Genova Comics & Games: 9 e l’10 settembre 2023

Il Genova Comics & Games festeggia i suoi 10 anni con una nuova fantastica edizione che si svolgerà nelle piazze e le vie di Sestri Ponente, offrendo un ingresso gratuito per tutti! L’appuntamento è il 9 e l’10 settembre 2023, con numerose attività, ospiti, videogiochi, fumetti, gadget e molto altro ancora! Saranno due giorni pieni di eventi che si svolgeranno dalle ore 10 fino alle 23.

Gli organizzatori hanno dichiarato, commentando la locandina ufficiale disegnata da Ivan Bigarella:

“Sono passati già 10 anni dalla “nascita” di Genova Comics and Games, 10 anni pieni di sogni, delusioni, successi ed emozioni! L’abbiamo vista crescere, muovere i primi passi, scoprire il multiverso che la circonda con la curiosità di chi, per la prima volta, vi si approccia… Se fosse un essere umano, starebbe salutando le elementari, se fosse Ash Ketchum, starebbe dormendo quell’ora di troppo nella mattina in cui il Professor Oak lo sta aspettando! Insomma, 10 anni sono un bel trascorso, ma come in questi esempi, cambiando punto di vista si scopre che è solo l’inizio di un’avventura più grande, di un viaggio che non può far altro che arricchire l’esperienza della vita e dell’evento con persone meravigliose e sensazioni che rimarranno nel cuore! Tutto ciò brilla di luce propria grazie all’opera di Ivan Bigarella, che è riuscito a cogliere alla perfezione lo spirito di ciò che volevamo comunicare, rappresentandolo con una maestria che ha fatto commuovere molti di Noi! Godetevela come stiamo facendo in T.N.T., e non perdetevi la fermata di Sestri Ponente, il 9 e 10 Settembre!”.

Le attività presenti durante la fiera dell’edizione 2023 saranno molteplici: ci saranno concerti, incontri con ospiti speciali, dimostrazioni, tornei di videogiochi e di giochi da tavolo, workshop di disegno e una gara di cosplay. Inoltre, ci sarà la presenza di vari stand che offriranno materiale tra cui fumetti, action figures, carte collezionabili, videogiochi, gadget e tanto altro. Come ogni anno, il palco sarà animato da cosplayer esperti e artisti capaci che regaleranno emozioni a persone di tutte le età con le loro performance: all’evento portrete, potrete anche trovare Cosmunit, un progetto di informazione che si occupa di eventi di cultura pop in tutta Italia, rivolto agli appassionati di fumetti, anime, cosplay, videogiochi e giochi da tavolo. Al Genova Comics & Games, Stefano si unisce alle novità di quest’anno con un’area completamente dedicata al gioco, che include giochi da tavolo, giochi di ruolo, miniature e molte altre sorprese. Da non perdere, l’angolo dedicato alla cultura coreana chiamato 한류 – korean wave, che farà scoprire il kpop, la skin care, i kdrama e la cucina coreana.

Tra gli ospiti segnaliamo la presenza di Stefano Guerrasio, un appassionato lettore e collezionista di fumetti fin da quando era bambino, ha sviluppato la sua inclinazione naturale per il disegno nel mondo degli eroi di carta. Negli anni, ha ampliato le sue competenze passando dalla illustrazione alla pittura e si è dedicato all’esplorazione di nuove tecniche e stili. Questo lo ha portato a diverse esperienze nell’editoria, nell’advertising, e ha collaborato con gallerie d’arte della sua città, Genova. Freddie Tanto è un illustratore e fumettista che vive e lavora a Roma. Ha frequentato la Scuola Internazionale di Comics e ha recentemente pubblicato la sua prima graphic novel intitolata “La Palude” per Edizioni BD. Al Genova Comics & Games, potrete incontrare anche Federico Franzò, un artista attivo a Genova dal 2003, con mostre e collaborazioni con editori locali e associazioni varie. Ha lavorato come inchiostratore per autori Disney come Francesco D’Ippolito e Vitale Mangiatordi. Ha anche pubblicato con diversi titoli Disney come Topolino, Paperinik, I Classici Disney, Zio Paperone e Paperino. Nel 2019, ha illustrato “CiccioGamer89 e le Olimpiadi degli eSport” per Salani Editore. Gabriele Villani, classe 1990, è un illustratore e disegnatore di Taranto. Dopo aver frequentato il D.A.M.S. a Roma, ha sviluppato le sue passioni per la pittura, il cinema e la scrittura. Ha realizzato dipinti a olio per mostre e clienti privati, e ha lavorato come illustratore e grafico per locandine, copertine di libri e riviste. Nel 2016 ha creato il progetto “Coma Empirico“, di cui è disegnatore e autore. Nel 2018, ha pubblicato la sua prima raccolta di vignette intitolata “Coma empirico – Tutta la notte del mondo” con Beccogiallo, seguita dal secondo volume “Venti giorni senza D.I.O.” nel 2020. Un terzo volume è previsto per l’autunno 2023. Sergio Cabella è un disegnatore e autore che ha iniziato la sua carriera nella Disney nel 1993. Ha disegnato numerosi paperi e topi per le storie Disney e ha anche collaborato con altre aziende come Rainbow per le Winx e Huntik, la Piemme per Geronimo Stilton e le Tea Sister e la Ferrero per le sorprese Kinder. Ha realizzato anche opere indipendenti come “DEA BIANCA” per ASTRO comics e il primo volume di BEO per Manfont. Ha scritto un romanzo a fumetti per Colber edizioni e ha progetti futuri per Topolino.

Al Genova Comics & Games, sarò infine protagonista la Jedi Generation! Questo progetto ha preso vita nel 2012 e ha registrato un rapido sviluppo grazie all’impegno e alla dedizione dei suoi membri. Fin da subito, ha attirato l’attenzione del pubblico, tanto da espandersi e diventare uno spettacolo dal vivo apprezzato e riconosciuto in tutta Italia. A causa dell’aumento della domanda da parte di coloro che desideravano apprendere l’arte della spada laser, la Jedi Generation ha evoluto fino a diventare un’autentica accademia di formazione per aspiranti Jedi e Sith. È così che è nata la parte accademica della Jedi Generation: JG Saber Show Academy. Gli allievi hanno l’opportunità di imparare tecniche di spada suddivise in varie forme e stili conosciuti dai fan della saga, nonché l’interpretazione e l’acrobatica.

Tra gli ospiti segnaliamo anche Federico Butticè, Federica Simonelli, Tommaso Arzeno, Federico Franzò, Cosmunit, Sergio Cabella, Chiaretta Bon, Davide Barzi, Modugno & Pini, Giulia D’Achille e Christian Canovi, Elena Mirulla e Christian Terranova, Giampaolo Soldati, Steve De Brevi, Ne’ha e tanti altri artisti, illustratori e doppiatori.

Con questo evento, gli organizzatori e l’Associazione Culturale T.N.T. desiderano intrattenere e divertire come hanno sempre fatto, con la determinazione che contraddistingue il Team Genovese! Per info: facebook.com/genovacomics.

Akiba Fest, la Cosplay & Comics convention all’americana, vi aspetta il 18 giugno 2023

Domenica 18 giugno 2023 arriva “Akiba Fest“, in occasione del compleanno di Akiba Stop, il primo evento in stile “Cosplay & Comics convention americana” ad ingresso gratuito presso l’Hotel Diamante in Alessandria. L’evento occuperà l’intero secondo piano del Grand Hotel, le numerose sale conferenze ed il Foyer per tutta la giornata. Saranno presenti in qualità di ospiti: famosi cosplayers italiani ed internazionali, gruppi di intrattenimento, disegnatori ed illustratori, youtubers, fotografi e videomakers.

