Archivi tag: Tunué

Le novità Tunué di febbraio, marzo e aprile 2025: un viaggio tra graphic novel, avventura e storia

Il 2025 si apre con una serie di uscite imperdibili targate Tunué, la casa editrice che da anni porta in Italia alcune delle più affascinanti graphic novel e racconti illustrati. Tra fantasy mozzafiato, biografie a fumetti e avventure storiche, il catalogo dei primi mesi dell’anno promette di soddisfare ogni tipo di lettore, dagli appassionati di avventura ai nostalgici della storia, fino ai giovani lettori in cerca di emozioni forti. Ecco una panoramica dettagliata delle uscite di febbraio, marzo e aprile 2025.

Febbraio 2025: fantasia e cinema d’autore

Si parte il 6 febbraio con Carillon – Benvenuta a Pandorient, primo volume di una serie acclamata, premiata al festival di Angoulême. Questo fumetto incanta con atmosfere che ricordano le opere di Miyazaki, immergendo il lettore in un universo fatto di avventura e magia, dove i confini tra reale e immaginario si sfumano.

Il 13 febbraio arriva Buster, la biografia a fumetti del leggendario attore e regista Buster Keaton, firmata da Andrea Fontana e Ilaria Palleschi. Con la prefazione di Maurizio Nichetti, questo volume promette di offrire uno sguardo inedito sulla vita e sull’arte del genio del cinema muto.

Marzo 2025: tra spiritualità, emozioni forti e viaggi incredibili

Il 7 marzo esce Biografia di uno Yogi, adattamento a fumetti ispirato al bestseller mondiale Autobiografia di uno Yogi. Questo graphic novel ripercorre la vita e il percorso spirituale di Paramahansa Yogananda, il maestro che ha introdotto lo yoga in Occidente, un’opera imperdibile per chi ama le storie di crescita personale e ricerca interiore.

Nello stesso giorno debutta anche Didi. Nascita, primo capitolo della serie firmata da Christian Galli. Un’avventura che mescola mistery e fantasy, esplorando temi universali come la perdita, la speranza e il valore delle relazioni umane.

Il 21 marzo arriva Mexikid, vincitore del Newbery Honor Book e dell’Eisner Award come miglior libro per ragazzi. Un viaggio in camper dagli Stati Uniti al Messico per riportare a casa il nonno del giovane protagonista, un road trip carico di avventura, emozione e crescita personale.

Chiude il mese, il 28 marzo, Guerriere della valle – Le novizie, albo illustrato che svela le meraviglie di un universo narrativo affascinante, nato dalla fantasia di Garnier e Fléchais.

Aprile 2025: tra divertimento, storia e grandi ritorni

Aprile si apre con Prova a non ridere (1 aprile), il nuovo libro game di PERATOONS, il fenomeno editoriale che ha dominato le classifiche del 2024. Un titolo attesissimo dagli amanti del genere, che sfida il lettore in una serie di prove esilaranti.

Il 4 aprile segna il ritorno di Epiphanie Frayeur con La spaventosa paura di Epiphanie Frayeur – Il tempo perduto, seguito del primo volume candidato al Premio Andersen. Un’avventura che invita i lettori a confrontarsi con le proprie paure e a riconnettersi con il passato.

L’11 aprile arriva Terry Time e il coraggio della Resistenza, il primo fumetto che racconta la Resistenza ai bambini della scuola primaria, spiegando con semplicità e immediatezza l’importanza della lotta per la libertà.

Il 15 aprile, in occasione dell’80° anniversario della Liberazione, esce Guarda il cielo, graphic novel di Matteo Fortuna e Simona Binni con la postfazione dello storico Carlo Greppi. Un racconto emozionante che narra la storia vera del partigiano Giuseppe Fortuna.

Per gli appassionati di videogiochi, il 24 aprile arriva Sonic the Hedgehog – La battaglia di Angel Island, nuova avventura del riccio blu più amato del mondo, ispirata al franchise che conta oltre 40 milioni di utenti attivi.

Chiude il mese C’era una volta l’Est (29 aprile), una storia intensa e toccante che affronta temi come l’immigrazione, la guerra nell’ex Jugoslavia e le difficoltà intergenerazionali, offrendo uno sguardo profondo e umano su questioni attuali.

Con un catalogo così ricco e variegato, Tunué conferma ancora una volta la sua capacità di proporre storie che emozionano, fanno riflettere e intrattengono. Lettori di ogni età troveranno sicuramente qualcosa di speciale in queste uscite, tra avventure mozzafiato, biografie di grandi personaggi e storie che lasciano il segno.

