Archivi tag: bambini

Collezionismo

LEGO® e Bluey: Un Matrimonio Perfetto che Sbarcherà nel 2025!

Lascia un commento

Preparatevi a costruire il vostro mondo Bluey con i mattoncini LEGO®!

È ufficiale: la serie animata più amata dai bambini di tutto il mondo, Bluey, sta per invadere il mondo LEGO®. Nel 2025, arriverà una nuova linea di set che farà impazzire grandi e piccini!

Cosa aspettarsi da questa collaborazione epica?

Immagina di ricreare le avventure più divertenti di Bluey e della sua famiglia con i mattoncini coloratissimi LEGO®. Potremo costruire la loro casa, il parco giochi, e chissà, magari anche il furgoncino di Bandit!

Perchè questa collaborazione è così speciale?

  • Per i più piccoli: I set LEGO® 4+ e Duplo sono pensati apposta per le manine più piccole, con costruzioni semplici e intuitive.
  • Per tutta la famiglia: Un’attività divertente da fare insieme, per stimolare la creatività e l’immaginazione di tutti.
  • Per i fan di Bluey: Un sogno che diventa realtà! Potrai rivivere le tue scene preferite della serie in versione LEGO®.

Quando usciranno i nuovi set?

L’annuncio ufficiale è previsto per la primavera del 2025, ma già da giugno potremo mettere le mani sui primi set. Non vediamo l’ora di scoprire tutte le novità!

Cosa ne pensi? Quali sono le tue scene preferite di Bluey che vorresti vedere trasformate in set LEGO®? Faccelo sapere nei commenti!

#LEGOBluey #Bluey #LEGO #giocattoli #bambini #creatività #costruire

AULAMANGA, Books + Comics, Glorie Nerd Vintage

Mattel e Tokyopop: Un’Innovativa Partnership per Manga su Hot Wheels e Barbie

Lascia un commento

Un’incredibile notizia sta facendo impazzire i fan dei manga e degli iconici marchi di giocattoli Mattel: l’azienda ha siglato una partnership con Tokyopop, celebre casa editrice di manga, per sviluppare graphic novel in stile manga basati sui suoi brand più noti, Hot Wheels e Barbie. Questo progetto ambizioso è destinato a un pubblico giovane, con storie pensate per lettori tra gli 8 e i 12 anni, e si prepara a fare il suo debutto in formato cartaceo nel 2026. L’annuncio di questa collaborazione ha acceso l’immaginazione di tutti coloro che hanno passato intere giornate a giocare con le mitiche macchinine e le bambole Barbie, ora pronte a vivere nuove avventure nel mondo dei manga.

Il legame tra Mattel e Tokyopop arriva in un momento di grande espansione per la casa editrice. Fondata nel 1997 da Stu Levy, Tokyopop ha rivoluzionato il panorama del manga, portando in Occidente opere giapponesi e cambiando le regole del gioco con l’introduzione del formato “unflipped”, che rispetta l’originale lettura giapponese da destra a sinistra. L’editore ha pubblicato titoli che hanno conquistato il cuore di milioni di appassionati e, con la nomina di Lena Atanassova come nuovo Editor-in-Chief, sembra pronto a intraprendere nuove sfide. La recente alleanza con Penguin Random House Publisher Services (PRHPS) per la distribuzione globale è un ulteriore segno della sua determinazione a continuare a crescere e a diffondere la cultura del manga in tutto il mondo.

Mattel, d’altro canto, è da sempre sinonimo di creatività, innovazione e storytelling. Con il successo mondiale di Hot Wheels, che ogni anno introduce oltre 130 nuovi design di macchine, e Barbie, che da più di sei decenni incarna il sogno e le aspirazioni di generazioni di bambine, questa collaborazione con Tokyopop si prospetta come un’opportunità unica per creare nuovi universi narrativi che possano emozionare e ispirare i giovani lettori.

