Tag: stranger things

Stranger Things V: il finale sarà diretto da Frank Darabont

La notizia ha fatto il giro del web in poche ore: Frank Darabont, il celebre regista di film come “The Shawshank Redemption” e “The Green Mile”, sarà il responsabile della regia dell’episodio finale della quinta e ultima stagione di Stranger Things, la serie cult di Netflix ambientata negli anni ’80.

La conferma è arrivata direttamente dal colosso dello streaming, che ha pubblicato sui suoi account social un post che annuncia l’avvio delle riprese di questa attesissima stagione, accompagnato da una foto che ritrae il cast al gran completo.

Nella foto, possiamo ammirare le giovani star della serie, come Millie Bobby Brown, Finn Wolfhard e Caleb McLaughlin, che hanno conquistato il pubblico con le loro interpretazioni di Undici, Mike e Lucas, i coraggiosi ragazzi che si trovano ad affrontare le minacce provenienti dal misterioso mondo parallelo chiamato “sottosopra”.

Accanto a loro, ci sono gli attori più esperti, come Winona Ryder e David Harbour, che impersonano Joyce Byers e Jim Hopper, i due adulti che si ritrovano coinvolti nelle vicende soprannaturali che sconvolgono la piccola cittadina di Hawkins, nell’Indiana.

Tra le novità di questa stagione, spicca la presenza di Linda Hamilton, l’iconica Sarah Connor del franchise di “Terminator”, che avrà un ruolo importante nella trama, ancora avvolta nel più stretto riserbo.

Nella foto, vediamo il cast riunito intorno a un tavolo, intento a leggere i copioni insieme ai fratelli Duffer, i geniali creatori della serie, che hanno saputo mescolare elementi di fantascienza, horror e avventura, con un forte richiamo alla cultura pop degli anni ’80.

L’atmosfera che si respira è di grande entusiasmo e energia, segno che il team è pronto a lanciarsi in questa nuova sfida, che si preannuncia come la più grande e ambiziosa di tutta la serie.

Infatti, secondo quanto dichiarato dai fratelli Duffer, la quinta stagione sarà un vero e proprio ritorno alle origini, con uno stile più vicino a quello della prima stagione, che ha fatto innamorare i fan di tutto il mondo.

Le interazioni tra i personaggi, soprattutto tra Undici e i suoi amici, saranno più intense e profonde, e ci faranno rivivere le emozioni dei primi episodi. Al tempo stesso, la trama sarà ricca di colpi di scena e momenti epici, che porteranno a una conclusione degna di questa incredibile storia.

Ma non tutto finirà qui. I fratelli Duffer hanno infatti lasciato intendere che ci potrebbero essere degli spin-off che continueranno a esplorare l’universo del sottosopra e i suoi segreti anche dopo la fine della serie principale. Quindi, anche se dovremo salutare Dustin, Lucas, Undici, Hopper e gli altri, non dovremo rinunciare a questo affascinante mondo.

L’unica incognita riguarda la presenza di Shawn Levy, uno dei registi più importanti della serie, che ha diretto alcuni degli episodi più memorabili, come il primo e il nono della prima stagione, e il quarto e il sesto della seconda. La sua abilità nel creare atmosfere suggestive e coinvolgenti è stata molto apprezzata dai fan, che sperano di vederlo ancora all’opera nell’ultimo capitolo di questa avventura.

Per ora, non ci resta che attendere con impazienza ulteriori novità sulla quinta e ultima stagione di Stranger Things. Siamo certi che gli appassionati sono curiosi di scoprire cosa si nasconde dietro le porte del sottosopra e come si concluderà questa fantastica storia.

The First Shadow: il prequel “teatrale” di Stranger Things

L’universo narrativo di Stranger Things si sta ulteriormente espandendo con l’introduzione di The First Shadow, un’opera teatrale che funge da prequel per l’intera saga televisiva. Scritta da Kate Trefry, già affermata scrittrice e produttrice esecutiva della serie TV, e diretta da Stephen Daldry con la collaborazione di Justin Martin come co-regista, questa produzione ha l’obiettivo di offrire ai fan una visione più completa della storia e dei personaggi di Stranger Things.

Stranger Things : The First Shadow | Official Trailer

The First Shadow è basata su una storia originale ideata in collaborazione con i fratelli Duffer e Jack Thorne, noto drammaturgo per il suo lavoro su Harry Potter and the Cursed Child. L’opera teatrale introduce un nuovo gruppo di personaggi che si trovano coinvolti negli eventi narrati nella quarta stagione di Stranger Things. La trama ruota attorno ai giovani Joyce Maldonado, Jim Hopper e Bob Newby, che si mettono all’opera per investigare sulla misteriosa morte di alcuni animali domestici. Durante le loro ricerche, viene svelata la storia delle origini di Henry Creele, in seguito noto come il temibile Vecna.

Secondo Kate Trefry, il racconto dell’oscuro passato di Henry Creele conterrà indizi sulla trama delle future stagioni di Stranger Things.

“Nella stagione 5 di Stranger Things ci saranno riferimenti, simboli e flashback relativi alla trama dello spettacolo. Riuscirete a seguirli anche senza averlo visto, ma chi invece lo avrà visto li comprenderà sicuramente in maniera più profonda. Lo show è in continuity con le stagioni precedenti e con quella che deve ancora arrivare“.

Sebbene non sia stato ancora rivelato quali siano precisamente questi elementi, è chiaro che la trama di The First Shadow sarà fondamentale per una comprensione più approfondita degli avvenimenti nella quinta stagione di Stranger Things. Tuttavia, considerando che non tutti i fan avranno la possibilità di recarsi a Londra per assistere allo spettacolo teatrale, ci si augura che in futuro possa essere reso disponibile una versione registrata, come è già successo per altri show di successo come Hamilton.

L’attesa per The First Shadow è palpabile, così come la curiosità su come si collegherà alle avventure dei personaggi di Stranger Things che abbiamo imparato ad amare.  Il 17 novembre 2023 sarà possibile vedere l’anteprima al Phoenix Theatre a Londra. La sera di apertura è fissata invece per il 14 dicembre 2023.

