ARF! Il Festival del Fumetto di Roma: dal 12 al 14 maggio 2023

Dal 12 al 14 maggio 2023 al Mattatoio di Roma torna ARF! Festival, la festa di chi ama, legge, scrive, disegna e respira fumetti.

Tre giorni di Storie, Segni & Disegni, un’immersione totale nel Fumetto al centro di Testaccio, quartiere-simbolo del fermento creativo della Capitale, grazie all’ARFist Alley per incontrare decine di stelle del fumetto internazionale (Pepe Larraz, Otto Schmidt, il Collettivo Moleste, Werther Dell’Edera, Rita Petruccioli, solo per citarne alcune), alla Job ARF!, luogo d’incontro tra case editrici e aspiranti professionisti, alla Self ARF! interamente dedicata all’editoria indipendente, all’ARF! Kids, un’area per laboratori creativi di qualità, incontri con libri e letture, sotto la guida dei migliori talenti dell’editoria per l’infanzia del panorama italiano.

Immancabile, poi, la Sala TALK, motore pulsante nonché vero e proprio “marchio di fabbrica” di ARF!, che sarà animata anche quest’anno dai grandi del Fumetto internazionale, editori, autori e autrici indipendenti e personalità dal mondo del cinema e della musica. Il primo incontro di venerdì, apertura ufficiale del festival, vedrà protagonista Zerocalcare, che risponderà alle domande di una sala interamente composta da ragazzi under 14. A seguire la presentazione in anteprima assoluta del video animato Detectiv Scott–X & Pandoro realizzato da Gigaciao (Sio, Giacomo Bevilacqua, Dado e Fraffrog) per la Centrale del Latte di Roma, nuovo partner della manifestazione.

Il ricco programma vedrà inoltre, tra gli altri, Lillo, Caparezza, Ivan Silvestrini, Raiz e Giacomo Giorgio di Mare Fuori, Luana Belsito, Shintaro Kago, Pera Toons, Dado di Gicaciao, Will McPhail, Zuzu, Gipi, Barbara Baraldi, LRNZ, Nicoletta Baldari (autrice del manifesto di ARF!2023), Valerio Lundini, Greg, oltre alle Lectio Magistralis tenute da tre Master del fumetto d’autore Igort, Lorenzo Mattotti e Francesca Ghermandi.

La grande novità di ARF! 9 è il BOOKSHOW®, lo spazio espositivo di oltre 500mq (in collaborazione con la libreria Giufà) dove sarà possibile trovare una nutrita rappresentanza delle maggiori case editrici di fumetto con le proprie novità e gli autori per sketch e dediche.

Per la nona edizione di ARF! saranno allestite 11 mostre in differenti spazi, di cui tre già in corso: De Sagittis et Seminibus di David Aja alla Sala Dalì di Piazza Navona e la grande antologica dedicata a Sergio Toppi, Geografie dell’Avventura a La Vaccheria all’Eur, dove sono state allestite anche le opere di VALO, la vincitrice del Premio Bartoli 2022.

Le altre 8 mostre, tutte in esclusiva, saranno visitabili nell’intenso weekend di attività del 12,13 e 14 maggio, dalle 10 alle 20 presso La Pelanda al Mattatoio.

Nicoletta Baldari (autrice del manifesto di ARF!2023) la fumettista, illustratrice e character designer, tra i tanti personaggi, di Frozen, Gli Incredibili, Star Wars, Spider-Man, Big Hero 6 presenterà Caleidoscopio e lo spagnolo Pepe Larraz disegnatore Marvel, sarà per la prima volta in mostra in Italia con i pezzi assolutamente unici di [RE]BUILDING HEROES. Altra anteprima assoluta è l’esposizione delle tavole di Lancillotto del maestro Lorenzo Mattotti che verranno pubblicate a fine 2023 nel volume IV della tetralogia Artù, Lancillotto e il Graal, de I Millenni di Einaudi.
A Lillo, al secolo Pasquale Petrolo, ospite speciale di questa edizione, ARF! dedica anche una mostra dal titolo Lillo & Friends in cui il celebre attore è protagonista con tutti i suoi personaggi, nati dalla sua matita e da quelle di colleghi fumettisti come Greg, Michelangelo La Neve, Franco Saudelli, Gabriele Dell’Otto, Luca Usai, Lorenzo La Neve e Giancarlo Caracuzzo. E ancora Mattatoio, i segni ruvidi, potentissimi, che scolpiscono il bianco e il nero nell’arte di Werther Dell’Edera, un’occasione, anche questa in prima assoluta, per poter ammirare dal vivo le sperimentazioni pittoriche legate a Ultraman, Batman, Orfani, Dylan Dog, fino a Something is Killing the Children e NO ENTRY — Vietato l’Ingresso di Shintaro Kago, Maestro del Manga e implacabile indagatore dell’animo umano, tra body-horror, sensuali paranoie, teneri gattini e altre frivole e romantiche atrocità.

Nell’Area Kids Mafalda! un percorso espositivo che racconta, in una selezione di oltre cento strisce, il mondo della bambina argentina creata da Quino e per la sezione Self ARF! il talento di Margherita Morotti, artista, fumettista e illustratrice con Miraggi, Incubi e Ossessioni, storie con un’ossessione per i dettagli e le citazioni mistiche di culture diverse per una narrazione sofisticata e punk allo stesso tempo.

Sin dalla sua prima edizione ARF! è anche sinonimo di solidarietà: dopo Emergency, Cesvi, Dynamo Camp, Amnesty International, UNHCR, Mediterranea Saving Humans e l’Associazione antimafie daSud, quest’anno il partner solidale del Festival sarà Medici senza Frontiere.

ARF! nato nel 2015, in pochi anni, da piccolo festival indipendente si è trasformato in una delle manifestazioni nazionali di riferimento nel settore, richiamando nell’ultima grande edizione oltre 15.000 visitatori tra appassionati e curiosi, bambini, ragazzi e famiglie. Ideato e organizzato da Daniele “Gud” Bonomo, Paolo “Ottokin” Campana, Stefano “S3Keno” Piccoli, Mauro Uzzeo e Fabrizio Verrocchi, ARF! fa parte del RIFF (Rete Italiana Festival Fumetto).

La nona edizione è promossa da Assessorato alla Cultura di Roma Capitale e Azienda Speciale Palaexpo con il sostegno della Regione Lazio e della Centrale del Latte di Roma e la partnership di ATAC.

INFO PUBBLICO ARF! «Festival di storie, segni e disegni» #ARF9

MATTATOIO Piazza Orazio Giustiniani 4, (Testaccio) Roma

12/13/14 maggio 2023 – Orario: 10:00-20:00 

Biglietti: giornaliero € 12,00 – abbonamento 3 giorni € 22,00

Info: 060608

www.arfestival.it – info@arfestival.it

Facebook: www.facebook.com/arfestival

Twitter: @arfestival

Instagram: @arfestival

www.mattatoioroma.it

Ufficio stampa ARF!: Fabiana Manuelli: 347.8263425 – stampa@fabianamanuelli.it

 

Gli Autori della ARFist ALLEY

Nicoletta Baldari, Carola Borelli, Letizia Cadonici, Jacopo Camagni, Alessandro Cappuccio, Eleonora Carlini, French Carlomagno, Elisabetta D’amico, Francesca Da Sacco, Michela Da Sacco, Werther Dell’edera, Erica D’urso, Cristina Fabris, Alessio Fortunato, Mattia Iacono, Pepe Larraz, Leomacs, Matteo Leoni, Fabio Listrani, Francesco Manna, Giuseppe Matteoni, Moleste, Rita Petruccioli, Nicolino Picone, Gloria Pizzilli, Fabio Ramacci, Elisa Romboli, Lisa Salsi, Virginia Salucci, Otto Schmidt, Francesco Tomaselli, Paolo Villanelli, Stefano Zanchi, Iolanda Zanfardino.

 

 

 

PROGRAMMA SALA TALK

venerdì 12 maggio

 

10:30/11.30

ZERO… POSSO FARTI UNA DOMANDA?