Dirt. Skeentopolis: La Nuova Avventura Cyberpunk di Giulio Rincione Tra Social Media e Cartoni Animati

Dirt. Skeentopolis di Giulio Rincione segna un nuovo capitolo della saga post-apocalittica del coniglio più irriverente e pungente del panorama fumettistico contemporaneo. Dopo il successo del primo volume, Dirt ritorna con un’avventura che si spinge ancora più in là, immergendo il lettore in un mondo futuristico che mescola atmosfere cyberpunk e una satira feroce sul mondo dei social media, degli influencer e delle dinamiche della fama. Pubblicato da Tunué, il secondo volume della serie, Skeentopolis, prosegue il viaggio di Dirt, l’antieroe che vive fianco a fianco con esseri umani e cartoni animati, in una città che sembra essere l’ultimo baluardo dell’umanità in un mondo segnato dalla catastrofe.

L’intreccio prende il via quando Dirt e il suo compagno di viaggio, l’animatore Mark Gerber, giungono a Skeentopolis, una città-stato fondata dal famoso influencer Darius Skeento, dove la convivenza tra cartoni animati e esseri umani sembra essere una condizione di armonia apparente. La città, che non ha mai conosciuto gli effetti devastanti della pandemia, è governata dal cartone animato più potente: Mister Magic, la prima creazione animata di Mark, che ora detiene il controllo assoluto. In un contesto in cui l’unico modo per emergere è partecipare a una lotta crudele per guadagnare follower e successo, Dirt si trova costretto a confrontarsi con un mondo che sfrutta il potere dei social media per definire il valore di ogni individuo, umano o cartone che sia. Una battaglia all’ultimo “like” attende il nostro protagonista, che lotta non solo per riconquistare la sua fama perduta, ma anche per scoprire il legame misterioso con una ragazzina che tormenta i suoi sogni e che sembra avere un legame con il suo passato.

Scritto e disegnato con la solita maestria da Giulio Rincione, Dirt. Skeentopolis non è solo una storia di avventura e comicità, ma anche una riflessione profonda sulla società contemporanea. Rincione, con il suo stile unico e inconfondibile, mescola l’umorismo sferzante di un personaggio come Dirt con una critica spietata al mondo degli influencer, ai social media e alla ricerca di fama facile e immediata. Il mondo di Skeentopolis, con la sua apparente perfezione, nasconde infatti un lato oscuro, dove la competizione tra i cartoni animati per guadagnare il favore del pubblico è talmente intensa da diventare distruttiva. Un mondo dove l’intrattenimento, e soprattutto la creazione artistica, è ormai ridotto a un algoritmo, a un contenuto facilmente digeribile e consumabile, senza più spazio per l’originalità e l’autenticità.

La figura di Dirt, con la sua visione disillusa e tormentata della vita, è una metafora di un’epoca che sembra aver smarrito il senso dell’autenticità. Come un Roger Rabbit imbruttito dalla vita e dal fumo, Dirt naviga in un mondo che lo ha relegato ai margini, ma che ora, nel cuore della distopia di Skeentopolis, sembra offrire un’ultima possibilità di riscatto. La città, infatti, è un crogiolo di riferimenti e omaggi alla cultura pop e all’animazione, in cui si mescolano vecchie glorie dell’animazione, come Betty Boop, con personaggi più moderni come Jinx di Arcane, in uno scontro tra il vintage e il contemporaneo che non indulge mai troppo nel facile nostalgismo, ma che riflette su come il mondo dell’animazione sia cambiato, da quando era una forma di arte libera a quando è diventata una merce da consumare.

Nel mondo di Dirt. Skeentopolis, l’intelligenza artificiale e gli algoritmi sono diventati i nuovi dei che determinano il successo o il fallimento di un personaggio. L’intero sistema sembra essere stato progettato per premiare la produzione di contenuti sempre più innocui e facili da digerire, ma che non lasciano spazio alla vera creatività. Rincione, con la sua narrazione graffiante e la sua arte visiva mozzafiato, mette in scena una critica feroce a questo processo di omologazione, in cui il valore artistico viene sacrificato sull’altare del successo commerciale.

La bellezza di Dirt. Skeentopolis sta nella sua capacità di intrattenere senza mai rinunciare alla riflessione. Rincione alterna con maestria momenti di pura comicità e ironia a passaggi di grande intensità emotiva, creando un equilibrio perfetto tra intrattenimento e critica sociale. Le sue tavole, ricche di dettagli e caratterizzate da un tratto unico, ci trasportano in un mondo che sembra essere più vicino di quanto pensiamo, in cui le dinamiche della fama, del successo e della ricerca di visibilità diventano temi universali. Dirt. Skeentopolis è un fumetto che non solo ci fa ridere e riflettere, ma ci invita anche a guardare più a fondo, a chiederci cosa succede quando l’arte e l’intrattenimento diventano strumenti di controllo delle masse. Giulio Rincione, con la sua visione unica, riesce a raccontare una storia che è allo stesso tempo un’avventura emozionante e un’analisi impietosa della società moderna, senza mai dimenticare di divertirci lungo il cammino. Un’opera che, come il suo protagonista, lotta per non essere dimenticata.