Lucca Games compie 30 anni: 1993 – 2023

Il 2023 è un anno importante per Lucca Games, nata nel 1993. Tantissimi gli eventi in programma per celebrare la ricorrenza con un ricco parterre di ospiti nazionali ed internazionali. Per questa storica occasione anche il Grog, la mascotte di Lucca Games inventata da Renato Genovese nel 1989 in occasione della nascita della saga di Vorodin, si rifà il look. Dopo una prima interpretazione di Roberto Giomi, la mascotte è già stata oggetto di un restyling digitale a opera di Marco Bianchini per il decennale. Nel 2013 il Grog fu nuovamente interpretato, stavolta da Marco Soresina che lo trasformò in un corto animato. Quest’anno, per il trentennale, il suo restyling è stato affidato all’artista che forse più ha rappresentato l’ultimo decennio della storia del festival e in particolare del mondo Games: il maestro Karl Kopinski.

Una storia degna di essere raccontata ha bisogno di buoni narratori: sarà Lillo Petrolo il secondo ambassador di Lucca Games, insieme al già annunciato Joe Manganiello. L’attore romano, appassionato di modellismo, rappresenterà uno degli universi fondanti di Lucca Games, che da anni si esprime nell’area di Miniature Island. Apprezzato pittore di miniature, vincitore di numerosi concorsi, a Lillo e ai suoi maestri è dedicata la mostra Lillo e il Grog: viaggio al centro del modellismo, nel centralissimo Palazzo Arnolfini, dove sarà possibile ammirare anche le miniature dipinte da Josè Da Vinci, Sergio Calvo Rubio, Arnau Lazaro, Fabrizio Russo, Francesco Farabi, David Arroba, Max Richiero, Pietro Balloni, Luciano Leni, Giovanni Bosio, Alessandro Marinone, Andrea Jula, Danilo Cartacci e molti altri. All’interno della mostra un angolo dedicato al Grog, scolpito da Silvia Corso, prodotto da Greebo e dipinto eccezionalmente da Lillo stesso.

Lillo il 2 novembre sarà protagonista del main event sul palco del Grog Live Show, che vedrà lui e Joe Manganiello contrapposti in un ironico incontro/scontro nei panni di Grog e Arkhan e incontrerà il pubblico al Teatro del Giglio.

Nel 2023 anche Magic: The Gathering, il gioco community-based per eccellenza, che rappresentò ai tempi del suo esordio un vera e propria rivoluzione per il settore ludico, compie trent’anni. Lucca Comics & Games fa un omaggio al primo trading card game della storia e alla sua community dedicandole una mostra in Palazzo Arnolfini e una Magic Alley a Lucca Games, che ospiterà ben 18 artisti di fama internazionale fra i quali Adam Paquette, Andrea Piparo, Jeff Laubenstein, Jesper Ejsing, Johan Grenier, Justine Jones, Marta Nael, Martina Fačková, Michele Giorgi, Mark Zug, Mila Pesic, Randy Vargas, Richard Kane-Ferguson, RK Post, Seb McKinnon, Svetlin Velinov, Milivoj Ćeran e Tony DiTerlizzi.

È inoltre prevista l’anteprima italiana del documentario su Magic: The Gathering “Igniting the Spark”, che verrà proiettato per la prima volta proprio a Lucca alla presenza di regista, showrunner e produttori.

I percorsi espositivi dedicati al gioco e al fantastico non sono mai stati così ricchi: quest’anno si contano ben 6 mostre, fra le quali un’esposizione all’interno del padiglione Carducci di stampe di altissima qualità e miniature del maestro indiscusso dell’illustrazione fantasy, Frank Frazetta, realizzato in collaborazione con Corner4Art e Mindworks. Il percorso Frazetta’s Legacy: Art on Art sarà corredato dalla presenza in fiera di una ospite d’eccezione: Sara Frazetta, la nipote di Frank, che ha dato vita 10 anni fa al portale Frazetta Girls raccogliendo l’eredità del nonno per condividerla con i fan di tutto il mondo.

Tra le mostre, ricordiamo anche quella dedicata a J.R.R. Tolkien. Other Minds and Hands: JRRT50 nel tempo e nello spazio, nel gioco e nel fumetto nel Palazzo delle Esposizioni in cui saranno esposti anche lavori originali del grande illustratore Angus McBride. A corredo della mostra, un palinsesto di eventi che vedrà come ospiti i curatori Oronzo Cilli e Roberto Di Meglio, Francesco Nepitello, Pete Fenlon e Brian Sibley.

Nel programma di celebrazioni per i 30 anni di Lucca Games, nasce il suggestivo progetto The ‘90s Room  un processo di partecipazione inclusiva realizzato con il Liceo Artistico “Passaglia” di Lucca e i guru dell’immersive experience design, il collettivo Chaos League. Attraverso un laboratorio di ricerca incentrato sulle passioni nerd all’interno di un dialogo intergenerazionale, gli studenti sono stati chiamati a immaginare come sarebbe stata l’ipotetica  stanza di un appassionato di Pop Culture  nel 1993. In parallelo, Chaos League ha progettato e scritto un’esperienza immersiva creata ad hoc.

The ‘90s Room andrà ad aggiungersi al ricco programma di Chamber Larp organizzato da Chaos League, che proporrà altre cinque esperienze immersive da non perdere per superare il record di partecipanti del 2022. Una nuova selezione dei migliori larp italiani e internazionali, minimali e dal design curatissimo, che permetteranno di vivere esperienze potenti ed emozionanti. Nessuna preparazione richiesta, nessuna soglia di età e di accesso: tutti potranno vivere storie uniche, coinvolgenti, immersive e di alta qualità. Per gli appassionati di Gioco di Ruolo dal vivo come ogni anno torna anche The Citadel con tornei, live, dimostrazioni, sfilate ed eventi interattivi che si svolgono sulle Mura come anche nei suoi baluardi e sotterranei.