Immaginate le macchinine Hot Wheels prendere vita in un mondo futuristico e fantastico, tipico del manga. Le storie potrebbero raccontare di audaci piloti che si sfidano in corse mozzafiato, attraversando città sospese, deserti infuocati e dimensioni alternative, dove velocità, rivalità e amicizia sono gli ingredienti principali di una trama avvincente. Ogni auto potrebbe essere dotata di poteri speciali o tecnologie avanzate, trasformandosi da semplice giocattolo in un vero e proprio personaggio. Un mix perfetto tra il mondo delle corse e quello della fantasia, che risveglia la nostalgia di chi è cresciuto con le iconiche piste Hot Wheels, ma che offre anche una nuova dimensione visiva e narrativa, capace di conquistare i lettori di oggi.

Allo stesso modo, Barbie in versione manga potrebbe aprire le porte a mondi incantati e magici, in cui la moda e l’arte si intrecciano con battaglie epiche e misteri da risolvere. Immaginate Barbie come una giovane eroina che esplora regni fantastici, affrontando sfide legate alla giustizia, alla crescita personale e alla realizzazione dei suoi sogni. In questo contesto, Barbie non sarebbe più solo la bambola da collezionare, ma una ragazza coraggiosa e determinata, pronta a combattere per ciò in cui crede, supportata dall’amicizia e dalla resilienza. Un’interpretazione moderna e profonda del concetto di “donna ideale”, lontana dagli stereotipi e più vicina alle reali sfide quotidiane.

Non si tratta solo di rivisitare vecchi giochi, ma di trasportare questi simboli iconici in nuovi universi narrativi che possano emozionare e ispirare le generazioni di oggi. Per chi ha passato ore a inventare mondi e avventure con le macchinine Hot Wheels, il manga potrebbe essere il modo perfetto per rivivere quelle emozioni con una nuova intensità visiva. Allo stesso modo, per chi ha visto Barbie come una figura simbolica di bellezza e stile, scoprire le sue storie in un contesto manga rappresenta un’occasione per guardare a quei sogni con un’ottica completamente nuova.

Questa partnership tra Mattel e Tokyopop promette di dare vita a nuove storie che celebrano l’eredità di due dei marchi più amati al mondo, offrendo ai fan di vecchia data e ai nuovi lettori l’opportunità di vivere queste storie con un formato che unisce il fascino del manga e l’immaginazione senza limiti che solo i giocattoli come Hot Wheels e Barbie possono ispirare. Il debutto di questi graphic novel è previsto per il 2026, e non vediamo l’ora di scoprire come questi iconici brand prenderanno vita in nuove avventure grafiche, destinate a far battere il cuore di vecchi e nuovi appassionati.

Approfondimenti

Quando i bambini diventano star: il lato oscuro dei kidfluencer sui social media

Lascia un commento

Il fenomeno dei “kidfluencer” sta assumendo sempre più importanza nel panorama dei social media, suscitando un crescente interesse e un altrettanto significativo dibattito. Questi bambini, che ottengono una considerevole visibilità online grazie alla creazione di contenuti centrati su di loro, sono spesso gestiti dai genitori, che prendono le decisioni più rilevanti riguardo alla loro presenza digitale. Negli ultimi dieci anni, i contenuti creati dai più piccoli, in particolare recensioni di giocattoli e vlog quotidiani che documentano le loro vite, sono diventati estremamente popolari, specialmente tra i coetanei. Tale popolarità ha fatto sì che molti video diventassero facilmente monetizzabili attraverso sponsorizzazioni e collaborazioni con marchi. Alcuni bambini, come il famoso Ryan’s World, guadagnano cifre esorbitanti, con un reddito annuo che si aggira intorno ai 22 milioni di dollari. Tuttavia, sebbene solo una ristretta cerchia di “kidfluencer” raggiunga questi guadagni, il fenomeno ha attratto molte famiglie, attratte dall’idea di un’entrata economica stabile.

