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Il Ritorno dei Campioni: Un Tributo Epico a Eddie Guerrero a Bovolone

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Il 5 luglio 2025 sarà una data che rimarrà nella storia per tutti gli appassionati di wrestling. La Wrestling Megastars ha deciso di celebrare il leggendario Eddie Guerrero in occasione del ventennale della sua prematura scomparsa, portando a Bovolone un evento che promette di essere indimenticabile: Il ritorno dei campioni. Questo tributo, che si terrà presso il palazzetto Le Muse, sarà un’occasione unica per rendere omaggio a uno degli idoli più amati del wrestling mondiale, con una serie di ospiti d’eccezione e una qualità dello spettacolo mai vista prima.

Un Evento Unico con Star Internazionali

Dopo il grande successo dello scorso anno, l’evento di quest’anno alza ulteriormente l’asticella, grazie alla partecipazione di alcuni tra i più grandi nomi del panorama mondiale del wrestling. Saranno infatti presenti il nipponico Tajiri, il campione AAA Alberto El Patron (ex WWE, noto anche come Alberto Del Rio), e Chavo Guerrero, nipote e compagno sul ring di Eddie. Un cast stellare che renderà l’evento ancora più speciale per tutti i fan italiani. Non mancherà Red Scorpion, campione d’Italia e una delle icone più ammirate del wrestling europeo, che sarà accompagnato dal campione europeo Chris Raaber, proveniente dall’Austria. L’evento sarà un’occasione straordinaria non solo per vedere in azione queste leggende del ring, ma anche per immergersi nelle storie e nelle emozioni che hanno fatto grande il wrestling.

Il Tributo a Eddie Guerrero: Un’Icona del Wrestling

Eddie Guerrero è stato uno dei più grandi wrestler di tutti i tempi. La sua carriera ha lasciato un segno indelebile nel cuore di milioni di fan in tutto il mondo. Con la sua incredibile abilità sul ring, il suo carisma e la sua capacità di raccontare storie, Eddie è diventato una figura di riferimento per molti. La sua morte, avvenuta nel 2005, ha segnato la fine di un’epoca, ma la sua eredità è viva più che mai. Per molti lottatori, come Jhonny Puttini, co-organizzatore dell’evento e arbitro degli incontri principali, Eddie Guerrero è stato una fonte di ispirazione, un punto di riferimento nei momenti difficili. In particolare, Puttini ricorda come da giovane si rifugiava nelle storie di Eddie per superare il bullismo e altre difficoltà adolescenziali. Un tributo a Eddie significa onorare la sua memoria e il suo impatto sul mondo del wrestling, ma anche trasmettere i valori di perseveranza, resilienza e passione che ha incarnato nel corso della sua carriera.

La Magia di Bovolone e l’Atmosfera Unica del Wrestling

Bovolone, piccola cittadina veneta, si prepara a ospitare un evento che ha tutti i presupposti per diventare un punto di riferimento mondiale nel mondo del wrestling. Dopo il successo della Notte dei Campioni dello scorso anno, l’entusiasmo è alle stelle. Il Sindaco di Bovolone, Orfeo Pozzani, ha dichiarato che l’evento di quest’anno alzerà ulteriormente la qualità dello spettacolo, con una partecipazione che include non solo atleti di fama internazionale ma anche tanti giovani che potranno vivere una serata all’insegna della competizione sana, dell’intrattenimento e del divertimento. La presenza di Chavo Guerrero, uno dei membri più rappresentativi della famiglia, renderà ancora più speciale la serata, come sottolineato anche dall’Assessore alle Politiche Giovanili, Emanuele De Santis. “Viva la Raza”, un grido di battaglia che unisce tutti coloro che amano Eddie e il suo spirito, riecheggerà nel palazzetto, creando un’atmosfera unica che difficilmente si dimenticherà.

Biglietti in Prevenda: Un’Occasione da Non Perdere

L’emozione di assistere a questo evento straordinario sarà ancora più intensa grazie alla possibilità di acquistare i biglietti in prima fila, che saranno disponibili in prevendita a partire dal 3 marzo 2025. Un’opportunità da non lasciarsi sfuggire per essere parte di una serata che promette di essere davvero leggendaria. Non solo una competizione tra atleti, ma anche un omaggio a una figura che ha contribuito in modo significativo a far crescere il wrestling in tutto il mondo.

Conclusione: Un Evento da Non Perdere

Il ritorno dei campioni a Bovolone non sarà solo un tributo a Eddie Guerrero, ma una vera e propria celebrazione del wrestling e dei suoi valori. Con un cast internazionale, storie emozionanti e una qualità dello spettacolo senza precedenti, l’evento del 5 luglio 2025 è destinato a entrare nella storia. Non lasciatevi scappare questa occasione unica di vedere dal vivo i campioni che hanno fatto la storia del wrestling e di rendere omaggio a un’icona senza pari. L’appuntamento è a Bovolone, dove la magia del wrestling prenderà vita ancora una volta.

Cinema & Tv

“Margo’s Got Money Troubles”: una serie che affronta la lotta per la sopravvivenza e il prezzo della fama online

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Apple TV+ ha appena lanciato una delle sue produzioni più attese del 2025: Margo’s Got Money Troubles. Il titolo non solo cattura immediatamente l’attenzione per la sua premessa audace e provocatoria, ma si distingue anche per la sua capacità di intrecciare dramma, commedia e critica sociale con un twist che mescola elementi di wrestling. Basata sull’omonimo romanzo di Rufi Thorpe, la serie si addentra nei meandri della fame di successo nell’era digitale, esplorando temi come le difficoltà economiche, le relazioni familiari disfunzionali e, inevitabilmente, il prezzo della visibilità online. Con la firma di David E. Kelley, creatore di grandi successi come Big Little Lies, e una produzione curata da A24, la serie promette di essere un’esperienza intensa e sorprendente, supportata da un cast stellare che include Elle Fanning, Nicole Kidman, Michelle Pfeiffer e Nick Offerman.

Una protagonista complessa e un mondo da conquistare

Nel cuore di Margo’s Got Money Troubles c’è Margo Millet, interpretata da una straordinaria Elle Fanning. Margo è una giovane madre di vent’anni, alle prese con la povertà e una solitudine che la costringono a fare scelte drastiche. Figlia di Shyanne (Michelle Pfeiffer), una cameriera di Hooters, e di Jinx (Nick Offerman), un ex lottatore, Margo non ha mai avuto il lusso di contare su una rete di sostegno solida. La sua vita si complica ulteriormente quando una relazione breve con il suo professore di inglese la lascia incinta. Nonostante le difficoltà, Margo decide di portare avanti la gravidanza, non per un impulso materno, ma per il desiderio di trovare una via d’uscita da una vita che sembra non offrirle altre opzioni.

Il suo percorso è segnato dalla necessità di sopravvivere e di fare soldi in un contesto che non ha pietà per le persone come lei. Margo si ritrova a dover affrontare la minaccia di sfratto e l’impossibilità di trovare un lavoro che possa mantenerla. Quando suo padre Jinx riemerge nella sua vita chiedendo di trasferirsi con lei, Margo accetta, ma con una condizione: che lui la aiuti con la cura del bambino. La presenza di Jinx, con il suo passato nel wrestling, diventa un punto di svolta. Jinx le impartisce lezioni di vita e strategie ispirate al mondo del wrestling, insegnandole come costruire una “persona” che il pubblico possa amare e seguire.

Queste lezioni si rivelano fondamentali quando Margo decide di lanciarsi nel mondo di OnlyFans, cercando di guadagnare velocemente in un ambiente che premia la visibilità e l’autopromozione. La sua avventura online inizia come una sorta di esperimento, ma presto si trasforma in una carriera a tempo pieno. La serie esplora come Margo, pur cercando un modo per rendersi indipendente, finisca per scontrarsi con la realtà di una fama che le sfugge di mano, una notorietà che porta con sé inevitabili sacrifici.