Per i 30 anni di Lucca Games fioccano le edizioni speciali: saranno molti gli editori che porteranno promo e prodotti in uscita con il logo di Lucca Games 30, con variant cover e contenuti inediti. Tutti questi prodotti saranno anche esposti nell’area stampa di Lucca Comics & Games.

MS Edizioni presenterà l’edizione con copertina variant dei librigame Un giorno da cana e Una notte da cana, realizzate da Stefano Tartarotti. Anche il fumetto-gioco Avventure nello Spazio Profondo arriverà a Lucca con una copertina tutta nuova. Red Glove ha realizzato un’edizione con cover variant del suo gioco più amato, Vudù che reinterpreta l’official poster del Festival. Yas!Games ha creato, in esclusiva per Lucca Games 30, una carta promo del gioco bestseller What Do You Meme.

Doppio anniversario in casa DV Games: in occasione dei 20 anni di Lupus in Tabula l’artista Mihajlo “TheMico” Dimitrievski ha illustrato una carta speciale per Lupus in Tabula, la carta Cosplayer. L’artista sarà presente nelle giornate del Festival e la carta sarà disponibile presso lo stand DV Games.

Giochi Uniti celebrerà il trentennale di Lucca Games con un Mini Gioco di Carcassonne dedicato proprio a Lucca, e porterà due manuali di Pathfinder, Ferro e fuoco e Libro dei morti, nell’edizione celebrativa Lucca Games 30. Mancalamaro porterà in fiera due prodotti esclusivi per uno dei suoi titoli di punta: la bag in tessuto e collector edition dei dadi di King of Tokyo.

Scribabs celebra il trentennale di Lucca Games con un set di dadi e delle carte Extra al gioco ufficiale dei Rhapsody of Fire, oltre che con un’edizione limitata a 300 pezzi del gioco di carte Undead of Alive.

Aces Games ha realizzato due carte promozionali per il suo gioco di ruolo Horror VHS. Isola Illyon invece avrà un’edizione speciale di Ryuutama: Il Nido dei Draghi, gioco finalista tra i Giochi di Ruolo dell’Anno dell’edizione 2020. Anche Aristea presenterà l’adventure pack del suo primo gioco di ruolo, RAYN! Adventure Pack, con il bollino Lucca Games 30. Raven Distribution porterà a Lucca 8 novità: tra queste, il saggio di Sir Ian Livingstone Uomini e Dadi – Le origini della Games Workshop.

La presenza di Tony DiTerlizzi sarà l’occasione per celebrare un’autentica pietra miliare tra le ambientazioni di Dungeons & Dragons, Planescape, in occasione del lancio della nuova edizione per la quinta edizione di D&D. In collaborazione con Mondiversi, sarà disponibile in anteprima mondiale l’artbook The pen & Ink Drawings of Tony DiTerlizzi, una raccolta di trent’anni di disegni e sketch, in tiratura limitata con variant cover esclusiva.

Parlando ancora di Gioco di Ruolo, quest’anno ricorrono i 20 anni di Sine Requie, il celebratissimo gioco di Serpentarium, che si presenterà in fiera con una versione celebrativa e i suoi autori Matteo Cortini e Leonardo Moretti.

CMON festeggia con La Compagnia della Forca, in uscita proprio a Lucca, che reca il bollino Lucca Games 30. Per l’occasione, l’arte di un gigante come Magnus incontra il gioco e i personaggi di La Compagnia della Forca diventano miniature grazie alla reinterpretazione grafica di Riccardo Crosa.

Plastiboo, autore del bestseller Vermis, la guida per un gioco di ruolo che non esiste, realizzerà per Hollow Press un set di cartoline ambientate nei luoghi iconici di Lucca. Tra le altre novità games di Hollow Press, un nuovo volume di lavori inediti del leggendario John Blanche: Scion of Voodoo e la tanto attesa riedizione di Boneforest, il miniature game della casa editrice basato sul proprio “entropy 8 system”.

FLIPP, la company di Svetlin Velinov – uno degli artisti più prolifici nella storia di Magic: The Gathering – porterà a Lucca un esclusivo puzzle interattivo che raffigura il poster di questa edizione del festival.

Grazie ad Asmodee Lucca Comics & Games sarà inoltre teatro della presentazione in anteprima di Star Wars: Unlimited, il nuovissimo gioco di carte collezionabili dalle possibilità illimitate. Lo sviluppo del gioco, a cura di Fantasy Flight Games, è in corso da tre anni e i fan possono contare su un programma di uscite regolari di tre set all’anno. Completamente integrato nell’intera esperienza ludica, il Gioco Organizzato è stato progettato insieme al prodotto, ci sarà spazio per il divertimento dei giocatori di qualsiasi livello. Il gioco sarà lanciato a livello mondiale nel 2024, ma a Lucca Comics & Games sarà possibile provarlo in anteprima all’interno del padiglione Carducci. Tutti coloro che verranno a provare Star Wars: Unlimited riceveranno in regalo due esclusive carte promo.

Grande spazio sarà occupato all’interno del padiglione Carducci dai Trading Card Game, tra vecchie conoscenze, capitanate dal già citato Magic: the Gathering e dall’appena 25enne Yu-Gi-Oh!, e nuovi arrivi, tra i quali l’ormai celebre One Piece Card Game e l’attesissimo Disney Lorcana.

