Al cinema con gli anime. I film di montaggio italiani tratti dalle serie televisive giapponesi negli anni Ottanta

Negli anni Ottanta, in Italia, si è verificato un fenomeno interessante e piuttosto sorprendente: alcune serie animate giapponesi trasmesse in televisione hanno fatto il loro ingresso nelle sale cinematografiche italiane attraverso la proiezione di film di montaggio realizzati nel nostro Paese. Questi film hanno rapidamente preso il posto dei primi e meno fortunati lungometraggi di animazione importati dal Giappone. Ma quali serie televisive sono state coinvolte in questa conversione dal piccolo al grande schermo? Quanti film di montaggio sono stati realizzati in Italia? E, soprattutto, con quali criteri e modalità rispetto agli episodi originali? Queste sono solo alcune delle domande che il presente studio si propone di affrontare, ricostruendo la storia contestuale e produttiva di queste operazioni – che oggi godono di una reputazione a tratti controversa – e confrontandole con i modelli industriali contemporanei del cinema d’animazione in Giappone.

Il libro “Al cinema con gli anime. I film di montaggio italiani tratti dalle serie televisive giapponesi negli anni Ottanta”, scritto da Jacopo Benini, offre uno sguardo approfondito su questa particolare fase della storia dell’animazione in Italia. Con una prefazione di Gianluca Di Fratta e interviste a figure di spicco del settore, come Riccardo Billi, Malisa Longo, Dario Muras, Massimo Nicora, Davide Pulici e Mario Verger, il volume si propone di analizzare le differenze e le analogie tra i film di montaggio italiani e gli episodi originali delle serie animate giapponesi.

L’autore, Jacopo Benini, laureato in Mediazione Linguistica e Culturale e in Cinema, Televisione e Produzione Multimediale, ha un profondo interesse per i flussi mediali transnazionali e per i processi di adattamento e localizzazione dei testi audiovisivi. Grazie a documentazioni dell’epoca e alle testimonianze di studiosi e professionisti del settore, Benini offre al lettore una panoramica completa di questo affascinante capitolo della storia dell’animazione in Italia.

“Al cinema con gli anime” sarà disponibile in anteprima sul sito di Società Editrice La Torre a partire dal 22 aprile 2024. Un libro imperdibile per tutti gli appassionati di animazione e per chi desidera approfondire la storia e l’evoluzione delle serie animate giapponesi in Italia negli anni Ottanta.

Oscure radici. Delirio, morte e leggenda nell’albero genealogico di Howard Phillips Lovecraft

Società Editrice La Torre presenta Oscure radici. Delirio, morte e leggenda nell’albero genealogico di Howard Phillips Lovecraft.

Howard Phillips Lovecraft (1890-1937) è unanimemente riconosciuto come il nume dell’or­ro­re cosmico letterario. Le sue terribili e fascinose visioni hanno lastricato i percorsi della moderna narrativa dell’immaginario, rendendolo un autore di culto e un punto di riferimento per generazioni di scrittori successivi. Ma furono unicamente le letture e l’irripetibile arte del solitario sognatore di universi a ispirare i suoi capolavori, o magari anche qualche oscuro ingrediente celato nella sua antica linea di sangue, di cui lo stesso Lovecraft potrebbe essere venuto a conoscenza attraverso racconti e allusioni in famiglia? Ricostruendo le vicende del suo parentado mediante l’utilizzo di rare fonti giornalistiche d’e­poca, in qualche caso riemerse per la prima volta da un oblio secolare, questo studio individua e suggerisce connessioni intriganti tra le atmosfere dello scrittore di Providence e le sinistre vicende di vari suoi antenati e consanguinei. Strani incidenti, suicidi, bizzarre società segrete, violenze, superstizione, follia ereditaria… un maelstrom gotico-genealogico in cui il destino crepuscolare della schiatta dei Lovecraft si presenta ai contemporanei come un’ulteriore prova di quanto fantasia e realtà storica possano strizzarsi l’occhio a vicenda. Con un saggio introduttivo di Pietro Guarriello e una nota finale di Sebastiano Fusco.

Adriano Monti Buzzetti Colella (Roma, 1968), giornalista e scrittore, è responsabile della Redazione Cultura del tg2. Da oltre un trentennio si occupa di letteratura fantastica con articoli, saggi e opere di narrativa. Ha realizzato il primo reportage della rai su H.P. Lovecraft e numerosi approfondimenti televisivi dedicati ad autori come Clark Ashton Smith, Michael Moorcock, Isaac Asimov ed altri celebrati maestri del fantasy, della fantascienza e del weird. È direttore editoriale della storica rivista di lettura dell’im­maginario Dimensione Cosmica (Tabula Fati) e di recente ha collaborato all’organizzazione della prima mostra italiana su J.R.R. Tolkien.