I temi: sopravvivenza, fama e relazioni familiari

Uno dei temi più potenti di Margo’s Got Money Troubles è senza dubbio la lotta per la sopravvivenza, che Margo affronta a ogni passo. La giovane protagonista non solo si trova a combattere contro le difficoltà economiche, ma è anche costretta a confrontarsi con la brutalità del mondo online, dove la visibilità è una moneta di scambio e la privacy è una merce rara. In questo scenario, OnlyFans non è semplicemente un mezzo per guadagnare, ma diventa un’arma a doppio taglio, che mette Margo in una posizione di vulnerabilità. La serie riflette sul prezzo della fama online, su come essa possa consumare la persona che vi si espone, senza offrire alcuna garanzia di felicità o di riscatto.

Al contempo, Margo’s Got Money Troubles esplora anche la complessità delle dinamiche familiari. La relazione di Margo con i suoi genitori è un mix di affetto e conflitto, in cui il desiderio di indipendenza si scontra con la necessità di aiuto. Jinx, interpretato da Nick Offerman, è un padre che non ha mai davvero preso la responsabilità della sua famiglia, ma che alla fine si rivela essere una figura inaspettata di sostegno, grazie alle sue lezioni di vita. Michelle Pfeiffer, nei panni di Shyanne, la madre di Margo, porta una dimensione di protezione che, purtroppo, si mescola con una distanza emotiva che rende difficile la comunicazione tra madre e figlia.

In parallelo, Marcia Gay Harden si aggiunge al cast interpretando Elizabeth, la madre del professore con cui Margo ha avuto una relazione. La figura di Elizabeth rappresenta l’autorità familiare, un altro esempio di come le aspettative familiari possano entrare in conflitto con le scelte personali e le difficoltà individuali. La presenza di questi personaggi arricchisce la serie, aggiungendo strati di complessità emotiva che fanno da contrappunto alla lotta di Margo per emergere.

La direzione di David E. Kelley: un dramma che sfida le convenzioni

Dietro la regia di Margo’s Got Money Troubles c’è David E. Kelley, il creatore di alcuni dei più celebri successi televisivi contemporanei. Kelley è noto per la sua capacità di trattare con profondità temi psicologici e sociali, costruendo trame che catturano l’attenzione dello spettatore senza mai perdere di vista la critica sociale. Con questa serie, Kelley affronta le problematiche della nostra era digitale con una miscela di ironia e serietà, esplorando come le dinamiche di potere, denaro e visibilità abbiano preso piede in un mondo sempre più interconnesso e sempre più esposto.La produzione, curata da A24, è impeccabile e si riflette in un trattamento visivo che mescola momenti di leggerezza con attimi di grande intensità emotiva. Con un cast che include produttori esecutivi come Elle Fanning, Nicole Kidman e Michelle Pfeiffer, la serie sembra essere un progetto in cui tutte le parti coinvolte credono fermamente, come testimoniato dalle performance di alto livello che regalano ai personaggi una profondità sorprendente.

Margo’s Got Money Troubles si preannuncia come una delle serie più intriganti di Apple TV+, una produzione che si distingue per la sua capacità di affrontare temi contemporanei con umorismo, ma anche con una grande sincerità. Margo è una protagonista complessa e piena di sfumature, il cui cammino verso l’indipendenza e il successo è pieno di ostacoli, ma anche di scoperte e di riscatto. La serie riesce a trattare la fama online con un tocco di ironia, senza mai dimenticare le difficoltà reali che molte persone affrontano nel nostro mondo. È una riflessione potente sul costo della visibilità, sulle relazioni familiari e sulla lotta incessante per trovare il proprio posto in una società sempre più dominata dalle apparenze.

AULAMANGA, Books + Comics, Glorie Nerd Vintage

L’Uomo Tigre: Un Mito senza Tempo nel Mondo del Wrestling e dei Manga

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Il 2025 segna il ritorno di uno dei miti più intramontabili del fumetto giapponese: L’Uomo Tigre (Tiger Mask), la storica creazione di Ikki Kajiwara e Naoki Tsuji, che ha conquistato il cuore di lettori e appassionati di anime, wrestling e cultura pop giapponese fin dal suo debutto nel lontano 1968. E sebbene la serie sia stata una pietra miliare per più di cinquant’anni, la nuova edizione di Planet Manga, con sette maxi-volumi ricchi di contenuti inediti, offre un’occasione irripetibile di immergersi in questa storia leggendaria e di scoprirla sotto una luce fresca, capace di toccare anche le corde delle nuove generazioni.

L’Uomo Tigre: Una Storia di Riscatto e Lotta

Protagonista de L’Uomo Tigre è Naoto Date, un orfano che, dopo aver vissuto tra violenze e ingiustizie, diventa un lottatore professionista noto per la sua maschera di tigre. La sua vita è segnata dalla disperazione, ma anche dalla voglia di riscatto: il suo sogno è quello di combattere non solo per se stesso, ma anche per gli orfani e i deboli, incarnando la speranza di un futuro migliore. La maschera di tigre, simbolo di violenza e brutalità, diventa così il volto di un eroe, che lotta non solo contro avversari fisici, ma anche contro il proprio destino e la corruzione che permea il suo mondo.

Ambientato in un Giappone in fase di ricostruzione post-bellica, il manga esplora le radici del wrestling come disciplina sportiva, ma lo fa soprattutto come potente metafora della lotta per la sopravvivenza e la redenzione. Ogni scontro sul ring, quindi, diventa non solo un confronto fisico, ma anche una battaglia interiore, in cui il protagonista affronta il suo passato e la brutalità di un sistema che non lascia scampo ai più deboli. La maschera di tigre, infatti, non è solo un travestimento, ma una corazza che nasconde le sofferenze e le battaglie interiori di Naoto, simbolo della sua determinazione.

In L’Uomo Tigre, il wrestling non è solo uno sport. È un veicolo attraverso cui si esplorano temi universali come la vendetta, il sacrificio e il coraggio. Gli scontri sul ring non sono solo spettacoli fisici, ma veri e propri duelli simbolici. L’intensità dei combattimenti è accompagnata da un sottotesto emotivo che arricchisce la narrazione, conferendo alla serie una profondità che va ben oltre il puro intrattenimento. La figura del wrestler straniero, spesso brutalmente descritta come il “nemico”, è un altro elemento che rafforza la dicotomia tra il protagonista, l’uomo onorevole e sacrificato, e l’alterità rappresentata dai suoi avversari. Nonostante gli stereotipi che potrebbero sembrare datati, la serie riesce comunque a trascinare il lettore in un turbine di emozioni, riuscendo a parlare a tutti, giovani e meno giovani.

L’Uomo Tigre: Un Viaggio tra Stereotipi e Passione

Nonostante L’Uomo Tigre risenta oggi di una narrazione che può sembrare un po’ datata, è proprio la sua semplicità a renderlo affascinante. La serie porta con sé una carica emotiva che non perde mai forza, anche grazie alla sua “vecchia scuola” di storytelling. In un mondo sempre più frenetico e complesso, il ritorno a una narrazione lineare e diretta, fatta di battaglie, sacrifici e sogni, risulta sorprendentemente fresca. È proprio questo il cuore della bellezza di L’Uomo Tigre: non conta quanto sia lontana nel tempo, ma quanto riesca a toccare il cuore di chi la legge. Ogni combattimento, ogni mossa sul ring, è una metafora di una lotta più grande, quella dell’uomo contro il proprio destino.

