piaceva.

Quest’anno, nel 2022, Viselia compie dieci anni di Cosplay, e si ricorda ancora con emozione la volta che ha portato il suo primo personaggio in fiera, nell’aprile del 2012 al Torino Comics: Rukia Kuchiki da Bleach. Ciò nonostante ha deciso di aprire pagine social e di farsi conoscere con questo nome (nuovo) da poco, un po’ per la sua riservatezza, un po’ perché fino a quel momento aveva temuto cambiasse qualcosa nel suo modo di dedicarsi a una delle sue più grandi passioni.

Carlotta ha da sempre avuto il desiderio di travestire i panni dei suoi personaggi preferiti, anche se da bambina non aveva la benché minima idea di cosa volesse dire “fare Cosplay”, non conosceva quella parola. Sapeva che le sarebbe piaciuto avere un bel vestitino della maghetta Melody di Doremì (anche se il suo preferito, crescendo, è diventato un altro, e se ci pensa le viene da ridere) e aveva chiesto alla zia, ancora oggi sua compagna di avventure e di cucito, se questo fosse possibile. Solo molti anni dopo, grazie a una sua amica di vecchia data, scopre il mondo delle fumetterie e delle fiere. E la prima volta si agita così tanto che non vede l’ora di portare il suo primo personaggio alla fiera dell’anno dopo, preparandosi un po’ maldestramente. Quel giorno non è importante per lei solo come “Battesimo Del Fuoco”, ma anche perché grazie a quel Cosplay lei ha conosciuto il suo gruppo storico di amici ancora presente nella sua vita, sempre più numeroso e che la accompagna.

Vis ha interpretato diversi personaggi femminili e maschili e in più versioni diverse: è passata da anime, a manga, manhwa, videogiochi di generi differenti, fino ai giochi di carte. E la lista è sempre in aggiornamento con progetti nuovi. I personaggi che sceglie sono dati da una fortissima attrazione che le fa sempre dire “Voglio fare il suo Cosplay” e cerca di impegnarsi al meglio per realizzarlo, anche se è maldestra e poco manuale. Per questo motivo, lei è legata a qualsiasi personaggio che interpreta, chi scelto con più interesse e con più conoscenza e intimità, chi con più leggerezza. Ma se deve scegliere, probabilmente opterebbe per Violet, di Violet Evergarden: ha sempre sentito un feeling speciale per lei, e l’ha sempre fatta sentire totalmente a suo agio, tanto dal desiderare di avvicinarsi per la prima volta al pensiero di ricreare dei set appositi che si adattassero a lei e a personaggi futuri.

Che sia un abito fatto a mano o da zero a lei va bene in entrambi i casi, se è di buona fattura lo prende volentieri su internet, in caso contrario le piace mettersi alla prova e realizzarlo da sé. Armi e accessori, però, preferisce crearli. Proprio nella realizzazione di personaggi difficili ai quali si era approcciata nei suoi primi lavori da inesperta, consapevole che ancora oggi è un percorso non finito e in costante crescita, ha trovato l’ispirazione di grandi Cosplayer che ammira profondamente come Narga, Kinpatsu e Kamui, pur stimando sempre chi, anche se di minor fama, riesca a dare vita a un personaggio.

Secondo lei non esiste una formula unica per essere un bravo Cosplayer, ogni persona ha il suo stile e il suo genere di contenuti, e crede che l’importante sia valorizzare la propria idea nel miglior modo che si ritiene utile. Sicuramente questo è un hobby molto costoso e per migliorare e professionalizzarsi servono molte energie, ma se alla base c’è il divertimento, la voglia di mettersi in gioco, creatività e rispetto allora ci si può ritenere sempre soddisfatti.

A pensarci, qualche volta può essere capitato a Carlotta di essere stata paragonata ad altri Cosplayer e l’essere stata un po’ sminuita, ma si ritiene fortunata a non essere mai stata offesa fino a ora per il modo in cui fa Cosplay, e per il fatto di aver sempre trovato persone molto gentili e disponibili nell’offrire, invece, consigli costruttivi sul come poter migliorare, magari una prop (accessori), il trucco, o il materiale utilizzato.