S’annamo a pia’ er gel—EHM. Cosa succede quando un centinaio di tredicenni incontrano il fumettista più popolare d’Italia? Quest’ultimo risponderà a domande che nessuno ha mai avuto il coraggio di fargli.

Interviene: Zerocalcare

Modera: Riccardo Corbò

A SEGUIRE

ANTEPRIMA: Gigaciao presenta: Detectiv Scott-X & Pandoro per Centrale del Latte di Roma

Proiezione in anteprima del video animato realizzato da Gigaciao per Centrale del Latte di Roma.

11.45/12.45

FUMETTI ANIMATI

Dal Superman della Fleischer agli anime di Attack On Titan, da Supergulp a Strappare Lungo i Bordi, un legame indissolubile collega Fumetto e Animazione. Ne parliamo con lo staff di Gigaciao, Studio Fortissimi, Bonelli Entertainment e Crunchyroll.

Intervengono: Dado, Francesco Guarnaccia, Alessandro Nativio, Vincenzo Sarno

Conducono: Valeria Gobbato e Mauro Uzzeo

13:00/14:00

DALL’UNIVERSALE ALL’INTIMO PERSONALE: L’EVOLUZIONE DEL RACCONTO A FUMETTI

Dalle strisce comiche della grande narrativa d’evasione al graphic novel antagonista, come il linguaggio del fumetto si è evoluto nel tempo raccontando l’oggi e proiettandolo nel domani.

Intervengono: Luana Belsito, Francesca Torre, Michele Masiero, Samuel Spano, Collettivo Viscosa

Conduce: Riccardo Corbò

14.15/15.15

ULTRAPOP: LILLO & FRIENDS

Molti sono i registi, gli attori e i musicisti che hanno iniziato la loro carriera come fumettisti, e ancora oggi considerano la Nona Arte il loro più grande amore. Ne parliamo con le star della comicità italiana, fumettari nell’anima.

Intervengono: Lillo, Greg, Valerio Lundini.

Conducono: Valeria Gobbato e Mauro Uzzeo

15.30/16.30

LECTIO MAGISTRALIS DI IGORT

I Maestri si raccontano durante una performance di disegno dal vivo senza precedenti. Tra aneddoti, storie e segreti.

Conduce: Adriano Ercolani

16.45/17.45

REBUILD X-MEN

«Umani del pianeta Terra, mentre dormivate il mondo è cambiato.»

Tra gli anni ‘80 e i duemila, quelli legati ai mutanti sono stati i titoli più venduti della Marvel Comics. Oggi un team di autori straordinari, capitanati dallo scrittore Johnathan Hickman, rinnova quella magia, dimostrando che i miti, quando sono solidi, possono essere non solo rilanciati, ma proprio rifondati dalle basi.

Intervengono: Pepe Larraz, Valerio Schiti, Stefano Caselli (in coll. Tom Muller)

Conduce: Mauro Uzzeo

18.00/19.00

SCONFINI

Le arti si fondono l’una con l’altra, influenzandosi a vicenda, dialogando, scontrandosi talvolta. E ad alcuni artisti è dato di navigare su quei mari che collegano pittura, fumetto, cinema e illustrazione.

Intervengono: Samuele Canestrari, Bruno Luverà, Lorenzo Mattotti, Cinzia Tani, Mauro Uzzeo

Modera: Valeria Gobbato

19:00

PREMIO BARTOLI / PREMIO PRESS UP

L’annuale incontro con i prestigiosi premi di ARF! Festival rivolti alle giovani promesse del fumetto italiano e ai migliori esponenti dell’editoria indipendente.

Conducono: gli ARFers

Con la partecipazione di Valo, Greta e Tiziana Bartoli, Luca Marinelli (Stay Nerd)

sabato 13 maggio

 

10.30/11.30

TROVARE LA BELLEZZA GUARDANDO DENTRO L’ORRORE

Werther Dell’Edera e Shintaro Kago, due giganti del panorama fumettistico mondiale stanno raccontando meglio di chiunque altro le paure e le angosce di una generazione che non smette di cercare gocce di splendore pur guardando dentro ciò che più la spaventa.

Intervengono: Werther Dell’Edera, Shintaro Kago

Conducono: Riccardo Corbò e Mauro Uzzeo

 

11.30/12.30

STATE OF THE A.I. – 2023

Tra chi si espone a favore e chi contro, un’occasione imperdibile per fare il punto sull’utilizzo dell’AI nella creazione di contenuti con chi, fin dal primo momento, studia e approfondisce questo fenomeno.

Intervengono: Lorenzo Ceccotti, artista, visual designer e membro fondatore di EGAIR, Riccardo Falcinelli, graphic designer, scrittore e storico del design, e Daniele Marotta, autore di fumetti e studioso di cultura pop.

Conducono: Valeria Gobbato e Mauro Uzzeo

12.50/13.50

INSEGNARE A RACCONTARE USANDO IL LINGUAGGIO DEL FUMETTO, DEL CINEMA, DEL VIDEOGIOCO. SI CREA DAVVERO LAVORO?

In Italia esistono decine di scuole di fumetto, di cinema e videogiochi, frequentate da migliaia di ragazze e ragazzi, dove si è formata un’altissima percentuale degli attuali professionisti. Riflessione sul futuro della didattica e sulle connessioni col mondo reale.

Intervengono: Laura Vaioli (direttrice TheSIGN di Firenze), Valentina Leotta (Accademia Italiana Videogiochi), Alessandro Bilotta (insegnante sceneggiatura della Scuola Internazionale di Comics), Bruno Letizia (docente ACCA Academy), Max Giovagnoli (direttore Scuola Arti Visive IED Roma), RUFA Claudio Spuri (coordinatore corso Graphic Design – Comics and Illustration di RUFA)

Conducono: Valeria Gobbato e Mauro Uzzeo

14.30/15.30

LECTIO MAGISTRALIS DI LORENZO MATTOTTI

I Maestri si raccontano durante una performance di disegno dal vivo senza precedenti. Tra aneddoti, storie e segreti.

Conduce: Riccardo Chiocca

15.30/16.30

ULTRAPOP: “COME FOSSE UN FUMETTO” – INCONTRO CON IL CAST DI MARE FUORI

Dalla regia del cinecomic tratto da Monolith, il fumetto di Sergio Bonelli Editore, a quella di Mare Fuori, lo sguardo di Ivan Silvestrini non manca mai di sottolineare i punti di contatto tra il cinema e la Nona Arte. Ne parliamo con lui e con gli straordinari attori che hanno dato corpo e anima alla famiglia Ricci, protagonista assoluta del serial più amato del momento.

Intervengono: Ivan Silvestrini, Raiz, Giacomo Giorgio

Conducono: Mauro Uzzeo e Riccardo Corbò

16.30/17.30

BARBARA BARALDI E LA QUINTA STAGIONE DI DYLAN DOG

Soltanto qualche giorno fa, Sergio Bonelli Editore ha annunciato di aver affidato alla scrittrice e fumettista Barbara Baraldi la gestione di una delle più importanti icone del fumetto italiano. La neo-eletta curatrice di Dylan Dog è ospite di ARF! Festival, insieme al Direttore Editoriale della Casa Editrice Michele Masiero, per raccontarci il futuro dell’Indagatore dell’Incubo.

Intervengono: Barbara Baraldi, Michele Masiero

Conducono: Valeria Gobbato e Mauro Uzzeo

17.30/18.30

LA VITA SEGRETA DI QUEI TOPI E DI QUEI PAPERI. Sì, PROPRIO QUELLI LÌ.

Per undici anni, Valentina De Poli ha diretto il settimanale più amato d’Italia, mandando in edicola centinaia di storie di Topolino, Paperino e tutta la combriccola Disney. Come tutti coloro che “hanno imparato a leggere su Topolino”, si sentirà per sempre una paperopolese D.O.C. ma nessuno, meglio di lei, può raccontare cosa significa vivere facendo la spola tra Topolinia e Paperopoli, svelando, per di più, qualche segreto

Interviene: Valentina De Poli

Conducono: Valeria Gobbato e Mauro Uzzeo

18.30/19.30

AI MIEI TEMPI QUA ERA TUTTO WEBCOMIC!