La nuova edizione di L’Uomo Tigre  curata da Planet Manga promette di regalare ai lettori un’esperienza arricchita da contenuti inediti. I sette maxi-volumi di questa edizione brossurata non solo riprendono la storicità dell’opera, ma la arricchiscono con approfondimenti, interviste e extra che gettano nuova luce sull’universo del wrestling e sulla genesi della serie. Questi extra sono un vero e proprio tesoro per gli appassionati, ma anche per chi si avvicina a L’Uomo Tigre per la prima volta, offrendo uno spunto di riflessione sulle origini di un fenomeno culturale che ha segnato un’intera generazione. Non è solo un ritorno del mito, ma un’opportunità di scoprire e riscoprire l’impatto che questa serie ha avuto, non solo nel panorama del fumetto, ma anche nella cultura popolare globale.

L’Uomo Tigre Oggi: Tra Nostalgia e Modernità

Oggi, L’Uomo Tigre è molto più di un semplice fumetto. È una leggenda, un’icona che trascende i confini del manga e del wrestling. Nonostante i temi e la narrazione possano sembrare appartenere a un’epoca passata, la forza emotiva che la serie riesce a trasmettere è senza tempo. Naoto Date, con la sua maschera di tigre, continua a essere un simbolo di speranza, forza e resilienza, un eroe che lotta non solo per sé, ma per il futuro di chi non ha voce. Anche se oggi il wrestling non ha più la stessa rilevanza che aveva negli anni ’60, la sua forza simbolica è intatta, e continua a suscitare un forte impatto emozionale.

Con l’arrivo della nuova edizione di L’Uomo Tigre, gli appassionati di manga e wrestling hanno l’occasione di riscoprire un pezzo fondamentale della cultura giapponese. Non si tratta solo di un manga su un wrestler mascherato, ma di una storia di lotta, sacrificio e speranza, che trascende il ring per diventare un simbolo di perseveranza umana. La maschera di tigre, ancora oggi, brilla come un faro che guida i lettori attraverso le proprie battaglie interiori, ricordando che anche l’eroe più solitario ha il potere di cambiare il mondo. Per tutti gli appassionati di anime giapponesi, L’Uomo Tigre non è solo una lettura, ma un’esperienza che, come un combattimento, ci insegna a non arrenderci mai, qualunque sia la lotta che affrontiamo.

Gaming

WWE 2K25: il wrestling virtuale si evolve con nuove modalità e Superstar

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La saga WWE 2K si prepara a tornare con un capitolo destinato a ridefinire l’intrattenimento sportivo digitale. WWE 2K25, sviluppato da Visual Concepts e pubblicato da 2K, si pone come il titolo di wrestling definitivo per il 2025, portando con sé una serie di innovazioni tecniche e contenutistiche che promettono di stupire sia i veterani della serie che i nuovi giocatori. Con il lancio previsto in accesso anticipato il 7 marzo 2025 e l’uscita ufficiale il 14 marzo su PlayStation 4, PlayStation 5, Windows, Xbox One e Xbox Series X/S, il gioco mira a elevare ulteriormente il livello della simulazione del wrestling.

L’annuncio di WWE 2K25 è avvenuto in grande stile durante la premiere di Monday Night Raw su Netflix il 6 gennaio 2025, con un teaser nascosto in un segmento backstage con Roman Reigns e Paul Heyman. Questo ha subito acceso la curiosità dei fan, che hanno dovuto attendere fino al 27 gennaio per la rivelazione ufficiale: sempre a Raw, Paul Heyman ha annunciato Roman Reigns come Superstar di copertina. Il giorno successivo, 2K ha pubblicato un trailer di presentazione, rivelando il gameplay, le copertine alternative e aprendo ufficialmente i preordini.

Le edizioni speciali di WWE 2K25

Per soddisfare le diverse esigenze dei fan, WWE 2K25 verrà rilasciato in tre edizioni distinte:

  • Edizione Standard: include il gioco base con un roster di oltre 300 Superstar, Leggende e Hall of Famer.
  • The Bloodline Edition: un tributo alla dinastia che ha dominato la WWE negli ultimi anni. Oltre al gioco base, offre fino a 7 giorni di accesso anticipato, personaggi bonus e contenuti esclusivi per la modalità “The Island” su Xbox Series X/S e PS5.
  • Deadman Edition: dedicata alla leggenda The Undertaker, questa versione include fino a 7 giorni di accesso anticipato, personaggi bonus e una serie di elementi cosmetici ispirati al Deadman.

Nuove funzionalità e modalità di gioco

WWE 2K25 introduce una serie di innovazioni che espandono e migliorano ulteriormente l’esperienza di gioco:

  • The Island: una novità esclusiva per PS5 e Xbox Series X/S, questa modalità introduce un open-world a tema WWE con arene uniche, sfide dinamiche e eventi live, portando un nuovo livello di immersione.
  • Wrestling intergender: per la prima volta nella serie WWE 2K, sarà possibile disputare match tra wrestler di generi diversi, ampliando le possibilità strategiche e narrative.
  • La mia Ascesa: la modalità carriera torna con una storia unificata che permette ai giocatori di esplorare nuovi scenari, sbloccare arene e interagire con personaggi inediti.
  • Il mio GM online: la celebre modalità manageriale si evolve con il supporto al multigiocatore online fino a 4 giocatori.
  • Promo Universe: il ritorno delle celebri promo personalizzabili, offrendo la possibilità di costruire faide e storyline ancora più immersive.

La modalità Showcase dedicata a Roman Reigns

Secondo le prime indiscrezioni, WWE 2K25 potrebbe dedicare l’intera modalità Showcase alla carriera di Roman Reigns, permettendo ai giocatori di rivivere i momenti più iconici del Tribal Chief. Tra questi, la storica sconfitta contro Cody Rhodes a WrestleMania XL e il successivo tradimento di Solo Sikoa, creando un’esperienza narrativa senza precedenti per i fan della WWE.

Bonus preordine: The Wyatt Sicks Pack

Per chi deciderà di preordinare WWE 2K25, 2K ha previsto un’esclusiva ricompensa: il “Wyatt Sicks Pack”. Questo pacchetto includerà versioni esclusive della celebre Superstar Bray Wyatt e altri contenuti inediti, pensati per arricchire ulteriormente l’esperienza di gioco.

Con un mix esplosivo di innovazioni, modalità di gioco ampliata e un focus sulla spettacolarità, WWE 2K25 si candida come il miglior capitolo della saga, pronto a far vibrare l’arena virtuale con nuove emozioni e sfide senza precedenti.

Approfondimenti

Hulk Hogan: Il ritorno a WWE e l’accoglienza gelida che ha sorpreso tutti

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Hulk Hogan, una delle leggende più riconosciute nel mondo del wrestling, ha recentemente fatto il suo ritorno tanto atteso in grande stile, ma l’accoglienza che ha ricevuto ha sorpreso e turbato persino lui. Durante il debutto della WWE su Netflix, trasmesso da Los Angeles, il campione si aspettava un tributo da parte del pubblico, un omaggio a quello che aveva rappresentato per la storia del wrestling, ma la realtà è stata ben diversa. Invece di applausi, Hogan si è trovato a fronteggiare una marea di fischi, con un’atmosfera che sembrava più ostile che celebrativa. Una realtà che deve averlo segnato, considerando la sua lunga carriera e il fatto che negli anni ’80 aveva contribuito in modo determinante a portare il wrestling nel mainstream.

Hogan, all’anagrafe Terrence Gene Bollea, è stato uno dei volti più iconici della World Wrestling Federation (WWF) e della World Championship Wrestling (WCW). Con il soprannome di “The Immortal”, ha dato vita a personaggi leggendari, da eroe della WWF a villain con il “New World Order” nella WCW, diventando un pilastro fondamentale del wrestling mondiale. Ha vinto ben dodici titoli mondiali, sei volte il WWF World Heavyweight Championship e altrettante volte il WCW World Heavyweight Championship, senza dimenticare i suoi trionfi nei Royal Rumble e la sua strabiliante carriera a WrestleMania, dove ha collezionato 8 vittorie su 10 partecipazioni.

