Categoria: STAR WARS

BT Comics Cosplay Fantasy Games 2021

La prima edizione del “BT Comics Cosplay Fantasy Games”, che si terrà il 2 e 3 ottobre 2021 nella splendida cornice delle Terme di Boario (BS), è un evento organizzato da “Terme di Boario”, “PromAzioni360” e “Loretta Tabarini”, coordinato da “Ambrapoint di Rasulo Vincenzo” in collaborazione con “MjC di Gabbiadini Maurizio”.
Una prima edizione che ha già il sapore di un evento che diventerà tradizione per la città di Darfo e le sue Terme. Dedicato al fumetto, all’animazione, ai giochi (di ruolo, da tavolo, di carte), ai videogiochi e all’immaginario fantasy e fantascientifico si prefigge di coinvolgere appassionati e bambini di ogni età. Un susseguirsi di momenti culturali e di animazione, workshop e musica… l’occasione per fare tante foto con i vostri eroi e principesse in una location incredibile come quella del Parco delle Terme di Boario. Immancabile la musica con DJ Set con Madras e Yvonne Jackson, il Concerto della Banda di Darfo, e il Contest Cosplay con la fantastica conduzione di Maurizio Gabbiadini e Oriana Vecchio.
Per l’occasione l’illustratrice Stefania Pravato ha creato un nuovo personaggio, “IGEA”, che racchiude in se lo spirito e l’energia tipici dei personaggi dei fumetti rappresentando una delle fonti delle Terme di Boario.

Il 3 ottobre al BT Comics sarà presente Claudio Schenardi e la sua mastodontica Hulkbuster! Inizia ad affacciarsi al mondo del cosplay nel 2013 unendo gli studi di ingenieria elettronica alla passione per Star Wars e Marvel. Nel 2019 in occasione del Grazzano Viscomics partecipa al contest con la moglie e due amici, portandosi a casa la coppa per il miglior gruppo. Tra le sue svariate attività troviamo anche la costruzione di ali elettromeccaniche e animatronics. Tra i vari cosplay che ha creato, troviamo Starlord, Rocket raccoon, Iron spider, Pepper pots mark49, Falcon, Predator e un passeggino ghost busters ecto-1 per il bimbo.

TecnoOffice è un’azienda specializzata nella vendita di computer e assistenza informatica, in assemblaggio di PC gaming e in soluzioni EDU per le scuole. Sarà presente al BT Comics con due simulatori di guida, uno con Assetto Corsa mentre l’altro con Dirt Rally, oltre ad alcuni PC Gaming RGB. Potrete provare simulatori e giochi GRATUITAMENTE, basterà mettersi in coda nel rispetto delle normative vigenti.

Yvonne Jackson, innamorata della musica Latina sin da piccola, da ragazza inizia la sua avventura come ballerina, animatrice e DJ. Sarà sul palco del BT Comics Sabato 2 Ottobre a ballare e animare il palco della Grande Vela con Lucrezia Crisci accompagnate da “Madras”… ma chissà… potremmo anche vederla alla consolle.

Claudio Uberti nasce a MIlano e da D.J. nelle discoteche nelle serate della movida Milanese diventa ben presto DJ Producer e collabora per la realizzazione di dischi di grande successo. Dai Festival ai Club nazionali ed internazionali porta sul palco il suo DJ Set che, sabato dalle 15.00 alle 18.00 vi conquisterà facendovi ballare e cantare anche al ritmo delle sigle dei cartoni animati e delle serie TV

Federico Paccagni ha cominciato il suo primo lavoro a 16 anni, oggi gira l’Italia attraverso manifestazioni legate al mondo dell’intrattenimento, scuole e circoli letterari raccontando la sua esperienza come autore di libri e trasmettendo le sue conoscenze nel campo della Scrittura Creativa. Sarà presente al BT Comics presso lo spazio dedicato agli Illustratori e Autori e terrà un workshop sulla scrittura creativa presso il Padiglione Fausta.

Anna Lazzarini, diplomata alla scuola del fumetto di Milano nel ’90 e al liceo Artistico Caravaggio di Milano ’94, segue un corso di disegno dal vero presso l’Accademia di Brera nel ’94. Esordisce nel mondo del fumetto nel 1988 con Alessandra Valeri Manera (ai tempi responsabile della fascia ragazzi italia 1.). Realizza le copertine dei dischi di Cristina D’Avena e brochure pubblicitarie di diversi cartoni animati. Nel 1989 collabora con il Corriere dei Piccoli, realizzando la storia a fumetti di “Milli un giorno dopo l’altro”. Nel 1996 a Legs Weaver per la Sergio Bonelli Editore, pubblica un numero di Nathan Never e uno per Le Storie, con Paola Barbato ai testi, “I sogni dei morti”.
Nel 2019 passa alla testata di Zagor, nel 2020 esce la seconda storia delle Darkwood Novels con la sceneggiatura di Moreno Burattini intitolata “Il vento della prateria”. Nel 2020 pubblica il suo primo Art Book dal titolo “WOMAN” pubblicato da Cut-Up Publishing. Attualmente al lavoro ad una storia di Zagor, un Color. Ai testi sempre Burattini che uscirà nel 2022. Sarà presente Sabato allo stand illustratori e racconterà la sua storia presso il Padiglione Fausta.

Il percorso formativo di Ivan Calcaterra è rappresentato dal liceo artistico e dalla partecipazione alla Scuola di illustrazione del Castello Sforzesco di Milano, mentre il suo esordio professionale avviene nel settore pubblicitario e in quello per l’editoria scolastica. Approda al fumetto grazie ad Antonio Serra, che lo fa entrare nel team di disegnatori di Nathan Never, il fumetto di fantascienza edito dalla Bonelli, dopo aver visto alcune sue tavole di prova. “Illustratore, disegnatore e fumettista dalla carriera trentennale, lavora per SergioBonelliEditore (Nathan Never, Dragonero, Senzanima) e in svariati ambiti quali la pubblicità, il concept design per multinazionali del giocattolo, la pre-produzione e la promozione cinematografica . Sarà presente Sabato per sketch, disegni, autografi e dediche su albi e volumi, oltre tavole e disegni originali, presso lo stand illustratori. Racconterà la sua storia presso il Padiglione Fausta.

La 501st Italica Garrison nasce ufficialmente in Italia nel 2001, in occasione della manifestazione fieristica Romics, cui partecipò un piccolo gruppo di appassionati della famosa saga decisi a fondare il distaccamento italiano della grande 501st internazionale. Da quel momento in poi il gruppo è cresciuto arrivando a contare ad oggi più di cento membri operativi in tutta Italia.La 501st Legion internazionale è il più grande club di costumi imperiali di Star Wars. Potrete incontrare 501st Italica Garrison presso il loro stand o vederli sfilare accompagnati dalla Marcia Imperiale. La SubZero Squad è la sezione del Nord-Est Veneto, Friuli-Venezia-Giulia e Trentino della 501st e Italica Garrison, sezione che partecipa alla prima edizione del BT Comics.

Dal 2017 l’Associazione Culturale “NekoBus” promuove l’importanza della comunicazione attraverso le arti visive, musicali, letterarie, teatrali e cinematografiche, promuovendo il gioco ludico e videoludico. Sarà presente con uno spazio allestito a tema Ghibli con la sagoma del Gattobus, il Fondale di Totoro e tanti Kodama con i quali potrete scattare tante foto.