I webcomic sono la nuova frontiera del fumetto e il grosso seguito che hanno in tutto il mondo, Italia compresa, è lì a dimostrarlo. Ne parliamo con chi, prima di tutti, li ha visti arrivare aggiornando la grammatica della nona arte con le possibilità offerte dal web e con chi, giorno dopo giorno, ne sta decodificando e arricchendo il linguaggio.

intervengono: Giacomo Bevilacqua, Lorenzo Carucci (Jundo), Dario Sicchio e Lorenzo Magalotti (Tacotoon)

Conduce: Valeria Gobbato

domenica 14 maggio

 

10.30/11-30

CALEIDOSCOPI DI LUCI, OMBRE, MACABRO E COLORE

Nicoletta Baldari, superstar del fumetto americano rappresenta il volto e il cuore di ARF! 2023, mentre Margherita Morotti incarna la sua anima più indipendente. Due fumettiste, due illustratrici, due autrici uniche dal talento straordinario raccontano il loro percorso e come, la loro arte, rappresenti perfettamente i loro moti interiori.

Intervengono: Nicoletta Baldari e Margherita Morotti

Moderano: Valeria Gobbato e Mauro Uzzeo

11.45/12.45

I FUMETTI, SPIEGATI BENE

Da quando Vincenzo Mollica portò per primo le telecamere dei telegiornali della Rai a sbirciare dietro le quinte delle case editrici, all’esplosione dell’informazione fumettistica sul web grazie ai siti specializzati e ai social. Ne parliamo con i precursori della divulgazione e con chi, quotidianamente, ci racconta quel che accade nel mondo della Nona Arte.

Intervengono: Alucyel (Tiktok, in collegamento), Riccardo Corbò (TG3, Utopia Comics Magazine), Kuro  (youtube/twitch), Luca Deejay (youtube/Instagram)

Moderano: Valeria Gobbato e Mauro Uzzeo

13.00/14.00

IL QUARTO POTERE DEI FUMETTI

I comics nascono e si diffondono grazie ai quotidiani e alle riviste, ma poi se ne distaccano, prendendo la forma degli albi monografici. Dai primi anni del duemila però, i fumetti hanno iniziato a riconquistare quegli spazi raggiungendo un pubblico sempre maggiore. Un focus sulla situazione in Italia, dall’esperienza de La RepubblicaXL fino ai più recenti esperimenti di Domani Fumetti, dando anche uno sguardo oltreoceano, grazie a uno dei più importanti cartoonist del New Yorker.

Intervengono: Michela Rossi “Sonno” (Domani Fumetti), Luca Valtorta (Robinson e XL), Will McPhail (The New Yorker)

Moderano: Valeria Gobbato e Mauro Uzzeo

14.15/15.15

ULTRAPOP – CAPAREZZA: TUTTO CIò CHE C’è C’è GIà

Per il piccolo Caparezza il sogno più grande era legato alla musica e ai fumetti e la sua vita è un lungo viaggio nella realizzazione di quell’obiettivo. E proprio al riguardo di sogni e obiettivi Mauro Uzzeo e il giornalista Riccardo Corbò intervisteranno Caparezza nella Sala Talk dell’ARF! nella terza e conclusiva giornata del festival.

Perché quello che desideriamo da bambini ci condiziona per sempre e l’unica cosa che possiamo fare è rendere “possibile l’impossibile, fino a rendere possibile la realtà.”

Interviene: Caparezza

Conducono: Riccardo Corbò e Mauro Uzzeo

15.30/16.30

LECTIO MAGISTRALIS DI FRANCESCA GHERMANDI

I Maestri si raccontano durante una performance di disegno dal vivo senza precedenti. Tra aneddoti, storie e segreti.

Conducono: Paolo Interdonato e Titti Demi

16.45/17.45

SUI PERCHE’ DELLA CENSURA

Nella storia del fumetto ci sono eclatanti casi di censura e altrettante incontrollate pubblicazioni, dai contenuti quantomeno controversi. Ma quando si parla di censura ce n’è una più sottile che riguarda il rapporto tra l’autore e la sua voce interiore. Quali sono i limiti della narrazione?

Intervengono: Jorge Vacca – alino – Silvana Ghersetti – Simone Ishvard Leonetti – Riccardo Rottaro

Conducono: Mauro Uzzeo e Riccardo Corbò

18.00/19.00

I MURI RACCONTANO

Alcuni dei più importanti street-artist italiani si confrontano con le eccellenze del fumetto per trovare quel punto d’incontro tra l’arte di strada, il fumetto e la pop-art.

Intervengono: Diamond, Diavù, FRA!, Mister Thoms, SOLO

Conduce: Mauro Uzzeo

19:00

PREMIO PRESSUP

Anche quest’anno PressUP, partner tecnico del Festival, premia il coraggio di chi crede nel proprio valore e autoproduce le sue storie.

Lunga vita al self-publishing!

Conducono: gli ARFers, con la partecipazione di Vincenzo Cirimele, CEO di Press UP, e delle curatrici della Self ARF!, Francesca Protopapa e Ariel Vittori

 

 

ARF! KIDS 2023

ELENCO LABORATORI GRATUITI SU PRENOTAZIONE alla pagina https://arfestival.it/kids/

Come ogni anno torna ARF! Kids, il festival dei fumetti dedicato ai più giovani, un’area, sotto la guida dei migliori talenti dell’editoria per l’infanzia del panorama italiano, che permette di partecipare a laboratori creativi di qualità, a incontri con libri e letture con la presenza delle librerie Giufà e Ottimomassimo.

 

Con: Pera Toons, Nicoletta Baldari, Sualzo, Virginia Taroni, Caterina Rocchi, Daniele Movarelli, Caterina Rocchi, Francesca Carabelli, Beatrice Galli, Sara Colaone , Alessandra Bracaglia, Nicoletta Baldini, Lorenzo La Neve, Mattia Secci, Federico Appel Valentina Fasola, Silvia Dini Modigliani, Emiliano Pagani, Fabrizio “Pluc” Di Nicola, Silvia Vecchini, Angelo Mozzillo, Davide Panizza, Adriana Farina, Antonio Mlinaric, Marco Greganti, Alessandro Giampaoletti.

 

ARF! Kids è il luogo dove sprigionare la fantasia tra centinaia di pastelli, pennarelli, personaggi e storie da inventare, dove la creatività e l’immaginazione dei giovanissimi si fanno strada tra i fogli bianchi per trasformarsi in Storie, Segni & Disegni.

Per tutta la durata del festival sarà possibile visitare la mostra dedicata a MAFALDA, un percorso espositivo che racconta, in una selezione di oltre cento strisce, il mondo della bambina argentina creata da Quino nel 1964.

Mafalda ha 6 anni, ama i Beatles e la Pantera Rosa, odia la minestra e, più di ogni cosa, detesta le ingiustizie. Parla spesso con il suo mappamondo delle contraddizioni degli adulti e del destino del Pianeta con uno spirito critico figlio del suo tempo. La guerra in Vietnam, la fame nel mondo, le ingiustizie sociali, il razzismo, la fine dell’Umanità sono alcuni degli argomenti che le stanno più a cuore che cerca di affrontare con domande ficcanti e puntuali agli adulti che, spesso, restano senza parole. Mafalda condivide le oltre 3000 strisce dove vive in poco meno di dieci anni, con i genitori, il fratellino Guillermo (Nando in Italia) e gli amici del quartiere: Manolito l’affarista, Felipe il sognatore, Susanita la conformista, l’egocentrico Miguelito, la disincantata Libertà. Tradotta, letta e apprezzata in tutto il mondo Mafalda è paladina per i diritti umani e nel 1976 compare nel poster, che sarà in mostra, per la Convenzione Internazionale sui Diritti dell’Infanzia dell’UNICEF.

L’ingresso all’area Kids è gratuito fino a 12 anni.