A Lucca sarà presente per la prima volta Pete Fenlon, game designer, cartografo, collezionista tolkieniano e CEO di Catan Studio. Sarà proprio lui a dare il via al Catan Day di sabato 4 novembre: una serie di attività panelistiche e torneistiche per ricordare il creatore di Coloni di Catan, Klaus Teuber, recentemente scomparso. Per l’occasione, fa tappa a Lucca Comics & Games anche il Campionato Nazionale di Catan 23/24, ci si potrà sfidare per vincere l’accesso ai tavoli della finale nazionale. Il torneo si svolgerà nella ludoteca del Padiglione Carducci, la partecipazione sarà totalmente gratuita con un massimo numero di partecipanti pari a 30. In palio, per il primo classificato, un buono da 30€ valido per acquisti allo stand Giochi Uniti. Catan, pubblicato per la prima volta nel 1995, è il titolo che ha rivoluzionato per sempre il mondo del gioco da tavolo, introducendo per la prima volta il concetto di “gioco da tavolo in stile German”. Oggi, a 28 anni di distanza, Catan resta un classico assoluto del genere con 30 milioni di copie vendute e localizzazioni in 40 lingue diverse. Sempre per Giochi Uniti, il 1° novembre rappresenterà il Day One di Penny Dreadfuls Gli Orrori di Londra; a Lucca saranno presenti gli autori e il gioco, presentato in anteprima a Essen, sarà disponibile per la vendita. Sempre grazie alla collaborazione con Giochi Uniti, sarà presente a Lucca l’autore di Paleo, Peter Rustemeyer, per l’uscita della prima espansione del gioco, premiato nel 2021 con il Kennerspiel des Jahres, il premio per il miglior gioco “da esperti”.

Infine, una grande sorpresa per tutti gli appassionati di Gioco di Ruolo a Lucca: grazie alla collaborazione con NEED GAMES! arriva per la prima volta in Italia Free League. Da giovedì 2 a sabato 4 novembre, Tomas Härenstam, Co-fondatore e CEO di Free League, nonché game designer del celebrato Year Zero System e di incredibili giochi di ruolo come Blade Runner, Alien, Dragonbane, Tales from the Loop, Twilight: 2000, Forbidden Lands e molti altri (oltre che del gioco da tavolo Crusader Kings), sarà presente al Festival per presentare le ultime novità della linea editoriale in occasione dell’uscita dell’edizione italiana di Blade Runner – Il Gioco di Ruolo con NEED GAMES!, ed incontrerà il pubblico italiano. Ospite del Festival sarà anche Kiku Pukk Härenstam, autrice della migliore avventura del 2023 agli Ennies Awards con Vaesen – Seasons of Mystery. I giochi di Free League sono conosciuti per la loro narrativa profonda, illustrazioni e grafica di altissima qualità e il loro approccio innovativo al gioco di ruolo. Free League ha guadagnato un seguito internazionale per i suoi giochi e il suo impegno nella produzione di esperienze di gioco coinvolgenti, riconfermandosi la casa editrice preferita dai giocatori di tutto il mondo agli Ennies Awards 2023, dove ha collezionato il record di otto medaglie d’oro raccolte su otto candidature.

All’interno del programma di Lucca Comics & Games, il librogame sarà rappresentato da tre ospiti internazionali. Grande ritorno per il creatore della Games Workshop, Sir Ian Livingstone, che sarà presente in fiera il 1° novembre con Raven Distribution per il lancio del libro Uomini e Dadi – Le origini della Games Workshop, la storia, mai narrata prima, dell’iconica società produttrice di Warhammer. Ospiti della stessa casa editrice saranno anche Swen Harder e Edward T. Riker, autori di librogame che saranno presenti in manifestazione con le loro nuove uscite: Metal Heroes – Il destino del Rock di Harder e Choose Cthulhu II 6 – L’Ombra venuta dal Tempo curato da Riker. Non mancheranno anche titoli di autori nostrani tra i librogame presenti in manifestazione, come il nuovo volume della trilogia The Necronomicon Gamebook con Kadath, edito da Officina Meningi, scritto da Valentino Sergi e illustrato da Francesco Biagini e Jacopo Schiavo, con la copertina di Alberto Dal Lago.

Lucca Games è il paradiso per giocatrici e giocatori vecchi e nuovi: nelle aree del Festival dedicate al gioco, ovvero il padiglione Carducci, Lucca Old-School RPG, Area Tornei Pinturicchio saranno disponibili più di 350 tavoli per sessioni dimostrative e tornei di giochi da tavolo, giochi di carte e giochi di ruolo. Fra le attività che si svolgeranno durante la fiera, la Ludoteca “Games30”, un viaggio fra i migliori titoli degli ultimi 30 anni a cura delle giurie del Gioco dell’Anno e del Gioco di Ruolo dell’Anno. I titoli selezionati dalle giurie saranno disponibili al pubblico presso l’Area Demo del padiglione Carducci. Non possono mancare come di consueto le attività come le Ruolimpiadi, il Torneo di Mastering e il Play with the Designer: nell’area dedicata a quest’ultimo, in collaborazione con SAZ Italia e La Gilda del Cassero, sarà possibile sfidare game designer internazionali ed italiani.

Il padiglione Carducci, la più ampia tensostruttura mai realizzata in Italia e in Europa, con oltre 10.000 mq di superficie ospiterà più di 150 espositori tra gioco da tavolo, di ruolo, miniature, trading card game ed artisti. Al centro del padiglione, il Grog Live Show, la nuova area palco per i contenuti Games e l’Area Performance, l’artist playground degli illustratori fantasy che festeggia quest’anno i suoi venticinque anni di attività. Per l’occasione, si potrà acquistare il calendario “Lords for Fantasy” contenente le opere degli artisti che hanno partecipato nel 2022, edito da Eterea. Il ricavato sarà destinato ai progetti di Area Performance Onlus insieme ai proventi dell’asta che si terrà il 5 novembre.

Fra gli eventi imperdibili di questa edizione, sabato 4 novembre, alle ore 17.30 presso il Teatro del Giglio, andrà in scena un’imperdibile puntata live di Dungeons & Deejay, in collaborazione con Wizards of the Coast, che prevede il coinvolgimento diretto del pubblico presente per portarlo nel fantastico mondo di Dungeons & Dragons, grazie al Master Francesco Lancia.