Nonostante i successi, il suo ritorno sulla scena WWE, 16 anni dopo il suo ingresso nella Hall of Fame, non è stato esente da controversie. La sua partecipazione al primo show di Netflix dedicato alla WWE avrebbe dovuto segnare il culmine di un lungo processo di riabilitazione, ma si è trasformata in un’amara delusione. Quello che sembrava essere un grande tributo da parte di fan affezionati, si è rivelato essere una serata gelida, segnata da fischi e una distanza emotiva che Hogan ha faticato a nascondere.

Il motivo di tale freddezza risiede in un episodio che ha segnato profondamente la sua carriera. Nel 2015, le sue dichiarazioni razziste, registrate e diffuse pubblicamente, hanno scatenato una bufera mediatica. Le parole pronunciate in un contesto privato sono state una delle cause che hanno portato Hogan a essere escluso dall’Hall of Fame della WWE e alla rescissione del suo contratto con l’organizzazione. Nonostante il tentativo di scuse da parte di Hogan, la sua immagine è rimasta scossa, e solo dopo anni di riabilitazione ha cercato di rientrare nel grande palcoscenico del wrestling.

Il ritorno di Hogan è stato anche occasione per un gesto simbolico, che ha ulteriormente complicato la sua posizione: l’ex wrestler ha mostrato il suo appoggio a Donald Trump, strappando una maglietta sul ring, richiamando i suoi vecchi riti da superstar. Questo gesto, sebbene evocativo dei suoi anni d’oro, non ha riscontrato il medesimo entusiasmo dei fan che una volta lo adoravano. Anzi, la reazione negativa è stata tangibile, riflettendo la dissonanza tra la sua figura di eroe da ring e le sue attuali posizioni politiche.

Hogan, che per anni aveva cercato di mantenersi lontano dalla politica, ha visto i tempi cambiare, e la sua visibilità politica ha avuto un impatto non trascurabile sulla sua immagine. La sua scelta di esporsi in un clima così divisivo ha fatto il resto, separandolo da un pubblico che, pur continuando a ricordarlo come una leggenda, non è più disposto ad accogliere senza riserve le sue opinioni personali.

Il wrestling è un mondo che mescola sport, spettacolo e politica, ma l’equilibrio tra le diverse sfere sembra oggi più complicato che mai. Hulk Hogan, che un tempo dominava l’industria del wrestling con il suo carisma e le sue gesta spettacolari, si trova ora a fare i conti con un pubblico più critico e con un’industria che è cambiata radicalmente. Se riuscirà a riconquistare il suo status di idolo o se il peso delle sue scelte passate e le sue posizioni politiche continueranno a ostacolare il suo ritorno sotto i riflettori, è una domanda che solo il tempo potrà rispondere.

In ogni caso, il ritorno di Hogan nella WWE, con il suo clima teso e le reazioni contrastanti, è la prova che il mondo del wrestling, e in generale la cultura pop, non sono più gli stessi di un tempo. E Hogan, come tanti altri, dovrà affrontare la realtà di un’epoca che ha superato le vecchie leggende.

Cinema & Tv

WWE Raw su Netflix: Come Guardarlo in Italia a Partire dal 6 Gennaio 2025

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WWE Raw, o Monday Night Raw come è spesso chiamato, è senza dubbio uno degli spettacoli più iconici e longevi nella storia della televisione, un punto di riferimento imperdibile per gli appassionati di wrestling e di intrattenimento. Nato l’11 gennaio 1993, ha segnato un cambiamento radicale nel panorama del wrestling, diventando un appuntamento fisso ogni lunedì sera per milioni di spettatori. Da quel giorno, il programma ha messo in scena sfide spettacolari, intrighi tra superstar e momenti leggendari che hanno contribuito a definire la storia del wrestling mondiale.

Quando WWE Raw ha debuttato su USA Network, non sapeva ancora che sarebbe diventato un fenomeno culturale che avrebbe conquistato il cuore di intere generazioni di fan. Il programma è stato trasmesso su USA Network fino al 25 settembre 2000, quando il suo destino lo ha portato su Spike TV. E non si è fermato lì: nel 2005, WWE Raw è tornato su USA Network con uno speciale di tre ore, mantenendo alto l’interesse per lo spettacolo anche tra i più fedeli appassionati. Ogni settimana, Raw ha continuato a essere sinonimo di azione, spettacolo e adrenalina pura per milioni di fan in tutto il mondo.

A partire dal 6 gennaio 2025, WWE Raw si farà un nuovo grande passo, entrando a far parte dei contenuti offerti da Netflix, il colosso dello streaming che sta sempre più puntando a espandere il suo catalogo con contenuti sportivi di rilievo. L’arrivo di Raw su Netflix rappresenta una vera e propria rivoluzione per tutti gli appassionati, che ora potranno vedere lo show in modalità on-demand, oltre a seguirlo in diretta streaming. Ma attenzione, questa novità non riguarda tutti i paesi: inizialmente, WWE Raw sarà disponibile in streaming solo negli Stati Uniti e nel Regno Unito, un aspetto che potrebbe creare non poco disorientamento tra gli utenti italiani.

Ecco quindi la domanda che molti fan si stanno ponendo: “Posso vedere WWE Raw su Netflix in Italia?” La risposta, purtroppo, è no… almeno per il momento. In Italia, infatti, la piattaforma non ha ancora acquisito i diritti per trasmettere Raw, che è disponibile in alcuni mercati selezionati, come quello statunitense. Questo significa che chi si trova nel Bel Paese non avrà accesso diretto a WWE Raw su Netflix, almeno finché i diritti di trasmissione non verranno estesi anche alla nostra nazione.

Tuttavia, non tutto è perduto. Se non volete assolutamente perdervi un episodio di WWE Raw, c’è una soluzione abbastanza semplice: utilizzare una VPN (Virtual Private Network). Con una VPN, infatti, potrete “fingere” di essere negli Stati Uniti, facendo credere a Netflix che vi stiate connettendo dal territorio americano, e quindi accedere al catalogo statunitense, che include anche Raw. Sebbene l’uso di una VPN richieda qualche passo in più, per molti fan del wrestling, questa potrebbe rivelarsi l’unica via per seguire lo show senza problemi, sia in diretta che on-demand.

Nel frattempo, in Italia gli appassionati di WWE Raw possono continuare a seguire il programma tramite Discovery+, che trasmette la versione integrale dello show, oppure su Dmax, che offre la versione internazionale di due ore in differita settimanale. Inoltre, la telecronaca di Luca Franchini e Michele Posa aggiunge un tocco di passione e competenza italiana, facendo sentire i fan ancora più coinvolti nell’azione.

Cinema & Tv

Unstoppable: La Storia di Anthony Robles, Un Atleta Che Ha Superato Ogni Limite

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Il 16 gennaio 2025, su Prime Video, arriverà Unstoppable, il biopic che racconta la storia di Anthony Robles, un atleta che ha sfidato ogni limite fisico e sociale per realizzare il suo sogno di diventare un wrestler professionista. Diretto da William Goldenberg, noto per il suo lavoro come montatore, e basato sull’omonimo libro del 2012 scritto dallo stesso Robles insieme ad Austin Murphy, il film si presenta come un dramma sportivo che non si limita a celebrare i successi fisici, ma esplora anche la resilienza emotiva di chi lotta contro le avversità.

La storia di Unstoppable è quella di Anthony Robles, nato senza una gamba, ma con una forza mentale straordinaria e un desiderio incrollabile di realizzare il suo sogno. Cresciuto a Mesa, in Arizona, sotto la guida amorevole ma anche difficile della madre single Judy, Anthony si trova ad affrontare pregiudizi e difficoltà che sembrano insormontabili. Non solo deve fare i conti con la sua condizione fisica, ma si ritrova anche a combattere in un ambiente sportivo competitivo, dove il suo talento viene inizialmente messo in discussione. Nonostante ciò, il suo spirito indomito e la sua dedizione lo spingono a superare ogni ostacolo.