Durante la mattinata si terranno le sessioni di autografi e i photoset, gli spettacoli a cura dei gruppi di intrattenimento e i workshop nell’area Giapponese. Nel pomeriggio ci sarà una gara cosplay con premi per le diverse categorie e superpremio finale: un viaggio in Giappone!

Tra gli ospiti Cosplay segnaliamo la presenza di Andrasta, una famosa creativa e graphic designer. Debutta nel mondo del cosplay nel 2015 con Jinx di League of Legends, da allora è riuscita a raccogliere più di mezzo milione di follower tra Facebook, Twitter e Instagram. Le sue passioni, oltre al cosplay, sono la fotografia, l’editing grafico e il disegno. Con lei, la meravigliosa Giudy-Chan, cosplayer, modella e artista. Da sempre appassionata di anime e manga ha iniziato con costumi original e steampunk. Realizza in proprio, props e accessori di ogni genere specializzandosi nella lavorazione della stampa 3d. Ambra Pazzani è una delle cosplayer più note di Italia ed è in attività dal 2012. Laureata in Ecobiologia alla Sapienza di Roma, sarta formatasi all’Accademia Internazionale d’Alta Moda Koefia di Roma e alla Scuola Centro Moda, attualmente è influencer e social media manager di doppiatori e talent, continua il suo percorso come cosplayer in qualità di ospite alle fiere del fumetto di tutta Italia. Jannet Incosplay è stata pioniera del cosplay professionale ed internazionale, partecipando ad un gran numero di convention in tutto il mondo. È stata una delle prime creatrici di parrucche cosplay ed ha lavorato come testimonial per Blizzard come “Widowmaker”. La bellissima Monnienight nasce come appassionata di videogiochi e cartoni animati. Da semplice frequentatrice di fiere è diventata cosplayer affermata e presentatrice di Contest a tema.  Sonia (Cynderys) è una cosplayer professionista e artista 3D Francese. Inizia a fare cosplay nel 2014 per indossare i panni di personaggi “tosti”. Condivide le sue passioni attraverso i suoi libri, social media, convention e su Twitch. Ospite ad Akiba Fest, anche la bravissima e bellissima FranceskaSz: Cosplayer, modella ed influencer!

Ad Akiba Fest, tantissimi ospiti dal mondo del fumetto e dell’illustrazione! Layla F. Gore è una fumettista e illustratrice alessandrina. Si diploma al Liceo Artistico di Asti nell’indirizzo di grafica. Nel 2020 dà alla luce il suo progetto principale, la saga a fumetti AEŌN, attualmente in crowdfunding. Collabora inoltre con diverse realtà come disegnatrice freelance. Umberto di “Pelati e Fumetti”, è uno YouTuber e content creator, orgogliosamente pelato e amante dei fumetti, ma anche di lego, model kit, e un po’ tutto ciò che è nerd! Venite ad incontrarlo di persona durante Akiba Fest! Il meraviglioso Marco Albiero è un illustratore e fumettista che ha lavorato ufficialmente per serie come “Sailor Moon”, “Saint Seiya”, “Scooby Doo”, “Dragon Ball”, “Holly&Benji”, “Mila&Shiro”, “Roky Joe”, “Neon Genesis Evangelion”, “Bleach”, “The Boys”, “The Office”. Illustra inoltre giochi da tavolo ed ha pubblicato il manga “Morte Biannca”. Roy Selvaggio in arte Wild Art 93, disegnatore di soggetti Anime e Manga, si è specializzato nella colorazione con markers e pastelli, affinando sempre di più le sue tecniche e collaborando con aziende rinomate. Attualmente continua a disegnare per la sua pagina instagram, offrendo servizi su commissione. Leonardo Berghella è stato introdotto al mondo dell’arte tramite progetti illustrativi e narrativi. Ha lavorato come storyboarder e art director nel mondo della pubblicità, per approdare infine nel mondo del fumetto editoriale con la sua opera di debutto, Dada Adventure, pubblicata da Edizioni BD. Alessandro Starace inizia a leggere fumetti e a farsi rapire dalle storie anni ’90 di comics, fumetti italiani e manga. Da questa passione nasce Dada Adventure, pubblicato da Edizioni BD, un traguardo che è anche l’inizio di una grande avventura. Uomopasta, cresciuto con piatti di pasta e Dragon Ball, si appassiona poi a Berserk che gli fa scattare la scintilla. Ha frequentato il liceo artistico e la scuola internazionale di Comics. Lavora per uno studio grafico di Torino specializzato in giocattoli e sta realizzando il suo progetto a fumetti “Gnafcac”. Federica Di Meo studia la tecnica del manga da oltre quindici anni, ciò la porta fino a Tokyo alla Yoani Animation Gakuin e alle lezioni con i maestri Matsuda e Fujita della Yokohama Comic School. Collabora con molte aziende del settore come insegnante, dimostratrice e influencer. Ha pubblicato per le maggiori case editrici italiane e francesi come De Agostini Planet Manga, Star Comics e Kana. Ospite di Akiba Fest è anche Giovanni RedJet, autore e disegnatore del manga italiano Innermost, attualmente lavora con edizioni H2T -weeklycomics. E’ inoltre molto attivo con la produzione di disegni su commissione e sui vari social media.

Altri graditissimi ospiti sono 88zeldafun,  appassionato di giochi di carte e videogiochi, specialmente quelli della grande N, in particolare Zelda. Si appassiona successivamente al mondo manga e fumetti arrivando fino alla collezione che possiede oggi. Amante del paese del sol levante e della sua cultura colleziona inoltre action figure dedicate a video game e manga. Luce Luna è una “Variety Streamer” e si occupa sul suo canale Twitch di videogames, giochi di ruolo, cinema e musica. Durante le sue live “Just Chatting” potete chiacchierare con lei di tutti questi argomenti. Con loro ci sarà anche Kamisara, player e streamer di League of Legends e Valorant, oltre ai videogames è appassionata di disegno e si dedica alla danza. Francesco Otaku Inside, Youtuber e content creator che esplora il mondo Otaku a 360°. Grande appassionato di Manga-Anime-figure, isuoi contenuti trattano ricette (cucina otaku), recensioni, acquisti manga e video direttamente dal Giappone!

Tra i momenti di show performativi segnaliamo la presenza del Daisy No Project! Gruppo di ballo specializzato in cover dance ispirate alle Idol giapponesi e al Kpop attivo dal 2016. Inotre cari appassionati di Star Wars, potrete essere introdotto ai misteri e all’uso della Forza dai Maestri Jedi di J.G. Saber Show Academy! Infine, non può mancare l’attesissimo Cosplay Contest con una giuria grandi ospiti (e cosplayer internazionali) ed un super-premio finale: un viaggio in Gippone offerto da Akiba Stop!

Per pubblicizzare l’evento è stato girato un cortometraggio ispirato ai classici del cinema anni ’80 dal talentuoso regista alessandrino Nicholas Bellini che verrà proiettato nella sala principale. Il filmato si ricollegherà al video riassuntivo della giornata che verrà realizzato durante l’evento.

Per info: facebook.com/events/171769495624602.

