Gianluca Falletta, creatore di Satyrnet.it, finalista nel 2019 di Italia's Got Talent, è considerato "il papà del Cosplay Italiano". Come uno dei primi sostenitori e promotori del fenomeno made in Japan in Italia, Gianluca, in 25 anni di attività ha creato, realizzato e prodotto alcune delle più importanti manifestazioni di settore Nerd e Pop, facendo diventare Satyrnet.it un punto di riferimento per gli appassionati. Dopo "l'apprendistato" presso Filmmaster Events e la Direzione Creativa di Next Group, due delle più importanti agenzie di eventi in Europa, Gianluca si occupa di creare experience e parchi a tema a livello internazionale e ha partecipato allo start-up dei nuovissimi parchi italiani Cinecittà World, Luneur Park e LunaFarm cercando di unire i concetti di narrazione, creatività con l'esigenza di offrire entertainment per il pubblico.
Per info e contatti gianlucafalletta.com
Le porte dell’inferno stanno per aprirsi… le anime dannate dei gironi più infimi popoleranno il paese insieme ad altre creature mostruose: demoni, vampiri, quelli che mettono il parmigiano sulle vongole… e naturalmente lui, il signore delle fogne! Mugello Comics è il festival del fumetto e del gioco che si svolgerà il prossimo 2 e 3 ottobre a Barberino di Mugello per una quinta edizione infernale ma in piena sicurezza. Due intensi giorni giorni di attività che animeranno il Mugello di personaggi fantastici. Illustrazione, animazione, bodypainting, cosplayers, giochi di ruolo e da tavolo: tutto ciò che unisce arte e immaginazione trova il suo spazio in questo festival.
Il Mugello Comics nasce nel 2015 ed è il primo Festival del Fumetto e dell’Illustrazione del Mugello e della Valdisieve. Il festival si snoda nel centro storico di Barberino di Mugello, a poco più di trenta chilometri da Firenze, nel cuore della valle del Mugello e con il Lago di Bilancino a due passi.
Organizzato dall’ La Bottega delle Arti Varie, con il sostegno di Nemo Academy of Digital Arts e Banco Fiorentino – Mugello Impruneta Signa, il Festival è aperto con artisti all’opera, animazione per bambini, angoli per giocare e disegnare, oltre alla classica mostra-mercato con prodotti a tema. Il programma è ricco di eventi e molti sono gli artisti italiani e internazionali che partecipano al festival, che vuole essere un’occasione per avvicinarsi davvero agli autori, in una realtà molto più rilassata e a misura d’uomo rispetto alle altre grandi fiere del fumetto. Ecco alcuni degli artisti ospiti di questa edizione: Giorgio Sommacal, con una mostra dedicata in Palazzo Pretorio, Augusto Rasori, che presenterà il libro del collettivo satirico “Lercio” intitolato “MOK’N’TROLL”, Daniele Caluri ed Emiliano Pagani che promuoveranno il loro fumetto “Don Zauker”, Quercelfo di Paolo Chiari, Luca Brandi, Andrea Plazzi, Lucia Mattioli, Luca Panciroli, Fabio Folla, Francesco Barbieri… e tanti altri!
L’intero paese sarà una mostra a cielo aperto con artisti all’opera (anche sulle vetrine dei negozi!), animazione per bambini e non solo, workshop e seminari, la classica mostra-mercato con prodotti a tema, concerti e concorsi!
Il Mugello Comics è un evento patrocinato dal Comune di Barberino di Mugello e in collaborazione con Pro Loco per Barberino.
In occasione delle celebrazioni per il 700esimo anniversario della scomparsa di Dante Alighieri, Topolino e Panini Comics si uniscono ai festeggiamenti con una serie di storie inedite e pubblicazioni speciali interamente dedicate al Sommo Poeta. Si parte con Topolino 3434 (in edicola, fumetteria e su Panini.it da mercoledì 15 settembre), in cui prende il via un viaggio in quattro episodi che porterà i Paperi più amati in giro per l’Italia sulle tracce di Dante Alighieri: Zio Paperone e il Centounesimo Canto. Insieme a Topolino 3434 sarà disponibile lo speciale Topolibro Dante Alighieri raccontato da Topolino, un prezioso volume che racchiude le più rappresentative storie a fumetti disneyane dedicate al poeta fiorentino. E poi, un volume che ha fatto la storia del fumetto: L’Inferno di Topolino, in una doppia versione regular e deluxe (disponibili dal 16 settembre). In Zio Paperone e il Centounesimo Canto, scritta da Alessandro Sisti e illustrata da Alessandro Perina, i Paperi tornano in Italia per un’avventura che li porterà in tante città della penisola per ripercorrere la vita e la storia del “sommo” Dante Anatrieri, conosciuto in tutto il mondo (Paperopoli compresa) per essere il padre della lingua italiana, nonché l’autore di una monumentale opera composta da cento “canti” (…o forse più?). Toccherà a Zio Paperone e alla sua ciurma scoprirlo, affidandosi al professor Adalbecco Quagliaroli (lo storico dell’arte già incontrato in passato sulle tracce dei segreti artistici di Leonardo da Paperdinci – su Topolino nn. 3311-3315 – e di Paperello Sanzio – su Topolino nn. 3359-3362).
Zio Paperone e il Centounesimo Canto è ricca di riferimenti storici frutto degli approfondimenti curati dagli autori. Sisti afferma:
“Qualcosa sapevo e il resto l’ho scoperto con qualche piccola ricerca, perché studiare è divertente e appassionante. Spero di poter restituire passione e divertimento a chi leggerà questa nuova avventura… oltre a fare viaggiare in giro per l’Italia e nella storia”.