Dall’antico al moderno, tempra il fisico e affila la mente come un vero schermidore. La compagnia d’arme “I Bèc del Ruc” nasce nel 2013 con il proposito di studiare e concretizzare in ogni aspetto la vita di una compagnia di ventura inserita in un contesto italiano del XVI secolo. Il fulcro attorno al quale cresce e matura l’associazione è lo studio della scherma storica, disciplina che contempla il combattimento a mani nude e armato, sine armis e in armis. La pratica schermistica è affiancata da una ricerca storica di più ampio respiro, tesa a tutte le fonti storiche e storiografiche in grado di fornire uno spaccato dell’epoca in analisi. Nel dettaglio vengono analizzati i dati accessibili in merito agli abiti, all’equipaggiamento difensivo e offensivo e alla gerarchia vigente nel contesto rappresentato. In occasione del BT Comics allestiranno uno spazio dimostrativo proponendo assalti di scherma e scherma storica, lezioni individuali e collettive e la possibilità per il pubblico di provare in sicurezza con armi e protezioni adeguate.

Intere generazioni di bambine si sono ispirate alle principesse Disney. Dai vestiti principeschi dell’alta moda fino al sogno del principe azzurro sul cavallo bianco, le principesse Disney hanno rappresentato e ancora oggi rappresentano un modello per molte bambine e ragazze. Venite a scoprire quali tra le Principesse Disney lasceranno per due giorni i propri Castelli, Borghi e Villaggi per essere presenti al BT Comics per raccontare le loro storie e concedersi a qualche foto con i propri Fans.

Lucrezia Crisci (cosplay) nasce a Caserta ma vive in provincia di Cremona da diversi anni. Da sempre amante dell’animazione Made in Japan, comincia a frequentare il fiere del fumetto prima a Roma, grazie alla vicinanza da Caserta, poi a Lucca una volta trasferita. Amante delle serie robotiche essendo quasi “figlia” degli anni ’80 ma non disdegnando la serie tv americana in fatto di super eroi, muove i primi passi nel cosplay interpretando Jun Hono pilota di Venere di “Il Grande Mazinga” confezionandosi all’interno del costume da sola e da quel personaggio ne proseguono altri tra cui: Sheila di “Occhi di gatto”, Castalia de “I cavalieri dello Zodiaco”, Miss Dronio “Yattaman”, “Lamù la ragazza dello spazio” fino ad interpretare “Wonder Woman” giudicata dal “ pubblico “delle varie fiere fumetti di cui ha fatto parte, il personaggio di punta prevista alla somiglianza con la serie mitica fine anni ’70 e 80 ‘(Wonder Woman) con protagonista la bellissima Lynda Carter. E ‘stata spesso ospite o madrina di vari eventi di fumetti e feste a tema, è apparsa anche in tv parlando di se e ha girato una pubblicità per la vendita cinematografica del nord Italia. Ha collaborato alla realizzazione del primo cosplay dedicato al gioco di carte Assist WarAngel di Angelo Porazzi, ovvero la Donna Stella e da ricordare la sua partecipazione sempre nel cosplay un “Colorado” insieme ai Gem Boy e Cristina D’avena su Italia uno, XFactor, “L’Italia ha talento” su sky uno e come anche la sua ultima su Rai 1 al programma “Italia sì” condotto da Marco Liorni.

In occasione dell’evento “BT Comics 2021”, Massimo Privitera, direttore del web magazine ColonneSonore.net, vi condurrà in una speciale conferenza cine-musicale attraverso tutti i segreti delle musiche dei più grandi film degli anni Ottanta e dei compositori che le hanno composte. Inoltre un quiz a premi per testare la preparazione del pubblico con vari premi in palio: CD di colonne sonore e il libro in formato PDF sulla Musica da Film anni ’80 dal titolo “SoundCiak – Film Music anni ’80: Cult cine-musicali senza tempo” scritto da Massimo Privitera con la collaborazione di Roberto Pugliese

Un gioco a premi sulle colonne sonore più famose della serialità degli anni Duemila. Amate le serie tv? Ne siete divoratori compulsivi? Siete di quelli capaci di fare le maratone notturne per finire tutte le stagioni e non incappare in spoiler vari? Per di più siete appassionati di colonne sonore seriali e da sempre vi rimangono impresse le sigle dei telefilm? Allora questo è il “Gioco delle Partiture” a premi che fa per Voi!!! Chi partecipa vince il libro in formato PDF Game of Scores (gioco di partiture, per l’appunto), della Bietti Fotogrammi a cura di Ilaria Floreano, scritto da Massimo Privitera, che condurrà il quiz, sulle Original TV Soundtracks che in un modo o nell’altro sono entrate nell’immaginario uditivo collettivo degli ultimi vent’anni, quali Il trono di spade, The Crown, The Walking Dead, Doctor Who, Gomorra, Sherlock, Downton Abbey, Il Commissario Montalbano, Glee, House of Cards, Sex Education, Lost, The Mandalorian, Bridgerton, La casa di carta, True Detective, Orange is the New Black e tante altre ancora.

Lo Steampunk negli ultimi anni, complice l’uscita al cinema di alcune pellicole che contenevano espliciti riferimenti o anche semplici rimandi al genere, è tornato prepotentemente di moda come uno dei filoni più vivaci e affascinanti dal punto di vista culturale, oltre che visivo. Per la prima edizione del BT Comics, Steampunk Italia sarà presente con alcuni rappresentanti che il 2 o 3 Ottobre ci trasporteranno in universi alternativi ispirati all’Inghilterra vittoriana caratterizzati da una tecnologia anacronistica in cui i macchinari e le armi sono ancora azionati dalla forza del vapore e dalla meccanica.

Jedi Generation è la punta di diamante degli spettacoli legati all’universo di Star Wars in Italia. Nasce come progetto nel 2012, vedendo un rapido sviluppo grazie all’impegno e alla dedizione dei suoi partecipanti, passando rapidamente da semplice svago a realtà scenica riconosciuta, apprezzata e richiesta a livello nazionale. In nove anni di attività Jedi Generation ha preso parte a moltissimi eventi fieristici, ha avuto anche occasione di lavorare con Sky Cinema, Hasbro, Lego, Disney, Voyager, I Soliti Ignoti e molti altri ancora!

MATI – Marvel Avengers Team Italia è la più grande community di cosplayer a tema Marvel in Italia! E’ un grande network che collega le varie regioni dove “agiscono” i nostri supereroi! “Questa nuova realtà del panorama cosplay è guidata da principi fondamentali: inclusività, libertà di espressione e beneficenza! Inclusività perché ognuno deve avere un’opportunità per entrare a far parte di una squadra, libertà di espressione perché si possono avere versioni diverse ma altrettanto valide dei personaggi, beneficenza perché non c’è scopo più alto che rendere felici gli altri soltanto con quello che siamo! Saranno presenti in occasione del BT Comics presso lo stand MATI per foto e…..? venite a scoprirlo

Uno spettacolare allestimento con la Sala del Trono di Odino, un’autorǝ del fantastico, appassionatǝ di mitologia e Nerd 100%, Gerardo Giove e Alex L. Mainardi, ci accompagneranno a  conoscere il personaggio di Loki a 360°, passando per mitologia, comics ed MCU. Giochi e animazione per Bambini a cura di Gerardo Giove e un talk di circa 30 minuti nel quale Alex L. ci spiegherà le varie sfaccettature del Trickster , passando anche attraverso il libro illustrato Mitologika – Le Leggende di Asgard del Collettivo Casa Ailus di cui l’autorǝ è parte e il romanzo steampunk Blink – La Scintilla.

I Sectumsempra Cosplay, nascono ispirandosi alla scuola e al maghetto più Famosi del mondo. I cosplay interpreteranno alcuni personaggi della saga. e con le loro animazioni coinvolgeranno piccoli e grandi, sena limite di eta’.