Per lei fare Cosplay significa tante cose. Farlo la rende felice, si sente orgogliosa di quello che fa e  continuerà a farlo con amore. Per lei è una scelta. E ognuno deve sentirsi libero di decidere la strada che più preferisce: se lasciare che sia un hobby e passione, vederlo con più leggerezza, oppure renderlo un vero e proprio lavoro. Personalmente crede che non ci sia nulla di male se un Cosplayer decidesse di farsi supportare da altre persone o vederci una possibilità di guadagno, proprio perché è e dovrebbe essere un mondo variegato. Ha aggiunto, in merito al punto, che a lei piace a prescindere da tutto questo, e certamente, dovesse capitare di raggiungere un altro livello di professionalità, sarebbe lusingata di ricevere un supporto economico da chi vuole sostenere i suoi lavori e che apprezza.

Grazie ai social, che però pensa abbiano una duplice facciata, si sono aperte molte più possibilità, e il settore cambia costantemente, fornendo rispetto a prima molte alternative per contenuti diversi. Dice duplice perché se da una parte si ha molteplici mezzi per vedere, interagire ed esprimersi, chiusura, maleducazione, spietatezza e oppressione sono un aspetto da tenere in considerazione e su cui riflettere.

Per il discorso Original, per lei qualsiasi sia il tipo di personaggio, esistente in altre opere, o meno, se fa piacere e c’è volontà di farlo non ci vede nulla di male. Ha visto molte idee valide e affascinanti, e sostiene che non debba necessariamente far parte del mondo di anime o manga per essere considerato un Cosplay. Chiaramente vede la “difficoltà” che essi possano generare in fiere in cui la gestione richiede di mostrare i riferimenti dei personaggi e nomi per evitare invece chi ne approfitta e in alcun modo sta portando un Cosplay, ma resta comunque un’idea interessante a cui tutti possano affacciarsi.

Negli ultimi anni ha preso parte a diverse fiere, le piacerebbe provare le più famose alle quali non è ancora stata e vedere quelle al di fuori dell’Italia. Le fiere/eventi estivi sono una novità dall’anno scorso, e, amante dell’estate, le farebbe davvero piacere poter andare a Rimini Comix 2022 quest’anno, meta sempre consigliata e di cui ha sentito molto parlare. Se ci sono occasioni diverse da fiere ne è molto incuriosita, ed è molto contenta ci siano tante occasioni nuove da poter sperimentare. Le piace scegliere un fiore per ogni evento diverso e applicarlo alla serie di foto legate a esso, come se fosse un Easter Egg speciale, e, siccome è un tipo molto vivace e allegro, ogni situazione è buona per fare gag tra amici e molte risate. Sostiene che se manca quello, allora manchi una parte di qualcosa. Il 90% delle sue foto in fiera dice siano quasi tutte meme e l’ultima volta al Parco del Sigurtà ha raccontato di essere stata completamente inzuppata da una carpa, turbata dal suo tentativo di essere “accarezzata”.

Quello che si sente dire ai nuovi, o quasi, che si avvicinano ai Cosplay è di continuare a fare quello che più vogliono fare, di non smettere mai di divertirsi, di non scendere a compromessi, ma soprattutto di creare momenti preziosi di cui poter parlare nel futuro. E per concludere, ringrazia la sua famiglia, che teneramente la sostiene e si burla dei drammatici colpi di scena che, come sappiamo, tutti i Cosplayer hanno. Un grande grazie a chi le ha concesso questa intervista, e a chi leggerà.

Se volete approfondire il talento di Viselia vi invitiamo a visitare i suoi profili ufficiali all’indirizzo: linktr.ee/Viselia

Overwatch Cosplay Battle!

Blizzard ha annunciato la prima Overwatch Cosplay Battle! che vedrà alcuni tra i migliori cosplayers al mondo, gareggiare per la vittoria del titolo. I cosplayer provenienti da diverse sei nazioni europee: Regno Unito, Germania, Francia, Spagna, Italia e Russia daranno vita agli eroi di Overwatch realizzando fantastici costumi basati sui voti della community.

Overwatch Cosplay Battle: è ora di votare!