Nel ruolo del protagonista, Jharrel Jerome, già acclamato per la sua performance in Moonlight, riesce a trasmettere tutto il coraggio e la determinazione di un giovane che non accetta i limiti imposti dalla vita. La sua performance è una delle colonne portanti del film, facendo vivere ogni emozione e ogni sfida che Anthony affronta nel suo cammino. Jerome è affiancato da un cast stellare che include Jennifer Lopez nel ruolo di Judy Robles, la madre di Anthony, e Bobby Cannavale nei panni di Rich, uno degli allenatori del giovane atleta. Ma non solo, anche volti noti come Michael Peña e Don Cheadle contribuiscono a dare spessore alla narrazione, aggiungendo profondità emotiva a una storia già ricca di cuore.

La pellicola non è solo un racconto di wrestling, ma una storia universale di famiglia, sacrificio e determinazione. Dopo aver ricevuto una borsa di studio da Drexel University, Anthony decide di rimanere vicino alla sua famiglia, trasferendosi all’Arizona State University (ASU). Qui entra nella squadra di wrestling come walk-on, superando le perplessità iniziali degli allenatori. Con il supporto costante di sua madre, che nonostante le difficoltà familiari continua a credere in lui, Anthony affronta sfide quotidiane, sia dentro che fuori dal ring, rafforzando la sua determinazione.

Il punto culminante della sua carriera arriva nel 2011, quando Anthony partecipa ai Campionati Nazionali di Wrestling NCAA, affrontando alcuni degli avversari più forti al mondo. Con una performance che combina tecnica, concentrazione e coraggio, riesce a vincere il titolo nazionale nella categoria dei 125 libbre, un traguardo incredibile che lo consacra come leggenda dello sport.

Unstoppable non si limita a celebrare questi successi, ma approfondisce anche il percorso che ha portato Robles a diventare una fonte di ispirazione. Dopo aver appeso le scarpette da wrestling, Anthony si dedica alla motivazione degli altri, diventando un allenatore e un speaker motivazionale, impegnandosi a trasmettere la sua storia a chiunque stia affrontando difficoltà. Il film si chiude con uno sguardo al suo futuro, mostrando come la sua crescita personale e professionale continui, ben oltre la sua carriera sportiva.

La regia di William Goldenberg, che ha già mostrato il suo talento come montatore in Air, è caratterizzata da una cura maniacale per il realismo e l’autenticità. Le scene di wrestling, girate con effetti visivi e riprese in cui lo stesso Robles ha partecipato, trasmettono tutta l’intensità e la tensione delle competizioni reali, dando al film una sensazione di urgenza e adrenalina. Questi momenti, che ricordano le riprese di un vero match, sono tanto coinvolgenti quanto emozionanti, trasmettendo tutta la determinazione di Anthony nel voler dimostrare che nulla è impossibile.

In un’epoca in cui storie di superamento sembrano proliferare, Unstoppable si distingue per la sua capacità di raccontare una vicenda vera, piena di emozioni e di lezioni di vita. La storia di Anthony Robles, che ha sfidato le aspettative e ha ottenuto il successo nonostante le difficoltà, è destinata a toccare il cuore di chiunque la guarderà. Il film, quindi, non è solo un racconto sportivo, ma un messaggio universale: che sia nello sport o nella vita, la vera forza risiede nella determinazione, nell’amore per la propria famiglia e nella volontà di superare ogni ostacolo. Unstoppable, con la sua carica emotiva e il suo messaggio potente, è pronto a diventare una fonte di ispirazione per milioni di spettatori. Dal 16 gennaio 2025, milioni di persone avranno l’opportunità di vedere e imparare dalla storia di Anthony Robles, un simbolo di speranza per tutti coloro che credono che, con impegno e cuore, ogni limite possa essere superato.

Approfondimenti, Cinema & Tv

Rey Mysterio non è morto: il wrestling dei media tra clickbait e confusione

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È il 22 dicembre 2024, una data che molti fan del wrestling ricorderanno non per un evento sul ring, ma per il caos mediatico scatenato da una notizia fuorviante. “Morto Rey Mysterio, leggenda del wrestling” titolavano le principali testate italiane. Il problema? Non era morto il Rey Mysterio che tutti conosciamo, ma suo zio, Miguel Angel Lopez Diaz, noto come Rey Mysterio Senior.

Eppure, questa distinzione è stata colpevolmente trascurata in favore di titoli acchiappa-click, capaci di ingannare anche i fan più accaniti. Oscar Gutierrez Rubio, meglio noto come Rey Mysterio Junior, è vivo e vegeto. A 50 anni, continua a portare la sua maschera iconica sui ring della WWE e, sebbene in molti abbiano temuto il peggio, non è lui la “leggenda del wrestling” che ci ha lasciati.

Il circo mediatico e l’arte della mezza verità

Questa vicenda è un esempio lampante di come i media possano manipolare l’informazione senza mentire apertamente. Titoli ambigui, omissioni strategiche e un contesto lasciato volutamente nebuloso: sono questi gli ingredienti di una narrazione che fa leva sulla confusione per generare click. La verità è nascosta a metà articolo, quando ormai il lettore medio ha già condiviso il link o versato lacrime virtuali sui social.

Rey Mysterio Senior, scomparso a 66 anni, è stato una figura di spicco nel mondo del wrestling, ma non ha mai avuto la stessa risonanza mediatica del nipote. Questo non ha impedito ai “giornaloni” di trasformare la sua morte in un funerale planetario per una star che, agli occhi di chi non segue il wrestling, poteva facilmente sembrare la stessa persona. All’anagrafe Miguel Angel Lopez Diaz e originario di Tijuana, aveva iniziato a combattere nel 1976 e si era esibito per l’ultima volta nel 2023 in occasione del Global Lucha Libre.

Informazione o intrattenimento?

La vicenda di Rey Mysterio è anche uno specchio impietoso della nostra società dell’informazione, dove il confine tra notizia e intrattenimento si fa sempre più sottile. Viviamo in un’epoca in cui il clickbait è diventato una scienza, progettata per sfruttare i nostri istinti più primordiali. Pensateci: quante volte ci fermiamo davvero a verificare una notizia? Siamo bombardati da titoli, notifiche push e sommari che ci spingono a reagire immediatamente, senza tempo per approfondire. E così, giorno dopo giorno, costruiamo una visione del mondo filtrata da chi sa meglio di noi come manipolare la nostra attenzione.

Chi è il vero Rey Mysterio?

Oscar Gutierrez Rubio, meglio noto come Rey Mysterio Junior, è nato l’11 dicembre 1974 a Chula Vista, negli Stati Uniti. Con una carriera iniziata alla giovane età di 14 anni, è diventato uno dei wrestler più amati e rispettati al mondo. La sua lista di successi è impressionante: tre volte campione del mondo WWE, vincitore del Royal Rumble 2006, numerosi titoli secondari e un ruolo fondamentale nella diffusione della lucha libre su scala globale. La sua maschera iconica, con i colori e i design sempre diversi, è diventata un simbolo universale di resilienza e spettacolo.

Un appello alla consapevolezza

Non è morto Rey Mysterio Junior. Oscar Gutierrez Rubio continuerà a saltare dai paletti, a far volare la sua 619 e a entusiasmare i fan della WWE. Ma questa storia ci lascia una lezione importante: la prossima volta che leggete una notizia clamorosa, fermatevi un attimo. Contate fino a dieci. Chiedetevi se le cose stanno davvero così.