Tunué celebra il ventennale con un 2024 straordinario: successi e novità indimenticabili

Il 2024 è stato un anno speciale per Tunué, che ha celebrato il ventennale della sua fondazione con una grande festa durante il Lucca Comics & Games. La casa editrice, che ha da sempre portato sul mercato opere di qualità, ha regalato ai visitatori un’esperienza indimenticabile, con eventi, incontri e sorprese che hanno segnato una chiusura in grande stile per un anno ricco di soddisfazioni.

Durante la fiera, Tunué ha allestito due postazioni: una nel Padiglione Napoleone, dove erano esposti i titoli più significativi pubblicati nel corso degli anni, e un’altra in Piazza San Giusto, completamente dedicata ai festeggiamenti del ventesimo anniversario. Il parterre di ospiti è stato davvero impressionante: da Gene Luen Yang, che per la prima volta ha visitato l’Italia, a Paco Roca, Tony Sandoval, Barbara Canepa, Florent Sacré, Francesca Picozzi e molti altri autori che hanno arricchito il programma della manifestazione. Tra gli eventi di maggior successo, c’è stata la mostra interattiva PERA TOONS Experience, accompagnata da gadget esclusivi offerti ai visitatori con ogni acquisto. Il tutto ha reso Lucca Comics & Games 2024 un’edizione memorabile, celebrando i vent’anni di Tunué con eventi, mostre e una festa che ha coinvolto gli appassionati di cultura pop di tutte le età.

Guardando ai numeri, Tunué ha raggiunto traguardi notevoli. In un mercato librario italiano che ha visto una flessione del 1,82%, la casa editrice ha chiuso il 2024 con una crescita del 3%. Tunué si è confermata come la 34° casa editrice italiana per copie vendute, ma è anche l’8° marchio per libri per ragazzi, con risultati eccellenti nella fascia primaria e nel settore fumetti. In particolare, per quanto riguarda i fumetti (escludendo i manga), Tunué ha conquistato oltre il 25% del mercato, con una quota che è più che doppia rispetto alla seconda casa editrice in classifica. Nel segmento dei fumetti per ragazzi, la casa editrice detiene oltre il 50% della quota di mercato, ben tre volte superiore a quella di Disney.

Il grande protagonista del 2024 è stato senza dubbio PERA TOONS, l’autore bestseller che ha conquistato le famiglie italiane. Grazie a una straordinaria popolarità, PERA TOONS è stato l’autore più venduto a valore in tutto il mercato librario italiano, con quasi 2 milioni di copie vendute e una presenza costante nelle classifiche di vendita. Un vero fenomeno, che ha occupato ben otto posizioni nelle top ten dei fumetti per ragazzi.

Accanto a questo successo, non sono mancati i trionfi di grandi autori che hanno sempre contraddistinto il catalogo di Tunué. Paco Roca ha fatto il suo ritorno con L’abisso dell’oblio, un nuovo graphic novel che ha conquistato il pubblico, mentre Shaun Tan ha continuato a ricevere consensi per il suo lavoro. Non da meno, I Pizzly di Jérémie Moreau, vincitore del Premio Strega ragazzi e ragazzi per la Miglior narrazione per immagini, ha segnato un’importante pietra miliare, essendo il primo fumetto a ricevere tale riconoscimento. Anche le proprietà lanciate nel 2024 hanno ottenuto ottimi riscontri: da Sonic The Hedgehog a Spongebob, passando per Emma e l’unicorno di Dana Simpson, Le Elle, Avatar: The Last Airbender e Terry Time di Gud, quest’ultimo diventato un punto di riferimento per l’educazione didattica attraverso il fumetto.

Un 2024 straordinario per Tunué, che ha concluso l’anno nel migliore dei modi, con un catalogo sempre più ricco e una posizione di leadership nel panorama editoriale italiano. Un ventennale che lascia presagire ancora tanti successi per il futuro.

Uscite Tunué gennaio e febbraio 2025

Nel panorama editoriale italiano, Tunué si distingue come una delle case editrici più innovative e dinamiche nel campo delle graphic novel. Fondatasi con l’intento di portare fumetti di qualità a lettori di tutte le età, Tunué ha saputo conquistare un vasto pubblico grazie a un catalogo ricco e diversificato che spazia dalle opere italiane a quelle tradotte da mercati esteri. Con un’attenzione particolare alla qualità delle storie e alla maestria degli autori, la casa editrice ha saputo imporsi come un punto di riferimento nel settore, meritandosi numerosi riconoscimenti nei più prestigiosi festival tematici.