Ethel “rey.cosplay”, quando la lightsaber diventa arte

Saltiamo nell’iperspazio verso una Galassia lontana lontana per scoprire il talento di Ethel, la stellare “rey.cosplay”. Ethel, Ethy per gli amici, è nata a Brescia nel 1997, crescendo è sempre stata portata per gli Sport, praticandone diversi – dall’atletica leggera al nuoto – fino a giungere, a 16 anni cominciò, alla pallavolo a livello agonistico, militando negli ultimi anni tra campionati di categoria serie C e B2. Dopo il periodo del Covid, nel 2021, Ethel decise di mollare il mondo agonistico  dedicando il suo tempo nelle sue passioni, che con l’impegno del campionato di interesse nazionale, non aveva mai avuto la possibilità di coltivare.

Ovviamente, una di queste passioni è il Cosplay. Ethel ha scelto come Nick Ñame social di Instagram “rey.cosplay, perché il suo primo outfit portato ad un evento fu proprio ispirato a Rey Skywalker, protagonista della famosa saga di Star Wars. Scelta non casuale, vista la decisa assomiglianza all’attrice Daisy Ridley.

Sicuramente, il costume a cui Ethel è più legata è Rey di Star Wars – Episodio 8, perché è stato realizzato in stretta collaborazione con una sua grande amica con l’obiettivo di entrare tra le fila della Rebel Legion Italian Base. Dietro a questa creazione, oltre al valore dei tessuti, c’è dunque un valore superiore: quello dell’amicizia e della sinergia creativa. Un’amicizia, nata tra due cosplayer che intepretano entrambe il personaggio di Rey, fondata sulle comune passioni e diventata un legame fraterno. Agata, l’amica Rey di Ethy, l’ha aiutata molto e lo fa tutt’ora nel mondo del Cosplay. Agata ha realizzato uno, se non il migliore vestito di Rey episodio 7 della Rebel Legion Italian Base, riproducendolo in maniera precisa e accurata come quello del film.

Per quanto riguarda i vestiti e accessori che servono per creare il personaggio di Rey, Ethel ha iniziato nel comprarlo già ultimato, col passare del tempo è riuscita a perfezionarlo avvicinandosi il più possibile a quello del film, facendo delle ricerche sui tessuti originali utilizzati dagli attori e creando la magia del ” film accurate”.

Secondo Ethy si diventa bravi cosplayer migliorando sempre di più i vestiti, la ricerca dei tessuti, dei materiali, nel make-up, ma soprattutto nella parte recitativa, perché fare il cosplayer è come recitare, si è a tutti gli effetti degli attori che regalano emozioni dai più piccini agli adulti. Più un cosplayer riesce ad interpretare il proprio personaggio più avrà successo.

Ultimamente si parla del original cosplay che sono molto apprezzati, perché li viene creata l’originalità degli artisti, è un modo diverso di fare cosplay, ma altrettanto apprezzato e stimato.

Ethel avendo iniziato da appena un anno nel mondo Cosplay ha partecipato a pochi eventi, ma quelli che preferisce in assoluto sono:  la ” Games week” di Milano, “Guerre Stellari Fan Gathering di Movilend” e “Lucca Comics & Games”.

Ethy ritiene che al giorno d’oggi si può parlare di industria nel mondo del cosplay, ci sono tantissimi artisti che vivono solo di questo. Tuttavia, nella vita sociale, privata e professionale di Ethel il mondo cosplay non ne fa parte, lei riesce a tenere separate le cose in maniera seria e professionale. Ethy oltre al cosplay esprime la sua creatività e passione attraverso lo sport, tra Beachvolley agonistico e frequentando e diventando allieva della Jedi Generation Academy, sotto la guida del suo maestro, amico, se non che fondatore della JG,”Emavox“. Infine, da quest’anno, Ethel si è lanciata nel teatro nella sua città natale seguendo una scuola serale, iniziando una nuova avventura nel mondo del teatro oltre a quello del Cosplay. 

Per scoprire il talento stellare di Ethel vi invitiamo a visitare la sua pagina all’indirizzo: instagram.com/rey.cosplay.

Jedi Generation: Lightsaber Tournament 2022

Dopo due anni di stop la Jedi Generation torna con il Torneo di Combattimento Coreografico Nazionale! Un nuova edizione aperta a tutti: associazioni, gruppi, indipendenti, appassionati da tutta Italia che si ritroveranno per determinare i veri campioni.

LIGHTSABER TOURNAMENT 2022

La prima edizione del Torneo al Comicon di Milano del 2016 ha rappresentato l’inizio di un appuntamento fisso per tutti gli appassionati di spada laser, radunando adesioni da ogni area della penisola. Dato infatti il successo della seconda edizione, al Torino Comics 2017, così come della terza, al Cartoomics 2019, la Jedi Generation ha deciso di tornare per dare la possibilità ai migliori spadaccini di mostrare la propria abilità e conquistare i primi posti del torneo.

Due minuti a disposizione, armi laser e piena libertà coreografica: la giuria è pronta a valutare con attenzione ogni colpo, movimento ed espressione, celebrando insieme la passione per il nostro universo lontano lontano.

La prossima edizione del Torneo di Combattimento Coreografico Nazionale di Spade laser vi aspetta a Cartoomics: visita jedigeneration.it per leggere il regolamento e scoprire come iscriverti!

Le spade laser di Emavox Studio Art

Emavox è un artigiano, si è diplomato all’Istituto d’Arte Benvenuto Cellini di Valenza Po. Finiti gli studi ha lavorato a Milano per 7 anni nello studio dello scultore Arnaldo Pomodoro con il quale ha collaborato nella realizzazione di alcune opere. Da sempre appassionato di Guerre Stellari nel 2012 ha deciso di creare una vera e propria Accademia di combattimento con spada laser, la Jedi Generation. All’inizio le spade che venivano utilizzate a lezione venivano comprate dal’America, mano mano con la crescita dell’Accademia Emavox ha deciso di cominciare a costruire le sue spade laser. Ad oggi Emavox Studio Art è riconosciuto in tutta Italia come produttore di Spade Laser 100% Italiane e fatte a mano, ogni spada di Emavox è curata nei minimi dettagli e materiali.

Nello Store potete trovare diversi tipi di spade con scopi e funzioni molto diverse tra loro. Le spade laser firmate Emavox si contraddistinguono dalla vasta gamma di modelli e dagli effetti unici, dai kit elettronici monocolore ai multicolor con infinite sfumature, agli effetti audio con uno smooth swing altamente realistico ed un suono potente. Infine le versioni neopixel sono le top di gamma, per un realismo come da film, sono le uniche in Italia acquistabili solo su emavoxstudioart.it .

Costruzione di spade laser con Emavox Studio Art

Partiamo a parlarvi delle ‘’Spade Stunt’’, queste sono create appositamente per combattimenti e spettacoli. Il loro design semplice ne esalta l’eleganza, essendo spade nate per il combattimento sono molto leggere e sono dotate di un’elettronica base e una lama in policarbonato robusta e flessibile.

Passiamo in seguito alle ‘’Spade Custom’’, queste spade sono spesso modelli unici creati da Emavox, riuscire ad averne una equivale a possedere un vero e proprio oggetto artistico unico al mondo. Questo tipo di spade laser possono essere realizzate con vari tipi di elettronica, possono essere stunt, multicolor con audio o anche neopixel.

Vi parliamo anche delle nuovissime NeoPixel create da Emavox.