Perché, spesso, la verità è nascosta dietro una maschera. E i media, proprio come in un match di wrestling, sanno come mettere in scena uno spettacolo capace di catturare la nostra attenzione. La differenza è che, sul ring, le regole del gioco sono chiare a tutti. Nel giornalismo, invece, a volte ci si ritrova vittime inconsapevoli di una narrazione progettata per “fregarci”.

E allora, la prossima volta, prima di cliccare, fate un bel respiro. Perché la verità potrebbe essere molto meno spettacolare di quanto il titolo voglia farvi credere.

AULAMANGA, Cinema & Tv, Glorie Nerd Vintage

L’uomo Tigre: il classico dell’animazione giapponese compie 55 anni

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Il 2 ottobre 2024 segna il 55° anniversario di Tiger Mask, conosciuto in Italia come L’Uomo Tigre, una serie che ha segnato la storia dell’animazione giapponese e ha lasciato un’impronta indelebile nel cuore di milioni di fan. La serie, prodotta da Toei Animation, debuttò nel 1969, portando sullo schermo le avventure di Naoto Date, un giovane orfano che entra a far parte dell’organizzazione di wrestling nota come “Tana delle Tigri”. Questa narrativa coinvolgente, basata sul manga di Ikki Kajiwara e illustrata da Naoki Tsuji, affronta temi di giustizia, lealtà e sacrificio, rendendo L’Uomo Tigre un personaggio complesso e affascinante.

La Trasformazione di Naoto Date

Inizialmente, Naoto Date si presenta come un wrestler scorretto, ma la sua evoluzione è al centro della trama. Con il passare degli episodi, il protagonista comprende il suo ruolo di modello per i bambini e sviluppa forti legami di amicizia con altri lottatori. Questo cambiamento di cuore lo porta a combattere in modo corretto e a devolvere le sue vincite agli orfanotrofi, in contrasto con le aspettative della Tana delle Tigri. La decisione di non inviare più una parte dei suoi guadagni a questa organizzazione criminale scatena una serie di eventi drammatici, in cui Naoto deve affrontare lottatori spietati inviati per eliminarlo. La sua determinazione e il suo spirito indomabile lo rendono un eroe amato dal pubblico.

Un Capolavoro dell’Animazione

L’Uomo Tigre è considerato uno dei capolavori dell’animazione giapponese per la qualità del disegno, l’animazione e la profondità della trama. A differenza di molte altre serie dell’epoca, Tiger Mask affronta la violenza e il sangue dei combattimenti con un approccio realistico, senza censura. Questo coraggio narrativo ha aperto la strada a future opere che si sarebbero ispirate al suo stile audace e drammatico. Temi come la redenzione e il coraggio risuonano profondamente, creando una connessione emotiva con gli spettatori.

L’Impatto Culturale

Il successo di L’Uomo Tigre non si limita al Giappone. La serie ha raggiunto il pubblico italiano nel 1982, dove ha rapidamente guadagnato popolarità e ha contribuito a diffondere la cultura del wrestling nel paese. L’eredità di Tiger Mask è evidente nel modo in cui ha influenzato altre opere di animazione e fumetto, sia in Giappone che in Occidente. Diverse produzioni, tra cui L’uomo tigre II (1981-1982) e Tiger Mask W (2016-2017), hanno mantenuto viva la fiamma del personaggio, attirando nuove generazioni di fan.

L’Uomo Tigre come Simbolo di Speranza

L’Uomo Tigre non è solo un lottatore; è un simbolo di forza, coraggio e generosità. La sua lotta per i più deboli e la sua determinazione a non tradire i suoi valori lo rendono un esempio di integrità. La serie, con le sue scene d’azione spettacolari e i personaggi carismatici, continua a ispirare e affascinare gli spettatori di tutte le età.

In conclusione, il 55° anniversario di Tiger Mask rappresenta non solo una celebrazione di una serie iconica, ma anche un tributo a un eroe che ha saputo toccare il cuore di milioni di persone in tutto il mondo. L’Uomo Tigre è una serie che merita di essere riscoperta e apprezzata, non solo per la sua azione e il suo dramma, ma anche per il messaggio di speranza e giustizia che continua a trasmettere.

Cinema & Tv

Mr. McMahon: la Serie Netflix che svela l’ascesa e la caduta dell’ex CEO della WWE

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Finalmente la serie “Mr. McMahon” è arrivata su Netflix, e doppiata in italiano! A partire dal 25 settembre 2024, gli appassionati di wrestling e non solo possono immergersi nella serie più attesa e discussa dell’anno: la docuserie su Vince McMahon, l’ex proprietario e figura di spicco della World Wrestling Entertainment (WWE). Questa produzione non si limita a narrare l’incredibile ascesa di McMahon, che ha trasformato il wrestling da fenomeno locale a intrattenimento globale, ma esplora anche le oscure controversie che hanno segnato la sua carriera, culminate con le sue dimissioni.

La serie “Mr. McMahon”, è una miniserie divisa in sei episodi, diretta da Chris Smith, noto per il suo lavoro su “Tiger King”, e prodotta da Bill Simmons, il creatore della serie documentaristica “30 for 30”. Attraverso un’approfondita narrazione che alterna interviste, filmati d’archivio e testimonianze inedite, la serie offre uno spaccato unico e senza filtri sulla vita e la carriera di Vince McMahon. Numerosi sono i protagonisti del mondo del wrestling che appaiono nella docuserie, tra cui Hulk Hogan, Dwayne “The Rock” Johnson, Stone Cold Steve Austin, John Cena e Bret Hart. Questi leggendari atleti raccontano la loro esperienza con McMahon, dipingendo il quadro complesso di un uomo che ha plasmato il loro destino professionale.

La trama della docuserie si sviluppa attorno alla figura di Vince McMahon, uno dei personaggi più influenti e controversi dell’intrattenimento sportivo.

Nato il 24 agosto 1945 a Pinehurst, McMahon eredita dal padre, Vincent James McMahon, la Capitol Wrestling Corporation, che negli anni diventerà l’odierna WWE. Nonostante il successo economico e l’enorme popolarità, la vita di McMahon è stata costellata di scandali che ne hanno macchiato l’immagine pubblica. La serie esplora in dettaglio i momenti salienti della sua carriera, tra cui l’acquisizione della WWE, la sua trasformazione in un’azienda globale quotata in borsa, e le numerose controversie legali che lo hanno coinvolto, inclusi i casi di molestie sessuali che lo hanno portato alle dimissioni da CEO.

Uno degli elementi chiave della narrazione è l’approfondimento sulle accuse di cattiva condotta sessuale che, nel 2022, hanno travolto McMahon, mettendo fine alla sua lunga carriera. La docuserie non si tira indietro nel rivelare i retroscena più imbarazzanti della vita dell’ex presidente della WWE, raccontando come le sue scelte abbiano influenzato non solo il mondo del wrestling, ma anche la sua vita personale. Non mancano riferimenti a eventi drammatici, come la tragica morte di Owen Hart nel 1999, durante un evento pay-per-view della WWE. McMahon decise di continuare lo spettacolo nonostante la tragedia, una scelta che continua a suscitare dibattiti tra fan e critici.

“Mr. McMahon” si distingue per la sua capacità di alternare momenti di celebrazione a riflessioni più critiche. Da un lato, la serie riconosce l’importanza di McMahon nel trasformare la WWE in un colosso mondiale dell’intrattenimento, con eventi iconici come WrestleMania che attirano milioni di spettatori. Dall’altro, però, il documentario non evita di affrontare le accuse di abuso di potere, l’uso di steroidi nel wrestling e le morti premature di numerosi atleti che hanno scosso l’industria.