L’appeal di Tunué risiede nella sua capacità di mescolare tradizione e innovazione, proponendo graphic novel che non solo catturano l’immaginario di appassionati e lettori occasionali, ma riescono anche ad affrontare temi universali con una freschezza unica. La sua attenzione ai dettagli, sia nella narrazione che nella parte grafica, ha permesso alla casa editrice di emergere in un mercato competitivo, attirando l’attenzione della stampa, sia quella generalista che specializzata. Non a caso, molte delle sue pubblicazioni sono state acclamate nei festival di settore, come il Festival di Angoulême, uno dei più prestigiosi al mondo nel campo del fumetto.

Le uscite di Tunué per i mesi di gennaio e febbraio 2024 promettono di continuare su questa scia di successi, con titoli che spaziano dall’avventura alla biografia, dalla fantasia all’impegno sociale. Tra le novità più attese, troviamo Laika, una graphic novel che racconta la toccante storia della cagnolina che fu la prima a viaggiare nello spazio. Già vincitore dell’Eisner Award, uno dei più ambiti riconoscimenti internazionali del fumetto, Laika è una lettura che mescola dramma e speranza, con una narrazione che riesce a trasmettere tutta la solitudine e il sacrificio della piccola protagonista. Un racconto che ha già emozionato il pubblico internazionale e che, senza dubbio, saprà commuovere anche i lettori italiani a partire dal 16 gennaio.

Il 23 gennaio, invece, arriva Zoe – I Guardiani della Terra, un graphic novel che affronta il cambiamento climatico attraverso una storia di fantasia e avventura pensata per i più giovani. In un periodo in cui la sensibilizzazione verso le tematiche ambientali è più urgente che mai, questo fumetto si propone come uno strumento educativo che, con il suo linguaggio semplice e accattivante, riesce a sensibilizzare i lettori più giovani senza rinunciare all’immaginazione e alla magia della narrazione.

A febbraio, il 6 per la precisione, esce Carillon – Benvenuta a Pandorient, una serie che ha già conquistato il pubblico del Festival di Angoulême. Con il suo mix perfetto di avventura e fantasia, questo fumetto si distingue per i suoi magnifici disegni che richiamano le atmosfere tipiche delle opere di Hayao Miyazaki. Un viaggio in un mondo straordinario, che promette di catturare i lettori di tutte le età con la sua narrazione coinvolgente e i suoi mondi incantati.

Infine, il 13 febbraio arriverà Buster, una biografia a fumetti dedicata a uno dei più grandi geni del cinema muto: Buster Keaton. Firmata da Andrea Fontana e Ilaria Palleschi, con la prefazione di Maurizio Nichetti, questa graphic novel esplora la vita di Keaton da una prospettiva originale: la macchina da presa. Con uno stile che si concentra su ciò che di solito resta nascosto dietro le quinte, Buster offre uno sguardo intimo e privato sulla vita di un’icona del cinema, raccontando non solo il suo ruolo nell’evoluzione del cinema muto, ma anche la sua complessa dimensione privata. Un tributo affascinante a un’icona del grande schermo che, grazie alla sua dimensione grafica, permetterà ai lettori di scoprire nuovi aspetti della sua vita e carriera.

Con queste nuove uscite, Tunué continua a consolidare la sua posizione di rilievo nel panorama editoriale italiano, riuscendo a soddisfare i gusti di un pubblico sempre più variegato e appassionato di fumetto. La casa editrice non solo porta in Italia titoli di qualità, ma contribuisce anche a elevare la cultura del fumetto, dimostrando come questa forma d’arte possa essere accessibile, profonda e divertente al contempo. Con un occhio sempre attento alle tendenze internazionali e una forte identità che la contraddistingue, Tunué è destinata a continuare a essere un punto di riferimento per tutti gli amanti del graphic novel.

Il limite del mondo: un graphic novel contro il cambiamento climatico

Il limite del mondo, edito da Tunuè, è un graphic novel che affronta in maniera potente e originale il tema del cambiamento climatico. La particolarità del libro sta nella sua struttura a doppia copertina, un double side book che presenta due storie autonome ma strettamente collegate, raccontate da due prospettive diverse che si intrecciano. Questo formato, innovativo e suggestivo, permette di esplorare un futuro distopico ma inquietantemente vicino, in cui il mondo sta pagando le conseguenze di decenni di sfruttamento delle risorse naturali e dell’indifferenza verso la crisi ecologica.

La prima storia ruota attorno a Eva, una giovane che vive in una città esclusiva, progettata per i più privilegiati, dove la natura è solo un concetto distante, controllato artificialmente. Eva è figlia di un magnate della geoingegneria e, pur amando la natura, non la conosce davvero, perché la sua realtà è quella di un ambiente “cool” e sicuro, lontano dalle difficoltà quotidiane. Dall’altra parte, c’è Adam, un ragazzo che vive in una periferia abbandonata, costretto a fare i conti ogni giorno con il caldo insopportabile e una rete elettrica precaria. La sua vita è dura, ma è anche segnata da un forte spirito di sopravvivenza, alimentato dalla rabbia verso chi sembra ignorare la sua sofferenza.