Le spade NeoPixel sono spade estremamente realistiche, sono dotate di più di trenta font audio dei personaggi di Star Wars e possiedono lo ‘smooth swing’ e un suono emesso molto potente. Possiamo scegliere il colore della lama passando per infinite sfumature di ogni colore, troviamo anche la modalità ‘flash on Clash’ che si attiva quando la spada impatta, ci sono svariati Setting di accensione della spada e effetti di luce diversi tra loro.

Spada Laser Neopixel Pro2

 

Ma non finisce qui, chi ha una spada e vuole cominciare ad allenarsi a casa può seguire il corso online di Emavox, vi verranno insegnati i movimenti base della spada laser e se poi sarete interessati a proseguire potrete iscrivervi ai corsi della Jedi Generation! Emavox Studio Art è un laboratorio per props, spade laser ed istruzione nell’utilizzo della spada Per info: emavoxstudioart.it.

Emavox: Il talento più stellare d’Italia

Per continuare il nostro viaggio attraverso il fandom di Star Wars, a vogliamo approfondire il lavoro e la passione di Emanuele Emavox Terzano, uno dei pilastri della fitta galassia di appassionati italiani della saga di George Lucas: un artista marziale ma anche un grande creativo che ha fondato il club Jedi Generation (di cui abbiamo già parlato negli scorsi appuntamenti) e ha saputo infondere il suo “saper fare” nella costruzione di light saber custom. 

“…ho conosciuto Star Wars nell’87 mentre guardavo un film in televisione che non conoscevo come “Guerre Stellari” ma come la “Morte nera”. Il giorno dopo ero così affascinato dalla filosofia Jedi, dalla storia magica, dai poteri della forza e soprattutto dalle spade laser che accompagnato dai miei genitori cercai in diversi negozi queste famose armi Jedi, ma purtroppo tornai a mani vuote, la mia delusione di quando avevo 6 anni! A questa tenera età, però, è difficile definirla passione perché si hanno tante cose da scoprire; quella è venuta molti hanno dopo, quando ho voluto costruirmi un costume di Darth Vader e la spada laser per sfilare ad una festa di Halloween. Era il 1999, non so perché decisi per quel costume, forse influenzato dai trailer de “La minaccia fantasma”, che aveva risvegliato in me qualcosa di latente. Dopo essermi costruito la spada laser appresi che finalmente nei negozi stavano arrivando delle riproduzioni fedeli marchiate Lucas: erano le Master replica, e dopo 12 anni dalla mia richiesta ero stato accontentato! Avevo la mia spada laser!!! Credo che da lì nacque la vera passione per Star Wars. Eccoci al primo tassello del puzzle, la Passione! Devo ammetterlo, ho un cuore artistico e mi piace creare, ho studiato musica, danza, e sono scultore, ho lavorato per tanti anni da Arnaldo Pomodoro dove ho imparato tantissimo, ma l’arte non va frenata in una unica cosa, quando qualcuno la percepisce deve lasciarla libera di scorrere!”.

Emavox è un Artigiano ha lavorato nello studio dello scultore Arnaldo Pomodoro e, con altri scultori, collaborò al lavoro in alcune delle sue opere. Con le sue doti e la sua passione per Star Wars è stato il primo costruttore di spade laser in Italia e ha fatto di ciò il suo lavoro. Il nome d’arte Emavox non deriva dal’universo di Star Wars, bensì dalla sua passione per la musica. Per un periodo della sua vita è stato il cantante di un tributo agli U2 e alcune amiche hanno cominciato a chiamarlo Emavox, un soprannome nato dall’unione di Emanuele e Bono Vox. La sua passione per Star Wars è nata quando aveva solo 5 anni, venne introdotto ai film dal padre e da allora Star Wars ha fatto parte della sua vita.

Con parecchi anni di esperienza nel mondo cosplay spaziando da Jurassic Park a Hit Man e altri ancora i costumi di Star Wars di Emavox che porta agli eventi sono Darth Maul, l’iconico apprendista di Darth Sidious, una versione danneggiata di Darth Vader e un Sith Lord in armatura ispirato a Darth Malgus. Emavox è molto legato al personaggio di Darth Maul, negli anni ha studiato le movenze, lo stile di combattimento e la recitazione del suo interprete originale Ray Park ed è così riuscito a dare vita ad uno dei Darth Maul più realistici nel mondo dello spettacolo Italiano. Con questo personaggio è membro ufficiale della 501 Italica Garrison.

Non è facile trovare costumi fatti e finiti su misura, da artigiano Emavox crea props e parti dei suoi costumi, per la parte sartoriale fa riferimento alla sua costumista di fiducia. Diventare un performer riconosciuto a livello nazionale richiede anni studio intenso e dedizione, allenamento, pratica e soprattutto esperienza.

Il pensiero di Emavox sui costumi origianal è che la realizzazione di personaggi originali è un processo creativo e divertente, si può inoltre arrivare a creare qualcosa di veramente unico e personale.  Nel 2019 ha creato un personaggio original ispirato a Darth Malgus ma decisamente nello stile di Emavox, un sith in giacca di pelle e armatura tecnologica con una mezza maschera inferiore con effetti di luce per illuminare gli occhi e rendere il personaggio ancora più incredibile.

“…faccio molti eventi, ma non ho un preferito, sono tutti belli a loro modo, e spero che con il prox anno ci rimandano l’invito”.

Ad oggi, Emavox non si è mai trovato ad avere a che fare con persone che lo deridessero per il cosplay o le sue esibizioni, probabilmente è successo ma nessuno ha mai osato dirglielo in faccia… sono stati bravi a non farsi scoprire, così facendo hanno solo dato la conferma ad Emavox che quello che fa lo fa molto bene. Mai mettersi contro un Signore Oscuro dei Sith.

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Arianna De Carolis aka Arianna Sith: Vice Presidente della Jedi Generation

Nel nostro viaggio nella Galassia degli appassionati di Star Wars, oggi vi presentiamo Arianna De Carolis aka Arianna Sith, talentuosa maestra e vice presidente della Jedi Generation e grande creativa.  Arianna nasce nel 1996 a Monte Carlo, sin da piccola vive una vita unica grazie ai propri genitori che sono cantanti lirici, vive, cresce e si innamora del teatro e dello spettacolo. Ha cominciato la sua esperienza con la Jedi Generation nel 2014 allenandosi con il Gran Maestro Emavox Terzano e oggi, come abbiamo accennato, è diventata Vice Presidente della Jedi Generation e uno dei pochi Maestri nell’Accademia.

Arianna scopre la Jedi Generation partecipando ad un evento per lo Star Wars Day a Milano. Tra i cosplayer, le scenografia e gli shop viene attirata da un gruppo di persone impegnate nel combattimento con la spada laser. Era il 2014 e affascinata si perde a guardare lo spettacolo quando i performers invitano il pubblico a prendere parte ad una piccola lezione di prova. Ovviamente questa opportunità viene colta al volo da Arianna che si lancia in mezzo all’arena di prova e comincia, inconsapevolmente, un incredibile viaggio insieme ai ragazzi della Jedi Generation.