PROGRAMMA

Sabato 2 OTTOBRE
  • Apertura evento ore 11.00 con Espositori a Tema, Workshop e Animazione presso gli stand
  • Ore 14.00 Inaugurazione Ufficiale dell’evento con taglio del nastro e sfilata dei Cosplayer
  • Apertura evento ore 14.00 con Espositori a Tema, Workshop e Animazione presso gli stand
  • Ore 15.00 Presentazione sul palco centrale delle Associazioni e Gruppi tematici
  • Ore 15.00 Presentazione e Apertura Ufficiale Contest Fotografico
  • Ore 15.30 Workshop e incontri con l’autore presso il Padiglione Fausta
  • Ore 15.30 DJ Set con Madras e Yvonne Jackson presso la GRANDE VELA
  • Ore 16.00 Mini Cosplay Contest Light!
  • Dalle 15.30 alle 19.30 Animazione e intrattenimento presso gli stand dei Gruppi Tematici
  • Ore 17.00 presso la Cupola Liberty Tèa Party riservato agli Steampunk accreditati
  • Ore 18.30 Concerto della Banda Cittadina di Darfo presso la GRANDE VELA con musiche tratte da colonne sonore
  • Ore 19.30 Chiusura prima giornata del BT Comics
Domenica 3 OTTOBRE
  • Apertura evento ore 09.00 con Espositori a Tema, Workshop e Animazione presso gli stand
  • Ore 10.30 Workshop e incontri con l’autore presso il Padiglione Fausta
  • Dalle 11.30 alle 14.00 accreditamento Contest Cosplay
  • Ore 14.00 Sfilata dei Cosplayer
  • Ore 14.30 Presentazione sul palco centrale delle Associazioni e Gruppi tematici
  • Dalle 15.30 alle 17.30 Contest Cosplay con Maurizio Gabbiadini e Oriana Vecchio / GIURIA
  • Ore 17.00 presso la Cupola Liberty Tèa Party riservato agli Steampunk accreditati
  • Dalle 17.30 alle 19.00 intrattenimento sul palco con musica, saluti e chiusura evento

PROGRAMMA PADIGLIONE FAUSTA

02 OTTOBRE 2021
  • Ore 15.15 CINECULT ‘80 TRA LE NOTE – Massimo Privitera
  • Ore 16.15 Lokibrenna – Talk su Loki – Alessia Mainardi
  • Ore 16.45 Incontro con gli illustratori – Anna Lazzarini e Ivan Calcaterra
  • Ore 17.15 Scrittura Creativa – Federico Paccani
  • Ore 18.00 ComiXtime Parla – ComiXtime Team
03 OTTOBRE 2021
  • Ore 10.30 Scrittura Creativa – Federico Paccani
  • Ore 11.30 Lokibrenna – Talk su Loki – Alessia Mainardi
  • Ore 12.00 Sceneggiatura e oltre – Franco Lombardi
  • Ore 12.30 GAME OF SCORES – LE MIGLIORI COLONNE SONORE TV ANNI 2000 – Massimo Privitera
  • Ore 14.30 Lokibrenna – Talk su Loki – Alessia Mainardi
  • Ore 15.00 CINECULT ‘80 TRA LE NOTE – Massimo Privitera
  • Ore 17.00 Scrittura Creativa – Federico Paccani
  • Ore 18.00 ComiXtime Parla – ComiXtime Team

INGRESSO GRATUITO

L’ACCESSO AL PARCO DELLE TERME DI BOARIO, SIA PER ESPOSITORI/ARTISTI/FIGURANTI CHE PER IL PUBBLICO SARA’ CONSENTITO AI POSSESSORI DI GREEN PASS CHE ATTESTI UNA DELLE SEGUENTI CONDIZIONI:
  • la vaccinazione contro il Covid-19,
  • l’esito negativo di un tampone antigenico o molecolare effettuato nelle ultime 48 ore
  • la guarigione dall’infezione.
CERTIFICAZIONE NON RICHIESTA ai soggetti esclusi per età dalla campagna vaccinale (al di sotto dei 12 anni) e ai soggetti esenti sulla base di idonea certificazione medica rilasciata secondo i criteri definiti con circolare del Ministero della salute.
Il parco è captazione di acque minerali pertanto non è consentito l’accesso ai cani.

Il Giappone secondo Star Wars

Con l’arrivo, su Disney+, della serie di cortometraggi “Star Wars Visions”, il grande pubblico di Guerre Stellari ha scoperto come i maestri dell’animazione giapponese abbiamo letto, vissuto e ricreato quella galassia lontana lontana creata più di 40 anni fa da George Lucas. I corti sono un notevole e appassionante tributo alla Saga realizzato da alcuni tra i più illustri registi e animatori del Sol Levante: pochi sanno che la stessa genesi di Star Wars prende spunto proprio dal Giappone e dagli stilemi classici del cinema, del mito e dell’iconografia nipponica.

George Lucas in “The Making of Star Wars” di J.W. Rinzler ha dichiarato:

“Star Wars è costruito su molte cose che sono venute prima. Questo film è una raccolta di sogni, usati come storia per creare un nuovo sogno”.

 

George Lucas non ha mai nascosto il suo amore per il maestro Akira Kurosawa e per il filone dei film sui samurai (“jidaigeki”) e non fu il solo: basti pensare a Sergio Leone e tutto il filone degli “spaghetti Western” (a cui lo stesso Lucas prende a piene mani ispirazioni tanto da definire la saga di Star Wars un western nello spazio). Sapevate che il leggendario “Per un pugno di dollari” è in realtà un remake di “La sfida del samurai” proprio del maestro Kurosawa?

A proposito di tentati remake, il grande creativo americano, per il primo capitolo della trilogia originale “Star Wars: Episodio IV – Una nuova speranza” si è lasciato moltissimo ispirare dal film “La fortezza nascosta” del 1958 quasi fosse, almeno nell’idea iniziale, un vero e proprio remake del film in chiave fantascientifica. George Lucas avrebbe affermato:

“La Fortezza Nascosta era un’influenza per Star Wars proprio dall’inizio. Stavo cercando una storia. Avevo alcune scene – la scena della cantina e della battaglia spaziale – ma non riuscivo a pensare ad una trama base. All’inizio, il film era una buona idea per la ricerca di una storia. Quindi ho pensato a La Fortezza Nascosta, che ho rivisto nel 1972 o 1973, e le prime trame erano molto simili a quella”.

Abbandonata l’idea del “rifacimento” verso una narrazione parallela originale, George Lucas avrebbe voluto lo stesso nel cast Toshirô Mifune al posto di Sir Alec Guiness nel ruolo iconico di Obi-Wan Kenobi: dopotutto, il leggendario attore del Sol Levante, è, nel film di Kurosawa, un vecchio maestro samurai che funge da guida ai protagonisti, esattamente come il Maestro Jedi avrebbe guidato Luke nella sua ascesa nella Forza. Lo stesso Lucas avrebbe dichiarato:

“Stavo per usare Toshiro Mifune; abbiamo anche fatto un’indagine preliminare. Se avessi ottenuto Mifune, avrei usato anche una principessa giapponese, e poi probabilmente avrei scelto un Han Solo nero”.

I samurai, così come i Jedi erano parte di un’istituzione enorme eppure il rapporto tra maestro (senpai) e discepolo (kohai) era di fondamentale importanza così come in Star Wars il rapporto tra il Cavaliere e il proprio Padawan, basti citare la diade Obi-Wan e Anakin Skywalker a Luke Skywalker e Rey oppure, nel Lato Oscuro, quella tra Darth Sidious e Darth Maul, Darth Tyranus e, alfine, Darth Vader. Non possiamo non citare anche i classici samurai senza padrone, conosciuti come Ronin: lupi solitari che ricordano molto il personaggio di Boba Fett, introdotto nello Star Wars Holiday Special (1978) e soprannominato “samurai cattivo” dallo scrittore di Star Wars: L’Impero Colpisce Ancora (1980), Lawrence Kasdan.