Le due storie si incrociano quando Eva e Adam si incontrano e, attraverso il loro confronto, saranno costretti a mettere in discussione tutto ciò che davano per scontato. Eva dovrà affrontare le bugie su cui è stata costruita la sua esistenza, mentre Adam dovrà fare i conti con la sua visione limitata del mondo. È un incontro che segna una svolta, non solo per loro, ma per tutti coloro che si trovano a dover fare i conti con la realtà di un pianeta in rovina.

L’altro lato del libro racconta la storia di Yves, un ragazzo che vive in montagna insieme a suo nonno e alle sue capre, un simbolo di una vita che resiste a un mondo che cambia rapidamente. Il nonno di Yves continua a coltivare la terra e a fare l’allevatore, nonostante le difficoltà e i divieti imposti dalla grande miniera CarbCap che sta mangiando via il territorio. Yves incontra Wei, un giovane ribelle e attivista che ha messo insieme un gruppo di ragazzi pronti a lottare contro la CarbCap e il suo modello di progresso tecnologico distruttivo. Insieme, Yves e Wei incarneranno la speranza di una resistenza giovanile contro un mondo che sembra sempre più ostile.

Il libro, che esplora temi legati al worldbuilding, mostra un futuro in cui la geoingegneria è una delle soluzioni proposte per fronteggiare la crisi climatica, ma a un costo altissimo. La lotta per la gestione delle risorse naturali e la critica a un sistema economico che sfrutta il pianeta senza alcuna considerazione per le sue vere necessità sono al centro di questa narrazione. La palette di colori utilizzata dagli autori, ridotta ma suggestiva, enfatizza la separazione tra ambienti “caldi” e “freddi”, simbolo dell’inquinamento che ha consumato il nostro mondo, e la perdita di bellezza naturale che sembra ormai irreversibile.

Il limite del mondo si ispira anche alla “ipotesi Gaia” di Lynn Margulis, che suggerisce una visione del mondo come un sistema interconnesso e cooperativo. Questa filosofia sottolinea l’importanza di un ritorno alla cooperazione con la natura, una lezione che i protagonisti apprendono durante il loro percorso, dimostrando che il vero progresso non è quello del consumo sfrenato, ma quello che porta alla sopravvivenza del pianeta.

Scritto e disegnato da Francesco Memo e Barbara Borlini, due sociologi con una forte passione per il fumetto, Il limite del mondo è una riflessione sulla nostra realtà e su cosa stiamo facendo per proteggerla. I due autori, già noti per La vita che desideri, che ha ricevuto una menzione speciale al Premio Manzoni nel 2019, utilizzano il medium del fumetto per lanciare un potente messaggio di speranza e resistenza. Un libro che non solo racconta una storia di cambiamento, ma invita anche alla riflessione sul nostro ruolo nel preservare il futuro del nostro mondo.

Al via i festeggiamenti per i 20 anni di Tunué

Oggi, 23 luglio 2004, segna il ventennale della nascita della Tunué: una celebrazione di due decadi piene di passione, innovazione e creatività. Vent’anni fa, in questa stessa data, la casa editrice Tunué veniva costituita a Latina. Il primo libro, un saggio in formato tascabile dedicato al maestro del fumetto Will Eisner, uscì nel marzo del 2005, dando il via a una straordinaria avventura editoriale.

Tunué festeggia venti anni di successi con dodici mesi di celebrazioni ricchi di novità e iniziative speciali: due decenni intensi, segnati dai primi titoli di saggistica e dall’acquisizione di autori internazionali di spicco come Paco Roca, Shaun Tan, Tony Sandoval, Peter Kuper, Amélie Fléchais e Gene Luen Yang. Dalla nascita della collana «Tipitondi», dedicata ai graphic novel per ragazzi, ai prestigiosi riconoscimenti come il Premio Strega Ragazze e Ragazzi, vinto da Jérémie Moreau con “I Pizzly”. Da successi mondiali come la serie Monster Allergy al fenomeno PERA TOONS, la storia di Tunué è una sequenza ininterrotta di trionfi.

Quest’anno di celebrazioni sarà accompagnato da un logo speciale disegnato da Paco Roca, simbolo della ricchezza e della trasversalità del nostro catalogo, che abbraccia gusti e età diverse, con un’attenzione particolare al piacere della lettura e alla narratività delle storie.

Tunué è nata dalla visione di Massimiliano Clemente, attuale direttore editoriale, ed Emanuele Di Giorgi, amministratore della società. I due fondatori iniziarono con una fanzine intitolata “Smettila!”, che nel 2000 si trasformò nel portale Komix.it Fumetti @ 360°, raggiungendo oltre 200.000 iscritti ai Feed RSS e diventando un punto di riferimento nell’informazione tematica.