Tutto il programma degli appuntamenti di ARF! Kids sono sul sito www.arfestival.it/kids/.

I laboratori sono a numero chiuso ed è necessaria la prenotazione.

PROGRAMMA LABORATORI:

VENERDÌ 12

Tutto il giorno! Dai 6 anni in su

Matematica e Italiano per tutti attraverso il gioco

Si giocherà con la matematica e con la lingua italiana maneggiando, manipolando e combinando dadi, tasselli di puzzle e carte con immagini.

Tra i giochi proposti ci saranno Polyminix, SET, Rolling CUBES ABC e Parolandia – Frasi per gioco dell’azienda CreativaMente.

Saranno presenti nel pomeriggio le responsabili nazionali del Con-corso nazionale Italiano per tutti.

L’associazione ToKalon, ente accreditato per la formazione docenti, è animata da insegnanti appassionati delle loro discipline e dei loro studenti, da diversi anni collabora con l’azienda di giochi CreativaMente per l’introduzione del gioco nella didattica: insieme hanno dato vita ai con-corsi nazionali Matematica per tutti e Italiano per tutti.

Troverete i giochi di CreativaMente nell’area KIDS.

Ore 12.00

Pera Toons, l’autore del momento, incontrerà alcune classi delle scuole elementari che lo intervisteranno e cercheranno di capire insieme a lui da dove nascono le sue esilaranti freddure e i suoi divertentissimi libri.

Ore 17.00

Laboratorio di disegno libero con Caterina Rocchi della Lucca Manga School.

Ore 17.30

L’attività più’ famosa di Ottimomassimo è ospite di ARF: letture a tema e un laboratorio ispirato ai protagonisti delle storie per portare a casa un bellissimo ricordo.

I ragazzi saranno invitati a realizzare un fumetto breve, una striscia in quattro vignette, nel quale raccontare una storia alternativa a quella del libro Testone (Sinnos Editrice).

Attraverso il disegno i ragazzi faranno un esercizio di sceneggiatura, imparando a progettare e realizzare una narrazione.

Daniele Movarelli, nato a Roma, è un autore di libri per ragazzi, copywriter ed enigmista.

Ha pubblicato albi illustrati, prime letture e “prime graphic” per Sinnos, Giralangolo, ELI La Spiga, Gallucci, biancoenero edizioni.

 

18:00 – 19:00

Espressioni Manga

Scopri come disegnare le espressioni dei tuoi personaggi preferiti!

Età: 8/13 anni

Libro di riferimento: Manuale dei Giovani Mangaka di Caterina Rocchi (DeA)

Numero max partecipanti: 15

Il workshop dura un’ora, durante la quale impareremo come disegnare un volto e renderlo espressivo, con le quattro emozioni principali: gioia, sorpresa, dolore, rabbia.

Strumenti necessari: Nessuno

Bio di chi tiene il laboratorio: Caterina Rocchi va e torna dal Giappone da quando ha 14 anni, e quella che era una passione per i Manga si è trasformata in un lavoro: ha fondato LuccaMangaSchool a 17 anni, diventando poi insegnante in prima persona a 19. Adesso vive in Italia, ma continua ogni anno a tornare in Giappone per lavorare a nuovi progetti e incontrare nuovi professionisti del mondo Manga.

Caterina Rocchi, lucchese di 28 anni, ha iniziato a studiare manga a 14 anni, passando tutte le sue vacanze scolastiche in Giappone e frequentando la Yokohama Manga Kyoshitsu, scuola diretta da Ikuo Matsuda. Dopo la formazione, decide così di fondare Lucca Manga School, una scuola per diventare Mangaka frequentata da studenti italiani e internazionali. In Italia potreste conoscerla per le sue collaborazioni con Mini BMW Italia, Smemo, Staedtler Wacom e Copic, oppure per i suoi libri “Come far finta di essere fumettista professionista e diventarlo davvero” e “Manuale dei giovani Mangaka”.

SABATO 13

11:00 – 12:00

Come si diventa Allevamostri

Tecniche e segreti per spaventi infallibili

Età: 6/7 anni

Libro di riferimento: Scottie l’Allevamostri (Franco Cosimo Panini Editore)

Numero max partecipanti: 20

Un laboratorio per imparare a diventare dei veri mostri spaventosi.

Iniziamo con le presentazioni di Scottie e dei suoi amici leggendo il libro e disegnando i mostri che vorremmo diventare. Poi si gioca e si mettono in pratica le tecniche di Scottie, ci si divide a coppie e a turno c’è chi fa il mostro e chi il bersaglio.

Francesca Carabelli È nata a Roma dove vive e lavora. Ha cominciato la carriera di illustratrice a sei anni, disegnando sulle pareti di casa con grande gioia dei genitori. Da allora i suoi personaggi l’hanno seguita ovunque, dalla scuola all’università, dove ha studiato arte e letteratura, per tuffarsi nelle tavole dei libri pubblicati con tanti editori italiani e stranieri. In Italia ha illustrato libri per Piemme, Mondadori, Sinnos, EL, Rizzoli, Giunti, Editoriale Scienza e Terre di Mezzo. Per Franco Cosimo Panini ha illustrato “Scottie L’Allevamostri”, “Quando arriva la zia” e “La bicicletta”.

11:15- 12:15

Il personaggio e le sue emozioni

Impariamo a disegnare il volto di un personaggio dei fumetti e a dargli vita attraverso le emozioni

Età: dai 6 anni

Numero max partecipanti: 20

In questo laboratorio affronteremo la costruzione del volto di un personaggio per poi farlo emozionare attraverso lo studio e il disegno degli elementi del volto e delle espressioni.

11:30 – 12:45

SPACE KIDS

Missioni intergalattiche (a fumetti)

Età: 8/12 anni

Serie di riferimento: Moon Kids (Internazionale Kids)

Numero max partecipanti: 15

Moon Kids è un fumetto a episodi scritto da Davide Morosinotto e disegnato da Beatrice Galli. La storia è ambientata in un futuro non molto lontano dal nostro presente. Vede come protagonisti 5 ragazzi tra 12 e 14 anni,che si trovano a vivere insieme all’interno di una stazione spaziale che orbita intorno alla Luna, affiancati da un equipaggio adulto. Ciascuno di loro viene da un continente diverso e non sarà facile andare d’accordo

All’interno del laboratorio ciascun partecipante potrà immaginare il proprio alter ego spaziale,  la sua navicella, e disegnare la sua personale missione spaziale.

Beatrice Galli è un’illustratrice e fumettista, nata a Palermo nel 2001. È l’autrice dei fumetti di Moon Kids scritti da Davide Morosinotto per Internazionale Kids.

Oggi vive a Roma dove frequenta il corso di Graphic design: comics and Illustration alla RUFA. Ha collaborato come colorista al primo numero di “Mr. Evidence. La prova della tua esistenza” edito dalla Sergio Bonelli editore. Dal 2022 fa parte del collettivo Viscosa per il quale ha lavorata a storie per i volumi antologici “Intermezzo” e “Junior”, e per “Yore”, il nuovo omnibus a fumetti del collettivo, uscito ad Aprile 2023.

12:15 – 13:15

Fumetti sull’albero

Laboratorio open air con Sara Colaone

Età: 7/12 anni

Libro di riferimento: Il Barone rampante di Italo Calvino, romanzo grafico di Sara Colaone (Mondadori 2023)

Numero max partecipanti: 25

Se le vignette sono foglie e lo spazio bianco della pagina sono rami, una tavola a fumetti assomiglia decisamente a un albero. Trova il tuo albero e arrampicandoci disegniamo la storia che avresti sempre voluto raccontare.

Sara Colaone è un’autrice di fumetti e illustratrice che disegna storie di personaggi immaginari e realmente esistiti. Mangia molta cioccolata e ama camminare per le città del mondo dove sono stati pubblicati i suoi libri. Eccone alcuni: Il Barone rampante di Italo Calvino (Mondadori 2023), In Italia sono tutti maschi (Oblomov 2019), Leda (Coconino 2016), Georgia O’Keeffe Amazzone dell’arte Moderna (Oblomov 2021), Ti Ho visto (Pelledoca 2019), Mamma ritorna sempre a casa e Il primo viaggio di Giovanna (Fatatrac), Anna e la famosa avventura nel bosco stregato raccontata da lei stessa (Bao 2019).