Nick Jamilla, kendok , aikidoka e autore del libro “Sword Fighting in the Star Wars Universe: Historical Origins, Style and Philosophy” ha dichiarato:

 “…è possibile trovare elementi della lotta pragmatica sia nella cultura occidentale della spada che in quella giapponese, le due più grandi influenze sui Jedi di Star Wars – il concetto di cavalleria, l’etica fondamentalmente cristiana dei guerrieri occidentali, e il bushido, l’etica samurai che faceva dell’onore il più importante dovere sociale”.

La stessa uniforme dei Cavalieri Jedi ricorda moltissimo abbigliamento tipico dei maestri del Sol Levante; per non parlare ovviamente dell’elmo di Darth Vader e la sua somiglianza con l’elmo da Samurai Kabuto (in particolare quello Date Masamune). Le stesse “light saber” sono un rimando immediato al concetto di Katane, sia esteticamente sia per il “modo” in cui Sith e Jedi si sfidano nello spazio. Per sua stessa ammissione Nick Gillard, coordinatore degli stunt per il famoso duello tra  Darth Vader e Obi Wan Kenobi nell’Episiodio IV, si è ispirato al kendo  per la costruzione dei combattimenti in scena, sebbene negli episodi prequel il concetto di duello kenshi sia stato in gran parte soppiantato da una “danza coreografica” più spettacolare ma sicuramente meno “saggia”.

Tornando alle influenze cinematografiche con Akira Kurosawa, la stessa parola “Jedi” potrebbe derivare dal termine giapponese “Jidaigeki” che viene tradotto come “genere drammatico”, il genere della quale il maestro era famoso. Più probabilmente invece il termine viene dal romanzo Dune di Frank Herbert e più precisamente dal nome del pianeta Giedi Primo, la patria della Casa Harkonnen, nemici giurati della Casa Atreides.

I due contadini imbranati, perno della narrazione del film giapponese, sono diventati le icone della cultura pop C-3PO e R2-D2: entrambe le coppie saranno gli artefici, loro malgrado, della risoluzione della trama e del salvataggio della rispettiva Principessa in difficoltà. George Lucas avrebbe dichiarato nel 2001:

“La cosa che mi ha realmente colpito de “La Fortezza Nascosta” era il fatto che la storia era raccontata dalla prospettiva di due personaggi minori. Decisi che poteva essere un bel modo di raccontare la storia di Star Wars, che era prendere i due personaggi minori, come ha fatto Kurosawa, e raccontare la storia dal loro punto di vista, che nel caso di Star Wars sono i due droidi”.

Più recentemente, sempre da “La fortezza nascosta”, si ritrova la citazione di “Star Wars Episodio I – La minaccia Fantasma” nello scambio di “regine” tra Padmé la sua ancella.

Tornato al primo/quarto capitolo della saga, la celebre Cantina di Mos Eisley (e la baruffa al suo interno) è una citazione del film “La sfida del samurai” mentre l’iconica scena di Luke che osserva i due soli di Tatooine davanti alla fattoria degli zii è tratta dalla pellicola “Dersu Uzala”. Sempre da questo film vediamo l’avventura del protagonista nel deserto Siberiano, simile all’avventura di Luke nel pianeta ghiacciato di Hoth.

Lo stesso nome del Maestro Yoda potrebbe derivare dalla parola giapponese “Yoda” può essere tradotto con i verbi incoraggiare, far riemergere, sviluppare o accrescere; tutti verbi perfetti per descrivere un antico maestro che insegna le vie della forza ai giovani Padawan.

L’influenza del Maestro Kurosawa e della cinematografia del Sol Levante su Star Wars continua ancora oggi: oltre che il già citato “Star Wars Visions”, realizzato appositamente,  basti pensare all’epopea televisiva di  The Mandalorian (2019) scritto e diretto da Dave Filoni che prende a piena mani dall’iconografia del film Shogun il giustiziere (1972, Shogun Assassin, LoneWolf and Cub: Sword of Vengeance).

Star Wars Visions, lo abbiamo detto più volte è la massima espressione di questo “incontro culturale” che ha influenzato, da oltre quarant’anni, milioni di fan in tutto il mondo. Per questo motivo vi lasciamo con le parole di James Waugh, Vice President, Franchise Content and Strategy at Lucasfilm, che commenta la genesi di questa serie di cortometraggi rileggendo il concetto di “ispirazione” in chiave più moderna”:

“Credo che gli anime siano stati una grande influenza sullo staff creative di George Lucas in ogni media, quell’impostazione artistica e cinematografia ci ha ispirati per molto tempo e abbiamo sempre saputo che avremmo volute unire Star Wars e i narratori del Giappone e dell’animazione. L’unico ostacolo era decidere quale fosse l’approccio migliore per permettere a questi creativi di fare quello che fanno meglio, di permettergli di esplorare il potenziale immaginifico della saga senza subirne le aspettative legate al suo cuore principale. Il nostro molto è andato molto avanti nel frattempo, Disney+ è diventata un’opzione e un luogo perfetto per veicolare nuove storie. Kathy Kennedy è stata la persona che ha seguito l’operazione: aveva lavorato con Miyazaki, adorava il lavoro che arrivava dal Giappone, e ha iniziato rapidamente a fare riunioni con gli studi che ci piacevano di più, trovando incredibili fan di Star Wars, una grande passione, entusiasmo e grandi idee. Al punto che ci è stato difficile scegliere, al cospetto di tante grandi e inaspettate storie e punti di vista sul mondo di Star Wars. È allora che abbiamo capito il vero potenziale di Disney+, che ci ha permesso di andare oltre i formati tradizionali e realizzare qualcosa di antologico, che proponesse uno spettro di toni e stili che vengono dal Giappone. Tutta l’azienda desiderava farlo da tempo, ma è Kathy ad aver dato il definitivo OK per iniziare il processo”.

Space Festival – Gioco, Scienza, Fantascienza

Lo Space Festival, quattro giorni di conferenze con astronauti e astrofisici, lavoratori, show di realtà virtuali, mostre stellari e cene stellate. Sei pronto a partire?  Dal 30 settembre al 3 ottobre a Torino ci saranno infatti laboratori, conferenze, proiezioni di film, presentazioni di libri, esposizioni di prototipi e aeromodelli, mostre fotografiche e molto altro per conoscere tutto sulla nostra galassia, delle aziende che ne studiano i punti più remoti e si attrezzano per raggiungerli.  “Space Festival – Gioco, Scienza, Fantascienza” il primo evento del settore realizzato in Italia in chiave entertainment per divulgare al vasto pubblico tutta la storia, le curiosità e le notizie più aggiornate di un mondo ancora poco conosciuto ma sempre più vicino che affascina, stupisce e meraviglia.

Ideatore e direttore artistico dell’innovativo format, che ha ricevuto il patrocinio del Comune di Torino e della Regione Piemonte, è Marco Berry, conduttore, attore, autore, divulgatore e illusionista, nato sotto la Mole e da sempre appassionato di spazio, fin da quando da bambino sognava di fare l’astronauta.

“La mia passione per lo spazio nasce dalla curiosità e dalla meraviglia che rappresenta questa realtà remota e con questo evento vorrei far condividere e provare al maggior numero di persone, dai più piccoli agli appassionati, quello che provo io quando penso allo spazio, facendolo raccontare e descrivere con un linguaggio divulgativo direttamente dai protagonisti che ogni giorno lo vivono. Non esisteva ancora un festival rivolto alle famiglie e al grande pubblico che rendesse fruibile sotto forma di spettacolarizzazione quello che rappresenta lo spazio da tutti i punti di vista, non solo quello della tecnologia. E non potevo che esordire da Torino, città che più di tutte unisce un ecosistema di aziende e poli di ricerca sull’aerospazio tra i più importanti al mondo, capace di affermarsi a livello internazionale come principale player nella progettazione e costruzione di tutto ciò che orbita intorno al nostro pianeta”.