I team metteranno in mostra le loro abilità realizzando un costume nel corso di tre mesi. La community contribuirà a scegliere il cosplay da realizzare votando il proprio costume preferito sui social media, e potrà seguire i progressi online. Al termine dei tre mesi una giuria una giuria ufficiale composta dagli artisti Blizzard Renaud Galand e Rachel Day edalle cosplayer professioniste Sosenka e Kamui selezionerà il vincitore basandosi su accuratezza, fattura e originalità.

Le votazioni per i cosplay di squadra sono aperte e i risultati saranno svelati pubblicamente il 26 novembre. Per scoprire di più sulla competizione, le squadre, i giudici e su come votare visita il sito www.cosplaybattle.playoverwatch.com.

Il Cosplay alla Festa dell’Unicorno 2017

Questa estate, per la prima volta, Epicos vi aspetta nella magica cornice medievale di Vinci per i Cosplay Contest ufficiali della Festa dell’Unicorno 2017. I 2 Cosplay Contest si svolgeranno Sabato 22 e Domenica 23 Luglio a partire dalle ore 17.00.  Domenica, tra le diverse categorie sarà selezionato anche il premio legato al Campionato Nazionale Cosplay con un buono 200€ offerto da La Gazzetta del Cosplay.

La Festa dell’Unicorno è la più importante manifestazione dedicata al mondo del fantasy. Per tre giorni il centro storico di Vinci (FI) sarà invaso da elfi, cavalieri, hobbit, orchi e maghi. Oltre 100 spettacoli al giorno con animazioni e attrazioni per tutte le età a partire dal seguitissimo Contest per la Migliore Creatura Fantastica e dalla spettacolare Disfida di Arti Magiche.

Ospite d’onore di questa edizione è Svetlana Quindt (aka Kamui), una cosplayer professionista proveniente dalla Germania, che ama creare enormi armature e oggetti di scena altamente spettacolari. I cosplay di Kamui, estremamente elaborati ripercorrono saghe videoludiche fantasy come Warcraft, Diablo e persino Aion. Per conoscerla, vedere i suoi costumi o scoprire i suoi wip: kamuicosplay.com

La Giuria sarà composta da membri di spicco appartenenti al mondo del Cosplay scelti direttamente dalla Festa dell’Unicorno. I giurati valuteranno ogni concorrente in base alle seguenti caratteristiche: somiglianza globale al personaggio, fattura e difficoltà del costume, interpretazione dei tratti caratteristici del personaggio stesso e originalità e valore artistico della performance. Le decisioni della giuria sono inappellabili. Le premiazioni avverranno tassativamente circa 15-20 minuti dalla fine della gara.

La raccolta delle iscrizioni verrà effettuata direttamente in fiera, presso il desk Epicos, nei pressi del palco, nei seguenti orari: per la gara di Sabato: dalle ore 11.00 alle ore 14.00 (orario chiusura coda di iscrizione) dello stesso giorno; per la gara di Domenica: dalle ore 11.00 alle ore 14.00 (orario chiusura coda di iscrizione) dello stesso giorno. Oltre tale termine per motivi logistico-organizzativi non sarà in alcun modo possibile accettare altre iscrizioni.

Nei Contest, presentati da Luca Panzieri e Maurizio Merluzzo, non sono ammesse coreografie o performance contenenti atti osceni e volgari. Non sono ammesse armi vere, esplosivi, kabuki da esterno o interno, accessori con fiamme (chiedere conferma allo staff). Non sono permessi atti riconducibili al reato di blasfemia o odio razziale e che offendano comunque il comune senso del pudore. Ogni interpretazione di cattivo gusto, contro qualunque legge applicabile o l’inosservanza delle regole provocherà l’immediata squalifica dal contest e l’interruzione della performance stessa. I cosplayers partecipanti alla gara accettano implicitamente in toto il presente regolamento; l’organizzazione si riserva a proprio insindacabile giudizio e in qualsiasi momento di allontanare o escludere anche senza preavviso chi non rispetta il presente regolamento. L’organizzazione si riserva il diritto di modificare questo regolamento senza preavviso; la versione definitiva sarà comunque disponibile per la consultazione presso la postazione iscrizioni.

Per tutte le info è possibile scrivere nella bacheca dell’evento su Facebook oppure inviare una email all’indirizzo: cosplay@epicos.it, specificando in oggetto: “Festa dell’Unicorno”.

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