Per Arianna il cosplay è stata una conseguenza della Jedi Generation. Da sempre ammirava il mondo cosplay ma semplicemente non pensava di poterne fare parte. Piano piano, un’esibizione dopo l’altra, cominciava a sentire il bisogno di qualcosa in più, e così decise di indossare il suo primo costume da Jedi. Fino ad ora non ha mai realizzato cosplay specifici di qualche personaggio della saga, considera i suoi costumi un modo di esprimere un lato specifico della sua personalità. Arianna ha sviluppato 4 personaggi che si distinguono molto l’uno dall’altro. Porta sul palco un Jedi onorevole ed elegante, un Jedi guerriero pronto a tutto per vincere la battaglia, un Sith spietato e sprezzante del pericolo, e una Night Sister concentrata e letale. Il costume alla quale si trova più legata è un personaggio original, un Jedi post ordine 66 che è riuscito a sopravvivere e fa di tutto per la sua causa, questo è il costume che a livello espressivo rispecchia di più la sua personalità. All’inizio, per mancanza di esperienza, Arianna ha acquistato un costume da Jedi, molto semplice ma efficace. Con il passare degli anni invece ha cominciato a creare da sè i suoi costumi e gli accessori per essi. Il pensiero di Arianna è che ognuno è libero di vivere il mondo cosplay come preferisce, al momento tutti i personaggi che interpreta sono degli original, questo semplicemente perchè li vive come un’estensione di sé stessa.

Non si smette mai di imparare, è questo il mantra che risuona nella testa di Arianna prima e dopo ogni spettacolo. Gran parte della conoscenza del mondo dello spettacolo Arianna la deve ai suoi genitori, che ha seguito per anni in centinaia e centinaia di spettacoli. È stata poi introdotta dal Gran Maestro Emavox a quelli che sono gli spettacoli ed eventi nel mondo Cosplay e fieristico italiano, ovviamente tutta un’altra musica ma la passione era la stessa. Ad oggi Arianna ha partecipato a molti eventi diversi, ha lavorato con Disney, Rollinz e con alcuni Teatri Italiani, ha preso parte a eventi privati e moltissimi eventi fieristici. Al momento l’evento che porta più a cuore è  l’edizione 2019 del Ravenna Strikes Back.

Jedi Generation per Arianna è una parte attiva della sua vita, fa parte della sua quotidianità. Ogni giorno ci sono eventi da organizzare e gestire, riunioni, migliorie da fare, lezioni, gestione dei social e del sito. Jedi Generation è una passione ed un lavoro, che fa con molto piacere. Molto spesso capita di imbattersi nella domanda “che cosa fai nella vita?’’ E quando la risposta è “Sono istruttrice di spada laser e performer in un gruppo di spettacolo” molto spesso non si viene presi sul serio, ci sono persone che ascoltano interessate e scoprono un mondo nuovo, altre invece che non riescono a comprendere e quindi non lo ritengono reale come lavoro. A discapito di questi pareri negativi, Arianna non ha mai dubitato del suo percorso che porta avanti con passione e dedizione. Nella vita oltre alla Jedi Generation la sua passione è la fotografia, infatti lavora come fotografa e videomaker a Milano.

La sua esperienza con i social media è stata molto gratificante, Arianna ha cominciato aprendo una pagina Instagram dedicata alla spada laser che è cresciuta molto in fretta. Ha avuto la possibilità di conoscere e lavorare con molti atleti del settore da tutto il mondo. Per quanto riguarda la Jedi Generation, grazie a i social il lavoro e la passione si sono espansi a macchia d’olio, sul territorio Nazionale ogni fan di Star Wars conosce loro spettacoli.

Per imparare l’arte della spada laser il consiglio che viene dato è quello di iscriversi ad un corso e coltivare questo sport con dedizione e pazienza, come ogni cosa se ci si dedica del tempo si potranno vedere risultati incredibili!

Per approfondire il talento di Arianna vi consigliamo di visitare la sua pagina Instagram e il suo profilo sul sito Jedi Generation!

 

Caluso Cosplay, 10 ottobre 2021

Domenica 10 ottobre, dalle ore 10:30 alle 19:00, all’interno del parco Spurgazzi di Caluso (ingresso da Via Giacobbe la quarta edizione di “Caluso Cosplay”, organizzato da «C’era una volta Cosplay Team» e A.P.S.T. Pro Loco Caluso..  All’interno di tutto il parco sarà possibile girare tra i numerosi stand espositivi di artigiani localioggettistica della cultura nerd e fumetti. Ci sarà un’area dove si potranno provare diversi giochi da tavolo gestita da “La Tana dei Goblin” di Cavaglià. Non mancherà anche l’animazione per i più piccoli con truccabimbi, palloncini e giochi ricreativi. Invece, per i fan di Star Wars e per chi vuole fare un po’ di attività fisica sarà possibile imparare a combattere con le spade laser grazie agli istruttori della scuola di combattimento coreografico “JG Academy Torino”.

 

Anche gli amanti dei videogiochi saranno accontentati perché avranno la possibilità di provare la PS5 presso lo stand di “System Failure”  I laboratori sono a cura della biblioteca di civica di Caluso e di Progetto Abilito che promuove processi di sussidiarietà e cittadinanza attiva sul territorio per favorire l’integrazione sociale e per migliorare la vita dei disabili; lo stand Gastronomico a cura della Pro Loco Caluso durante l’intera giornata.

Novità assoluta di quest’anno sarà la partecipazione della scuola di equitazione pony e cavalli “Dora Horses” che permetterà ai visitatori di salire sui pony e fare delle foto con loro. Sempre riguardo le attività legate agli animali torneranno “I Signori Alati”, addestratori di rapaci che faranno dimostrazioni live e foto con le persone. 

Non mancheranno anche diverse attività sul palco: la più importante è ovviamente il cosplay contest (per info sul regolamento facebook.com/events/1849593558556063/) in cui i fruitori di questa passione mostreranno la loro creatività e la loro performance per ottenere alcuni dei premi in palio. Nella prima parte della giornata sul palco si svolgeranno delle interviste agli ospiti e una conferenza sul cosplay. Tra gli ospiti presenti ci sarà Valentino Notari, un noto cosplayer e scrittore che oltre ad essere uno dei giurati della gara cosplay presenterà il libro “Cosplay Girl”, edito da Mondadori e uscito a marzo nelle librerie. Altro ospite di grande rilevanza sarà Gerardo Giove, fondatore del progetto “Famiglia Asgard” che parlerà della sua missione di portare l’inclusività nel mondo comics e cosplay.  Tra i gruppi ospiti presenti ci saranno: i “The World Avenges”, il “Dottor Who Italian Fan Club” e “Fast & Furious Italian Cosplay”, un gruppo di fan della saga creato da Emanuele (Dominic) e Sandra (Letty) nel 2018. Il gruppo sarà presente a Caluso con la Honda Civic EJ1, lo stesso modello che guidava Toretto, durante le rapine ai camion nel primo episodio, un esemplare molto raro in Italia!

Prima delle premiazioni della gara, dalle ore 17:00 sarà possibile assistere al concerto della cover band torinese “Gremlins Soundracks” che suonerà dei brani delle più famose colonne sonore di film e telefilm degli anni ‘80.