12:30-14:00

ACCA. Il personaggio, il corpo e il movimento

Impariamo a disegnare un personaggio dei fumetti e a dargli vita attraverso il movimento

Età: 10/13 anni

Numero max partecipanti: 20

In questo laboratorio affronteremo la costruzione del corpo di un personaggio per poi farlo muovere attraverso lo studio e le forme del movimento.

Alessandra Bracaglia Illustratrice e fumettista freelance, nasce a Frosinone nel 1982.

Dedica la sua formazione all’arte tra la Scuola Internazionale di Comics, un Master Pixar a Roma e l’Accademia Disney di Milano. Da 20 anni collabora con molte case editrici italiane ed estere per la creazione di fumetti, libri e cartoni animati e in tv come bozzettista in diverse trasmissioni Rai. I suoi workshop per bambini sono itineranti e ha girato l’Italia nelle scuole pubbliche e private spesso affrontando temi quali bullismo, violenza sulle donne e la salvaguardia della natura e dei suoi abitanti alle pendici dei grandi monti in Val d’Aosta. Docente di fumetto per bambini in Acca Academy a Roma, dal 2019 apre la sua scuola di fumetto “Matite Creative” per bambini e ragazzi, la prima e unica a Frosinone.

Attualmente sta lavorando come illustratrice e grafica su diversi progetti, uno di questi è il libro illustrato “Buongiorno, Gesù!” appena uscito in libreria con Paoline.

14:30 – 15:45

Il beneficio del DUBBIO

Tra punti, virgole e trasformazioni

Età: 7/10 anni

Libro di riferimento: Il dubbio di Giorgio Scaramuzzino e Sergio Olivotti (Bibliolibrò)

Numero max partecipanti: 15 bambini

Lettura ad alta voce del libro “Il dubbio” e a seguire laboratorio creativo: tra parole, disegni, punteggiatura ci divertiremo a creare vignette cambiando sempre posto alla punteggiatura!

Nicoletta Baldini, toscana che vive in Emilia Romagna ma innamorata di Roma, da quasi vent’anni lavora nel mondo editoriale. Editor freelance e titolare de La Tana di Cipepepè, una libreria online specializzata in libri per bambini e ragazzi. Appassionata di letteratura per l’infanzia, ama leggere ad alta voce a giovani lettori e lettrici. Legge nelle scuole e nelle biblioteche e si diverte a creare laboratori creativi.

Crede che leggere ad alta voce sia un atto d’amore e che ciascun bambino e bambina abbia diritto a una storia.

15:00 – 16:45

Lorenzo La Neve & Mattia Secci. Tutto Un Altro Lupo (Alberto)!

Come spassarsela raccontando i grandi classici

ETA’: 7/10 anni

Libro di riferimento: Lupo Alberto in generale, in particolare i numeri dal 431 al 437

Numero max partecipanti: 20

Durante il laboratorio insegneremo ai bambini come capire a fondo i personaggi

dei fumetti e dei cartoni che amano di più, usando Lupo Alberto come ariete. Nel farlo, faremo

realizzare ad ognuno di loro un breve fumetto con protagonista il personaggio della Fattoria

McKenzie che preferiscono.

Lorenzo La Neve nasce a Roma nel 1998. Sceneggiatore per il fumetto e l’animazione, è il curatore dell’etichetta Bad Moon Rising Production e di Tutto Un Altro Lupo, la serie alternativa di Lupo Alberto. Per le librerie ha scritto, tra i tanti, i volumi Rosa Grezzo, La Fabbrica Dei Rapper e La Banda Delle Mezze Calzette, insieme a Lillo.

Mattia Secci Classe 1997, genovese, inizia nel 2015 a collaborare con l’etichetta indipendente Bad Moon Rising Production con il nome d’arte Drugo. Nel 2018 inizia a pubblicare, su Bad Moon Rising magazine, la serie Napalm, conclusasi sul numero 10 della rivista. Ha contribuito come disegnatore a “Rovere – disponibile anche a fumetti” e “Fast Animals and Slow Kids – come reagire al presente” editi da Beccogiallo editore nel 2020. Nel 2022 pubblica la storia “Quel pomeriggio di un giorno da Panik” sul numero 434 di Lupo Alberto, inizia la serie Belzebay su FART: the Bad Moon Rising Magazine ed inizia a collaborare con Other Universe Entertainment come disegnatore per la serie “L’ultimo dei miei giorni”.

È dal 2020 al lavoro sulla serie action autoprodotta Panik, che conta, al momento, quattro numeri.

16:00 – 17:15

E se fossi una tigre?

Sconfiggi la paura disegnando

Età: dai 5 anni

Libro di riferimento: E se fossi una tigre, di Stefan Boonen e Federico Appel (Sinnos)

Numero max partecipanti: 25

A volte c’è un grande bisogno di sentirsi forti come tigri. Ma ognuno può immaginare di essere quello che desidera per sconfiggere le proprie paure e superare gli ostacoli. Un laboratorio per disegnare animali e trasformazioni incredibili insieme a Federico Appel.

Nato a Roma, oltre che redattore di una casa editrice per ragazzi, Federico Appel è autore e illustratore. Il suo primo libro è stato il romanzo Le memorie di Alessandro, pubblicato dalle Nuove Edizioni Romane nel 2008. Da allora, oltre a illustrare libri di altri autori (che è la cosa più divertente da fare), ha scritto altre storie ma anche tanti fumetti per tutte le età.

17:00 – 18:30

Nicoletta Baldari. C’era una voltARF!

Disegniamo insieme i personaggi del mondo Disney

Età: 5/8 anni

Libro di riferimento: Storie di Coraggio e Gentilezza-Noi Principesse Sempre (Giunti ); Disney Princess Magical Worlds (Disney); Spider-Man’s Social Dilemma; Peter Miles Spider-Man Double Trouble #2

Numero max partecipanti: 15

un pizzico di magia e un po’ di fantasia saranno gli ingredienti fondamentali per immergersi nel fantastico mondo Disney!

Preparate le matite!

Nicoletta Baldari, fumettista, illustratrice e character designer, lavora con Disney, Marvel, DC Comics, Hasbro, Ravensburger, Konami, Dark Horse, Bao Publishing, IDW, Lucasfilm, disegnando titoli come Frozen, Gli Incredibili, Star Wars, Spider Man, Big Hero 6, Ralph Spaccatutto, Hanazuki, Berry Bees, Geronimo Stilton e ogni sorta di principessa, eroe e guerriero spaziale che puoi immaginare.

17:30 – 18:45

Espressioni Manga

Scopri come disegnare le espressioni dei tuoi personaggi preferiti!

Età: 8/13 anni

DOMENICA 14

11:00 – 12:00

Espressioni Manga

Scopri come disegnare le espressioni dei tuoi personaggi preferiti!

Età: 8/13 anni

11:30 – 12:45

IL FRULLA FACCE

Fare ritratti non è mai stato così divertente

Età: 8/10 anni

Libro di riferimento: Re-wild di Tosoni-Taroni (Ediz. Vivida)

Numero max partecipanti: 20

L’illustratrice Virginia Taroni e Daniela di Il Baule Magico propongono un’originale laboratorio “dinamico” studiato per apprendere le tecniche base della ritrattistica e allo stesso tempo giocare sperimentando con colori e materiali diversi. Tra matite, cartoncini, stoffe e scambi di posto sarà come frullare insieme stili e caratteristiche di ciascuno. Il risultato? Il proprio ritratto “collettivo”: imparare a fare un ritratto non è mai stato così facile… e divertente!

Virginia Taroni è una illustratrice e fumettista nata a Roma (1989). Ha studiato scenografia presso l’Accademia Belle Arti di Roma e Illustrazione al Mimaster di Milano.