Oscure radici. Delirio, morte e leggenda nell’albero genealogico di Howard Phillips Lovecraft sarà in vendita in anteprima sul sito di Società Editrice La Torre a partire dal 27 dicembre 2023.

 

Manga Academica – Vol. 16 [2023]

La Società Editrice La Torre presenta il nuovo volume di Manga Academica, la rivista italiana dedicata agli studi sul fumetto e sul cinema di animazione giapponese. Questa pubblicazione raccoglie i contributi dei più importanti studiosi italiani di manga, anime e cultura pop del Giappone contemporaneo.

Il volume 16 di Manga Academica presenta una varietà di temi interessanti. Lorenzo Di Giuseppe ci parla della poetica di Sugiura Hinako, un’autrice che ha saputo creare opere senza tempo. Marco Maurizi indaga sul concetto di mimesi ed eccesso presenti nelle sigle italiane degli anime degli anni Ottanta. Giorgio Mazzola ci introduce al mondo fluido di Ken Niimura attraverso gli angoli smussati e gli accomodamenti nelle sue opere. Massimo Nicora analizza il fenomeno degli aenimeisyeon coreani degli anni Ottanta, tra Giappone e Italia. Alessandra Richetto ci presenta un’analisi di Mawaru Penguindrum attraverso il punto di vista di Murakami Haruki e Miyazawa Kenji. Inoltre, Luciana Cardi ci offre un’intervista esclusiva con Yamazaki Mari che ci parla del passaggio dal mondo greco-romano al Giappone contemporaneo attraverso i manga.

Nella sezione delle recensioni, Andrea Cassini recensisce il libro di Camil Ristè, “Le sue labbra erano rosse, rosse come le fiamme…”, che tratta della rappresentazione LGBTQ+ nel fumetto e nel cinema di animazione giapponese. Loris Cantarelli ci presenta invece un’analisi sull’immaginario letterario presente in The Promised Neverland di Kaiu Shirai e Posuka Demizu.

Il sedicesimo volume di Manga Academica verrà presentato in anteprima alla prossima edizione di Lucca Comics & Games e sarà disponibile per l’acquisto sul sito della Società Editrice La Torre a partire dal 10 novembre 2023.

The Promised Neverland. L’immaginario letterario di Kaiu Shirai e Posuka Demizu

Società Editrice La Torre presenta il saggio The Promised Neverland. L’immaginario letterario di Kaiu Shirai e Posuka Demizu di Gianluca Lamendola. Tra i manga che hanno suscitato il maggiore interesse dei lettori negli ultimi anni, c’è sicuramente The Promised Neverland di Kaiu Shirai e Posuka Demizu. Tale interesse si è manifestato talvolta per il gusto dell’orrore, per l’elemento fantascientifico o per il meccanismo del giallo; talaltro a favore di chiavi di lettura più profonde, che ci portano anche a considerare la possibilità di sostituire con dei mostri antropofagi le figure parentali che nella complessa società contemporanea non riescono a svolgere il ruolo di guida o a garantire un futuro sereno alle nuove generazioni. Il pericolo entra perciò nella narrazione tipica del manga per ragazzi, ma invoglia anche a un paragone esaustivo con la letteratura di genere in cerca di raccordi inediti tra incubi diversi. 

Gianluca Lamendola (Firenze, 1980), italianista, ha conseguito la laurea specialistica in Filologia Moderna con una tesi in Letterature Comparate presso l’Università degli Studi di Firenze. Ha redatto articoli sulla letteratura per la rivista Il governo delle cose, mensile di politica, cultura ed economia diretto dallo storico e saggista Gianfranco Cardini, e dal 2012 scrive di fumetti sul mensile di informazione e critica specialistica Fumo di China. Per i tipi di Società Editrice La Torre ha pubblicato il saggio Elementare, Matsuda! I manga polizieschi tra tradizione letteraria e cultura contemporanea (2018).

Presentato in anteprima alla prossima edizione di Napoli Comicon, che si svolgerà dal 28 aprile al 1° maggio presso la Mostra d’Oltremare di Napoli, The Promised Neverland. L’immaginario letterario di Kaiu Shirai e Posuka Demizu di Gianluca Lamendola sarà in vendita a partire dal 5 maggio 2023.