Perina prosegue:
“Nel nostro camminoabbiamo ripercorso le orme del sommo poeta durante il suo esilio, alla ricerca di un fantomatico “Centounesimo Canto”, un viaggio anche temporale che ci ha catapultati nel 1300 al fianco di Dante Anatrieri, alla ricerca delle origini della lingua italiana”.
Le celebrazioni di Dante proseguono, poi, con il Topolibro Dante Alighieri raccontato da Topolino (208 pagine, € 6,90 – disponibile in edicola, fumetteria e online). Al suo interno, quattro mitiche storie raccolte per celebrare al meglio i 700 anni dalla scomparsa del Sommo Poeta che, con la sua opera, ha affrontato tematiche altissime e “creato” la lingua italiana. Si parte da L’Inferno di Topolino e L’Inferno di Paperino (che rivisita in chiave “paperesca” l’espediente del contrappasso) e si arriva a Messer Papero e il Ghibellin fuggiasco, ispirata alle vicende politiche della Firenze medievale e al dramma dell’esilio di Dante, e Paolino Pocatesta e la bella Franceschina, omaggio all’episodio di Paolo e Francesca, narrato nel V Canto dell’Inferno. Oltre a brevi saggi introduttivi alle storie, il Topolibro è arricchito dalla prefazione di Roberto Vecchioni, cantautore, scrittore, insegnante di letteratura e grande appassionato di fumetti, e dalla postfazione di Luca Raina, professore nella vita reale e nel programma TV Il Collegio.
Altro prestigioso tassello della proposta Panini Disney per le celebrazioni dantesche è L’Inferno di Topolino, che torna in un volume pregiato per il grande pubblico. La nuova colorazione firmata dallo straordinario Fabio Celoni con Luca Merli impreziosisce le tavole restaurate nella versione originale della celeberrima Parodia Disney nata nel 1949 dalla penna di Guido Martina con i disegni di Angelo Bioletto, Maestri della scuola italiana. Si tratta di un’edizione cartonata con copertina telata e dettagli in oro. I contenuti redazionali approfondiscono le origini della storia e la sua evoluzione – dalla pubblicazione nel 1949 ad oggi – con il contributo dei più grandi esperti Disney, in una raccolta davvero ricca e interessante per tutti i lettori.
Oltre alla regular version (96 pagine, € 25,00 – disponibile in libreria, fumetteria e online) però, sarà disponibile un’edizione davvero speciale, per veri collezionisti e amanti del fumetto: L’Inferno di Topolino Deluxe Edition (96 pagine, € 79,00 – disponibile in libreria, fumetteria e online). È sicuramente il volume più pregiato dedicato alle celebrazioni dantesche Panini Disney, in quanto propone la versione integrale e definitiva della grande parodia Disney con i nuovi colori di Fabio Celoni e Luca Merli in formato gigante a tiratura limitata e numerata a mano, realizzata con materiali di pregio. Un’edizione imperdibile per i collezionisti anche per i contenuti esclusivi: preziose tavole originali corredate da un ricco apparato redazionale, approfondimenti dettagliati e omaggi inediti di grandi autori del fumetto italiano. All’interno, anche una litografia inedita autografata da Fabio Celoni.
A questa proposta eccezionale di titoli si aggiunge, poi, La Saga di Messer Papero e Ser Paperone, pubblicato lo scorso marzo in apertura delle celebrazioni dantesche. Un volume che raccoglie tutta la saga ambientata nel Medioevo realizzata da Guido Martina e Giovan Battista Carpi e che vede i protagonisti – rigorosamente in costume – viaggare per la Toscana in cerca di fortuna. Sulla loro strada incontreranno, oltre Dante, celebri personaggi della storia e della letteratura Italiana, come Lorenzo il Magnifico e il conte Ugolino.
L’appuntamento con Dante visto attraverso gli occhi di Topolino è dunque dal 15 settembre in edicola, libreria, fumetteria e su Panini.it.
La La Festa delle Fate è lieta di annunciare la 2° edizione di Garda Fantasy and Comics che si svolgerà dal 17 al 19 settembre 2021. L’evento di fine estate ad ingresso gratuito – non è richiesto Green Pass – sui luoghi magici che ospitano ogni anno La Festa delle Fate vi aspetta l’evento che nasce con speranza e positività per venire incontro al mondo delle Fiere del Fumetto a 360° dal pubblico agli standisti! Il meraviglioso scenario del Lago di Garda ospiterà un mercato a tema nerd e fantasy composto da artisti, autori, artigianato a tema, con fumetti, manga, gadgets, modellini, action figures, abbigliamento nerd, peluches, Cosplayers, fotografi e tanto divertimento!
Il lungolago Regina Adelaide sarà costeggiato da un numeroso e variopinto mercato composto da artisti, autori e artigianato. Si affiancheranno a loro, un passo dopo l’altro, miti e le leggende delle culture celtiche e norrene, draghi di resina, pietre dure e candele, lampade di sale e lanterne di cera, ma anche stand olistici e divinatori dove sarà possibile effettuare la lettura dei tarocchi, ottenere un’interpretazione accurata del proprio mandala e avvicinarsi alle pratiche olistiche.
Il 19 settembre sarà dedicata alla magia di Harry Potter: venite a passare una giornata in compagnia di altri apprendisti Maghi: recuperate tutto l’equipaggiamento necessario e scoprite la vostra casa di appartenenza chiedendola al cappello parlante! Partecipate numerosi al club dei duellanti per vivere le avvincenti sfide di magia tra maghi a colpi di bacchetta magica.