Se da un lato la condivisione di momenti della vita dei bambini sui social media è ormai una pratica diffusa tra le famiglie, con l’obiettivo di far partecipare i parenti alla crescita dei piccoli, dall’altro si impone una riflessione sul livello di privacy che è giusto preservare in un contesto sempre più digitale. Questo crescente comfort nell’avere una presenza online richiede un’analisi approfondita degli impatti che questa tendenza può avere sui minori, ora e in futuro.

I pericoli legati ai “kidfluencer” sono molteplici e vanno ben oltre la semplice condivisione di immagini. Anzitutto, il più grande rischio è che i bambini siano esposti al pubblico dal momento della loro nascita, senza avere la possibilità di decidere se e come apparire online. Questo pone una seria questione di consenso, poiché le informazioni condivise sui social media rimangono, in gran parte, per sempre, rendendo difficile per questi giovani riacquistare una forma di privacy quando cresceranno. La possibilità che un bambino venga esposto senza il suo accordo a un pubblico vastissimo implica anche che le sue scelte future riguardo alla propria identità digitale siano limitate e condizionate dal materiale pubblicato dai genitori.

Un altro aspetto critico riguarda la mancanza di regolamentazioni sul lavoro minorile in ambito digitale. La creazione di contenuti online da parte dei bambini può, infatti, configurarsi come una forma di sfruttamento, poiché non esistono leggi che tutelino i minori da orari di lavoro eccessivi o da carichi emotivi derivanti dalla costante esposizione. Inoltre, la pressione di dover essere un modello per un vasto pubblico e il confronto con gli altri può avere effetti devastanti sulla loro salute mentale. I bambini, infatti, sono particolarmente vulnerabili alle critiche online e all’imposizione di standard estetici spesso irrealistici, che possono influire negativamente sull’autostima e sull’immagine corporea. In alcuni casi, questo può condurre a disturbi alimentari o dismorfia corporea, complicando ulteriormente il loro sviluppo psicologico.

Il rischio maggiore, però, risiede nel fatto che il contenuto creato dai “kidfluencer” diventa automaticamente parte del dominio pubblico, accessibile da chiunque. Ciò implica la possibilità che le immagini innocenti di bambini vengano utilizzate impropriamente su piattaforme illegali, come quelle che diffondono materiale pedopornografico. In alcuni casi, immagini di bambini sono state manipolate per creare contenuti osceni, un fenomeno che ha coinvolto anche immagini prese dai social media. La riproduzione del materiale dei “kidfluencer” su queste piattaforme mette i bambini a rischio di essere presi di mira da adescatori e criminali online.

Inoltre, sebbene l’idea di guadagnare un reddito stabile grazie ai social media possa sembrare allettante, è fondamentale che tutti coloro che permettono ai bambini di postare contenuti online siano consapevoli dei rischi associati a questa pratica. La protezione dei bambini da potenziali abusi può avvenire tramite la limitazione dei follower o la supervisione costante dei contenuti pubblicati. Tuttavia, la responsabilità non deve ricadere solo sui genitori e sui singoli utenti dei social media. È essenziale che le piattaforme stesse adottino regolamenti più severi in materia di privacy e sicurezza, garantendo una maggiore protezione per i minori che si trovano online. La crescente popolarità dei “kidfluencer” solleva dunque importanti questioni etiche e legali che devono essere affrontate per garantire che l’infanzia non diventi un prodotto mediatico sfruttato senza la dovuta attenzione alla sicurezza e al benessere dei bambini.

Parchi Divertimento

Leolandia: raggiunti 1 milione di visitatori nel 2024. Al via nuovi investimenti per 20 milioni

Lascia un commento

Numeri in crescita per Leolandia: il parco a tema più importante su scala nazionale a trazione ancora imprenditoriale e 100% Made in Italy, a inizio dicembre ha già raggiunto il milione di visitatori e prospetta una chiusura in ulteriore incremento, complice il richiamo della tematizzazione natalizia che proseguirà fino al 6 gennaio 2025.