Il nome “Tunué” è un suono immaginario, privo di significato o riferimenti simbolici, perfetta rappresentazione dell’aspirazione della casa editrice a non avere confini né delimitazioni di genere, proponendosi come una realtà dinamica e innovativa.

In pochi anni dalla sua fondazione, Tunué è diventata un faro sia per i lettori che per i critici, specializzandosi nella saggistica dedicata al fumetto, all’animazione, ai videogiochi e ai fenomeni pop contemporanei, oltre che nelle graphic novel di talenti italiani e internazionali, come Paco Roca. Il debutto editoriale della Tunué avvenne nel 2005 con due collane di saggistica, “Le virgole” e “Lapilli”, e con la collana di graphic novel “Prospero’s Books”. Nel 2006, la nascita del periodico “Mono” ha visto la collaborazione di figure di rilievo come Milo Manara, Vittorio Giardino e Leo Ortolani. Nel 2008, la collana “Esprit” ha aggiunto nuovi studi su media e immaginario. Il 2009 ha segnato l’introduzione delle collane “Lapilli Giganti” e “Album”, monografie sugli autori dei graphic novel Tunué, insieme all’iniziativa sperimentale “Burumballa”, un’antologia di racconti a fumetti per autori esordienti. Nel 2010 sono nate le collane “Tipitondi” e “FRIZZZ”, dedicate rispettivamente ai giovani lettori e alla cultura pop. Il 2012 ha visto l’uscita di “Storia dell’animazione giapponese” di Guido Tavassi, inaugurando la collana “Lapilli Extra”. Dal 2012, con la dirigenza narrativa affidata a Vanni Santoni, Tunué è diventata una fucina di nuovi talenti letterari. Nel 2015, è partita la collana di picture book «Mirari», accogliendo autori premiati come Shaun Tan. Lo stesso anno, Tunué ha iniziato a pubblicare la serie Monster Allergy in una lussuosa edizione deluxe. Nel 2018, l’incontro con la casa editrice Il Castoro ha segnato la creazione di un polo innovativo per la letteratura dedicata ai giovani, consolidando la leadership di Tunué nel mercato librario dei fumetti, manga esclusi. Le pubblicazioni di Tunué si articolano in due filoni principali: fumetto e saggistica, con collane come Prospero’s Books, Album, Tipitondi, Lapilli, Lapilli Giganti, Lapilli Extra, Frizzz, Le virgole ed Esprit. Dal 2014, la collana di narrativa italiana «Romanzi» ha riscosso grande successo di critica e pubblico, con candidature al Premio Strega e vendite di diritti di adattamento cinematografico.

In questi due decenni, Tunué ha dimostrato come un progetto editoriale, fondato su impegno e qualità costante, possa diventare una realtà solida e prestigiosa, capace di farci scoprire autori straordinari e leggere storie indimenticabili.

Patti Comics ritorna il 22 e 23 giugno 2024 al Parco Robinson di Patti

Venerdì 5 aprile è stato presentato, presso la sede del comune di Patti, il manifesto del Patti Comics, il nuovo festival del fumetto, nato dopo la bella edizione del Cosplay & Comics day realizzato l’anno scorso. L’ appuntamento il 22 e 23 giugno 2024 al Parco Robinson di Patti per due giornate imperdibili.

L’autore William Ceraolo ha voluto omaggiare la città di Patti, attraverso una splendida illustrazione che raffigura l’arrivo di Umiko, la mascotte della manifestazione, sulla spiaggia di Patti, con sullo sfondo il caratteristico scoglio di Patti Marina e la scogliera di Mongiove e Tindari. In lontananza, nelle acqua azzurre e cristalline, una nave in avvicinamento simboleggia l’arrivo della manifestazione a Patti.

Tante le novità presenti in questa edizione, a partire dai giorni che raddoppiano. Saranno presenti ospiti di rilievo come fumettisti, content creator, doppiatori e molto altro. Tra le novità in arrivo anche il k-pop, particolarmente amato dai giovanissimi.

Due importanti ospiti già annunciati sono il fumettista Lelio Bonaccorso, autore per Feltrinelli comicsTunuèBecco Giallo e il content creator Francesco Merrino. 

L’evento è organizzato e promosso dall’associazione culturale La Ciurma in collaborazione con la libreria Capitolo 18 di Teodoro Cafarelli, la consulta giovanile, I Semaluma Cosplay, l’associazione Fumettomania Factory APSofficina delle idee e con il patrocinio del comune di Patti, dell’assessorato alla cultura nella persona dell’assessore Salvatore Sidoti.

 

Sonic The Hedgehog. L’eco della guerra

Dal 12 marzo arriva in Italia per Tunué la serie a fumetti di Sonic, il videogioco di successo con 40 milioni di utenti attivi. L’iconico riccio blu capace di superare la velocità del suono è protagonista della serie di graphic novel entrata nel Guinness World Record per essere la serie a fumetti tratta da un videogioco più longeva con 20 anni di pubblicazioni e oltre 290 numeri. Sonic continua a registrare una crescita senza precedenti nei settori dei giochi, del cinema, delle licenze e dell’Awarness con 1,5 miliardi di giochi venduti e scaricati. È in programma nel 2024 un nuovo videogame, a dicembre arriverà al cinema il terzo film mentre la serie tv Sonic Prime è disponibile su Netflix in attesa della nuova in uscita.