Per gli appassionati Cosplayer, il Lago di Garda è uno scenario naturale perfetto per fare da cornice alle foto Cosplay, inoltre, i fotografi professionisti convocti dall’organizzazione saranno a vostra completa disposizione per immortalare la dimensione ottimale ad ogni singolo scatto. Come l’anno scorso, non ci sarà nessun contest Cosplay tradizionale con esibizioni alla Festa delle Fate, ma l’organizzazione vuole farvi dei regali davvero speciali, in attesa di poter tornare all’edizione tradizionale il prossimo anno! Durante l’evento è stato previsto un Cosplay contest “fotografico” che si avvarrà del supporto dei fotografi dell’ Associazione Italiana Fotoamatori Cosplay AIFA. Nella giornata di domenica 19 settembre chi vorrà partecipare al Contest Cosplay dovrà farsi fotografare dai fotografi AIFA COSPLAY Solo le foto scattate con la collaborazione dei fotografi AIFA COSPLAY potranno partecipare al Contest. I Cosplayers si potranno iscrivere dal 01 settembre fino al 14 settembre a mezzanotte. Domenica 19 settembre dalle ore 16:00 i fotografi saranno disponibili nell’arena degli spettacoli per organizzare i vari scatti nelle bellissime location de La Festa delle Fate. Saranno a disposizione e si invitano i Cosplayers a contattarli ma rispettando le norme del metro di distanza tra una persone e l’altra, senza creare assembramento. Ogni fotografo nell’arco della giornata individuerà i Cosplayers, e per ognuno di essi, sceglierà le fotografie più rappresentative di cui una possibilmente a figura intera, che saranno inviate da parte dello staff BHC alla giuria selezionata e che avrà il compito di premiare i Cosplayers. La partecipazione dei fotografi AIFA Cosplay è facoltativa, se necessario sarà fornito un badge “giuria contest” ai fotografi disponibili, per consentire ai Cosplayers interessati di riconoscerli e scattare con loro I soggetti potranno essere scelti anche da più fotografi.
La giuria sarà composta da 3 Cosplayers selezioni dallo staff BHC. Al termine della giornata di domenica 19 settembre e una volta raccolte tutte le foto, sarà compito della giuria individuare i cosplayers meritevoli dei premi. La valutazione avverrà esclusivamente sul soggetto e non sulle foto che lo ritraggono, non essendo questo un contest fotografico. Le immagini fornite non verranno rese pubbliche dall’organizzazione del contest salvo eventuale consenso del fotografo. I premi saranno assegnati al personaggio di sesso maschile/femminile rappresentato dal Cosplayer, che si contraddistinguerà per la qualità del costume. Il costume potrà essere fatto a mano e/o comprato, senza nessuna penalizzazione. Si terrà in conto della fattura del costume, la somiglianza con il costume del personaggio, il make-up, la realizzazione degli accessori e la posa. Le premiazioni si svolgeranno lunedì 27 settembre alle ore 12:00 sulla pagina de La Festa delle Fate e BHC Fiere del Fumetto e Animazione, non sarà una diretta, ma annunceremo i vincitori con dei post:
9 Fantastici premi in palio per la GARA COSPLAY!
➡️ ZAKURA FOOD metterà in palio buonissimi dolcetti Giapponesi
➡️ KAMEHOUSE SHOP metterà in palio 2 paia di lenti a contatto
➡️ FUSHIDORI il bellissimo stand metterà in palio un bellissimo premio a tema Nerd
➡️ BETAGAMES offrirà una bellissima figure!
➡️ ELENA DENTI offrirà un premio creato da lei
➡️ LUNAR BUNNY vi regalerà un peluche raffigurante proprio un Lunar Bunny
➡️ MILANO COMICS AND GAMES vi regalerà 2 biglietti per l’edizione del 09 e 10 ottobre
➡️ GAMES & CO 2021 a Pordenone offrirà 2 biglietti per la Fiera
Il 12 Aprile del 1961 l’astronauta sovietico Jurij Gagarin a bordo della navicella spaziale Vostok 1 rimase in orbita terrestre per 108 minuti, fu il primo uomo a vedere la Terra dallo spazio, il primo a descriverla coniando un epiteto diventato poi di uso comune: “Il cielo è molto nero, la Terra è azzurra”. Per ricordare questa celebre impresa che diede il via alla corsa allo spazio, la decima edizione di AlbissolaComicsospiterà un evento speciale dedicato alla fantascienza che vedrà la partecipazione dei più famosi illustratori italiani del settore con la presenza di un nutrito gruppo di scrittori, tutti vincitori del prestigioso Premio Urania.
La decima edizione di AlbissolaComics si svolgerà 25 – 26 settembre 2021 a Abissola Marina (SV): questa manifestazione, organizzata dalla A.P.S. Comics & Art con la Direzione artistica e organizzativa di Stefano Grasso e Giuseppe Dario Isopo, è un insieme sensoriale e fisico di tratti, immagini, corpi e parole, nel quale gli appassionati possono calarsi senza l’assillo della fretta e della calca vociante. Gli autori sono lì, nei loro spazi espositivi, a disposizione dei visitatori per due giorni con la loro arte e le proprie personalità umani, tangibili, raggiungibili. AlbissolaComics non è una fiera, è una festa o meglio un festival. Certo non mancano gli incontri, non manca il mercato del fumetto di antiquariato, non mancano gli Editori, non mancano i Club e volte c’è anche un po di musica, ma soprattutto c’è il fumetto con la “F” maiuscola.