Uno degli episodi più sorprendenti della serie è dedicato alla storia di Chris Benoit, il wrestler che, nel 2007, uccise la moglie e il figlio prima di suicidarsi. McMahon offre la sua versione dei fatti, distanziandosi dalle accuse che collegano l’uso di steroidi al tragico incidente, ma il documentario non si limita a fornire una sola prospettiva. Al contrario, offre un’analisi critica delle condizioni fisiche e psicologiche che molti wrestler hanno subito durante la loro carriera, sollevando interrogativi sull’ambiente di lavoro all’interno della WWE.

Il documentario si conclude con la caduta di McMahon e il suo declino personale, culminato con il post sui social in cui attacca i produttori della serie, accusandoli di distorcere la realtà e manipolare la sua immagine. McMahon afferma di essere stato mal interpretato e critica aspramente le decisioni editoriali del documentario. Tuttavia, il pubblico sembra diviso: alcuni lo vedono come una vittima di un racconto ingannevole, mentre altri ritengono che il documentario abbia finalmente rivelato le verità nascoste dietro la maschera di Mr. McMahon. Con una produzione di altissimo livello e una narrazione avvincente, “Mr. McMahon” si configura come una delle serie documentarie più interessanti dell’anno. Il suo mix di intrattenimento e investigazione offre uno sguardo penetrante su una delle figure più influenti e controverse della cultura pop moderna. Se sei un fan della WWE o semplicemente curioso di scoprire i retroscena di uno degli imperi dell’intrattenimento più potenti al mondo, questa serie è un appuntamento imperdibile.

Approfondimenti, Cinema & Tv

Jhonny Puttini: Dall’operaio alla Star del Wrestling Internazionale

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Jhonny Puttini è un nome che sta facendo parlare di sé nel mondo del wrestling. Un tempo operaio, oggi è diventato una celebrità internazionale, ma la sua strada verso il successo è stata tutt’altro che semplice. Con occhi turchesi e un viso da bambino, Jhonny ha 33 anni e una storia che sembra scritta per diventare una leggenda, quella di un ragazzo di provincia con un sogno apparentemente irrealizzabile, ma che ha trasformato in realtà grazie alla sua determinazione e passione.

Nato a Bovolone, un piccolo paese in provincia di Verona, Jhonny ha vissuto una vita semplice. Per ben 11 anni ha lavorato come collaudatore di schede elettroniche per caldaie e macchinette del caffè, un lavoro che gli permetteva di tirare avanti ma che non soddisfaceva il suo cuore. Fin da bambino, infatti, il vero amore di Jhonny era il wrestling, un mondo che gli sembrava lontano e irraggiungibile, ma che lo ispirava profondamente. Era Hulk Hogan il suo eroe, un mito che lo spingeva a sognare ad occhi aperti, nonostante le difficoltà e le prese in giro di chi non capiva il suo interesse. Ma Jhonny non si è mai fermato, nemmeno quando i soldi erano pochi e doveva spendere ogni sua mancia in chiamate da cabina telefonica, solo per cercare una palestra dove potesse allenarsi.

A 16 anni, la sua vita cambiò: finalmente iniziò a praticare wrestling. Oggi, a 33 anni, è un arbitro internazionale conosciuto in tutto il mondo, dall’America alla Cina, passando per l’Australia e il Giappone. La sua carriera è stata lunga, fatta di sacrifici e battaglie, ma la sua passione non è mai svanita.

La pandemia ha segnato un punto di svolta nella sua vita. Fu un periodo di riflessione profonda, in cui Jhonny decise che era arrivato il momento di cambiare. Partecipò al programma televisivo “Avanti un altro” di Paolo Bonolis, dove vinse 22mila euro in gettoni d’oro. Una somma che gli diede la possibilità di fare il grande passo: licenziarsi dal suo lavoro e inseguire il suo sogno nel wrestling. Fu anche l’incontro con Santhel, una ragazza che viaggiava molto, a dargli la spinta finale per fare il salto verso l’ignoto.

Nel 2022, con la vincita in tasca, Jhonny partì per un viaggio negli Stati Uniti. Nonostante i molti rifiuti e le difficoltà iniziali, la sua tenacia lo portò a ottenere delle opportunità che gli permisero di farsi conoscere anche oltre oceano. Dopo l’America, la sua avventura proseguì in Australia, dove oltre a continuare a esibirsi come arbitro, partecipò anche al talent show “The Voice”.

Ma il ruolo di un arbitro di wrestling è tutt’altro che semplice. Non si tratta solo di supervisionare l’incontro, ma di coordinare i lottatori e assicurarsi che nessuno si faccia male seriamente. Un arbitro è anche un narratore, capace di comunicare al pubblico ogni sfumatura dello scontro, facendo immedesimare il pubblico nel classico conflitto tra il bene e il male. Jhonny sa come farlo, con i suoi richiami che diventano parte integrante dello spettacolo.

Il suo amore per il wrestling non si è fermato nemmeno quando si è trattato di portare il wrestling in Italia. Ha organizzato un evento a Bovolone, attirando 1300 spettatori, e ha continuato a organizzare spettacoli in Italia, Cipro e Germania. Nonostante alcune critiche da parte della sua famiglia, Jhonny non ha mai smesso di seguire la sua passione.

Nel 2025, Jhonny si sposerà e, con la sua carriera ormai consolidata, si trasferirà in Australia o negli Stati Uniti, sperando di poter continuare a vivere il suo sogno per sempre. La sua è la storia di un uomo che ha inseguito il proprio sogno, sfidando ogni difficoltà, e oggi, con una carriera internazionale, sta vivendo una vita che un tempo sembrava irraggiungibile.

COSPLAY

Tana delle tigri Italian Cosplayers: quando la leggenda sale sul ring!

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Nel cuore pulsante del mondo del wrestling e della cultura pop, si erge una realtà affascinante che unisce passione, nostalgia e spettacolo: la Tana delle Tigri Italian Cosplayers e l’Old Tribute Superstars Wrestling. Questo gruppo di appassionati non è solo una celebrazione di un’icona dell’animazione giapponese, ma anche un esempio di come il fandom possa trasformarsi in un’esperienza vivente e dinamica.

L’origine di questa iniziativa affonda le radici nel 2017, quando un’idea audace comincia a prendere forma. I protagonisti di questa avventura sono degli appassionati del wrestling e dell’anime giapponese “Tiger Mask”, conosciuto in Italia come il leggendario “Uomo tigre”. Questa serie, che ha conquistato una schiera di fan con le sue storie di eroi mascherati e battaglie epiche, diventa la musa ispiratrice per una nuova forma di intrattenimento.

Nel marzo del 2018, il sogno prende vita con il primo grande evento pubblico alla fiera di Cartoomics di Milano. La manifestazione si rivela un trionfo, grazie anche all’entusiasmo del fondatore, Salvatore Zanna, e del suo grande amico, che condividono una passione sconfinata per questo universo. Il successo è tangibile, non solo per la qualità delle esibizioni, ma anche per l’energia e la dedizione che i cosplayers trasmettono. Da quel momento, la Tana delle Tigri comincia a crescere e ad evolversi, accogliendo nuovi membri e appassionati che arricchiscono il progetto con le loro competenze e il loro entusiasmo. Il 2020 segna un’importante tappa nella storia del gruppo: finalmente, riescono a coronare il loro sogno di possedere un vero e proprio ring di wrestling. Questo non è solo un elemento scenico, ma un vero e proprio spazio di esibizione che consente agli appassionati di vivere il wrestling in prima persona, portando l’energia delle gare direttamente al pubblico delle fiere. L’installazione del ring rappresenta una svolta fondamentale, amplificando l’impatto e la visibilità del gruppo.

Il personaggio simbolo, l’Uomo Tigre, è accompagnato da una serie di cinture da campione, tutte replica di quelle originali, che aggiungono un tocco di autenticità e prestigio alle esibizioni. Le serate non sono complete senza il DJ set che anima l’atmosfera con le musiche dei cartoni animati, telefilm e colonne sonore del cinema, remixate con maestria da DJ Jack Nitro. La combinazione di suoni e immagini crea un’atmosfera vibrante, capace di catturare l’attenzione di tutti, dai più giovani ai più nostalgici.