Sulla base di questi risultati, e con l’intento di mantenere alto l’interesse del pubblico rispondendo alle sue aspettative con nuove sorprendenti proposte, il parco annuncia un piano di investimenti del valore di 20 milioni di euro, finalizzato al lancio di una nuova area a tema.

Giuseppe Ira, presidente di Leolandia, dichiara:

“Con questo corposo piano di sviluppo pluriennale, non solo proseguiremo sulla linea già tracciata di inserire costantemente nuovi contenuti per il pubblico, ma ci apriremo progressivamente anche alla fascia dei bambini più grandi, dai 6 ai 12 anni, con l’obiettivo di riconfermare la storica leadership di Leolandia nell’accoglienza delle famiglie. I nostri investimenti poggiano sulla solidità dell’azienda e sulle prospettive di crescita, in linea con l’andamento di un comparto che finalmente esprime a pieno il suo potenziale”. 

La prima pietra del progetto è stata già posata: il cantiere attuale, di 20.000 mq, porterà entro l’estate 2025 all’apertura della prima parte dell’area, che comprenderà in totale 10 attrazioni, di cui 2 completamente nuove, entrambe installate per la prima volta in Italia, rivolte a bambini e ragazzi in cerca di maggiore adrenalina, in un contesto tematizzato. Sempre entro l’estate sono previsti un nuovo punto ristoro e postazioni di street food dolce e salato, e una zona games con accattivanti giochi a premio.

Il progetto proseguirà negli anni con ulteriori importanti contenuti ed è destinato a sostenere in maniera importante lo sviluppo futuro di Leolandia, che nel 2026 festeggerà il suo 55esimo anniversario.

L’annuncio del nuovo piano di sviluppo arriva al termine di un anno positivo per Leolandia, che ha riconfermato il trend in atto dal 2023. “La scelta di anticipare l’apertura a febbraio e di puntare sulle tematizzazioni stagionali per moltiplicare le occasioni di visita nel corso dell’anno – prosegue Ira – si è confermata un fattore di crescita fondamentale per il parco. Lo stesso vale per la tematizzazione dedicata ai draghi inaugurata nel 2023 e ulteriormente potenziata nel 2024, che ha contribuito a rendere Leolandia ancora più versatile e vivibile durante il periodo estivo con nuove attrazioni acquatiche, e per Scuola Guida Futuro, la novità 2024 dedicata alla mobilità sostenibile”.

Books + Comics

Magda Chef Intergalattica: un’avventura spaziale tra fornelli e magia

Lascia un commento

Siete pronti a partire per un viaggio culinario nello spazio? Magda Chef Intergalattica vi aspetta! Questo nuovo fumetto, perfetto per un pubblico giovane, unisce la passione per il cibo a un’avventura cosmica piena di magia e colpi di scena.

Una cuoca spaziale con un sogno

Magda, una ragazzina piena di energia e talento, vive su una piccola luna ricca di ingredienti unici. La sua passione? La cucina! Quando compie dodici anni, ha la possibilità di partecipare al più grande torneo di cucina vegetariana della galassia. Ma dietro a questa competizione si nasconde un complotto oscuro. Riuscirà Magda a svelarlo e a conquistare la vittoria?

Un mix esplosivo di sapori e fantasia

Con un tratto fresco e colorato, Magda Chef Intergalattica ci trasporta in un mondo fantastico dove la cucina è un’arte e gli ingredienti hanno poteri magici. La storia, ricca di umorismo e avventura, è perfetta per stimolare la fantasia dei più giovani e farli appassionare alla lettura.

Perché leggere Magda Chef Intergalattica?