Dopo il successo degli anni precedenti, non può mancare in questa edizione un vero e proprio palinsesto digitale di appuntamenti imperdibili dedicati al mondo del gioco, in diretta sul canale Twitch della manifestazione. Dall’1 al 5 novembre, in una fascia pomeridiana, si alterneranno interviste, talk e approfondimenti con grandi ospiti dal mondo del gioco, del videogioco e del fantasy trasmessi in diretta dal palco del Grog Live Show all’interno del padiglione Carducci. Gli host del palinsesto digitale di Lucca Comics & Games saranno vecchie e nuove conoscenze fra i quali: CKibe, Claudio Di Biagio, Kurolily, Yotobi, Cydonia e il collettivo InnTale.

Millie Bobby Brown pubblica il suo primo romanzo ispirato alla nonna

La giovane protagonista di Stranger Things, Millie Bobby Brown, ha pubblicato il suo primo romanzo, Nineteen Steps, ispirato alla storia della sua nonna, Ruth, scomparsa nel 2020. Il libro è un romanzo storico basato su un mistero di guerra realmente accaduto e racconta la storia di Nellie Morris, un’adolescente coraggiosa che vive a Bethnal Green, a Londra, durante la Seconda Guerra Mondiale.

Il libro è stato scritto dall’autrice Kathleen McGurl, ma Brown ha dichiarato di aver contribuito alla stesura della storia e di essere orgogliosa del risultato.

“Mia nonna mi raccontava le storie quando non riuscivo a dormire la notte e credo che per un po’, e forse fino agli otto anni, non pensavo che fossero reali”, ha detto Brown in un’intervista. “Poi, pian piano, ho capito che erano cose che le erano successe durante la sua infanzia, durante la Seconda Guerra Mondiale”.

“Sono molto attratta da cose che hanno un significato per me e da quelle che danno un ruolo più centrato alle donne”, ha aggiunto l’attrice. “Sono molto, molto impegnata a far commuovere le persone con quello che faccio”.

Nineteen Steps è un romanzo emozionante e coinvolgente che racconta una storia di coraggio, amore e speranza. Il libro è disponibile in lingua inglese e italiana.

Sciacca Comics 2023: Disney 100th anniversary

Dopo lo straordinario successo delle passate edizioni, il 9 e 10 settembre 2023, torna Sciacca Comics, la fiera del fumetto organizzata dal gruppo We Are Comics in collaborazione con l’Associazione Culturale Sciacca Musicarte 33 e con il patrocinio del Comune di Sciacca e dell’assessorato al Turismo e Spettacolo.

Questa ormai affermata rassegna culturale è giunta alla quarta edizione e quest’anno oltre a celebrare la cultura pop e fumettistica in generale, avrà particolari momenti dedicati al mondo Disney, proprio in occasione del centesimo anniversario di uno dei più famosi franchise mondiali.

Quest’anno il tema principale dell’evento sarà appunto il mondo Disney, che per l’occasione si fonderà con un altro dei franchise più in voga al momento, ovvero STRANGER THINGS, pluripremiata serie televisiva che ha ormai raggiunto lo status di marchio “cult”.

La manifestazione si svolgerà Sabato 9 e Domenica 10 Settembre 2023 al MUSEO DEL CARNEVALE DI SCIACCA, con molteplici attività ed intrattenimenti che si terranno sia nel parco esterno che nella struttura interna.

Si partirà alle ore 16:00 di Sabato 9 Settembre con le presentazioni di tutte le attività permanenti in fiera tra cui l’incontro con il duo fumettistico Tumasuki&Renè, che presenteranno il loro nuovo progetto “Tzu Turi”, il K-Pop Contest, a cura del gruppo delle ragazze sailor del Pretty Guardian Cafè e la Harry Potter Experience che vi porterà dal più famoso maghetto del mondo, con giochi di magia, pozioni, scope volanti e chi più ne ha più ne metta.

La seconda giornata, Domenica 10 Settembre, prevedrà a partire dalle ore 10:00 un’intera mattinata in compagnia dei personaggi Disney, con l’animazione per bambini a cura di Vinz Termine che porterà in scena le famosissime mascotte ispirate al mondo Disney, giocolieri, trucco per bambini, baby dance e tante altre sorprese per i più piccoli. Nel pomeriggio saranno fruibili tutte le attività tipiche del mondo Comics, con disegnatori, fumetti, giochi da tavolo, cosplayer, intrattenimento per bambini e anche per giovani e meno giovani che tra un tiro con l’arco e una escape room, una magia di Harry Potter e una foto col proprio personaggio preferito potranno passare il pomeriggio all’insegna del divertimento. Inoltre andrà in scena la cosplayer Hikari Pastel con il suo Princess Show dedicato alle Principesse Disney, oltre all’evento di punta della giornata che sarà il Cosplay Contest, a cui potranno partecipare gratuitamente tutti coloro che vorranno esibire i loro magnifici vestiti, con una giuria d’eccezione pronta a premiare i migliori di ogni categoria. Alle ore 20:30 è previso il Meet&Greet con alcuni dei più famosi Cosplayer, con i quali si potrà interagire ed ascoltare la loro esperienza nel mondo Comics; alle ore 21:30 momento di suspence con il gioco di ruolo “Cena con delitto” a tema Death note.

In entrambe le giornate dell’evento saranno previste nell’arco dello svolgimento della manifestazione attività permanenti quali illustratori, giochi da tavolo, Tornei di cards, Laser room a tema Ghostbusters, Tornei di Quidditch, Tornei Duellanti, dimostrazioni della realtà aumentata e le sensazionali creazioni di pozioni, come veri e propri studenti di HOGWARTS.

L’ingresso alla quarta edizione dello Sciacca Comics avrà un costo di 7,00 (sette) euro a persona per singola giornata o di 12,00 (dodici) euro per l’abbonamento alle due giornate, con ingresso gratuito per bambini fino a 120 cm di altezza e per disabili accompagnati (con un accompagnatore gratis).

I biglietti potranno essere acquistati tramite l’apposita biglietteria online sul portale ticket sms, seguendo i link sulla pagina Facebook ufficiale dell’evento Sciacca Comics o direttamente alla biglietteria fisica presso il Museo del Carnevale di Sciacca nei giorni dell’evento.