Vita (e morte) di un gentiluomo. Infanzia, gioventù, e ultimi giorni di Howard Phillips Lovecraft

Società Editrice La Torre presenta Vita (e morte) di un gentiluomo. Infanzia, gioventù, e ultimi giorni di Howard Phillips Lovecraft.  La vita di Howard Phillips Lovecraft, grazie all’immenso corpus epistolare che ci ha lasciato, è una delle meglio documentate dell’intero campo della letteratura fantastica, e insieme alla sua opera viene da tempo scandagliata da innumerevoli critici e ricercatori, in modo particolare oggi che lo scrittore è diventato una leggenda. Ma per quanto si scavi, ci sono sempre dei tasselli incompleti, dei particolari che sfuggono, dei dati elusivi.

Soprattutto se relativi agli anni adolescenziali e formativi dello scrittore, o al periodo più tardo della sua vita, quello che ne precede la scomparsa a soli 46 anni. Con questo volume, a cura di Pietro Guarriello, si è cercato di guardare più a fondo su questi due aspetti, i più reconditi, della vita di Lovecraft: la sua infanzia e la sua morte, fasi essenziali per capire quale sia stato il suo sviluppo filosofico e il suo pensiero della maturità. Si trovano quindi raccolti qui una serie di materiali biografici, alcuni delle vere rarità, che documentano quegli anni ancora piuttosto elusivi della vita di HPL.

Tra testimonianze di chi lo conobbe da giovane e scritti critici dei maggiori specialisti, si ricostruiscono dunque aspetti del Lovecraft uomo che non mancheranno di illuminare e di sorprendere, ma anche di commuovere, attraverso i ricordi e gli omaggi dei suoi amici di Weird Tales o la ricostruzione dei suoi ultimi, strazianti giorni in ospedale che lo videro stilare anche un famigerato “Diario di Morte”, qui tradotto per la prima volta in Italia. Tutti i documenti sono stati meticolosamente annotati dal curatore, e sono importanti per capire chi fu Howard Phillips Lovecraft e perché scrisse quel che scrisse. Come sottolinea Gianfranco de Turris nella sua Prefazione,

«non è un ficcanasare pruriginoso, ma l’interesse a particolari, anche minori e minimi, della vita di chi meriti si indaghi su di essa per capire sino in fondo chi era compiutamente questa personalità che ci affascina tanto ancora oggi».

Il volume è illustrato internamente con rare immagini ed è completato da una ricca appendice fotografica.

Howard Phillips Lovecraft (1890-1937)

è considerato oggi il più grande autore di letteratura fantastica di tutti i tempi. Nacque il 20 agosto 1890 a Providence dove, a parte una breve parentesi di due anni a New York, trascorse tutta la sua esistenza, compensando le difficoltà della vita quotidiana con una potente immaginazione. La sua fama crebbe solo dopo la morte avvenuta il 15 marzo 1937, quando la sua opera, apparsa inizialmente su riviste popolari, fu pubblicata in volume dalla Arkham House. In essa lo scrittore ha creato un universo immaginario uscito da sogni e incubi, con lo scopo di comunicare un sentimento di orrore indicibile di fronte a una realtà quanto più lontana, distante ed estranea dalla percezione umana. In questo contesto “cosmico” sono nati i Miti di Cthulhu, un com­plesso ciclo narrativo che ha rivoluzionato il genere horror spostando le fonti della paura verso l’i­n­­finito, negli abissi insondabili del tempo e dello spazio. Oggi Lovecraft è una presenza costante nella letteratura mondiale, i suoi libri sono stati tradotti in tutte le lingue e vengono continuamente ristampati. Ormai è considerato un classico, un autore che varca le generazioni e non c’è scrittore moderno nell’ambito della narrativa horror e della fantascienza che non riconosca di essere stato influenzato dalla sua opera.

Vita (e morte) di un gentiluomo. Infanzia, gioventù, e ultimi giorni di Howard Phillips Lovecraft sarà in vendita in anteprima sul sito di Società Editrice La Torre (www.editricelatorre.it) a partire dal 27 dicembre 2022.

Le sue labbra erano rosse, rosse come le fiamme…

«Le sue labbra erano rosse, rosse come le fiamme…». La rappresentazione LGBTQ+ nel fumetto e nel cinema di animazione giapponese di Camil Ristè parte da una ricostruzione storica della vita editoriale di mangaanime e riviste queer e, attraverso un attento studio del linguaggio, ricostruisce l’evoluzione di questi media e del loro pubblico.