L’ingresso Gratuito con obbligo di Green Pass, per info facebook.com/calusoincosplay/

foto di copertina di Nico Bonetti Channel

BT Comics Cosplay Fantasy Games 2021

La prima edizione del “BT Comics Cosplay Fantasy Games”, che si terrà il 2 e 3 ottobre 2021 nella splendida cornice delle Terme di Boario (BS), è un evento organizzato da “Terme di Boario”, “PromAzioni360” e “Loretta Tabarini”, coordinato da “Ambrapoint di Rasulo Vincenzo” in collaborazione con “MjC di Gabbiadini Maurizio”.
Una prima edizione che ha già il sapore di un evento che diventerà tradizione per la città di Darfo e le sue Terme. Dedicato al fumetto, all’animazione, ai giochi (di ruolo, da tavolo, di carte), ai videogiochi e all’immaginario fantasy e fantascientifico si prefigge di coinvolgere appassionati e bambini di ogni età. Un susseguirsi di momenti culturali e di animazione, workshop e musica… l’occasione per fare tante foto con i vostri eroi e principesse in una location incredibile come quella del Parco delle Terme di Boario. Immancabile la musica con DJ Set con Madras e Yvonne Jackson, il Concerto della Banda di Darfo, e il Contest Cosplay con la fantastica conduzione di Maurizio Gabbiadini e Oriana Vecchio.
Per l’occasione l’illustratrice Stefania Pravato ha creato un nuovo personaggio, “IGEA”, che racchiude in se lo spirito e l’energia tipici dei personaggi dei fumetti rappresentando una delle fonti delle Terme di Boario.

Il 3 ottobre al BT Comics sarà presente Claudio Schenardi e la sua mastodontica Hulkbuster! Inizia ad affacciarsi al mondo del cosplay nel 2013 unendo gli studi di ingenieria elettronica alla passione per Star Wars e Marvel. Nel 2019 in occasione del Grazzano Viscomics partecipa al contest con la moglie e due amici, portandosi a casa la coppa per il miglior gruppo. Tra le sue svariate attività troviamo anche la costruzione di ali elettromeccaniche e animatronics. Tra i vari cosplay che ha creato, troviamo Starlord, Rocket raccoon, Iron spider, Pepper pots mark49, Falcon, Predator e un passeggino ghost busters ecto-1 per il bimbo.

TecnoOffice è un’azienda specializzata nella vendita di computer e assistenza informatica, in assemblaggio di PC gaming e in soluzioni EDU per le scuole. Sarà presente al BT Comics con due simulatori di guida, uno con Assetto Corsa mentre l’altro con Dirt Rally, oltre ad alcuni PC Gaming RGB. Potrete provare simulatori e giochi GRATUITAMENTE, basterà mettersi in coda nel rispetto delle normative vigenti.

Yvonne Jackson, innamorata della musica Latina sin da piccola, da ragazza inizia la sua avventura come ballerina, animatrice e DJ. Sarà sul palco del BT Comics Sabato 2 Ottobre a ballare e animare il palco della Grande Vela con Lucrezia Crisci accompagnate da “Madras”… ma chissà… potremmo anche vederla alla consolle.

Claudio Uberti nasce a MIlano e da D.J. nelle discoteche nelle serate della movida Milanese diventa ben presto DJ Producer e collabora per la realizzazione di dischi di grande successo. Dai Festival ai Club nazionali ed internazionali porta sul palco il suo DJ Set che, sabato dalle 15.00 alle 18.00 vi conquisterà facendovi ballare e cantare anche al ritmo delle sigle dei cartoni animati e delle serie TV

Federico Paccagni ha cominciato il suo primo lavoro a 16 anni, oggi gira l’Italia attraverso manifestazioni legate al mondo dell’intrattenimento, scuole e circoli letterari raccontando la sua esperienza come autore di libri e trasmettendo le sue conoscenze nel campo della Scrittura Creativa. Sarà presente al BT Comics presso lo spazio dedicato agli Illustratori e Autori e terrà un workshop sulla scrittura creativa presso il Padiglione Fausta.

Anna Lazzarini, diplomata alla scuola del fumetto di Milano nel ’90 e al liceo Artistico Caravaggio di Milano ’94, segue un corso di disegno dal vero presso l’Accademia di Brera nel ’94. Esordisce nel mondo del fumetto nel 1988 con Alessandra Valeri Manera (ai tempi responsabile della fascia ragazzi italia 1.). Realizza le copertine dei dischi di Cristina D’Avena e brochure pubblicitarie di diversi cartoni animati. Nel 1989 collabora con il Corriere dei Piccoli, realizzando la storia a fumetti di “Milli un giorno dopo l’altro”. Nel 1996 a Legs Weaver per la Sergio Bonelli Editore, pubblica un numero di Nathan Never e uno per Le Storie, con Paola Barbato ai testi, “I sogni dei morti”.
Nel 2019 passa alla testata di Zagor, nel 2020 esce la seconda storia delle Darkwood Novels con la sceneggiatura di Moreno Burattini intitolata “Il vento della prateria”. Nel 2020 pubblica il suo primo Art Book dal titolo “WOMAN” pubblicato da Cut-Up Publishing. Attualmente al lavoro ad una storia di Zagor, un Color. Ai testi sempre Burattini che uscirà nel 2022. Sarà presente Sabato allo stand illustratori e racconterà la sua storia presso il Padiglione Fausta.

Il percorso formativo di Ivan Calcaterra è rappresentato dal liceo artistico e dalla partecipazione alla Scuola di illustrazione del Castello Sforzesco di Milano, mentre il suo esordio professionale avviene nel settore pubblicitario e in quello per l’editoria scolastica. Approda al fumetto grazie ad Antonio Serra, che lo fa entrare nel team di disegnatori di Nathan Never, il fumetto di fantascienza edito dalla Bonelli, dopo aver visto alcune sue tavole di prova. “Illustratore, disegnatore e fumettista dalla carriera trentennale, lavora per SergioBonelliEditore (Nathan Never, Dragonero, Senzanima) e in svariati ambiti quali la pubblicità, il concept design per multinazionali del giocattolo, la pre-produzione e la promozione cinematografica . Sarà presente Sabato per sketch, disegni, autografi e dediche su albi e volumi, oltre tavole e disegni originali, presso lo stand illustratori. Racconterà la sua storia presso il Padiglione Fausta.

La 501st Italica Garrison nasce ufficialmente in Italia nel 2001, in occasione della manifestazione fieristica Romics, cui partecipò un piccolo gruppo di appassionati della famosa saga decisi a fondare il distaccamento italiano della grande 501st internazionale. Da quel momento in poi il gruppo è cresciuto arrivando a contare ad oggi più di cento membri operativi in tutta Italia.La 501st Legion internazionale è il più grande club di costumi imperiali di Star Wars. Potrete incontrare 501st Italica Garrison presso il loro stand o vederli sfilare accompagnati dalla Marcia Imperiale. La SubZero Squad è la sezione del Nord-Est Veneto, Friuli-Venezia-Giulia e Trentino della 501st e Italica Garrison, sezione che partecipa alla prima edizione del BT Comics.

Dal 2017 l’Associazione Culturale “NekoBus” promuove l’importanza della comunicazione attraverso le arti visive, musicali, letterarie, teatrali e cinematografiche, promuovendo il gioco ludico e videoludico. Sarà presente con uno spazio allestito a tema Ghibli con la sagoma del Gattobus, il Fondale di Totoro e tanti Kodama con i quali potrete scattare tante foto.

Dall’antico al moderno, tempra il fisico e affila la mente come un vero schermidore. La compagnia d’arme “I Bèc del Ruc” nasce nel 2013 con il proposito di studiare e concretizzare in ogni aspetto la vita di una compagnia di ventura inserita in un contesto italiano del XVI secolo. Il fulcro attorno al quale cresce e matura l’associazione è lo studio della scherma storica, disciplina che contempla il combattimento a mani nude e armato, sine armis e in armis. La pratica schermistica è affiancata da una ricerca storica di più ampio respiro, tesa a tutte le fonti storiche e storiografiche in grado di fornire uno spaccato dell’epoca in analisi. Nel dettaglio vengono analizzati i dati accessibili in merito agli abiti, all’equipaggiamento difensivo e offensivo e alla gerarchia vigente nel contesto rappresentato. In occasione del BT Comics allestiranno uno spazio dimostrativo proponendo assalti di scherma e scherma storica, lezioni individuali e collettive e la possibilità per il pubblico di provare in sicurezza con armi e protezioni adeguate.