Oltre a lavorare come illustratrice, realizza laboratori di fumetto e di disegno presso librerie e spazi culturali. Le piace viaggiare, leggere romanzi e fumetti, guardare serie tv, mangiare biscotti e accarezzare gatti.

Il BauleMagico é il sogno di due genitori appassionati di libri e attività per bambini che si realizza attraverso la lettura di albi illustrati e laboratori creativi stimolando la loro curiosità.

12:15 – 13:15

Che vento tira?

Creazione di un vento e di un libro

Età: 8/12 anni

Libro di riferimento: “Prendere aria, prendere il sole” testi di Isabel Minhós Martins e Illustrazioni di Bernardo P. Carvalho (Hopi edizioni)

Numero max partecipanti: 15

Ogni partecipante inventerà il proprio vento, con il suo nome e le sue caratteristiche. Questo personaggio sarà il protagonista di una storia che si svolgerà nell’arco di una giornata, dal sorgere del sole fino a notte fonda. Si darà vita ad un piccolo libro illustrato con timbri realizzati con materiali naturali.

Valentina Fasola e Silvia Dini Modigliani sono le editrici di Hopi edizioni, una casa editrice indipendente per bambini con sede a Roma, che si occupa di ecologia. Mosse dalla convinzione che “spetta all’ecologia reinventare nuove maniere di stare nel mondo e nuove forme di socialità” (F. Guattari), un’ecologia che sia mentale, sociale e ambientale, Hopi si muove nell’intenzione di proporre ai bambini una nuova visione che recuperi l’unione corpo-mente come complementarità necessaria all’apprendimento.

Alcuni elementi da sempre fondamentali per entrare in contatto con l’altro e con l’ambiente che ci circonda sono l’ascolto, l’osservazione e l’attenzione, pratiche in cui i bambini sono maestri.

I nostri libri vogliono sensibilizzare le nuove generazioni all’impatto ambientale che la specie umana provoca sul pianeta attraverso lo stimolo all’osservazione e alla meraviglia per il mondo che ci circonda.

14:30 – 15:45

Crea il tuo mostro!

Laboratorio di fumetto con Emiliano Pagani e Pluc

Età: 7/12 anni

Libro di riferimento: Roba da mostri (Tunué)

Numero max partecipanti: 25

Imparare a disegnare e dare un nome alle nostre paure è il modo migliore per superarle, divertendosi. Un laboratorio mostruoso per inventare il Mostro più spaventoso che esista, pescando tra gli ingredienti più terrificanti della tua immaginazione, con l’aiuto di Emiliano Pagani e Pluc, autori del graphic novel “Roba da mostri” (Tunué).

Tentacoli, zanne, artigli, ali di pipistrello e bava colante sono messe a disposizione dagli autori.

Emiliano Pagani lavora per la rivista Vernacoliere, mensile satirico livornese, a partire dal 1991. Ha scritto storie per Dylan Dog e pubblicato per Feltrinelli Comics il suo famoso personaggio Don Zauker, i cui graphic novel sono illustrati da Daniele Caluri (con cui ha collaborato anche alla serie Nirvana). Con Tunué ha pubblicato Kraken e Stagione di caccia,

entrambi in collaborazione con Bruno Cannucciari, tradotti in diverse nazioni e di cui sono stati venduti i diritti di adattamento cinematografico. È lo sceneggiatore di Roba da Mostri.

Fabrizio “Pluc” Di Nicola autore poliedrico, spazia dal fumetto ai libri illustrati, fino all’insegnamento del fumetto ai ragazzi e alle vignette in televisione su Rai3. Ha pubblicato il graphic novel su Bruce Springsteen – Spiriti nella Notte, ma anche Magnotta Wars, Il regista di film brutti che vinse il festival di Cannes. Roba da Mostri è il primo graphic novel per Tunué.

15:00 – 16:15

Fiato Sospeso

Laboratorio di fumetto con Sualzo e Silvia Vecchini

Età: 9/12 anni

Libro di riferimento: Fiato Sospeso (Tunué)

Numero max partecipanti: 20

Tutti i bambini, prima o poi, passano quella fase in cui provano a entrare nello spazio fragile e bellissimo che si apre con la ricerca di libertà: un periodo in cui si vive con il fiato sospeso. Quello che Olivia non si aspetta è che tutto possa cambiare grazie al coraggio che nasce dall’amicizia e dalla fiducia in sè stessi. Olivia sceglie di uscire dal guscio di protezione e isolamento che negli anni si è come chiuso attorno a lei. Un laboratorio di fumetto con Sualzo e Silvia Vecchini a partire dai personaggi di “Fiato sospeso” (Tunué).

Silvia Vecchini è autrice e poetessa. Ha pubblicato romanzi per bambini e ragazzi, raccolte di poesie, albi illustrati e graphic novel con alcune delle maggiori case editrici italiane. Fra le sue ultime pubblicazioni, la raccolta di poesie Acerbo sarai tu (Topipittori) e il romanzo in versi Prima che sia notte (Bompiani). Con Sualzo è autrice dei graphic novel Fiato sospeso (Tunuè), La zona rossa (Premio Attilio Micheluzzi 2018 “Miglior libro a fumetti per ragazzi”) e 21 giorni alla fine del mondo (Prix Unicef de Littérature Jeunesse 2021), Le parole possono tutto (Premio Laura Orvieto 2021, Premio Liber “Miglior Libro 2021”, Premio Attilio Micheluzzi 2022 “Miglior sceneggiatura”), questi ultimi tre editi da Il Castoro e tutti tradotti all’estero. Progetta percorsi per le scuole, incontra bambini e ragazzi in biblioteca e nelle librerie per letture e laboratori di poesia.

Antonio Vincenti, in arte Sualzo, è autore di fumetti e illustratore e collabora con numerose case editrici italiane e straniere. Fra i suoi graphic novel, L’improvvisatore (Rizzoli-Lizard) e Fermo (Bao Publishing). Con Silvia Vecchini è autore di Fiato sospeso (Tunué), che ha vinto il Premio Boscarato e il Premio Orbil 2012 come miglior fumetto per bambini e ragazzi. Per Il Castoro ha pubblicato La zona rossa, che nel 2018 ha vinto il Premio Attilio Micheluzzi come “Miglior libro a fumetti per ragazzi”, 21 giorni alla fine del mondo e Le parole possono tutto (Premio Laura Orvieto 2021, Premio Liber “Miglior Libro 2021”, Premio Attilio Micheluzzi 2022 “Miglior sceneggiatura”), tutti e tre con Silvia Vecchini. Tra le sue collaborazioni, il progetto Disegni DiVersi con la trasmissione radiofonica di Radio2 “Caterpillar”.

15:30-17:00

Espressioni Manga

Scopri come disegnare le espressioni dei tuoi personaggi preferiti!

Età: 8/13 anni

16:00 – 17:15

Detective Linus – la trilogia

Storie e disegni da un giallo tutto da ridere

ETÀ: 7/10 anni

LIBRO DI RIFERIMENTO: In particolare Detective Linus 1, ma si parlerà anche del 2 e del 3 (Battello a vapore)

NUMERO MAX DI PARTECIPANTI: 30

Al Detective Linus non puoi dare un dito che si prende tutta la mano.

Non solo è tornato in libreria per la terza volta, ma continua a girare l’Italia per far parlare di sé attraverso i suoi libri!

Domenica 14 maggio si parlerà di Linus anche all’ARF di Roma. Saranno presenti l’autore Angelo Mozzillo e l’illustratore Davide Panizza che racconteranno i libri, risponderanno alle domande dei lettori e faranno dediche e disegni sulle copie acquistate. Venite a festeggiare il giovane detective più famoso in circolazione!

Angelo Mozzillo è nato a Napoli e vive a Milano. È un collezionista di storie: gli piace scoprirne sempre di nuove e, quando non le trova, le inventa. Mescola e riordina le parole come mazzi di carte: ci fa racconti, sceneggiature, reportage narrativi e filastrocche. Tra le ultime sue pubblicazioni, la serie di romanzi gialli Detective Linus (Piemme) e gli albi illustrati La famosa esplosione alla fabbrica ella nebbia (Clichy) e Non mi aspettavo (Terre di Mezzo).