Grande attesa per una fiera che ha stupito il pubblico di ogni età nelle edizioni precedenti e che ambisce, con questo nuovo ed entusiasmante appuntamento, alla consacrazione definitiva come evento di punta del palinsesto culturale e dell’intrattenimento saccense. Del resto non è mai troppo tardi (o troppo presto) per concedersi qualche ora di svago in compagnia di personaggi, costumi, giochi, fumetti e colori del mondo della fantasia, che appartiene a tutti.

Stranger Food – Le ricette tratte da Stranger Things

Dopo La cucina incantata e La cucina incantata illustrata (ricettario dei film del regista giapponese Hayao Miyazaki), Indomite in cucina (ricettario delle eroine letterarie) e Pulp Kitchen (ricettario dei film diretti da Quentin Tarantino), gli esperti di cinema Silvia Casini e Francesco Pasqua hanno analizzato i piatti presenti nella serie tv Stranger Things, e la food blogger Raffaella Fenoglio ne ha ricreato le preparazioni gustose, ma anche spaventose.

In vista dell’uscita della nuova e ultima stagione del fenomeno Stranger Things, Silvia Casini, Francesco Pasqua e Raffaella Fenoglio hanno deciso di dedicare un volume, “Stranger Food – Le ricette tratte dalla serie dei Duffer Brothers.”, alle ricette che si trovano all’interno della serie tv amata da tutto il mondo, e a quelle ispirate dal cosiddetto Sottosopra. Siete pronti a seguire Undici e i suoi amici alla scoperta del cibo di Stranger Things?

Il libro “Stranger food. Le ricette tratte dalla serie dei Duffer Brothers” vi porterà nell’universo di Hawkins e vi farà scoprire tutte le prelibatezze degustate da Undi&Friends durante il serial, ma rigirandolo vi troverete direttamente faccia a faccia col mondo orrorifico dei Demogorgoni, del Mind Flyer e del temibile Vecna. In questo modo, potrete ricreare (a tavola!) le scene più pacifiche vissute dalla stramba di Maple Street e dai suoi amici, organizzare un vero e proprio party a tema Stranger Things oppure attingere dal Sottosopra e servire agli ospiti dei piatti decisamente sui geniris e di stampo dichiaratamente horror.

Silvia Casini dopo la laurea in Lingue e Letterature Straniere, ha ricoperto il ruolo di project manager presso l’Istituto Internazionale per il Cinema e l’Audiovisivo dei Paesi Latini di Gillo Pontecorvo e Sandro Silvestri. Si è occupata di relazioni internazionali e della promozione dei film italiani all’estero. In seguito, si è specializzata in marketing strategico e ha iniziato a collaborare con diverse case di produzione e distribuzione cine-tv nel settore del product placement. Negli anni, ha collaborato con diversi siti web e testate giornalistiche, tra cui l’inserto LunediFilm de Il quotidiano del Sud. Ha pubblicato Magia e altri amori. Pensieri e micro-racconti strampalati alla fermata del treno (Edda Edizioni), L’appendifiabe (Nadia Camandona editore), Tutto in una notte (Libro/mania), Il gusto speziato dell’amore (Leggereditore/Fanucci), L’astro narrante (Fanucci), Gli occhi invisibili del destino (Golem edizioni), Un tè con Mr. Darcy (Ultra edizioni), Il taccuino delle parole perdute (Giulio Perrone), Christmas love – Di amore, biscotti e fortuna (Watson edizioni), La cucina incantata – Le ricette tratte dai film di Hayao Miyazaki (Trenta editore), 50 sfumature di caffè (Sonda edizioni), Indomite in cucina (Trenta editore), Lettere d’amore in dispensa (Magenes editoriale), Storie della buonanotte per principesse pestifere e mostri favolosi (Voglino editrice), Tra le stelle e il cuore (Bibi Book), Pulp Kitchen – Le ricette tratte dai film di Quentin Tarantino (Trenta editore), I dolci dello Zodiaco (Magenes editoriale) e La cucina incantata illustrata – Le ricette tratte da tutti i film di Hayao Miyazaki (Trenta editore). Attualmente gestisce Upside Down Magazine, si occupa dell’ufficio stampa della piattaforma streaming WeShort, è consulente esterna di diverse case di produzione cine-tv ed è ghostwriter per l’agenzia Comon e le riviste Intimità, Love Story e Confidenze.

Raffaella Fenoglio, ligure con radici piemontesi, studia e ama la cucina del Ponente ligure che ha raccolto in Pan e Pumata (Edizioni Zem), volume di ricordi e ricette. Autrice di Tre Civette sul Comò, il primo foodblog con l’indice glicemico al minimo, da cui è nato il volume Abbasso l’indice glicemico 50+4 ricette per contenere l’IG mangiando bene (Terranuova Edizioni) e Indice GliceAmico (Gribaudo). Coltiva la passione per i romanzi per ragazzi e per l’infanzia, ha pubblicato Gala Cox e i misteri del viaggio nel tempo (Fanucci Editore), Storia degli strani animali della fattoria dei Monaci Templari e del coraggio della piccola Nicole (e di Claude) (Edizioni Zem), Un tè con Mr. Darcy (Ultra edizioni), Il taccuino delle parole perdute (Giulio Perrone), Christmas love – Di amore, biscotti e fortuna (Watson edizioni), La cucina incantata – Le ricette tratte dai film di Hayao Miyazaki (Trenta editore), 50 sfumature di caffè (Sonda edizioni), Indomite in cucina (Trenta editore), Lettere d’amore in dispensa (Magenes editoriale), Storie della buonanotte per principesse pestifere e mostri favolosi (Voglino editrice), 8 giorni per diventare furba (Giunti), Pulp Kitchen – Le ricette tratte dai film di Quentin Tarantino (Trenta editore), I dolci dello Zodiaco (Magenes editoriale) e La cucina incantata illustrata – Le ricette tratte da tutti i film di Hayao Miyazaki (Trenta editore).