Anche per l’edizione 2021 in collaborazione con SavonaVinile ci sarà l’immancabile mercatino del Vinile e del CD, un motivo in più per non perdere l’occasione di fare due passi ad Albissola Marina e dare sfogo alle passioni dopo questi quasi due anni di vita ridotta. A breve vi informeremo di quello che bolle in pentola, l’evento dedicato allo Street Food e alle birre locali, ad esempio, tanto per aggiungere un po’ di sale e rendere il piatto ancor più appetitoso.
Torna a Bergamo l’evento mondiale dedicato al Cavaliere Oscuro di Gotham City, il Batman Day, grazie alla collaborazione tra “Puerto John Martin”, Associazione Culturale Bergomix ed Extra Trek!
L’edizione bergamasca 2021 si terrà, nel pieno rispetto delle norme igienico sanitarie vigenti, presso il Ristorante Pizzeria Pub “Puerto John Martin“, sito in Via Cremasca 94 ad Azzano San Paolo (BG). Una splendida location d’altri tempi a tema marinaresco, che ospiterà l’incredibile ciurma di Bergomix presente a tema batmaniano.
Durante l’evento sarà possibile incontrare per un selfie o foto ricordo i cosplayers di Batman, Joker, Catwoman ed Harley Quinn e non solo, perché per l’occasione si terrà anche un raduno cosplay, a tema libero, aperto a tutti gli amanti dell’incredibile arte di travestirsi da personaggi del Fantastico! Nel corso della serata saranno assegnati tre premi al Miglior Cosplay Maschile, Miglior Cosplay Femminile e Miglior Personaggio, riconoscendo così la qualità di costumi ed interpretazione del personaggio.
Ma le sorprese non finiscono qui! Grazie alla collaborazione con la pagina Facebook “Extra Trek“, sarà possibile incontrare l’attore e doppiatore Luciano Roffi che ha prestato la voce all’iconico villain Max Shreck di “Batman Returns”, Poncherello di “C.H.I.P.S.”, Il Conte di Fersen di “Lady Oscar” e che ha recitato nelle serie tv “La Dottoressa Giò” e “Caro Maestro”, a disposizione del pubblico per autografi. Inoltre, sino ad esaurimento scorte, sarà dato in omaggio un esclusivo fumetto di Batman!
Un’incredibile occasione per i fans dell’Uomo Pipistrello e per le famiglie con bambini di incontrare i grandi personaggi ed eroi del Fantastico per una serata all’insegna dell’allegria. Per l’occasione il ristorante ha predisposto due menù tematici che potete scoprire nell’evento Facebook e sulla pagina web bergomix.blogspot.com.
E’ altamente consigliata la prenotazione dei tavoli al numero telefonico 035 530 137.
Seguendo le normative igienico sanitarie obbligatorie vigenti, sarà possibile partecipare solo ai possessori di Green Pass. Vi aspettiamo numerosi come sempre, in totale sicurezza.
Vi presentiamo Sonia Pinciaroli, in arte Lilit Cosplay, una ventiduenne cosplayer italiana, diplomata al Liceo Artistico di Venezia in Arti Figurative, che si è fatta recentemente conoscere con i suoi cosplay ispirati alla Saga di Star Wars che l’hanno portata ad essere la testimonial dello “Star Cosplay Contest 2021” di Movieland. Il suo nickname Lilit deriva dalla figura mitologica Lilith che appartiene al mondo dell’occulto, al quale Sonia è molto appassionata. Fin da bambina le è sempre piaciuto dipingere e quando le chiedevano “che lavoro farai da grande?” lei rispondeva “Farò l’artista”. Carnevale era la sua festa preferita.
Scoprì il mondo del cosplay alle scuole superiori, quando si teneva l’annuale evento Cosplay carnevalesco nel centro commerciale vicino a casa sua. Andò per la prima volta insieme ai suoi compagni di classe vestita in cosplay di Marceline di Adventure Time. Da quel momento in poi realizzò dei costumi molto semplici e per divertimento come per esempio Misa Amane, Link di Legend Of Zelda, e altri cosplay di anime giapponesi. Dai cosplay più o meno complessi, per lei ogni cosplay che ha realizzato o interpretato è unico a modo suo e ha qualcosa che lo rende speciale, e quello che la caratterizza meglio e che preferisce tra tutti è la Principessa Mononoke.
by Cristian Montani
by Teotbone
by Matteo Garavelli
A Sonia piace realizzare tutti gli accessori dei suoi cosplay, dalle spade alle maschere, fino alle armature, principalmente con l’eva foam. Per lei non c’è divertimento migliore che creare da sé i propri costumi! Anche se quando si tratta di cucire, qualche volta preferisce commissionare o acquistare delle cose già pronte da modificare.
Un bravo cosplayer deve avere una buona conoscenza dei materiali per poter realizzare costumi, ma nulla a togliere a chi li acquista, perchè possono essere valorizzati dal carisma e dall’interpretazione di chi lo indossa. La cosplayer internazionale per eccellenza, Kamui Cosplay, è stata la sua maggiore ispirazione per quanto riguarda la creazione dei cosplay e Taryn Cosplay, il modello cosplayer è un altro suo punto di riferimento e di ispirazione.
by Andrea Giacon
by Francesco Veronese
by Giancarlo Bigolin
by Giuliano Gorghetto
by Shoot And Shot
by Pistacchio
I cosiddetti cosplay original sono spesso oggetto di dibattito all’interno della community e il pensiero di Sonia in merito è questo:
“ragionando sull’essenza del cosplay, che prevede la creazione in carne ed ossa di un personaggio immaginario inventato da qualcun altro è molto simile se non uguale al concetto di original. Spider Man è stato inventato da qualcuno, quindi perché io non posso inventare un personaggio e farci un cosplay? Anche se il concetto è molto semplificato rende l’idea. Potrebbe essere più semplice o più difficile creare un cosplay originale, ma dipende dai punti di vista. Creare un personaggio inventato da te, può darti la possibilità di scegliere qualcosa di facile, ma la difficoltà nel creare un personaggio nuovo, convincente, strutturato nella maniera adeguata e che sia anche bello da vedere non è da sottovalutare.”