Sonic e i suoi amici corrono in giro per il mondo per sconfiggere le forze robotiche del malvagio Dr. Eggman! Alcuni cattivissimi robot, infatti, stanno attaccando piccoli villaggi in varie parti del mondo, Sonic ha bisogno dell’aiuto dei suoi amici Tails, Knuckles e Amy, insieme a nuovi e sorprendenti alleati.

Ian Flynn, è scrittore, fumettista e principale sceneggiatore per Archie Sonic the Hedgehog. I disegni sono di Tracy Yardley, Adam Bryce Thomas, Jennifer Hernandez e Evan Stanley.

Avatar – The last Airbender. Le avventure perdute

Il 13 febbraio arriva in Italia per Tunué Avatar – The last Airbender. Le avventure perdute. La nuova attesissima avventura della fortunata saga a fumetti che prosegue la storia della serie tv disponibile su Netflix da sempre in testa alle classifiche di gradimento grazie alla sua attivissima community di appassionati. Il racconto inizia esattamente alla fine degli eventi della stagione animata: l’Avatar Aang e il re del fuoco Zuko si alleano per aiutare il Re della Terra e riportare l’armonia nel mondo, sconfiggendo le colonie della Nazione del Fuoco. Grande l’attesa e l’attenzione nei confronti della serie per l’uscita su Netflix del live action da febbraio 2024. Le avventure perdute vanta sempre la sceneggiatura di Michael Dante Di Martino e Bryan Konietzko, ai disegni una serie di talenti, tra cui le artiste giapponesi Gurihiru.

Il nuovo viaggio del Team Avatar attraverso le quattro nazioni. Ventisei storie ambientate nel mondo di Avatar – The Last Airbender riportano sul campo nuovi e vecchi personaggi: dal Re della Terra Kuei ai Guerrieri Kyoshi, da Mai al Masso. Aang, Katara, Toph e Sokka sono tornati con nuove avventure più divertenti che mai.

Michael Dante Di Martino e Bryan Konietzko dopo aver collaborato a diverse serie animate, tra tutte I Griffin, hanno sceneggiato e diretto Avatar e La leggenda di Korra. Sono

Ballata per Sophie di Filipe Melo e Juan Cavia

Se ami le storie di musica, passione e destino, non puoi perderti Ballata per Sophie, la nuova graphic novel di Filipe Melo e Juan Cavia, pubblicata da Tunué Books il 23 gennaio in Italia. Questo libro ha conquistato la critica e il pubblico internazionale, entrando nella top ten delle migliori graphic novel per adulti secondo l’American Library Association e ricevendo nomination per prestigiosi premi come gli Eisner, gli Harvey, i Ringo e il Reuben.

Ballata per Sophie ti porta in un viaggio nel tempo, dalla Francia del 1933 alla fine del secolo, seguendo le vicende di due pianisti prodigiosi che si sfidano in un concorso locale. Julien Dubois è il figlio viziato di una famiglia benestante, François Samson è il figlio umile del custode. Il loro duello al pianoforte segnerà le loro esistenze, tra successi e fallimenti, amori e rimpianti, rivalità e redenzione. E tra le pagine, troverai anche pianoforti volanti, un mistero da svelare e una colonna sonora da ascoltare.

Filipe Melo, lo scrittore portoghese, è anche un musicista, un regista e un autore di graphic novel acclamate come ciudad de dog melo e pizzaboy, pubblicate da Dark Horse. Ha studiato jazz al Berklee College of Music di Boston e ha lavorato con artisti di fama mondiale nel cinema e nella televisione.

Juan Cavia, l’illustratore argentino, è anche uno scenografo di successo, che ha vinto l’Oscar per il miglior film straniero con Il segreto dei loro occhi. Il suo stile è ricco di dettagli, colori e atmosfere, che rendono questa opera un capolavoro visivo.

Ballata per Sophie è un libro da 320 pagine a colori, con copertina rigida, che costa 21,00 euro. La traduzione italiana è stata curata da Ada Milani. Non lasciarti scappare questa occasione di leggere una storia emozionante e coinvolgente, che ti farà sognare e riflettere. Ballata per Sophie ti aspetta in libreria!