Francesco Pasqua è sceneggiatore e editor cinematografico. Nel 2006 è tra i vincitori della rassegna letteraria Strade perdute col racconto Fino all’estate, pubblicato nell’antologia Lost Highway Motel 2 (Cut-up edizioni). Nel 2018, in qualità di story editor, ha lavorato a Copperman, film diretto da Eros Puglielli e interpretato da Luca Argentero. Ha pubblicato Fuoritempo (Portoseguro), Un tè con Mr. Darcy (Ultra edizioni), Il taccuino delle parole perdute (Giulio Perrone), La cucina incantata – Le ricette tratte dai film di Hayao Miyazaki (Trenta editore), 50 sfumature di caffè (Sonda edizioni), Indomite in cucina (Trenta editore), Pulp Kitchen – Le ricette tratte dai film di Quentin Tarantino (Trenta editore), I dolci dello Zodiaco (Magenes editoriale), La cucina incantata illustrata – Le ricette tratte da tutti i film di Hayao Miyazaki (Trenta editore) e Il bacio del ragno (Bibi Book).

I Segreti dell’Armocromia nei Personaggi dei Fumetti

La armonia cromatica, o armocromia, è una teoria cromatica che si basa sulla combinazione dei colori per ottenere un risultato esteticamente piacevole. La teoria della armocromia sostiene che l’utilizzo di colori complementari, analoghi e monocromatici in una stessa composizione visiva darà come risultato un’armonia cromatica equilibrata e gradevole. La armocromia è stata uno dei primi principi della progettazione visiva e ancora oggi è un elemento fondamentale del design. La teoria della armocromia si applica sia all’arte che al design ed è un modo per organizzare i colori in modo da creare una composizione visiva piacevole.

Ci sono quattro principi fondamentali della armocromia: l’armonia cromatica complementare, l’armonia cromatica analoga, l’armonia cromatica monocromatica e l’armonia cromatica triadica. L’armonia cromatica complementare è una tecnica di progettazione visiva che si basa sulla combinazione di colori complementari. I colori complementari sono colori che si trovano all’opposto l’uno dell’altro nella ruota dei colori, come l’arancione e il blu, il viola e il giallo, il rosso e il verde. Questi colori si combinano bene tra loro perché si contrastano e creano un effetto visivo interessante. L’armonia cromatica analoga si basa sulla combinazione di colori che si trovano vicini l’uno all’altro nella ruota dei colori, come il giallo, l’arancione e il rosso. Questi colori sono simili tra loro e, quando vengono combinati, creano un’atmosfera armoniosa e accogliente. L’armonia cromatica monocromatica si basa sulla combinazione di tonalità e sfumature di un singolo colore. I colori monocromatici creano un’atmosfera calma e rilassante e sono spesso usati in progetti che richiedono un look più sobrio e semplice. L’armonia cromatica triadica si basa sulla combinazione di tre colori equidistanti sulla ruota dei colori, come il rosso, il giallo e il blu. Questi colori vengono combinati per creare una palette visiva più vivace e divertente.

L’armocromia è una tecnica usata in vari media, in particolare nella letteratura e nel cinema, per esprimere emozioni e sentimenti. È una tecnica che si basa sull’uso dei colori per creare un’atmosfera all’interno di una scena. In letteratura, i colori possono essere usati per descrivere un ambiente, personaggi e sentimenti.

Nel cinema, l’armocromia può essere usata per sottolineare un’emozione, una scena o un personaggio. Ad esempio, nella serie tv Netflix “Stranger Things” i colori sono stati usati per creare un’atmosfera di suspense e mistero. I colori più comunemente usati sono quelli del blu scuro, del rosso, del giallo e del bianco, che si alternano a seconda delle scene e dei momenti.

Nella letteratura, i colori possono essere usati per descrivere un personaggio, un ambiente o un’emozione. Ad esempio, nel libro “Il Piccolo Principe” di Antoine de Saint-Exupéry, i colori erano usati per descrivere il mondo del piccolo principe e la sua solitudine. Il blu, il giallo e il rosso erano usati come simboli di tristezza, di speranza e di curiosità.

L’armocromia è una tecnica che viene utilizzata nella realizzazione di fumetti e cartoni animati per dare un aspetto più realistico agli ambienti e ai personaggi. Si tratta di una tecnica che prevede l‘utilizzo di colori diversi per creare un‘atmosfera più viva e realistica. Non solo, ma essa è anche in grado di aiutare a rafforzare le emozioni dei personaggi e dei lettori, aumentando così l‘immersione nella storia.

L’armocromia è una tecnica che risale ai primi anni del Novecento. È stata sviluppata da Will Eisner, un disegnatore di fumetti americano che ha aperto la strada alla tecnica. Eisner ha creato diversi modi per utilizzare i colori in modo creativo, aggiungendo profondità e varietà ai suoi personaggi e alle storie. Gli artisti dei fumetti e dei cartoni animati utilizzano l‘armocromia per creare un‘atmosfera realistica che sostenga le storie e i personaggi. Possono essere usati colori caldi per creare un‘atmosfera più tranquilla e rilassata, o colori freddi per creare un‘atmosfera più tesa e drammatica. I colori possono essere utilizzati anche per rafforzare l‘atmosfera di un luogo, ad esempio una stanza buia e minacciosa o una stanza luminosa e accogliente.

Gli artisti spesso usano l’armocromia per esprimere le emozioni dei personaggi. Ad esempio, il rosso può essere usato per mostrare rabbia o determinazione, mentre il blu può essere usato per mostrare tristezza o depressione. I colori possono anche essere usati per mostrare un cambiamento emotivo, come ad esempio da tristezza a gioia. Inoltre, l‘armocromia può anche essere utilizzata per creare un‘atmosfera più immersiva per i lettori. Ad esempio, un artista può usare colori più vivaci per mostrare una situazione più positiva, o colori più scuri per mostrare una situazione più negativa. L‘uso di colori più vivaci può anche aiutare a catturare l‘attenzione del lettore, rendendo l‘esperienza più coinvolgente.