Due gli organizzatori e promotori dello Space Festival: la Marco Berry Onlus – Magic for Children,  fondata nel 2011 da un gruppo di amici con l’unico e preciso scopo di aiutare i bambini e in particolare di raccogliere fondi per progetti di inclusione e avvicinamento all’attività sportiva di minori con difficoltà fisiche e mentali, e Creostudios Spa, una della agenzie di comunicazione più virtuose nel panorama italiano, impegnata quotidianamente nella promozione e nella realizzazione di progetti per lo sviluppo sostenibile della società e dell’ambiente.

L’evento è articolato in quattro giorni e si svolgerà in diversi luoghi della città, sia all’aperto, in strade, piazze e parchi, sia in alcune location – nel rispetto delle regole vigenti in tema di sicurezza per la salute pubblica – come teatri, cinema, scuole e università, edifici storici e aziende, che ospiteranno momenti di incontro e approfondimento sulla storia dei viaggi dell’uomo nello spazio e sulla tecnologia che ha permesso tali conquiste tenuti da astronauti come Maurizio Cheli e Franco Malerba, astrofisici come Roberto Battiston, già presidente dell’Agenzia Spaziale Italiana, scrittori ed esperti, proiezioni di video, film e documentari, laboratori per scoprire per esempio come si costruisce un aereo, show di artisti vari e giochi con l’ausilio della realtà virtuale, droni, simulatori di volo e maschere 3D per l’intrattenimento dei bambini e delle loro famiglie, mostre fotografiche, presentazioni di libri ed esposizioni di prototipi, aeromodelli, moduli spaziali del passato, del presente e del futuro.

Tra gli eventi, anche il «dietro le quinte» dell’Altec, l’Aerospace Logistics Technology Engineering Company, centro di eccellenza italiano a supporto delle operazioni e dell’operatività della Stazione Spaziale Internazionale e dello sviluppo e realizzazione delle missioni di esplorazione planetaria. L’attività, come ricorda il presidente Massimo Grimaldi per scoprire i segreti della corsa allo spazio.

Per tutti gli appassionati di Star Wars, sabato 2 ottobre 2021, ritorna Guerre Stellari al Cinema in versione originale 35mm, con una proiezione esclusiva e, nel weekend, saranno presenti i “ragazzi stellari” della 501st Italica Garrison, la Rebel Legion Italian Base Ori’Cetar Clan – Italy Mandalorian Mercs, gli unici gruppi di costuming Star Wars ufficialmente riconosciuti da LucasFilm insieme ai “cadetti” della Galactic Academy Varykino Campus Italia.

Per info: facebook.com/Space-Festival   |  spacefestival.it

Il concerto tributo a John Williams chiude Videocittà 2021

Da mercoledì 15 a domenica 19 settembre, Videocittà 2021 ritorna nel quartiere Eur di Roma per cinque giorni di musica, immagini, visioni, arte. L’evento conclusivo del 19 settembre avrà un duplice sorpresa. Direct 2 Brain presenterà l’evento speciale: “Oltre la Linea – Anime 4.0”, che indaga il delicato tema del challenge web estremo e a seguire, sullo sfondo del Palazzo dei Congressi, avrà luogo il tributo a John Williams, direttore d’orchestra,direttore d’orchestra, compositore, cinque volte Premio Oscar per la migliore colonna sonora, ha collaborato con registi di fama assoluta come Steven Spielberg, George Lucas e Chris Columbus. Sue sono musiche indimenticabili, dalla saga di Star Wars a Schindler’s List, da Indiana Jones a E.T. l’extraterrestre, Lo squalo e Jurassic Park, da Salvate il Soldato Ryan a Superman e Harry Potter.

Sarà il Maestro Michelangelo Galeati a dirigere l’Orchestra del Conservatorio Santa Cecilia, composta da oltre sessanta musicisti, in una coinvolgente selezione da questo repertorio ricco di emozioni, amato da tutti i cinefili. Un’occasione imperdibile per ripercorrere la storia del cinema attraverso colonne sonore evocative e di grande impatto emozionale, arricchito dalle proiezioni sulla spettacolare facciata del Palazzo dei Congressi realizzate da Studio Cliche.

L’Orchestra del Conservatorio Santa Cecilia di Roma è composta da giovani musicisti, allievi ed ex-allievi del Conservatorio romano, e da anni è presente nel tessuto culturale della città, realizzando concerti in collaborazione con Istituzioni, Musei e Accademie. Nel 2020 è stata protagonista del Concerto di Natale presso la Camera dei Deputati, evento ripreso anche nei palinsesti RAI.

Michelangelo Galeati, direttore d’orchestra e violoncellista, è docente del Conservatorio Santa Cecilia di Roma, dove si occupa anche di progetti culturali e musicali a livello Europeo. La sua attività artistica lo ha portato in Sud America, Europa, Russia e Cina, dirigendo progetti sinfonici, multimediali e operistici. Nel corso degli anni ha diretto più volte in Austria e Germania, dove è stato direttore ospite dell’Orchestra di Trier e dell’orchestra dei Berliner Symphonikern nella prestigiosa Philharmonie di Berlino. Michelangelo Galeati si è dedicato anche alla valorizzazione, revisione e diffusione del repertorio meno noto dell’800 strumentale italiano, incidendo tre monografie incentrate sulla musica cameristica di Rossini, Donizetti e Mercadante per la casa discografica Musikstrasse.

Durante lo straordinario evento saranno presenti i ragazzi dell’Associazione Raiders of the lost 80’s con i loro meravigliosi costumi ispirati alla saga di Star Wars. L’associazione è un punto di riferimento per gli appassionati dei “favolosi anni’80” e per la cultura nerd in generale: Indiana Jones, Star Wars, Ritorno al Futuro, Star Trek, Ghostbusters: Raiders of the lost 80’s, con le sue attività live e digitali, ha proprio l’obiettivo di accumunare “passioni” estremamente eterogene ma collegate, tutte, ad un decade davvero spettacolare. Un’associazione multi tematica, a tutto tondo, dove si potesse parlare, non solo di cinema, ma di serie TV, di cartoni animati, di musica, di attualità dell’epoca, della moda. Raiders of the lost 80’s è un’associazione attiva sul territorio laziale, almeno fino a quando si è potuto realizzare con serate a tema in locali, feste, fiere e gare Cosplay. Nei periodi di Lockdown i ragazzi sono stati vicini ai soci e ai followers con dirette Facebook in cui hanno proposto quiz online con premi gustosi. Le attività online continueranno ancora finché non si potrà tornare ad abbracciarci dal vivo, perché i Raiders hanno voglia di divertirsi, ma soprattutto di far divertire. In un solo anno i Raiders of the lost 80’s sono balzati ad un incredibile team di 80 iscritti, ma queste persone non sono solo un numero. Sono membri attivi a tutti gli effetti, che hanno messo anima e cuore in quello che hanno fatto, nei costumi che si sono impegnati a creare e indossare agli eventi.

Star Cosplay Contest @ Movieland

26 Settembre 2021: Star Cosplay Contest Movieland Edition: dalle ore 15.00, la Gara Cosplay dedicata a tutti gli appassionati della Galassia di George Lucas!

Questo lungo periodo di “stasi” non è riuscito a frenare la Creatività di tutti gli appassionati italiani del fenomeno Cosplay: Movieland, JTK Events e Prop, in collaborazione con Satyrnet, StarWars.it e Raiders of Lost ‘80 saltano dell’iperspazio della rete per connettere finalmente dal vivo tutti i Cosplayer appassionati di Guerre Stellari in questo divertente Contest “DAL VIVO” dedicato, esclusivamente ai costumi ispirati ai personaggi della saga creata oltre 40 anni fa da George Lucas!