Anche Sonia ogni tanto si diverte a realizzare dei personaggi originali ispirati principalmente a tema horror e fantasy.
A Sonia piace prendere parte a tutti gli eventi e fiere del territorio, e ha un debole per gli eventi che si svolgono nei centri di città antiche e storiche, per avere la possibilità di visitarle e usufruire delle location per scattare foto.
Negli ultimi anni il cosplay sta diventando sempre più popolare, e una cosa che le fa molto piacere è che anche molti ragazzi ultimamente si cimentano nella creazione di costumi, trucco e parrucco, quando magari spesso è vista come una cosa principalmente per ragazze. Forse stanno cadendo alcuni preconcetti sul fatto che un ragazzo se si trucca può sembrare omosessuale, quando in realtà anche in altre epoche soltanto gli uomini facevano teatro e addirittura interpretavano la parte delle donne. Per fortuna sotto questo punto di vista la community è composta da persone con la mente molto aperta ed è piuttosto inclusiva, anche se al di fuori viviamo ancora in una società un po chiusa e nonostante si dichiari estremamente liberale, è ancora intrisa da pregiudizi. Sonia riflette su questo: “Ultimamente si sta spingendo molto sull’argomento del gender fluid ma trovo che spesso sia forzato, solo per far entrare questo concetto nel politicamente corretto e avere il consenso della massa, oppure i tanti riferimenti esagerati all’emancipazione femminile, come se fosse una cosa che va sottolineata quando dovrebbe essere ormai scontata nel ventunesimo secolo. Se si guarda attentamente è tutta una facciata, dove si spingono le persone a sostenere ideali di qualcun’altro e a confondere gli individui, una cosa molto pericolosa se non si fa attenzione dato che sono degli argomenti molto delicati, sia per quanto riguarda il proprio orientamento, ma anche per quanto riguarda etnia e valori religiosi/spirituali, che ritengo comunque estremamente importanti.”
Come diceva Joker, “se sei bravo a fare qualcosa, mai farla gratis!”
E battute a parte, senza dubbio c’è chi del cosplay ci ha fatto un lavoro vero e proprio e anche Sonia aspira a fare della propria passione una fonte di guadagno. Anche se di nicchia, si è creata una vera e propria “industria”: interi siti internet dedicati alla vendita dei costumi o dei tutorial, ma anche siti con abbonamenti che permettono di sostenere i propri cosplayer preferiti in cambio di contenuti esclusivi dedicati ai sostenitori possono essere una possibilità.
Nella sua vita di tutti i giorni, è molto presente il cosplay: i suoi amici frequentano le fiere e hanno le sue stesse passioni e la sua famiglia è molto presente, supportandola e sostenendola in ogni evento a cui partecipa. Passa la maggior parte del tempo a creare tutorial da pubblicare online e lavori su commissione. Le piace allenarsi per essere sempre in forma e valorizzare la sua figura quando indossa un personaggio e giocare ai videogiochi per trovare ispirazione per nuovi costumi e oltre al cosplay esprime la sua creatività disegnando quando ha l’ispirazione e vestendosi in modo stravagante, gotico o punk.
A Sonia piace interpretare anche personaggi maschili qualche volta, cimentandosi nel “crossplay” e un aneddoto divertente è stato quando ha interpretato Jack Sparrow: “mi hanno fermato due ragazze per farmi i complimenti e quando ho aperto bocca per ringraziarle e hanno sentito la mia voce sono rimaste esterrefatte perché credevano che fossi veramente un uomo, siamo scoppiate a ridere!”.
Non le è mai capitato di ricevere critiche negative o poco costruttive direttamente, ci tiene ad avere un rapporto positivo con tutti e preferisce non schierarsi nei dibattiti, ma se dovesse essere derisa non le importerebbe. E’ una cosa comune purtroppo quando si fanno personaggi più spinti o sexy ricevere delle critiche a volte anche pesanti sui social, ma non hanno nessun tipo di peso per lei perchè ognuno è libero di fare ciò che vuole del proprio corpo e non crede ci sia una “trasgressione” fintanto che non si pubblicano contenuti offensivi o fuorvianti per gli altri. Certamente questo concetto è molto relativo per ogni singola persona. C’è sicuramente un lato oscuro nei social, ma la medaglia ha sempre due facce, e Sonia li utilizza molto come strumento per diffondere quello che fa. Senza dubbio hanno avuto un ruolo chiave nella diffusione del fenomeno, senza Instagram o Facebook non si sarebbero conosciute moltissime persone e la sponsorizzazione degli eventi in tutta Italia e anche all’estero non ci sarebbe stata. “I social hanno prevalentemente un ruolo positivo per la community, che si rafforza poi nella vita reale, incontrando gli amici e conoscendo persone sempre nuove. Ovviamente sono degli strumenti e non sempre vengono usati nel modo corretto da tutti, ma basta semplicemente ignorare le cose negative e starci alla larga”.
Il consiglio migliore che può darci, soprattutto a chi vuole approcciarsi nel mondo del cosplay per la prima volta è prendere la cosa con leggerezza, fare amicizia con persone che condividono la vostra stessa passione e la cosa più importante, divertirsi!