Il roster di Old Tribute Superstars Wrestling arricchisce ulteriormente l’offerta del gruppo. Questo team di lottatori, con le loro esibizioni, porta in scena spettacoli sempre più variegati e imprevedibili, caratterizzati da colpi di scena che non mancano mai di sorprendere il pubblico. Ogni evento diventa così un’occasione unica per vivere il wrestling in una nuova dimensione, dove l’intrattenimento si fonde con la passione per il genere.

Grazie alla partecipazione a oltre dieci fiere all’anno, la Tana delle Tigri continua a farsi conoscere e ad affermarsi come un punto di riferimento per gli amanti del wrestling e dei cosplayers. Il loro soft wrestling, pensato per divertire famiglie e bambini, riesce a creare un’atmosfera di divertimento e inclusività, permettendo a tutti di vivere l’emozione di un incontro di wrestling in modo sicuro e coinvolgente.

Per chi desidera seguire da vicino le avventure della Tana delle Tigri e dell’Old Tribute Superstars Wrestling, è sempre possibile consultare la sezione Eventi sul loro sito. Questo spazio è dedicato a tenere aggiornati tutti gli appassionati sui prossimi appuntamenti, garantendo che nessuna occasione di divertimento e spettacolo venga persa. La Tana delle Tigri Italian Cosplayers rappresenta dunque un connubio perfetto tra passione, spettacolo e cultura pop. Con una storia che affonda le radici nella tradizione dell’anime giapponese e un impegno costante nel creare eventi coinvolgenti, questo gruppo continua a conquistare i cuori dei fan, offrendo un’esperienza unica e imperdibile nel mondo del wrestling e del cosplay. Per approfondire il talento di questi ragazzi vi invitiamo a visitare il loro sito ufficiale all’indirizzo: tanadelletigricosplay.it.

Cinema & Tv, Storia & Misteri

Maurice Tillet. L’Angelo francese dietro Shrek

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Maurice Tillet, noto anche come “The French Angel”, è stato un wrestler professionista francese che ha raggiunto l’apice della sua carriera negli anni ’40. Nato nel 1903 in Russia da genitori francesi, Tillet si trasferì in Francia dopo la Rivoluzione del 1917. La sua vita prese una svolta drammatica quando, nei suoi vent’anni, gli fu diagnosticata l’acromegalia, una condizione che causa una crescita ossea eccessiva e che ha profondamente modificato il suo aspetto fisico.

Nonostante le sfide, Tillet non si lasciò scoraggiare. Dopo aver completato una laurea in legge all’Università di Tolosa, si unì alla Marina Francese come ingegnere. Tuttavia, fu il suo incontro con Karl Pojello, un wrestler professionista, a cambiare il corso della sua vita. Pojello, affascinato dall’aspetto unico di Tillet, lo convinse a intraprendere la carriera di wrestler professionista. Tillet divenne rapidamente una star del wrestling, guadagnandosi il soprannome di “The French Angel” e diventando due volte campione mondiale dei pesi massimi. La sua fama crebbe a tal punto che divenne uno dei principali successi al botteghino dell’epoca, attirando folle di fan entusiasti.

La storia di Maurice Tillet ha catturato l’immaginazione di molti, e si è diffusa la voce che il suo aspetto unico abbia ispirato il personaggio di Shrek, il famoso orco verde dei film d’animazione DreamWorks. Sebbene la casa di produzione non abbia mai confermato ufficialmente questa teoria, le somiglianze tra Tillet e Shrek sono innegabili.

Tillet si sposò con una donna di nome Olga, la cui bellezza contrastava con il suo aspetto insolito, dimostrando che l’amore va oltre l’aspetto fisico. La loro storia è un esempio di come la forza interiore e la personalità possano trionfare sulle avversità esteriori.

Maurice Tillet è passato alla storia non solo come un atleta di successo ma anche come una figura che continua a ispirare e a sfidare le nostre percezioni sulla bellezza e sul successo. La sua eredità vive non solo attraverso i racconti delle sue imprese sul ring ma anche attraverso la cultura popolare, dove la sua storia continua a essere raccontata e celebrata.

AULAMANGA, Cinema & Tv

Rey Mysterio: la sua serie animata è finalmente disponibile!

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Fan in delirio per l’arrivo di “Rey Mysterio vs. La Oscuridad”

Dopo un’attesa snervante, la serie animata dedicata al leggendario wrestler Rey Mysterio è finalmente approdata sugli schermi. “Rey Mysterio vs. La Oscuridad”, annunciata a fine 2021, è una comedy-action in 10 episodi che promette di intrattenere grandi e piccini.

Inizialmente prevista per il 2022 su Cartoon Network Latin America, la serie ha subito un ritardo. Ma ora, grazie all’annuncio ufficiale sui social media della pagina Instagram di Cartoon Network LatAm, i fan possono finalmente godersi le avventure animate del loro beniamino.

Rey Mysterio, intanto, è tornato sul ring nel primo episodio di marzo di Friday Night SmackDown, dando inizio a una faida con Santos Escobar. Ma chissà se il cartone animato riuscirà a eguagliare il successo del wrestler di San Diego? Non ci resta che attendere per scoprirlo!

Non perderti “Rey Mysterio vs. La Oscuridad”: un’avventura imperdibile per tutti gli amanti del wrestling e dell’animazione!

Gaming

WWE 2K24: Wrestlemania 40 nelle tua mani!

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Il pluripremiato videogioco di wrestling WWE 2K24, sviluppato da Visual Concepts e pubblicato da 2K Sports, è stato rilasciato il 8 marzo 2024 per numerose piattaforme tra cui PlayStation 4, Xbox One, PlayStation 5, Xbox Series X e Microsoft Windows. Questo titolo non è solo un normale gioco di wrestling, ma celebra i 40 anni di WrestleMania, uno degli eventi più iconici nel mondo del wrestling. Per l’occasione, WWE 2K24 presenta una vasta gamma di contenuti e innovazioni. La modalità Showcase, ribattezzata Showcase… of the Immortals, offre ai giocatori la possibilità di rivivere i momenti più memorabili degli scontri di WrestleMania attraverso una serie di match iconici. Grazie alla fluida transizione tra gameplay e filmati di repertorio, l’esperienza risulta coinvolgente e nostalgica per i fan più accaniti.

Oltre al Showcase, il gioco offre la modalità MyRISE, con due avvincenti storie per i lottatori maschili e femminili, la modalità Universe per la gestione dei roster, delle faide e degli eventi, e la modalità MyGM che mette i giocatori nei panni di un General Manager. MyFACTION introduce la creazione di fazioni e scontri tra giocatori per un’epica battaglia.Dal punto di vista del gameplay, WWE 2K24 presenta numerose opzioni e miglioramenti, come la Super Mossa Finale e nuove tipologie di match come Casket Match e Ambulance Match. Dal punto di vista tecnico, il gioco si presenta solido con risoluzione 4K su Xbox Series X e 60 fps stabili.

Nonostante alcuni piccoli difetti tecnici, WWE 2K24 offre un’esperienza di gioco coinvolgente e divertente per i fan del wrestling, con un vasto roster di oltre 200 lottatori e molteplici modalità di gioco. Questo titolo si dimostra un omaggio appassionato al mondo del wrestling, permettendo ai giocatori di immergersi completamente in un universo ricco di emozioni e azione.

In conclusione, WWE 2K24 si conferma come uno dei migliori capitoli della serie, dimostrando un costante miglioramento e un impegno per offrire un’esperienza appagante per i giocatori. WrestleMania 40 è in ottime mani con questo titolo che promette ore di divertimento e azione per tutti gli appassionati di wrestling.