Saranno premiate le seguenti categorie (per il regolamento completo e per scaricare le liberatorie, clicca qui).

  • MIGLIOR COSPLAY – PREMIO PALPATINE
  • MIGLIOR GRUPPO – PREMIO THE SQUAD
  • MENZIONE SPECIALE – PREMIO SKYWALKER
  • PREMIO SIMPATIA – JAR JAR AWARD
  • MIGLIOR PERFORMANCE LIGHT SABER – PREMIO THE FORCE
  • MIGLIOR COSPLAY UNDER 14 – PREMIO THE CHILD

L’evento del 26 Settembre, nel pomeriggio (rimane sintonizzati per ulteriori info) sarà presentato da Gianluca Falletta, il papà del Cosplay in Italia e da Riccardo Rossetti, presidente di Raiders of Lost ‘80: l’evento avrà come madrina d’eccezione Sonia Pinciaroli, in arte Lilit Cosplay (di cui vedete lo splendido scatto di Cristian Montani nella copertina di questo contenuto).

Foto di Gianluca Gian Zanardi

Il Cosplay contest si svolgerà nell’ambito dell’Evento “Guerre Stellari Gathering la minaccia del Movieland”, la manifestazione ispirata all’universo starwarsiani, che si svolgerà il 25 e 26 settembre 2021 presso il parco tematico Movieland. Questo evento Stellare è diventato negli anni un must per gli appassionati e non solo: fan di Guerre Stellari preparate costumi e spade laser e venite a celebrare una delle saghe cinematografiche più amate della storia.

Per festeggiare questo evento, Movieland ha concesso a tutti coloro che si presenteranno in costume alle biglietterie del parco un prezzo speciale di 25,00 per il biglietto d’ingresso.

 

REGOLAMENTO COMPLETO + LIBERATORIE

(da leggere con attenzione!)

Da una Galassia lontana lontana: Sonia Pinciaroli – Lilit Cosplay

Vi presentiamo Sonia Pinciaroli, in arte Lilit Cosplay, una ventiduenne cosplayer italiana, diplomata al Liceo Artistico di Venezia in Arti Figurative, che si è fatta recentemente conoscere con i suoi cosplay ispirati alla Saga di Star Wars che l’hanno portata ad essere la testimonial dello “Star Cosplay Contest 2021” di Movieland. Il suo nickname Lilit deriva dalla figura mitologica Lilith che appartiene al mondo dell’occulto, al quale Sonia è molto appassionata. Fin da bambina le è sempre piaciuto dipingere e quando le chiedevano “che lavoro farai da grande?” lei rispondeva “Farò l’artista”. Carnevale era la sua festa preferita.

Scoprì il mondo del cosplay alle scuole superiori, quando si teneva l’annuale evento Cosplay carnevalesco nel centro commerciale vicino a casa sua. Andò per la prima volta insieme ai suoi compagni di classe vestita in cosplay di Marceline di Adventure Time. Da quel momento in poi realizzò dei costumi molto semplici e per divertimento come per esempio Misa Amane, Link di Legend Of Zelda, e altri cosplay di anime giapponesi. Dai cosplay più o meno complessi, per lei ogni cosplay che ha realizzato o interpretato è unico a modo suo e ha qualcosa che lo rende speciale, e quello che la caratterizza meglio e che preferisce tra tutti è la Principessa Mononoke.

A Sonia piace realizzare tutti gli accessori dei suoi cosplay, dalle spade alle maschere, fino alle armature, principalmente con l’eva foam. Per lei non c’è divertimento migliore che creare da sé i propri costumi! Anche se quando si tratta di cucire, qualche volta preferisce commissionare o acquistare delle cose già pronte da modificare.

Un bravo cosplayer deve avere una buona conoscenza dei materiali per poter realizzare costumi, ma nulla a togliere a chi li acquista, perchè possono essere valorizzati dal carisma e dall’interpretazione di chi lo indossa. La cosplayer internazionale per eccellenza, Kamui Cosplay, è stata la sua maggiore ispirazione per quanto riguarda la creazione dei cosplay e Taryn Cosplay, il modello cosplayer è un altro suo punto di riferimento e di ispirazione.

I cosiddetti cosplay original sono spesso oggetto di dibattito all’interno della community e il pensiero di Sonia in merito è questo:

“ragionando sull’essenza del cosplay, che prevede la creazione in carne ed ossa di un personaggio immaginario inventato da qualcun altro è molto simile se non uguale al concetto di original. Spider Man è stato inventato da qualcuno, quindi perché io non posso inventare un personaggio e farci un cosplay? Anche se il concetto è molto semplificato rende l’idea. Potrebbe essere più semplice o più difficile creare un cosplay originale, ma dipende dai punti di vista. Creare un personaggio inventato da te, può darti la possibilità di scegliere qualcosa di facile, ma la difficoltà nel creare un personaggio nuovo, convincente, strutturato nella maniera adeguata e che sia anche bello da vedere non è da sottovalutare.”

Anche Sonia ogni tanto si diverte a realizzare dei personaggi originali ispirati principalmente a tema horror e fantasy.

A Sonia piace prendere parte a tutti gli eventi e fiere del territorio, e ha un debole per gli eventi che si svolgono nei centri di città antiche e storiche, per avere la possibilità di visitarle e usufruire delle location per scattare foto.

Negli ultimi anni il cosplay sta diventando sempre più popolare, e una cosa che le fa molto piacere è che anche molti ragazzi ultimamente si cimentano nella creazione di costumi, trucco e parrucco, quando magari spesso è vista come una cosa principalmente per ragazze. Forse stanno cadendo alcuni preconcetti sul fatto che un ragazzo se si trucca può sembrare omosessuale, quando in realtà anche in altre epoche soltanto gli uomini facevano teatro e addirittura interpretavano la parte delle donne. Per fortuna sotto questo punto di vista la community è composta da persone con la mente molto aperta ed è piuttosto inclusiva, anche se al di fuori viviamo ancora in una società un po chiusa e nonostante si dichiari estremamente liberale, è ancora intrisa da pregiudizi. Sonia riflette su questo: “Ultimamente si sta spingendo molto sull’argomento del gender fluid ma trovo che spesso sia forzato, solo per far entrare questo concetto nel politicamente corretto e avere il consenso della massa, oppure i tanti riferimenti esagerati all’emancipazione femminile, come se fosse una cosa che va sottolineata quando dovrebbe essere ormai scontata nel ventunesimo secolo. Se si guarda attentamente è tutta una facciata, dove si spingono le persone a sostenere ideali di qualcun’altro e a confondere gli individui, una cosa molto pericolosa se non si fa attenzione dato che sono degli argomenti molto delicati, sia per quanto riguarda il proprio orientamento, ma anche per quanto riguarda etnia e valori religiosi/spirituali, che ritengo comunque estremamente importanti.”

Come diceva Joker, “se sei bravo a fare qualcosa, mai farla gratis!”

E battute a parte, senza dubbio c’è chi del cosplay ci ha fatto un lavoro vero e proprio e anche Sonia aspira a fare della propria passione una fonte di guadagno. Anche se di nicchia, si è creata una vera e propria “industria”: interi siti internet dedicati alla vendita dei costumi o dei tutorial, ma anche siti con abbonamenti che permettono di sostenere i propri cosplayer preferiti in cambio di contenuti esclusivi dedicati ai sostenitori possono essere una possibilità.