Per conoscera al meglio la creatività di Lilit Cosplay vi invitiamo a seguire i suoi profili:
Ubisoft annuncia che Discovery Tour: Viking Age, un’esperienza educativa che permetterà di esplorare e interagire con la storia e la cultura del mondo dell’Epoca Vichinga, sarà disponibile il 19 ottobre. Discovery Tour: Viking Age sarà gratuito per tutti i possessori di Assassin’s Creed Valhalla, disponibile sulle stesse piattaforme del gioco principale. La versione standalone per PC di Discovery Tour: Viking Age sarà disponibile tramite Ubisoft Connect e Epic Games Store a 19,99 €. Per la prima volta in assoluto, Discovery Tour: Viking Age sarà disponibile come standalone su Stadia, Luna, PlayStation®4, PlayStation®5, Xbox One e Xbox Series S | X all’inizio del 2022.
Seguendo la linea di Discovery Tour: Ancient Egypt e Discovery Tour: Ancient Greece, il nuovo capitolo delle espansioni educative di Assassin’s Creed ti permetterà di scoprire di più sulla storia e le tradizioni dei Vichinghi. Progettato in collaborazione con storici e archeologi, questa esperienza interattiva è una coinvolgente immersione nell’Epoca Vichinga che ebbe luogo nella Norvegia e nell’Inghilterra del nono secolo.
Per questo nuovo capitolo, il team di sviluppo di Ubisoft Montreal ha cambiato la formula per rendere l’esperienza ancora più divertente ed educativa. Discovery Tour: Viking Age mette la narrazione e lo storytelling al centro dell’esperienza: entrerai nei panni di personaggi vichinghi e anglosassoni del tempo vivendo le loro piccole e grandi imprese. Durante le loro memorabili avventure, interagirai con il mondo circostante e i suoi abitanti scoprendo molte informazioni e aneddoti dell’epoca. Sin dal suo inizio, il team del Discovery Tour ha sempre lavorato con molti partner. L’approccio immersivo del Discovery Tour, la conoscenza di esperti e storici, e la presenza di manufatti reali delle collezioni dei partner danno vita a molte collaborazioni e progetti. I musei partner che hanno contribuito con le loro immagini per Discovery Tour: Viking Age includono:
Hampshire Cultural Trust (HCT) è il partner principale di Ubisoft per Discovery Tour: Viking Age, che sta gestendo 23 musei e attrazioni artistiche nell’Hampshire e si occupa di 2.5 milioni di oggetti legati alla ricca eredità internazionale dell’Hampshire. Il Discovery Tour offre uno sguardo unico nelle vite della gente comune di Winchester e dintorni grazie a una selezione di oggetti rari che comprendono l’eccellente Winchester Reliquary, l’unica reliquia sacra del periodo sul territorio britannico. Oltre alla collaborazione con Discovery Tour: Viking Age, la partnership strategica tra Ubisoft e HCT farà rivivere la storia, nella primavera del 2022 a Winchester, grazie ad un’esperienza culturale unica ed immersiva che fonderà azione e proiezione di video, storytelling e oggetti delle collezioni, completando l’esperienza con un tour di Winchester in Realtà Aumentata, nel folklore di Assassin’s Creed Valhalla, prodotto da Sugar Creative, uno dei principali studi creativi del Regno Unito.
La British Library à la libreria nazionale del Regno Unito. Vanta di un’enorme collezione di oggetti, tra cui artefatti di qualsiasi epoca storica. Una collaborazione con la British Library era fondamentale per Ubisoft per dare il migliore accesso ai manoscritti medievali e alle illustrazioni correlate all’epoca vichinga.
La Grand Palais photo agency è un’istituzione pubblica industriale e commerciale sotto l’autorità del Ministero della Cultura francese. È ufficialmente responsabile della promozione delle collezioni dei musei nazionali francesi. Ogni anno cattura più di 20.000 nuovi scatti in loco per ampliare ulteriormente la collezione dell’agenzia, che è disponibile online. Sono stati un partner essenziale fin dal primo Discovery Tour. Le loro vaste collezioni sono state fondamentali nel supportare l’approccio di Ubisoft per Discovery Tour: Viking Age, permettendo ai giocatori di ammirare oggetti come l’Arazzo di Bayeux o l’elmo di Sutton Hoo.
Lo York Archaeological Trust dirige lo Jorvik Viking Centre nel Regno Unito, il quale ha studiato gli scavi del Coppergate di York rendendoli fruibili a tutti. Il Discovery Tour ha permesso a Ubisoft di mostrare alcuni di questi ritrovamenti con un nuovo medium, aggiungendo dettagli autentici di quel periodo e mostrando l‘importanza della città, durante l’epoca vichinga, che fungeva da centro commerciale, religioso e politico.
Il Museo Nazionale della Danimarca, Nationalmuseet, consiste in un network di 20 musei sparsi nel Paese con una collezione unica di oggetti che coprono gran parte della storia danese. Mostrare gli artefatti del Museo Nazionale ha aggiunto ulteriore spessore al Discovery Tour, dimostrando le incredibili abilità artigianali ed estetiche e dando l’opportunità di comprendere come reputazione, famiglia e legami sociali fossero elementi vitali di quella società.
Il Preston Park Museum & Grounds è il museo locale del distretto Stockton-on-Tees che ha dato, al team del Discovery Tour, l’opportunità unica di evidenziare due elementi chiavi dell’epoca vichinga: la nuova cultura anglo-scandinava emersa dall’arte funeraria e uno degli unici due elmi vichinghi quasi integri al mondo, l’Elmo di Yarm. Il Museo ospiterà una speciale mostra vichinga itinerante all’inizio del 2022 con eventi che integreranno il Discovery Tour: Viking Age.