  • Una storia originale e divertente: Un’avventura spaziale con un tocco culinario, perfetta per tutti gli appassionati di cibo e fantascienza.
  • Un’eroina da tifare: Magda è un personaggio positivo e determinato, che insegna l’importanza di seguire i propri sogni.
  • Illustrazioni accattivanti: Le tavole sono colorate e dinamiche, e i personaggi sono simpatici e memorabili.
  • Un messaggio positivo: Il fumetto promuove l’importanza di una dieta sana e dell’amicizia.

Ideale per:

  • Bambini e ragazzi dai 9 anni in su
  • Appassionati di cucina e fantascienza
  • Chi cerca una lettura leggera e divertente

Non perdere l’occasione di scoprire il mondo di Magda e delle sue avventure culinarie!

Books + Comics, Cinema & Tv

Il cinema spiegato ai bambini e alle bambine

Lascia un commento

Il cinema spiegato ai bambini e alle bambine è un libro che ci accompagna alla scoperta dei segreti del grande schermo, rispondendo alle domande più curiose che chiunque, anche i più piccoli, si possa fare quando guardano un film. Cosa fa un direttore della fotografia, se non scatta foto? Come si crea la neve finta in un set? E che ruolo ha davvero il ciak? Se pensate che gli stagisti si limitino a fare fotocopie, questo libro vi farà ricredere, mostrando la vera magia che si nasconde dietro le quinte.

Scritto da Maria Scoglio, Lisa Riccardi e Anna Rizzi e pubblicato da BeccoGiallo, il volume è un viaggio nel processo creativo di un film, svelando i mestieri che lo compongono: registi, scenografi, costumisti, rumoristi, macchinisti e, perché no, anche gli stuntman. Ogni figura ha un compito fondamentale, eppure, come ci insegna questo libro, tutto nasce da una semplice idea, che si trasforma poi in un progetto che coinvolge tantissime persone.

Pensato per essere utilizzato nei percorsi scolastici dedicati al cinema e come strumento per laboratori creativi nelle scuole, questo libro è una risorsa perfetta per avvicinare i bambini alla settima arte. Un invito a guardare i film con occhi diversi, a esplorare quel mondo affascinante che spesso resta invisibile, ma che è in grado di rendere ogni produzione un vero capolavoro. La magia del cinema, infatti, non sta solo sullo schermo, ma anche nel lavoro che ogni singola persona svolge dietro le quinte, creando qualcosa di straordinario.

Books + Comics

Le Novità Natalizie di Panini Comics: Peppa Pig e Masha e Orso in Fumetto!

Lascia un commento

Il Natale si avvicina e Panini Magazines (Panini Comics) ha preparato due novità a tema che faranno la gioia dei più piccoli, arricchendo la già amata collana Il mio primo fumetto. I due titoli, Peppa Pig – Il regalo di Natale di nonno Pig e Masha e Orso – Desiderio di Natale, saranno disponibili in edicola e su Panini.it rispettivamente dal 29 novembre e dal 6 dicembre. La serie Il mio primo fumetto è pensata per introdurre i bambini al mondo del fumetto, proponendo storie semplici e divertenti che stimolano la lettura in modo coinvolgente.

In Peppa Pig – Il regalo di Natale di nonno Pig, un’avventura di 32 pagine, i lettori potranno passare il Natale con Peppa e i suoi amici, tra giochi, attività e una storia imperdibile. Questa volta, Nonno Pig ha ricevuto un regalo speciale, ma qualcosa va storto, e tocca a Peppa cercare di aiutarlo a risolvere i suoi problemi natalizi. Dall’altro lato, Masha e Orso – Desiderio di Natale ci porta nel bosco, dove Orso sta preparando un bellissimo Natale musicale. Ma come sempre, Masha combina un pasticcio, dando vita a una serie di situazioni esilaranti. Fortunatamente, un tocco di magia riuscirà a regalare a tutti un finale felice.