Dante Shinkyoku. La Divina Commedia di Gō Nagai

Gō Nagai, conosciuto in Italia soprattutto per i suoi campioni robotici come Goldrake, Mazinga e Jeeg, nel 1994 decide di pagare il suo tributo a Dante Alighieri disegnando una propria versione a fumetti della Divina Commedia. A ben vedere, però, buona parte dell’opera nagaiana tradisce forti debiti con il poeta italiano e il suo più illustre poema. Basti pensare alla rappresentazione di alcuni personaggi, al nome Dante dato a protagonisti o comprimari di moltissime tra le sue serie a fumetti, ai riferimenti diretti visibili in altrettante trasposizioni animate sin dagli anni Settanta. Il nostro viaggio per la selva oscura disegnata da Nagai sarà articolato in una prima parte introduttiva, in cui verrà preso in esame il percorso di avvicinamento di Nagai a Dante.

Dopo queste note di carattere generale, si passerà ad analizzare le influenze dantesche all’interno di tutta la sua produzione. Quindi, ci si dedicherà più da vicino a Dante Shinkyoku, la sua rielaborazione a fumetti della Divina Commedia, attraverso le sue peculiarità narrative e grafiche.

Il volume è arricchito da un saggio di Gianluca Di Fratta sugli studi danteschi in Giappone e le edizioni giapponesi della Divina Commedia in cui viene identificata per la prima volta anche la versione consultata da Gō Nagai nel suo percorso di avvicinamento all’opera di Dante Alighieri.

Cristiano Brignola (Bologna, 1977) è laureato in Discipline delle Arti, della Musica e dello Spettacolo. Scrive nel campo dei fumetti (Mambo Magicka Voodoo Child; My Little Antichrist), dei giochi (Cryan) e per la televisione (Rex, 8a stagione). Flirta da sempre col mondo dell’animazione giapponese e dei super robot su cui ha scritto articoli in riviste (Manga Academica) e, con il collettivo Shingo Tamai, una serie di romanzi ambientati nell’universo fantascientifico di Gō Nagai (Dei o Demoni)È autore dei saggi Evangelion for Dummy (Plugs) (Dynit, 2020; con Francesco Tedeschi) e È accaduto a Twin Peaks… ma cosa? (Dynit, 2021; con Beatrice Pesente e Francesco Tedeschi). È appassionato di narrazione e magia, non ponendo una grande differenza tra le due cose. Presentato in anteprima alla prossima edizione di Napoli Comicon, che si svolgerà dal 22 al 25 aprile presso la Mostra d’Oltremare di Napoli, Dante Shinkyoku. La Divina Commedia di Gō Nagai sarà in vendita in tutte le librerie e sui principali siti di e-commerce a partire dal 9 maggio 2022.

 

Ritorna C’era una volta Goldrake

Ritorna in una nuova versione “spaziale” di oltre 1000 pagine raccolte in due volumi il saggio ‘C’era una volta Goldrake‘ di Massimo Nicora. Una edizione monumentale, interamente riveduta e integrata con materiale inedito, arricchita da un ampio corredo di immagini e dalle splendide illustrazioni di copertina di Riccardo Pieruccini e Daniele Rudoni. La nuova edizione sarà disponibile per la vendita nei prossimi giorni e rispetterà il seguente calendario:

  • FASE 1 – Prevendita: a partire da lunedì 13 ottobre, esclusivamente dal sito di Società Editrice La Torre (www.editricelatorre.it), sarà possibile acquistare in prevendita le prime 50 copie del libro. Gli ordini saranno evasi in ordine di arrivo e di avvenuto pagamento fino a esaurimento delle scorte previste per la Fase 1.
  • FASE 2 – Lucca C&G: da venerdì 29 ottobre a lunedì 1 novembre Società Editrice la Torre sarà presente con uno stand alla prossima edizione di Lucca Comics & Games. Durante la fiera sarà data la possibilità al pubblico di acquistare in anteprima le copie del libro direttamente allo stand. Anche in questo caso saranno messe a disposizione solo 50 copie che saranno vendute in ordine di arrivo fino a esaurimento delle scorte previste per la Fase 2.
  • FASE 3 – Vendita diretta: a partire da lunedì 8 novembre, esclusivamente attraverso il sito di Società Editrice La Torre (www.editricelatorre.it), inizierà la vendita diretta del libro e sarà possibile acquistarne le copie senza alcun limite di scorta.
  • FASE 4 – Distribuzione libraria: a partire da lunedì 13 dicembre il libro sarà ordinabile anche attraverso i principali bookstore per la vendita on line (Amazon, IBS, Mondadori, Feltrinelli ecc.) e nel circuito delle librerie fisiche servite dalla grande distribuzione, che andranno ad affiancarsi alla vendita diretta sul sito dell’editore.

Nausicaä della Valle del vento – L’opera della vita di Hayao Miyazaki

Società Editrice La Torre presenta il saggio Nausicaä della Valle del vento. L’opera della vita di Hayao Miyazaki dal manga al film di animazione di Ilaria Vigorito.