Intere generazioni di bambine si sono ispirate alle principesse Disney. Dai vestiti principeschi dell’alta moda fino al sogno del principe azzurro sul cavallo bianco, le principesse Disney hanno rappresentato e ancora oggi rappresentano un modello per molte bambine e ragazze. Venite a scoprire quali tra le Principesse Disney lasceranno per due giorni i propri Castelli, Borghi e Villaggi per essere presenti al BT Comics per raccontare le loro storie e concedersi a qualche foto con i propri Fans.

Lucrezia Crisci (cosplay) nasce a Caserta ma vive in provincia di Cremona da diversi anni. Da sempre amante dell’animazione Made in Japan, comincia a frequentare il fiere del fumetto prima a Roma, grazie alla vicinanza da Caserta, poi a Lucca una volta trasferita. Amante delle serie robotiche essendo quasi “figlia” degli anni ’80 ma non disdegnando la serie tv americana in fatto di super eroi, muove i primi passi nel cosplay interpretando Jun Hono pilota di Venere di “Il Grande Mazinga” confezionandosi all’interno del costume da sola e da quel personaggio ne proseguono altri tra cui: Sheila di “Occhi di gatto”, Castalia de “I cavalieri dello Zodiaco”, Miss Dronio “Yattaman”, “Lamù la ragazza dello spazio” fino ad interpretare “Wonder Woman” giudicata dal “ pubblico “delle varie fiere fumetti di cui ha fatto parte, il personaggio di punta prevista alla somiglianza con la serie mitica fine anni ’70 e 80 ‘(Wonder Woman) con protagonista la bellissima Lynda Carter. E ‘stata spesso ospite o madrina di vari eventi di fumetti e feste a tema, è apparsa anche in tv parlando di se e ha girato una pubblicità per la vendita cinematografica del nord Italia. Ha collaborato alla realizzazione del primo cosplay dedicato al gioco di carte Assist WarAngel di Angelo Porazzi, ovvero la Donna Stella e da ricordare la sua partecipazione sempre nel cosplay un “Colorado” insieme ai Gem Boy e Cristina D’avena su Italia uno, XFactor, “L’Italia ha talento” su sky uno e come anche la sua ultima su Rai 1 al programma “Italia sì” condotto da Marco Liorni.

In occasione dell’evento “BT Comics 2021”, Massimo Privitera, direttore del web magazine ColonneSonore.net, vi condurrà in una speciale conferenza cine-musicale attraverso tutti i segreti delle musiche dei più grandi film degli anni Ottanta e dei compositori che le hanno composte. Inoltre un quiz a premi per testare la preparazione del pubblico con vari premi in palio: CD di colonne sonore e il libro in formato PDF sulla Musica da Film anni ’80 dal titolo “SoundCiak – Film Music anni ’80: Cult cine-musicali senza tempo” scritto da Massimo Privitera con la collaborazione di Roberto Pugliese

Un gioco a premi sulle colonne sonore più famose della serialità degli anni Duemila. Amate le serie tv? Ne siete divoratori compulsivi? Siete di quelli capaci di fare le maratone notturne per finire tutte le stagioni e non incappare in spoiler vari? Per di più siete appassionati di colonne sonore seriali e da sempre vi rimangono impresse le sigle dei telefilm? Allora questo è il “Gioco delle Partiture” a premi che fa per Voi!!! Chi partecipa vince il libro in formato PDF Game of Scores (gioco di partiture, per l’appunto), della Bietti Fotogrammi a cura di Ilaria Floreano, scritto da Massimo Privitera, che condurrà il quiz, sulle Original TV Soundtracks che in un modo o nell’altro sono entrate nell’immaginario uditivo collettivo degli ultimi vent’anni, quali Il trono di spade, The Crown, The Walking Dead, Doctor Who, Gomorra, Sherlock, Downton Abbey, Il Commissario Montalbano, Glee, House of Cards, Sex Education, Lost, The Mandalorian, Bridgerton, La casa di carta, True Detective, Orange is the New Black e tante altre ancora.

Lo Steampunk negli ultimi anni, complice l’uscita al cinema di alcune pellicole che contenevano espliciti riferimenti o anche semplici rimandi al genere, è tornato prepotentemente di moda come uno dei filoni più vivaci e affascinanti dal punto di vista culturale, oltre che visivo. Per la prima edizione del BT Comics, Steampunk Italia sarà presente con alcuni rappresentanti che il 2 o 3 Ottobre ci trasporteranno in universi alternativi ispirati all’Inghilterra vittoriana caratterizzati da una tecnologia anacronistica in cui i macchinari e le armi sono ancora azionati dalla forza del vapore e dalla meccanica.

Jedi Generation è la punta di diamante degli spettacoli legati all’universo di Star Wars in Italia. Nasce come progetto nel 2012, vedendo un rapido sviluppo grazie all’impegno e alla dedizione dei suoi partecipanti, passando rapidamente da semplice svago a realtà scenica riconosciuta, apprezzata e richiesta a livello nazionale. In nove anni di attività Jedi Generation ha preso parte a moltissimi eventi fieristici, ha avuto anche occasione di lavorare con Sky Cinema, Hasbro, Lego, Disney, Voyager, I Soliti Ignoti e molti altri ancora!

MATI – Marvel Avengers Team Italia è la più grande community di cosplayer a tema Marvel in Italia! E’ un grande network che collega le varie regioni dove “agiscono” i nostri supereroi! “Questa nuova realtà del panorama cosplay è guidata da principi fondamentali: inclusività, libertà di espressione e beneficenza! Inclusività perché ognuno deve avere un’opportunità per entrare a far parte di una squadra, libertà di espressione perché si possono avere versioni diverse ma altrettanto valide dei personaggi, beneficenza perché non c’è scopo più alto che rendere felici gli altri soltanto con quello che siamo! Saranno presenti in occasione del BT Comics presso lo stand MATI per foto e…..? venite a scoprirlo

Uno spettacolare allestimento con la Sala del Trono di Odino, un’autorǝ del fantastico, appassionatǝ di mitologia e Nerd 100%, Gerardo Giove e Alex L. Mainardi, ci accompagneranno a  conoscere il personaggio di Loki a 360°, passando per mitologia, comics ed MCU. Giochi e animazione per Bambini a cura di Gerardo Giove e un talk di circa 30 minuti nel quale Alex L. ci spiegherà le varie sfaccettature del Trickster , passando anche attraverso il libro illustrato Mitologika – Le Leggende di Asgard del Collettivo Casa Ailus di cui l’autorǝ è parte e il romanzo steampunk Blink – La Scintilla.

I Sectumsempra Cosplay, nascono ispirandosi alla scuola e al maghetto più Famosi del mondo. I cosplay interpreteranno alcuni personaggi della saga. e con le loro animazioni coinvolgeranno piccoli e grandi, sena limite di eta’.