Batman, Spider-Man, WonderWoman, Hulk, quasi tutti i personaggi dei fumetti usano l’armocromia per descrivere la loro essenza ed il loro habitat.

In conclusione, l’armocromia è una tecnica molto utile per gli artisti di fumetti e cartoni animati. Consente loro di creare un‘atmosfera più realistica e immersiva, e di esprimere le emozioni dei personaggi in modo più efficace. Questa tecnica è uno strumento indispensabile per tutti gli artisti che vogliono creare opere d‘arte uniche ed emozionanti.

Il pop up ufficiale di Stranger Things a Milano

Venerdì 5 maggio 2023 Netflix aprirà il pop up ufficiale di Stranger Things più grande d’Europa a Milano e  resterà aperto per un periodo limitato un’esperienza immersa nel mondo dell’ iconica serie . Dopo il successo delle aperture di New York, Los Angeles, Parigi, Dallas, Chicago, Miami, il pop up italiano, che sarà situato in Piazza Cesare Beccaria a Milano, sarà il più grande d’Europa ed offrirà un’occasione imperdibile per tutti i fan della serie di immergersi negli anni ‘80 e celebrare in un modo esclusivo l’universo di Stranger Things .

Aperto dal 5 maggio per un periodo limitato, il pop up offrirà un’esperienza unica in uno spazio ricco di photo opportunity, esperienze interattive, indizi nascosti da scoprire e merchandise della serie da acquistare. I fan avranno la possibilità di calarsi nelle atmosfere di Hawkins, provando le stesse emozioni dei protagonisti, come, ad esempio, avvicinarsi a un Demogorgone, entrare all’interno della casa di Joyce, giocare ai videogiochi nel Palace Arcade e fare acquisti allo Starcourt Mall.

I visitatori potranno inoltre acquistare prodotti esclusivi e personalizzabili, disponibili solo presso il pop up: un assortimento di merchandise a tema, tra cui una linea di makeup, articoli d’abbigliamento, giocattoli e accessori unici.L’ingresso sarà gratuito, su prenotazione al sito strangerthingspopup.com/it/. Previa disponibilità dei posti, sarà possibile registrarsi anche in loco.

Funko Pop! Una passione che vale migliaia di euro!

I Funko Pop sono delle figure in vinile caratterizzate da un design semplice ma iconico, con teste grandi e occhi sporgenti. Queste figurine sono realizzate in PVC e rappresentano una vasta gamma di personaggi provenienti da film, serie TV, videogiochi e fumetti. Grazie al loro stile cartoon, le Funko Pop sono diventate estremamente popolari e ambiti oggetti da collezione per molti appassionati.

Ogni figura Funko Pop è venduta all’interno di una confezione sigillata con una finestra trasparente che permette di visualizzare il personaggio al suo interno. Queste figure sono disponibili in diverse dimensioni, dalle versioni standard alte circa 10 cm a quelle più grandi come le Funko Pop! Deluxe che possono arrivare fino a 30 cm. Inoltre, ci sono edizioni speciali delle Funko Pop che presentano effetti luminosi, parti mobili o dettagli aggiuntivi che le rendono ancora più interessanti per i collezionisti.

Le Funko Pop sono così amate che spesso vengono scambiate o vendute online a prezzi elevati. Gli appassionati di queste figurine si ritrovano anche in eventi e fiere dedicati alle Funko Pop, dove possono incontrarsi e scambiare le proprie figure. Oltre alle versioni standard, esistono versioni speciali e limitate delle Funko Pop che sono particolarmente ricercate dai collezionisti per le loro caratteristiche uniche e dettagli extra, come verniciature speciali, versioni glitterate o accessori aggiuntivi.

Il primo Funko Pop è stato presentato al San Diego Comic-Con nel 2010, inizialmente chiamato Funko Force 2.0. Questa prima serie comprendeva quattro statuine ispirate al DC Universe, tra cui varianti di Batman, Batgirl e Lanterna Verde. Essendo state prodotte in quantità estremamente limitate e vendute esclusivamente al SDCC 2010, queste prime Funko Pop con valori che possono raggiungere migliaia di dollari, queste prime edizioni sono tra le più ricercate e costose per i collezionisti.

Il Funko POP numero 1 ha avuto un ruolo fondamentale nella storia del collezionismo, diventando un simbolo della passione e della crescita della comunità di appassionati delle famose figure in vinile.

Questa prima edizione ha aperto le porte a una vasta gamma di personaggi, da supereroi a icone della cultura pop, trasformando ogni figura in una piccola opera d’arte. Nonostante l’espansione della gamma Funko POP, il primo esemplare rimane uno dei più amati e ambiti dagli appassionati. Il valore del Funko POP numero 1 nel mercato del collezionismo è in costante crescita, con collezionisti in cerca di pezzi rari e edizioni limitate per arricchire le proprie collezioni. L’emozione di cacciare e aggiudicarsi questo pezzo storico si aggiunge al fascino di questo mondo dinamico ed in continua evoluzione.

Per chi desidera avvicinarsi al mondo dei Funko POP, la ricerca del Funko POP numero 1 può essere un’esperienza stimolante. Partecipare a fiere, seguire aste online e creare connessioni con altri appassionati sono modi eccellenti per iniziare questa avventura collezionistica. Controllare regolarmente siti come Catawiki può essere un buon modo per trovare e aggiudicarsi questa preziosa figura e ampliare la propria collezione.

Stranger Things – i Funko Pop per viaggiare nel Sottosopra!

Stranger Things è una delle serie di maggior successo del catalogo Netflix. Il primo luglio uscirà la seconda parte della quarta stagione e nell’attesa di scoprire come proseguiranno le avventure dei ragazzi di Hawkins, Funko presenta la nuova linea di Pop! ispirati ai protagonisti della serie! Dai personaggi più amati alle new entry, sono tutti rappresentati nelle iconiche figure in vinile. Sono imperdibili per i fan della serie che vogliono tuffarsi negli anni ’80!

Scopri di più
Exit mobile version