Nel 2021, con l’illustratrice Marianna Balducci, ha vinto il “Premio Andersen nella categoria 0-6 anni” e il “SuperPremio Andersen” per l’albo illustrato Io sono foglia (Bacchilega Junior). Nel 2022 con l’illustratrice Martina Tonello ha vinto il “Premio Festival dei Piccoli Lettori” con l’albo Natale per sbaglio.

Davide Panizza ha studiato Grafica d’Arte all’Accademia di Belle Arti di Urbino e frequentato il MiMaster Illustrazione di Milano dove entra in contatto con il mondo dell’illustrazione per bambini. Grazie a questo oggi vive e lavora a Bologna collaborando con diverse case editrici, illustrando avventure, scrivendo storie e, recentemente, creando giochi da tavolo per bambini. Tra le ultime pubblicazioni ci sono i tre romanzi gialli comici della serie di “Detective Linus” scritti da Angelo Mozzillo (Battello a Vapore), l’albo illustrato “Animalicomio” scritto da Pino Pace (Gruppo Abele editore) e il primo libro della serie di “Capitan Bitorzolo” scritto da Andrea Visibelli (il Castoro editore).

17:00 – 18:30

Disegniamo l’eroe!

Disegna il protagonista di una serie a fumetti come Samuel Stern e i MoFtri

Età: 10/12 anni

Libro di riferimento: MoFtri – Il grande polpo, MoFtri Book (Bugs comics)

Numero max partecipanti: 25

Adriana Farina e Antonio Mlinaric svelano i trucchi per rendere il protagonista del vostro fumetto davvero unico e speciale! Studiamo insieme il carattere e la costruzione del personaggio, sia in versione kawaii che realistica.

Adriana Farina Fumettista, illustratrice, grafica, docente di fumetto. Dopo aver lavorato per diversi anni come disegnatrice per varie testate e case editrici tra cui Winx Club, Newton Compton e Lo Scarabeo, nel 2015 decide di affidarsi a case editrici giovani per portare avanti i propri progetti personali. Nasce così MoFtri di Bugs Comics. Sempre per Bugs pubblica su Alieni e su Samuel Stern. Insegna in Bugs Academy e fa parte della redazione Bugs Comics. Realizza vari progetti artistici che la portano ad esporre in mostre personali e collettive.

Antonio Mlinaric, Romano, classe ’73 esordisce nel n°1 di “Alieni”, edito da Bugscomics, seguiranno storie per Mostri n°7, Alieni n°3, Samuel Stern 16 per lo stesso editore. Attualmente impegnato su uno speciale di Samuel Stern.

Esegue le illustrazioni per il saggio “7 routes mythique”, Armand Colin ed.

17:30 – 19:00

Disegna la paura!

Laboratorio di racconto e disegno per bambini 

Età: 7/10 anni

Libro di riferimento: Edo e le paure di Terratetra (Tunué)

Numero max partecipanti: 10

Per affrontare le proprie paure non bisogna combatterle o fuggire, ma affrontarle e ‘farsele amiche’! Questa è la tematica principale del fumetto “Edo e le paure di Terratetra” che farà da ‘motore’ per il laboratorio. Partendo da un preciso passaggio della storia (il momento in cui il protagonista varca una soglia per un altro mondo), i bambini verranno coinvolti e guidati a ideare una ‘porta dimensionale’ che li condurrà a incontrare la propria paura. Questa verrà trasformata ed elaborata con il disegno dandogli caratteristiche ‘ironiche e amichevoli’.

Strumenti necessari: matite, uno specifico foglio A4 a finestrella verrà fornito dagli autori. Lavagna a fogli (per il disegnatore)

Marco Greganti, classe 1976, è sceneggiatore televisivo e cinematografico. Ha lavorato per la lunga serialità in Rai (“Incantesimo”) e scritto film per il cinema (“Youtopia”, con Matilda De Angelis). Ha pubblicato fumetti con la Edizioni Inkiostro, e Slasher, un saggio sul cinema horror con la Edizioni NPE. Ha scritto e scrive cartoni animati per la Rainbow: “44 Gatti”, “Winx Club”, “Pinocchio & Friends”. In Tunué ha pubblicato “Edo e le paure di Terratetra” per la collana Tipitondi.

Alessandro Giampaoletti, classe 1988. Nel 2013, dopo aver studiato fumetto, svolge il ruolo di docente presso ACCA Academy di Jesi. Dal 2019 lavora come disegnatore nell’ambito dell’editoria per ragazzi. Tra le pubblicazioni troviamo:

“Letrabots” “Elastikorps”, “Edo e le paure di Terratetra” (Tunuè), “Vito Bellavita – Caccia all’uovo gigante” per Fabbri Editore. Nel 2022 lavora per la Francia come inchiostratore ai volumi “L’Alchimiste” e “NEO – tome4” editi da Jungle Editions.

Sergio Toppi. Geografie dell’avventura + Valo (Premio Bartoli 2022)

Dopo le retrospettive dedicate negli anni passati a Maestri del Fumetto italiano come Guido CrepaxAttilio Micheluzzi e Gianni De Luca, solcando la stessa linea editoriale, ARF!  insieme al Municipio Roma IX e con la co-curatela della APS Artigiani delle Nuvole, presenta una nuova mostra antologica dedicata al grandissimo Sergio Toppi.

L’opera riconosciuta, pluripremiata e pubblicata in tutto il mondo, Geografie dell’Avventura racconterà l’attraversamento dei continenti e dei confini narrativi tramite i luoghi, le epoche e le culture che tracciano una mappa” dell’opera di questo autore immenso.

La mostra, che verrà inaugurata venerdì 5 maggio alle ore 18, presenta decine di tavole originali e alcune stampe tratte dalle sue storie a fumetti più celebri, da Il Collezionista a Sharaz-De, da Blues e Little Big Horn 1875 a Una spada per KomuraSan Isidro Maxtlacingo 1850 e Kas-Cej (opere che – negli anni – sono approdate su riviste che hanno segnato la storia del Fumetto italiano, come Corto MalteseAlter AlterComic ArtL’Eterrnauta e Orient Express), da ambientazioni puramente western a suggestioni mediorientali che rimandano a Le mille e una notte, dal Giappone al Messico, dalle steppe russe agli altipiani aztechi. E oltre, fino ad alcune riproduzioni di illustrazioni oramai introvabili, a testimonianza delle tante collaborazioni che Toppi ha intessuto con alcune delle più prestigiose case editrici italiane e straniere, da Sergio Bonelli Editore alla Marvel Comics.

Sergio Bonelli scrisse:

Quando, da perfetto sconosciuto quale sono, grazie al cielo, al di fuori del piccolo mondo fumettistico italiano, mi presento a qualche manifestazione dedicata ai comics (a New York come a Buenos Aires, a Barcellona come ad Angoulême), mi basta una semplice dichiarazione per suscitare l’interesse e la stima dei miei interlocutori: «Mi chiamo Sergio Bonelli, pubblico fumetti in Italia e sono l’editore di Sergio Toppi»”.

Questa mostra rappresenta la prima collaborazione di ARF! Festival con La Vaccheria, il nuovo spazio culturale ed espositivo dell’EUR, in via Giovanni l’Eltore, uno splendido casale storico di circa 1.800 mq. appena ristrutturato e rigenerato, a cavallo tra il Pratone delle Valli e il Parco Volusia, in gestione al Municipio Roma IX. Nello stesso spazio verranno esposte le opere di Valo, al secolo Valentina Patete, fumettista e illustratrice di Isernia, vincitrice del Premio Bartoli 2022, riconoscimento che ogni anno ARF! Festival, in collaborazione con Stay Nerd, assegna alla “Miglior promessa del fumetto italiano”.  Il Premio – intitolato alla memoria dell’impareggiabile scopritore di talenti Lorenzo Bartoli – oltre a offrite l’opportunità di esporre le proprie opere accanto a quelle di un grande nome del Fumetto italiano riconosce anche un premio in denaro offerto da Stay Nerd.