Nella sua vita di tutti i giorni, è molto presente il cosplay: i suoi amici frequentano le fiere e hanno le sue stesse passioni e la sua famiglia è molto presente, supportandola e sostenendola in ogni evento a cui partecipa. Passa la maggior parte del tempo a creare tutorial da pubblicare online e lavori su commissione. Le piace allenarsi per essere sempre in forma e valorizzare la sua figura quando indossa un personaggio e giocare ai videogiochi per trovare ispirazione per nuovi costumi e oltre al cosplay esprime la sua creatività disegnando quando ha l’ispirazione e vestendosi in modo stravagante, gotico o punk.

A Sonia piace interpretare anche personaggi maschili qualche volta, cimentandosi nel “crossplay” e un aneddoto divertente è stato quando ha interpretato Jack Sparrow: “mi hanno fermato due ragazze per farmi i complimenti e quando ho aperto bocca per ringraziarle e hanno sentito la mia voce sono rimaste esterrefatte perché credevano che fossi veramente un uomo, siamo scoppiate a ridere!”.

Non le è mai capitato di ricevere critiche negative o poco costruttive direttamente, ci tiene ad avere un rapporto positivo con tutti e preferisce non schierarsi nei dibattiti, ma se dovesse essere derisa non le importerebbe. E’ una cosa comune purtroppo quando si fanno personaggi più spinti o sexy ricevere delle critiche a volte anche pesanti sui social, ma non hanno nessun tipo di peso per lei perchè ognuno è libero di fare ciò che vuole del proprio corpo e non crede ci sia una “trasgressione” fintanto che non si pubblicano contenuti offensivi o fuorvianti per gli altri. Certamente questo concetto è molto relativo per ogni singola persona. C’è sicuramente un lato oscuro nei social, ma la medaglia ha sempre due facce, e Sonia li utilizza molto come strumento per diffondere quello che fa. Senza dubbio hanno avuto un ruolo chiave nella diffusione del fenomeno, senza Instagram o Facebook non si sarebbero conosciute moltissime persone e la sponsorizzazione degli eventi in tutta Italia e anche all’estero non ci sarebbe stata. “I social hanno prevalentemente un ruolo positivo per la community, che si rafforza poi nella vita reale, incontrando gli amici e conoscendo persone sempre nuove. Ovviamente sono degli strumenti e non sempre vengono usati nel modo corretto da tutti, ma basta semplicemente ignorare le cose negative e starci alla larga”.

Il consiglio migliore che può darci, soprattutto a chi vuole approcciarsi nel mondo del cosplay per la prima volta è prendere la cosa con leggerezza, fare amicizia con persone che condividono la vostra stessa passione e la cosa più importante, divertirsi!

Per conoscera al meglio la creatività di Lilit Cosplay vi invitiamo a seguire i suoi profili:

immagine di copertina è di Dream Cosplay Composition 

Le Legioni per “Prendi il volo 2”

Una giornata speciale ed emozionante aspetta molti ragazzi e ragazze a Volandia, insieme a Vanni Oddera e la mototerapia: l’appuntamento è per domenica 19 settembre, al museo del volo di Somma Lombardo, a partire dalle 10 con “Prendi il volo 2”, giunto alla seconda edizione. L’evento è patrocinato dalla Provincia di Varese, dal Comune di Busto Arsizio e da Asst Valle Olona, e avrà la partecipazione straordinaria dei ragazzi della Rebel Legion Italian Base e della 501st Italica Garrison, i gruppi di  costuming stellare ufficialmente riconosciuti da Lucasfilm / Disney. L’iniziativa stellare è aperta a tutti coloro che desiderano partecipare: è gratuito per i ragazzi disabili e oncologici e per i loro accompagnatori mentre prevede il regolare costo non maggiorato) del biglietto di Volandia, per tutti gli altri pari a euro 14 per gli adulti e a euro 6 per i bambini.

La mototerapia sarà alternata al Power Show di Oddera e il suo team, i Daboot, al famoso Power Show Acrobatico: potenza, adrenalina ed una energia contagiosa che si vivono sulla pelle e nell’anima.

Per accedere all’evento e’ indispensabile essere in possesso di Green Pass. All’interno della manifestazione inoltre ci sarà una vera e propria mostra con successiva sfilata di rombanti Harley Davidson a cura di Motoclub Sempione 33 e Kustom Road. Per accreditarsi alla Mototerapia di Vanni Oddera (fino esaurimento posti) è possibile chiamare i numeri 3668769505 oppure 3346285550.

La Rebel Legion è una organizzazione internazionale di costuming di Star Wars, creata da e per chi è interessato nel replicare costumi “dei buoni” della galassia creata da George Lucas: Jedi, piloti e truppe ribelli, principesse e anche Wookiee…non manca nessuno! Grazie alla serietà dimostrata ed all’accuratezza dei costumi, la Rebel Legion è stata riconosciuta ufficialmente dalla LucasFilm come principale associazione mondiale di costuming per i “ribelli” di Star Wars. La Rebel Legion è cresciuta fino a diventare l’organizzazione internazionale che è oggi: più di 2000 membri in oltre 28 paesi in tutto il mondo, con 57 basi di diversi stati, diventando il primo gruppo di costumi ribelli nella comunità starwarsiana. Rebel Legion Italian Base, nata del 2005, è la sezione italiana del gruppo internazionale di costuming ribelle Star Wars. rebellegionitalianbase.it/

La 501st Italica Garrison – che compie quest’anno 20 anni di attività – il distaccamento Italiano della 501st Legion, un’organizzazione mondiale di appassionati di Star Wars che possiedono ed indossano i loro costumi di natura “imperiale”. La mission del gruppo, che ad oggi conta oltre 7000 membri attivi in più di 100 Garrison suddivise in tutto il mondo, si riassume in 3 punti fondamentali: promuovere Star Wars, celebrare la sua mitologia e promuovere il marchio, dando ai fan una comunità nella quale farlo; portare nella realtà il fascino dei costumi della saga, studiando, realizzando ed indossando questi costumi, per soddisfazione personale (hobby) e per l’intrattenimento del pubblico che può finalmente interagire dal vivo con gli spettacolari personaggi della saga; – contribuire alla comunità utilizzando questi costumi e le nostre risorse collaborando con associazioni benefiche, visite negli ospedali e contribuendo con raccolte fondi destinate ad aiutare chi è meno fortunato di noi. Nel 2013 le attività della 501st hanno raccolto ben 16 milioni di dollari in tutto il mondo! 501italica.com/

Star Wars Sunday 2021:19 settembre a Ravenna!

Si torna in azione: dopo quasi due anni di interruzione a causa della pandemia, EmpiRa torna dal vivo per incontrare tutti gli amici e gli appassionati di Star Wars. Domenica 19 settembre, EmpiRa vi aspetta all’evento che rappresenta per l’associazione un appuntamento molto importante: la Festa del Quartiere Alberti che si svolge appunto in Viale Alberti e dintorni in quel di Ravenna. E’ il modo di EmpiRa per salutare la città che ci ha visto nascere, crescere e trasformare per essere sempre al passo con i tempi. EmpiRa ricorda che per accedere all’evento sarà necessario essere muniti di green pass e mantenere il rispetto di tutte le norme previste, come da disposizioni governative!

L’associazione avrà il piacere di presentare una nuova scenografia, preparata per l’occasione, un droide da battaglia B1 dell’esercito Separatista, nome in codice B1-AG10, che sarà disponibile per scattare foto indimenticabili. Tornano insieme a EmpiRa gli amici della 501st Legion – Italica Garrison e della Rebel Legion Italian Base, con i loro costumi super-accurati, che saranno lieti di prestarsi per fare foto con tutti coloro che ci verranno a trovare.

Ci sarà anche nuovo contest intitolato “Scatta e tagga… con Star Wars”: l’obiettivo è quello di scattare una foto al nostro stand o con uno dei personaggi in costume e taggarlo su Instagram con gli hashtag #scattaetaggastarwars #quartierealbertiinfesta #empirastarwarsfanclubravenna, la più bella vincerà una delle magliette esclusive by EmpiRa.