Una giornata speciale ed emozionante aspetta molti ragazzi e ragazze a Volandia, insieme a Vanni Oddera e la mototerapia: l’appuntamento è per domenica 19 settembre, al museo del volo di Somma Lombardo, a partire dalle 10 con “Prendi il volo 2”, giunto alla seconda edizione. L’evento è patrocinato dalla Provincia di Varese, dal Comune di Busto Arsizio e da Asst Valle Olona, e avrà la partecipazione straordinaria dei ragazzi dellaRebel Legion Italian Base e della 501st Italica Garrison, i gruppi di costuming stellare ufficialmente riconosciuti da Lucasfilm / Disney. L’iniziativa stellare è aperta a tutti coloro che desiderano partecipare: è gratuito per i ragazzi disabili e oncologici e per i loro accompagnatori mentre prevede il regolare costo non maggiorato) del biglietto di Volandia, per tutti gli altri pari a euro 14 per gli adulti e a euro 6 per i bambini.
La mototerapia sarà alternata al Power Show di Oddera e il suo team, i Daboot, al famoso Power Show Acrobatico: potenza, adrenalina ed una energia contagiosa che si vivono sulla pelle e nell’anima.
Per accedere all’evento e’ indispensabile essere in possesso di Green Pass. All’interno della manifestazione inoltre ci sarà una vera e propria mostra con successiva sfilata di rombanti Harley Davidson a cura di Motoclub Sempione 33 e Kustom Road. Per accreditarsi alla Mototerapia di Vanni Oddera (fino esaurimento posti) è possibile chiamare i numeri 3668769505 oppure 3346285550.
La Rebel Legion è una organizzazione internazionale di costuming di Star Wars, creata da e per chi è interessato nel replicare costumi “dei buoni” della galassia creata da George Lucas: Jedi, piloti e truppe ribelli, principesse e anche Wookiee…non manca nessuno! Grazie alla serietà dimostrata ed all’accuratezza dei costumi, la Rebel Legion è stata riconosciuta ufficialmente dalla LucasFilm come principale associazione mondiale di costuming per i “ribelli” di Star Wars. La Rebel Legion è cresciuta fino a diventare l’organizzazione internazionale che è oggi: più di 2000 membri in oltre 28 paesi in tutto il mondo, con 57 basi di diversi stati, diventando il primo gruppo di costumi ribelli nella comunità starwarsiana. Rebel Legion Italian Base, nata del 2005, è la sezione italiana del gruppo internazionale di costuming ribelle Star Wars. rebellegionitalianbase.it/
La 501st Italica Garrison – che compie quest’anno 20 anni di attività – il distaccamento Italiano della 501st Legion, un’organizzazione mondiale di appassionati di Star Wars che possiedono ed indossano i loro costumi di natura “imperiale”. La mission del gruppo, che ad oggi conta oltre 7000 membri attivi in più di 100 Garrison suddivise in tutto il mondo, si riassume in 3 punti fondamentali: promuovere Star Wars, celebrare la sua mitologia e promuovere il marchio, dando ai fan una comunità nella quale farlo; portare nella realtà il fascino dei costumi della saga, studiando, realizzando ed indossando questi costumi, per soddisfazione personale (hobby) e per l’intrattenimento del pubblico che può finalmente interagire dal vivo con gli spettacolari personaggi della saga; – contribuire alla comunità utilizzando questi costumi e le nostre risorse collaborando con associazioni benefiche, visite negli ospedali e contribuendo con raccolte fondi destinate ad aiutare chi è meno fortunato di noi. Nel 2013 le attività della 501st hanno raccolto ben 16 milioni di dollari in tutto il mondo! 501italica.com/
WomenX Impact sceglie Coderblock per offrire al pubblico del summit in programma dal 18 al 20 novembre 2021 al FICO Eataly World di Bologna la possibilità di parteciparvi in maniera totalmente immersiva senza muoversi da casa o dall’ufficio, ma seguendo ogni minuto dell’evento interamente dedicato alla leadership femminile e al futuro del lavoro.
Grazie alle tecnologie 3D più avanzate di Coderblock, frutto dell’ingegno della startup Novatek, le centinaia di partecipanti di WomenX Impact potranno “muoversi” liberamente visitando gli spazi virtuali (sia gli stand di sponsor e partner che le sale in cui si svolgeranno gli speech) e interagire con gli altri partecipanti grazie alla creazione di un avatar personalizzato per ognuno dei visitatori. L’esperienza virtuale non avrà bisogno di dispositivi particolari come un visore di realtà virtuale ma basterà un semplice pc ed un browser.
Coderblock ha infatti ideato una vera e propria piattaforma per la creazione di mondi virtuali ed esperienze innovative, che permetterà al pubblico di essere letteralmente a un passo dagli speaker, visitare le sale multiple in cui si svolgeranno gli speech e gli stand di sponsor e partner, dove sarà possibile prenotare appuntamenti e videocall e inviare il proprio contatto agli espositori. Attraverso gli innovativi hotspot della piattaforma Coderblock si potrà prendere parte alle sessioni di Q&A e ai sondaggi interattivi oltre ad avere l’occasione di chattare con gli altri utenti nelle vicinanze o nelle aree dedicate, allargando il proprio network con chi condivide i principi ispiratori e la mission di WomenX Impact, un evento che fa proprio della relazione uno dei suoi punti di forza.