PROGRAMMA

Sabato 2 OTTOBRE
  • Apertura evento ore 11.00 con Espositori a Tema, Workshop e Animazione presso gli stand
  • Ore 14.00 Inaugurazione Ufficiale dell’evento con taglio del nastro e sfilata dei Cosplayer
  • Apertura evento ore 14.00 con Espositori a Tema, Workshop e Animazione presso gli stand
  • Ore 15.00 Presentazione sul palco centrale delle Associazioni e Gruppi tematici
  • Ore 15.00 Presentazione e Apertura Ufficiale Contest Fotografico
  • Ore 15.30 Workshop e incontri con l’autore presso il Padiglione Fausta
  • Ore 15.30 DJ Set con Madras e Yvonne Jackson presso la GRANDE VELA
  • Ore 16.00 Mini Cosplay Contest Light!
  • Dalle 15.30 alle 19.30 Animazione e intrattenimento presso gli stand dei Gruppi Tematici
  • Ore 17.00 presso la Cupola Liberty Tèa Party riservato agli Steampunk accreditati
  • Ore 18.30 Concerto della Banda Cittadina di Darfo presso la GRANDE VELA con musiche tratte da colonne sonore
  • Ore 19.30 Chiusura prima giornata del BT Comics
Domenica 3 OTTOBRE
  • Apertura evento ore 09.00 con Espositori a Tema, Workshop e Animazione presso gli stand
  • Ore 10.30 Workshop e incontri con l’autore presso il Padiglione Fausta
  • Dalle 11.30 alle 14.00 accreditamento Contest Cosplay
  • Ore 14.00 Sfilata dei Cosplayer
  • Ore 14.30 Presentazione sul palco centrale delle Associazioni e Gruppi tematici
  • Dalle 15.30 alle 17.30 Contest Cosplay con Maurizio Gabbiadini e Oriana Vecchio / GIURIA
  • Ore 17.00 presso la Cupola Liberty Tèa Party riservato agli Steampunk accreditati
  • Dalle 17.30 alle 19.00 intrattenimento sul palco con musica, saluti e chiusura evento

PROGRAMMA PADIGLIONE FAUSTA

02 OTTOBRE 2021
  • Ore 15.15 CINECULT ‘80 TRA LE NOTE – Massimo Privitera
  • Ore 16.15 Lokibrenna – Talk su Loki – Alessia Mainardi
  • Ore 16.45 Incontro con gli illustratori – Anna Lazzarini e Ivan Calcaterra
  • Ore 17.15 Scrittura Creativa – Federico Paccani
  • Ore 18.00 ComiXtime Parla – ComiXtime Team
03 OTTOBRE 2021
  • Ore 10.30 Scrittura Creativa – Federico Paccani
  • Ore 11.30 Lokibrenna – Talk su Loki – Alessia Mainardi
  • Ore 12.00 Sceneggiatura e oltre – Franco Lombardi
  • Ore 12.30 GAME OF SCORES – LE MIGLIORI COLONNE SONORE TV ANNI 2000 – Massimo Privitera
  • Ore 14.30 Lokibrenna – Talk su Loki – Alessia Mainardi
  • Ore 15.00 CINECULT ‘80 TRA LE NOTE – Massimo Privitera
  • Ore 17.00 Scrittura Creativa – Federico Paccani
  • Ore 18.00 ComiXtime Parla – ComiXtime Team

INGRESSO GRATUITO

L’ACCESSO AL PARCO DELLE TERME DI BOARIO, SIA PER ESPOSITORI/ARTISTI/FIGURANTI CHE PER IL PUBBLICO SARA’ CONSENTITO AI POSSESSORI DI GREEN PASS CHE ATTESTI UNA DELLE SEGUENTI CONDIZIONI:
  • la vaccinazione contro il Covid-19,
  • l’esito negativo di un tampone antigenico o molecolare effettuato nelle ultime 48 ore
  • la guarigione dall’infezione.
CERTIFICAZIONE NON RICHIESTA ai soggetti esclusi per età dalla campagna vaccinale (al di sotto dei 12 anni) e ai soggetti esenti sulla base di idonea certificazione medica rilasciata secondo i criteri definiti con circolare del Ministero della salute.
Il parco è captazione di acque minerali pertanto non è consentito l’accesso ai cani.

SWLegions: Star Wars cosplayer & costumer

Per onorare la saga creata da George Lucas che tutti noi amiamo, Satyrnet ha deciso di dedicare un gallery della propria pagina facebook a tutti coloro che, cosplayer o membri di associazioni di Costuming, “interpretano dal vivo” i famosi personaggi creati “in una galassia lontana lontana”.

La trama di Guerre stellari / Star Wars, scritta nei primi anni settanta, forma una delle poche serie di space opera nel cinema, e fin dall’inizio venne concepita come opera in nove atti, condensati da Lucas in sei. I primi tre film furono prodotti dal 1977 al 1983 e formarono la cosiddetta trilogia originale, composta da: Episodio IV, Episodio V, Episodio VI.Questa trilogia divenne subito un fenomeno di successo, grazie alla miscela di elementi presi da cinema, fumetti e televisione;si tratta di una delle più massicce e importanti opere di concept artist del XX Secolo. Dal 1999 al 2005 George Lucas produsse la cosiddetta Trilogia Prequel formata dai film: Episodio I, Episodio II, Episodio III, ambientata tra i trenta e i vent’anni prima dei fatti della trilogia originale, con lo scopo di mostrare l’evoluzione di Anakin Skywalker, la fine della Vecchia Repubblica e la nascita dell’Impero Galattico.Ad oggi i primi 6 episodi hanno conquistato 8 premi Oscar, oltre ad aver incassato complessivamente al botteghino oltre 4 miliardi di dollari.

Il 30 ottobre 2012, con l’acquisizione della Lucasfilm da parte della Walt Disney Company, viene annunciata ufficialmente la produzione della cosiddetta trilogia sequel con Il risveglio della Forza (2015), Gli ultimi Jedi (2017) e L’ascesa di Skywalker (2019). Essa è stata alternata ad una serie Anthology che include Rogue One: A Star Wars Story (2016) e Solo: A Star Wars Story (2018).

La serie di film si è col tempo ampliata in un franchise denominato Universo espanso e composto da film spin-off, libri, serie televisive, videogiochi, fumetti e merchandising vario. A partire dall’aprile 2014 tutti i prodotti del franchise di Guerre stellari non inquadrati nel nuovo canone della Disney sono stati raccolti sotto l’etichetta Star Wars Legends. La saga si è rivelata un vero e proprio fenomeno culturale, attirando una vasta schiera di appassionati e ritagliandosi un suo spazio nella cultura di massa. Essa ha ispirato generazioni di registi e ha contribuito a sviluppare nuove tecniche nell’industria cinematografica, in particolare nell’ambito del montaggio e degli effetti sonori e visivi.

Dopo aver dedicato alcuni speciali a tutti i gruppi di Star Wars italiani, con la volontà di far conoscere tutte le associazioni e club italiani (e non) che si occupano fattivamente di realizzare progetti a tema, Satyrnet ha realizzato questa gallery a tema con l’obiettivo di promuovere queste realtà con il semplice concetto di “metterci la faccia”, ovvero inserendo nei tag e nelle descrizione delle foto tutti i link relativi per diffondere i singoli gruppi.

https://www.facebook.com/media/set/?set=a.1143212739038859.1073741838.163102730383203&type=3

Per partecipare all’album dovete inviarci 1 foto per ogni vostro costume con il nome del personaggio; specificate se fate parte di una legione ufficiale, di un club o di un gruppo; ricordatevi di inserire nel messaggio i credit del fotografo/a e relativo link alla pagina o sito.

Che la Forza sia con voi!

 

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