Come da tradizione sarà disponibile la t-shirt dedicata all’evento, che non potrà assolutamente mancare nella vostra collezione di magliette!

EmpiRa nasce nel 2010 da un’idea molto semplice: avere un luogo, una piazza, un sito, un tramite comune per tutti gli appassionati di Star Wars, per condividere la passione per questa saga in tutte le sue forme. Nel corso degli anni sono stati raggiunti diversi importanti obiettivi, come la proiezione della trilogia classica in pellicola, la realizzazione del fan film Sacrificio e per finire, il Ravenna Strikes Back, un evento interamente dedicato a Star Wars che ha richiamato oltre 7000 fan da tutta Italia. Da giugno 2020 è attiva la nuova redazione che quotidianamente si occupa di scrivere news per raccontare l’universo di Guerre Stellari a tutti i fan italiani.

La 501st Italica Garrison il distaccamento Italiano della 501st Legion, un’organizzazione mondiale di appassionati di Star Wars che possiedono ed indossano i loro costumi di natura “imperiale”. La mission del gruppo, che ad oggi conta oltre 7000 membri attivi in più di 100 Garrison suddivise in tutto il mondo, si riassume in 3 punti fondamentali: promuovere Star Wars, celebrare la sua mitologia e promuovere il marchio, dando ai fan una comunità nella quale farlo; portare nella realtà il fascino dei costumi della saga, studiando, realizzando ed indossando questi costumi, per soddisfazione personale (hobby) e per l’intrattenimento del pubblico che può finalmente interagire dal vivo con gli spettacolari personaggi della saga; – contribuire alla comunità utilizzando questi costumi e le nostre risorse collaborando con associazioni benefiche, visite negli ospedali e contribuendo con raccolte fondi destinate ad aiutare chi è meno fortunato di noi. Nel 2013 le attività della 501st hanno raccolto ben 16 milioni di dollari in tutto il mondo! http://www.501italica.com/

La Rebel Legion è una organizzazione internazionale di costuming di Star Wars, creata da e per chi è interessato nel replicare costumi relativi al mondo di Star Wars: Jedi, piloti e truppe ribelli, principesse e anche Wookiee…non manca nessuno! Grazie alla serietà dimostrata ed all’accuratezza dei costumi, la Rebel Legion è stata riconosciuta ufficialmente dalla LucasFilm come principale associazione mondiale di costuming per i “ribelli” di Star Wars. La Rebel Legion è cresciuta fino a diventare l’organizzazione internazionale che è oggi: più di 2000 membri in oltre 28 paesi in tutto il mondo, con 57 basi di diversi stati, diventando il primo gruppo di costumi ribelli nella comunità starwarsiana. Rebel Legion Italian Base, nata del 2005, è la sezione italiana del gruppo internazionale di costuming ribelle Star Wars. http://www.rebellegionitalianbase.it/

Ritorna Guerre Stellari al Cinema in versione originale 35mm

“Tanto tempo fa, in una galassia lontana lontana …”

Così iniziava nel 1977 quella che poi è diventata una saga mondiale, amata da milioni di persone, Guerre Stellari.

Ora, 44 anni dopo, Guerre Stellari ritona al Cinema a Torino, nell’ambito dello Space Festival, in versione originale 35mm. Un evento unico in cui i fan della saga di fantascienza per antonomasia avranno  la possibilità di rivivere quelle emozioni al cinema grazie all’impegno di due icone del fandom italiano di Star Wars, Claudio e Amedeo: il primo, meglio conosciuto come Milord Casco, è riuscito a smuovere mari e monti per organizzare questo evento, il secondo, probabilmente il più grande collezionista italiano di Guerre Stellari, metterà a disposizione la sua pellicola originale.

Dopo innumerevoli e purtroppo infruttuosi tentativi di trovare la giusta collocazione, anche a causa della ormai famigerata pandemia, si è riusciti ad inserire questo evento all’interno dello Space Festival di Torino, organizzato da Marco Berry e dalla sua onlus.

 

Tuto nacque da un post “galeotto” su Facebook, dove Milord esprimeva il suo desiderio di rivedere il primo Guerre Stellari al cinema, per poter rivivere quelle emozioni ormai sopite dal tempo. Immediatamente, Amedeo Tecchio risponde: “Trova la sala e io metto la pellicola“. Detto fatto, Claudio comincia la ricerca e dopo vani e molteplici tentativi, si arriva a Marco Berry, al suo Space festival e al Cinema Ambrosio di Torino, dove il prossimo 2 Ottobre, alle 18:30, potremo rileggere “Tanto tempo fa, in una galassia lontana lontana …“, rivedere i nostri eterni eroi e rivivere quella grande emozione.

Prima di entrare al cinema verrà anche organizzato un flash mob con le spade laser. Quindi non dimenticate di cambiare le batterie e controllare la perfetta funzionalità luminosa. Che la Forza sia con noi!

Per info: facebook.com/events/486297619321925/

Lego Star Wars Battles per Apple Arcade

Warner Bros. Games, The Lego Group e Lucasfilm Games annunciano oggi Lego Star Wars Battles, un nuovo gioco di strategia d’azione in uscita esclusivamente su Apple Arcade, il popolare servizio di gaming in abbonamento di Apple, che offre un accesso illimitato senza pubblicità o acquisti in-app. Il gioco è un mix perfetto dei famosi personaggi, veicoli e delle iconiche ambientazioni di Lego Star Wars™ con battaglie multigiocatore 1 vs 1 in tempo reale.

Sviluppato da TT Games Brighton e pubblicato da Warner Bros. Games, Lego Star Wars Battles permette ai giocatori di combinare personaggi e veicoli di tutte le diverse ere della galassia di Star Wars così da creare squadre imbattibili. La strategia è un elemento essenziale nello schieramento delle truppe e per la costruzione delle torri Lego sul campo di battaglia mentre si cerca di distruggere la base avversaria. I giocatori potranno comandare entrambi i lati della Forza con un mazzo di eserciti del lato chiaro e del lato oscuro, ciascuno caratterizzato da uno stile di gioco unico.

Jason Avent, Studio Head di TT Games Brighton ha affermato:

“Il nostro team ha lavorato sodo per offrire ai giocatori un’esperienza unica e originale di Lego Star Wars su dispositivo mobile, esclusiva per Apple Arcade. Lego Star Wars Battles combina delle battaglie multigiocatore in tempo reale con una grafica suggestiva e il fascino di Lego Star Wars per creare un sistema di gioco divertente e dal ritmo serrato“.

In questo gioco ricco di personaggi e ambientazioni di tutte le ere di Star Wars, tra cui Star Wars: The Clone Wars e Rogue One: A Star Wars Story, i giocatori possono collezionare eroi e cattivi come Luke Skywalker, Rey, Obi-Wan Kenobi, Boba Fett e Darth Vader, insieme ai Porg, agli Assaltatori, ai droidi da battaglia e a diversi veicoli, dagli AT-AT ai Bombardieri TIE per giungere fino Millennium Falcon. Progredire nel gioco permette di sbloccare diverse arene ispirate a luoghi famosi di Star Wars, tra cui Scarif, Naboo, Hoth, Endor, Geonosis e molto altro.

Il gioco sarà disponibile in esclusiva su Apple Arcade con un abbonamento mensile di €4,99 e un mese di prova gratuito. Sarà possibile giocarvi su iPhone, iPad e Apple TV. Apple Arcade è anche incluso nei seguenti piani mensili di abbonamento di Apple One: Individuale (€14,95) e Famiglia (€19,95), con un mese di prova gratuito.*

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