Danilo Costa (CEO & founder di Coderblock) ha affermato:
“In un contesto in cui il networking sano diventa ancora più importante, siamo orgogliosi di questa partnership e di poter dare il nostro contributo al WomenX Impact”.
Nel corso di WomenX Impact sarà data voce alle donne (e non solo), che sono riuscite a distinguersi nei loro percorsi di vita e carriera, che racconteranno i dietro le quinte dei loro percorsi importanti, soffermandosi sui momenti chiave che le hanno rese le professioniste di oggi, svelando segreti ma anche spiegando come anche i momenti più difficili non le abbiano fermate. Al FICO Eataly World arriveranno speaker da Londra, Barcellona, Lisbona, Parigi, Francoforte, Bruxelles, Stati Uniti per offrire al pubblico i tratti distintivi delle proprie esperienze professionali in aziende e realtà di fama globale come: UniCredit, Google, LinkedIn, eBay, Spotify, Uber, Amazon, Mattel, Barilla, The Kraft Heinz Company, BBC News, Nestlé, We Are Social, Hewlett Packard Enterprise, Financial Times, Caffeina, DLV BBO, Discovery Inc., MBE Worldwide, Edelman Italia, Havas Life, e ancora, per la Commissione Europea e la FAO, per citarne alcune.
Si torna in azione: dopo quasi due anni di interruzione a causa della pandemia, EmpiRa torna dal vivo per incontrare tutti gli amici e gli appassionati di Star Wars. Domenica 19 settembre, EmpiRa vi aspetta all’evento che rappresenta per l’associazione un appuntamento molto importante: la Festa del Quartiere Alberti che si svolge appunto in Viale Alberti e dintorni in quel di Ravenna. E’ il modo di EmpiRa per salutare la città che ci ha visto nascere, crescere e trasformare per essere sempre al passo con i tempi. EmpiRa ricorda che per accedere all’evento sarà necessario essere muniti di green pass e mantenere il rispetto di tutte le norme previste, come da disposizioni governative!
L’associazione avrà il piacere di presentare una nuova scenografia, preparata per l’occasione, un droide da battaglia B1 dell’esercito Separatista, nome in codice B1-AG10, che sarà disponibile per scattare foto indimenticabili. Tornano insieme a EmpiRa gli amici della 501st Legion – Italica Garrison e della Rebel Legion Italian Base, con i loro costumi super-accurati, che saranno lieti di prestarsi per fare foto con tutti coloro che ci verranno a trovare.
Ci sarà anche nuovo contest intitolato “Scatta e tagga… con Star Wars”: l’obiettivo è quello di scattare una foto al nostro stand o con uno dei personaggi in costume e taggarlo su Instagram con gli hashtag #scattaetaggastarwars#quartierealbertiinfesta #empirastarwarsfanclubravenna, la più bella vincerà una delle magliette esclusive by EmpiRa.
Come da tradizione sarà disponibile la t-shirt dedicata all’evento, che non potrà assolutamente mancare nella vostra collezione di magliette!
EmpiRa nasce nel 2010 da un’idea molto semplice: avere un luogo, una piazza, un sito, un tramite comune per tutti gli appassionati di Star Wars, per condividere la passione per questa saga in tutte le sue forme. Nel corso degli anni sono stati raggiunti diversi importanti obiettivi, come la proiezione della trilogia classica in pellicola, la realizzazione del fan film Sacrificio e per finire, il Ravenna Strikes Back, un evento interamente dedicato a Star Wars che ha richiamato oltre 7000 fan da tutta Italia. Da giugno 2020 è attiva la nuova redazione che quotidianamente si occupa di scrivere news per raccontare l’universo di Guerre Stellari a tutti i fan italiani.
La 501st Italica Garrison il distaccamento Italiano della 501st Legion, un’organizzazione mondiale di appassionati di Star Wars che possiedono ed indossano i loro costumi di natura “imperiale”. La mission del gruppo, che ad oggi conta oltre 7000 membri attivi in più di 100 Garrison suddivise in tutto il mondo, si riassume in 3 punti fondamentali: promuovere Star Wars, celebrare la sua mitologia e promuovere il marchio, dando ai fan una comunità nella quale farlo; portare nella realtà il fascino dei costumi della saga, studiando, realizzando ed indossando questi costumi, per soddisfazione personale (hobby) e per l’intrattenimento del pubblico che può finalmente interagire dal vivo con gli spettacolari personaggi della saga; – contribuire alla comunità utilizzando questi costumi e le nostre risorse collaborando con associazioni benefiche, visite negli ospedali e contribuendo con raccolte fondi destinate ad aiutare chi è meno fortunato di noi. Nel 2013 le attività della 501st hanno raccolto ben 16 milioni di dollari in tutto il mondo! http://www.501italica.com/
La Rebel Legion è una organizzazione internazionale di costuming di Star Wars, creata da e per chi è interessato nel replicare costumi relativi al mondo di Star Wars: Jedi, piloti e truppe ribelli, principesse e anche Wookiee…non manca nessuno! Grazie alla serietà dimostrata ed all’accuratezza dei costumi, la Rebel Legion è stata riconosciuta ufficialmente dalla LucasFilm come principale associazione mondiale di costuming per i “ribelli” di Star Wars. La Rebel Legion è cresciuta fino a diventare l’organizzazione internazionale che è oggi: più di 2000 membri in oltre 28 paesi in tutto il mondo, con 57 basi di diversi stati, diventando il primo gruppo di costumi ribelli nella comunità starwarsiana. Rebel Legion Italian Base, nata del 2005, è la sezione italiana del gruppo internazionale di costuming ribelle Star Wars. http://www.rebellegionitalianbase.it/