Quando Nausicaä della Valle del vento esce nei cinema giapponesi nel 1984 diventa presto un successo di critica e di pubblico, ma la sua storia continuerà a perseguitare Hayao Miyazaki fino al 1994. È l’anno in cui il regista riesce a terminare il manga omonimo che racconta la storia della principessa della Valle del vento e della sua lotta contro il Regno di Tolmekia, una saga dai toni distopici che trae ispirazione dal mondo reale. C’è infatti il disastro ambientale della baia di Minamata dietro la creazione del Mar Marcio, sfondo e cornice delle avventure di Nausicaä, ed è da quel disastro che inizia la trattazione di questo studio che mette a confronto le due opere analizzando la loro storia produttiva, le vicissitudini economiche e le innovazioni tecniche che hanno portato alla loro creazione. L’obiettivo è quello di mostrare come due medium diversi abbiano finito inevita­bilmente per influenzare le scelte narrative di Hayao Miyazaki, tanto da consegnare al pubblico due storie dai finali quasi antitetici ma che si completano a vicenda. Due storie che ancora oggi risultano attuali e coinvolgenti, grazie alla forza trascinante di una narrazione emozionale e alla capacità del loro autore di raccontare gli aspetti più contraddittori dell’animo umano, ricorrendo a un impianto visivo ricco di suggestioni.

Ilaria Vigorito (Salerno, 1987) è laureata in Informazione, Editoria e Giornalismo e ha conseguito un master di primo livello in Critica Giornalistica. Scopre l’animazione giapponese a tre anni e se ne innamora perdutamente fino a trasformare la sua passione in studio con una tesi di laurea sulle strutture narrative dello shōnen manga che confluisce in un saggio breve pubblicato nel 2018 su Manga Academica, la prima rivista italiana di studi sul fumetto e sul cinema di animazione giapponese. Vive a Roma dove lavora come redattrice freelance ed è autrice dei saggi Il Trattato dell’E­liseo. Fine di una rivalità, nascita di un’amicizia (2012) e La politica al tempo dei tweet (2014).

Nausicaä della Valle del vento. L’opera della vita di Hayao Miyazaki dal manga al film di animazione sarà in vendita in tutte le librerie e sui principali siti di e-commerce a partire dal 30 marzo 2021.

 

Manga Academica – Vol. 13 [2020]

MANGA ACADEMICA

Rivista di studi sul fumetto e sul cinema di animazione giapponese

Vol. 13 [2020]

Editore: Società Editrice La Torre

Caratteristiche: 152 pp., cm 14,80 x cm 21, brossurato con copertina a colori

ISBN: 978-88-96133-52-1

Prezzo: € 14,50

Società Editrice La Torre presenta il tredicesimo volume di Manga Academica – Rivista di studi sul fumetto e sul cinema di animazione giapponese. Manga Academica, la prima rivista italiana di studi sul fumetto e sul cinema di animazione giapponese, raccoglie i contributi dei maggiori studiosi italiani di manga, anime e culture pop del Giappone contemporaneo.

In questo numero:

  • Antonio Sant’Elia e il contributo del futurismo italiano inMe­tro­polis Akira

Riccardo Rosati

  • Qualcosa di nuovo. Analisi di5 cm al secondodi Makoto Shinkai

Davide Pezzuti

  • L’immagine degli Ainu tra passato e presente: dalle pittureAinu-eai manga

Sabrina Battipaglia

  • L’approccio realistico di Takahata Isao

Mariapaola Della Chiara

  • Carletto, il principe dei mostri.Identikit e trasfigurazione del mostro nell’immaginario giap­po­ne­se tar­­do­novecentesco

Gianluca Sorrentino

 

Recensioni

  • Marco Pellitteri,Mazinga Nostalgia. Sto­ria, va­lo­ri e linguaggi della Goldrake-genera­tion dal 1978 al nuovo se­colo

Loris Cantarelli

  • Massimo Nicora,Tokusatsu. I telefilm gia­p­­­po­ne­si con effettispe­ciali dalle origini a­gli an­ni Ot­tanta

Andrea Cassini

  • Davide Sarti,Capire il manga. Carat­teristiche grafiche e nar­rative del fumetto giap­ponese

Mario A. Rumor

 

Il tredicesimo volume di Manga Academica – Rivista di studi sul fumetto e sul cinema di animazione giapponese sarà in vendita in anteprima sul sito di Società Editrice La Torre (www.e­ditricelatorre.it) a partire dal 5 novembre 2020.

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