”De Sagittis et Seminibus”. L’arte di David Aja a Roma

In esclusiva nazionale e per la prima volta in Italia, ARF! e l’Instituto Cervantes di Roma presentano alla Sala Dalì di Piazza Navona la mostra ”De Sagittis et Seminibus” dedicata al rinomato artista spagnolo, vincitore di 5 Eisner Awards e 2 Harvey Awards, David Aja.

Il Direttore Instituto Cervantes di Roma Ignacio Peyró ha dichiarato:

“Con un linguaggio ricco di sfumature, David Aja non è solo uno dei grandi autori contemporanei del fumetto spagnolo, ma una figura ammirata in tutta Europa. È una gioia e un motivo di orgoglio portare il meglio del suo lavoro ai romani”.

In ”De Sagittis et Seminibus” che sarà inaugurata il 28 aprile 2023 alle ore 18 alla presenza dell’artista, verranno esposte alcune delle creazioni più rappresentative dell’intero percorso artistico di David Aja. Dalle pagine di Daredevil e di The Immortal Iron Fist sui testi di Ed Brubaker e Matt Fraction allo straordinario ciclo di Hawkeye (Marvel / Panini Comics) che lo consacra nel comicdom mondiale; dalle avventure di Clint “Occhio di Falco” Barton in assolo senza Avengers, alle pluripremiate copertine per la Scarlet Witch di James Robinson. Inoltre le tavole di The Seeds (Berger Books / Bao Publishing, 2021), scritta da Ann Nocenti, a completamento di questa ricca esposizione romana con la quale i visitatori potranno ammirare tutti i processi creativi di Aja, in un percorso che coniuga armonicamente il suo inconfondibile tratto “classico” e al contempo modernissimo al design e alle sperimentazioni grafiche e digitali che ne caratterizzano l’intera opera.

Come sottolinea Stefano “S3Keno” Piccoli, direttore di ARF! Festival e curatore della mostra:

“Con questa esposizione dedicata all’arte di David Aja, vogliamo proseguire quello stesso percorso intrapreso con altri grandi autori internazionali come Frank Quitely e Darwyn Cooke che – nel pubblicare per la Marvel e la DC Comics – riescono magistralmente a far convivere le leggendarie icone pop del fumetto supereroistico nordamericano a un segno d’autore ultra riconoscibile, caratterizzante, di alta cifra stilistica”.

Le opere in mostra saranno raccolte nell’ARFbook 2023, il catalogo delle mostre di ARF! disponibile presso il Bookshop di ARF! Festival dal 12 maggio al Mattatoio La Pelanda a Roma

Women in Comics: Expo, incontri e Docufilm

ARF! presenta esclusiva europea a Roma direttamente da New York, la mostra Women in Comics curata da Kim Munson e dalla leggendaria Trina Robbins. La straordinaria collettiva di “ventidue artiste statunitensi che hanno fatto la Storia del fumetto nordamericano” è in programma dal 1 giugno a Palazzo Merulana, promossa dall’Ambasciata degli Stati Uniti in Italia e co-prodotta da ARF! Festival Comicon. Preceduta da quattro incontri in streaming  e composta da 90 opere originali, Women in Comics propone una storia di autodeterminazione dei comics nordamericani grazie alle sue 22 protagoniste che, dal fumetto vintage degli anni ’50 al graphic novel più autoriale, esplorando temi come amore, sessualità, creatività, discriminazione, indipendenza, attraversa la psichedelia degli anni ’70 e del fumetto underground, fino alla scena contemporanea mainstream di Marvel e DC Comics. “Questa mostra” – sottolinea la curatrice Kim Munson – “è una rappresentazione dell’ampia gamma e diversità delle donne che operano nei fumetti e dei tanti generi in cui stanno lavorando, siano esse memorie personali, storie per bambini, di supereroi, di genere epico/fantasy, o ancora nel graphic journalism e nella grafica editoriale.” Un evento eccezionale: arriva a Roma, l’esposizione originale che è stata allestita una sola volta nel 2020 alla Galleria della prestigiosa Society of Illustrators di New York, l’Associazione professionale fondata da Henry S. Fleming nel 1901 (oggi diretta da Anelle Miller) che, oltre alle mostre, produce e pubblica ogni anno dal 1959 Illustrators Annual, considerato uno dei più importanti cataloghi di illustrazione del mondo.

La mostra è preceduta e accompagnata da quattro incontri in diretta streaming con la curatela della fumettista e illustratrice Rita Petruccioli (Bao Publishing, Il Castoro, Mondadori) e della giornalista Francesca Torre (StayNerd.it, Inside Art). I quattro appuntamenti – live su Zoom e sulle pagine Facebook di ARF! Festival, di Comicon e dell’Ambasciata americana a Roma – metteranno alcune delle principali autrici di Women in Comics a confronto con cinque tra le più rappresentative colleghe italiane, su tematiche di grande rilevanza socio-culturale e attualità legate ai movimenti femministi e l’arte militante, al corpo femminile e la sua rappresentazione nel disegno, all’antirazzismo, il transfemminismo e l’intersezionalità, alla violenza e il rapporto tra generi e identità nel fumetto. Questo il calendario degli incontri che si svolgeranno tra marzo e giugno, sempre alle ore 18:

 

  • Giovedì 18 marzo 2021Fumetto e femminismi: e noi dove eravamo? Trina Robbins (dagli USA) incontra Silvia Ziche (dall’Italia), moderate dalla scrittrice Susanna Raule.
  • Giovedì 15 aprile 2021Corpi rivoluzionari e donne che li disegnano”. Emil Ferris e Coleen Doran (dagli USA) incontrano Sara Pichelli (dall’Italia), moderate dal giornalista RAI Riccardo Corbò.
  • Giovedì 13 maggio 2021: “Balloon intersezionali”. Alitha Martinez Ebony Flowers (dagli USA) incontrano Fumettibrutti ed Elisa Macellari (dall’Italia), con la moderazione a cura Bande de Femmes.
  • Giovedì 10 giugno 2021Drawing Power: raccontare la violenza a fumetti”. Trininad Escobar (dagli USA) incontra Rita Petruccioli (dall’Italia), con la moderazione a cura della Casa delle donne Lucha Y Siesta.

 

Completerà il programma la proiezione di She Makes Comics della regista Marisa Stotter (Respect Films, 2014), un film/documentario – “la storia mai raccontata delle donne nell’industria dei fumetti” – che verrà proiettato per la prima volta in Italia a ciclo continuo nella sala espositiva di Palazzo Merulana e sarà collegato ad un progetto didattico che coinvolgerà le scuole italiane.

Morgana di Simon Kansara e Stéphane Fert

Morgana di Simon Kansara e Stéphane Fert è una moderna rilettura della celebre figura mitologica legata alle leggende arturiane. Con questo graphic novel gli autori francesi, con una qualità grafica e narrativa eccelsa, decidono di rovesciare la leggendaria Tavola Rotonda, dando vita a un racconto femminista in cui la fata Morgana afferra la spada contro i rappresentanti dell’ordine stabilito. Privata del suo destino di regina, la sorellastra di Re Artù diventa la fata Morgana e si oppone alla tirannia della Tavola Rotonda e alle manipolazioni di Merlino. Spaventata dal mago che ha giocato con la sua vita fin dalla sua prima infanzia, Morgana dà libero sfogo alla sua rabbia contro tutti: il suo ex insegnante, gli uomini e il loro nuovo dio.

Simon Kansara vive nei Pirenei Atlantici, è autore e sceneggiatore audiovisivo. Ha compiuto i suoi studi preso il CEEA, Conservatorio europeo di scrittura audiovisiva.

Stéphane Fert vive nei Pirenei Atlantici, è un illustratore e fumettista francese. Morganaè il suo primo album, pubblicato in Francia per Delcourt Editions.

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