Andrea Dotta presenta il suo ‘Manuale di Colorazione Digitale per l’Illustrazione e il Fumetto’

A Scuola Internazionale di Comics Torino tornano gli incontri con l’autore:  giovedì 16 Andrea Dotta presenta il suo ‘Manuale di Colorazione Digitale per l’Illustrazione e il Fumetto’ (Tunué)

Il fumetto continua a crescere, a guadagnare spazio sugli scaffali delle librerie e l’attenzione di sempre nuove lettrici e nuovi lettori. Lo ha dimostrato l’ultima edizione di Lucca Comics & Games, che ha visto tra i suoi protagonisti anche Scuola Internazionale di Comics. E lo dimostra il ritorno a Torino di un appuntamento sempre molto frequentato.

Ripartono infatti gli appuntamenti dedicati agli incontri con l’autore firmati Scuola Internazionale di Comics di Torino. E lo fanno giovedì 16 Novembre, dalle 18.30 alle 20.30 con Andrea Dotta che presenterà il suo ‘Manuale di Colorazione Digitale per l’Illustrazione e il Fumetto’, edito da Tunué, uno degli editori più importanti e in crescita del momento.

Sarà l’occasione per incontrare Andrea e parlare con lui del suo lavoro. Un modo per entrare nei meandri di una disciplina fondamentale per il fumetto contemporaneo.

L’incontro è GRATUITO, ma è necessaria la prenotazione,  scrivendo una mail a torino@scuolacomics.it.

Tunuè presenta il Box Set di “Boxer&Saints” di Gene Luen Yang

Dal 10 ottobre, il libro “Boxer&Saints” sarà disponibile in libreria. Questa box di Tunuè  contiene entrambi i volumi dell’opera magistrale di Gene Luen Yang, un autore pluripremiato. Tra i premi ricevuti ci sono il New York Times Bestseller, il Los Angeles Times Book Prize for Young Adult Literature e il New York Times Book Review Notable Children’s Book. Questa graphic novel affronta senza paura tematiche legate alla cultura, alla fede e all’identità, rifiutandosi di offrire risposte semplici. Si tratta di una pagina della storia cinese raccontata attraverso due punti di vista diversi, mettendo in evidenza due storie parallele della Cina del tardo XIX secolo. Queste storie mostrano entrambi i lati di uno dei conflitti più controversi della storia cinese moderna. Il libro combina abilmente elementi storici e fantastici, mantenendo una profondità umana tipica di un grande autore come Gene Luen Yang.

Il libro si svolge agli inizi del Novecento, durante le sollevazioni popolari in Cina, conosciute come “La rivolta dei Boxer”, che culminarono in sanguinosi massacri. Le storie di “Boxers” e “Saints” si svolgono in questo contesto, con i protagonisti coinvolti nella ribellione, ma su fronti opposti.

“Boxers” racconta la storia di Bao, un ragazzo il cui villaggio subisce abusi e furto da parte degli stranieri. Deciso a difendere il suo popolo, Bao decide di unirsi alla Società della Grande Spada, un gruppo di guerrieri capaci di risvegliare gli spiriti antichi attraverso misteriosi rituali. Bao viene posseduto dall’anima del primo imperatore della dinastia Ch’in e diventa un leader della rivolta. Questo percorso metterà alla prova la sua mente e lo porterà a comprendere che il concetto di giustizia non è mai semplice da realizzare.

“Saints” narra la storia di Vibiana, una giovane che ha trovato nel cattolicesimo la via della salvezza da una vita di povertà. I Cristiani sono, però, considerati dei nemici dello stato, soprattutto dai Boxers che, dopo anni di sfruttamento da parte dei missionari, sono ormai insofferenti verso i convertiti. Vibiana è additata come una traditrice del popolo. Proprio come Bao, anche lei entra in contatto con uno spirito antico: quello di Giovanna d’Arco, la santa guerriera. Vibiana si troverà presto nel gruppo di cristiani a cui la pattuglia di Bao sta dando la caccia.

Il famoso autore Gene Luen Yang ha raggiunto molti traguardi nella sua carriera. Nel 2006, il suo graphic novel American Born Chinese è stato il primo ad essere nominato per un National Book Award e ha vinto il prestigioso Printz Award dell’American Library Association. Questo incredibile successo ha portato la serie ad essere una delle punte di diamante di Disney+. Ma le sue opere non si fermano qui. Anche Boxers & Saints ha ricevuto una nomination per un National Book Award e ha vinto il L.A. Times Book Prize, ed è attualmente in uscita per la pubblicazione da parte di Tunué. Il nostro autore è stato anche nominato Ambasciatore nazionale per la letteratura dei giovani dalla Library of Congress, Every Child A Reader e il Children’s Book Council. In Italia, Tunué ha pubblicato tutti i capitoli della famosa saga di Avatar: The Last Airbender, che lui stesso ha sceneggiato. Ma il suo ultimo successo è Dragon Hoops, pubblicato da Tunué, che ha vinto l’Eisner Award e l’Ignatz. Inoltre, ha scritto anche i libri della serie The Books of Clash, adattamenti ufficiali dei popolari videogiochi Clash of Clans e Clash Royale.