Entrambi i titoli, ricchi di contenuti natalizi e adatti a un pubblico giovane, sono in vendita al prezzo di 9,90 € e non possono mancare nelle letture festive. Se siete fan di Peppa Pig o di Masha e Orso, non perdere questi nuovi capitoli natalizi, pronti a far entrare la magia delle feste anche nelle case dei piccoli lettori.

Gaming

Lego Horizon Adventures: un’avventura scanzonata tra mattoncini e robottoni

Lascia un commento

Se c’è una cosa che i fan dei giochi LEGO sanno, è che ogni nuovo capitolo della serie riesce a mescolare sapientemente l’umorismo leggero e l’avventura. LEGO Horizon Adventures non fa eccezione, ma porta questa formula a un livello superiore, unendo l’universo post-apocalittico di Horizon Zero Dawn al divertimento senza impegno dei mattoncini LEGO. Il risultato? Un titolo che mescola avventura, azione e una buona dose di risate, il tutto in un mondo futuristico dove le macchine non sono solo una merce rara ma un vero pericolo da affrontare.

La trama di LEGO Horizon Adventures si ispira a quella di Horizon Zero Dawn, ma è stata addolcita, reso più leggera e, come ci si aspetta da un titolo LEGO, arricchita da un umorismo pungente e gag divertenti. La protagonista è sempre lei: Aloy, che nel gioco si trova a dover affrontare una nuova avventura per entrare nella Tribù Nora. In un mondo devastato da misteriose bestie meccaniche, Aloy, accompagnata da personaggi iconici come Rost, Teersa e Varl, intraprende un viaggio che mescola azione e risate. La missione di Aloy è quella di fermare il malvagio Helis e la corruzione che minaccia il suo mondo, ma lo fa con un tono che non è mai troppo serio. Le situazioni assurde e le battute inserite nei dialoghi, supportate da un ottimo doppiaggio in italiano, danno al gioco un’impronta che saprà conquistare tanto i fan della saga quanto i nuovi arrivati.

Il gameplay, pur mantenendo gli elementi tipici dei giochi LEGO, si distingue per alcune novità che vanno ad arricchire l’esperienza. In LEGO Horizon Adventures, i combattimenti si basano su armi iconiche come arco e lancia, ma si arricchiscono di meccaniche che permettono di sfruttare l’ambiente circostante a proprio favore. Con un sistema di combattimento che ricorda un twin-stick shooter, ogni personaggio ha delle abilità uniche: Aloy e Varl sono i più simili, armati di arco e lancia, ma Teersa si distingue per il suo approccio un po’ più folle, lanciando oggetti in stile “banane e polli” contro i nemici. Erend, d’altra parte, brandisce un martello da guerra, portando un po’ di sana violenza corpo a corpo nell’equazione. Questa varietà nelle armi e nelle abilità contribuisce a mantenere il gameplay fresco e interessante, permettendo anche di affrontare le sfide in modi diversi, soprattutto se giocato in cooperativa.

L’esplorazione del mondo di LEGO Horizon Adventures è altrettanto divertente. Pur non essendo un vero open world, il gioco offre una serie di mini-aree da esplorare, ricche di enigmi e oggetti collezionabili che invogliano a spingersi oltre la via principale. Se ci si concede qualche deviazione, si scoprono ricompense inaspettate, come forzieri da aprire e nuove costruzioni da realizzare. Sebbene non ci siano enormi spazi da esplorare, l’approccio alla personalizzazione del villaggio dei Nora è davvero interessante. Puoi modificare la base del gioco aggiungendo edifici, decorazioni e oggetti che, curiosamente, vanno oltre il tema di Horizon Zero Dawn e toccano anche universi LEGO più lontani, come LEGO City o Ninjago.

Il sistema di combattimento è molto solido, anche se inizialmente potrebbe sembrare un po’ confuso. Ma non preoccupatevi, quando comincerete a familiarizzare con il sistema, scoprirete che la strategia gioca un ruolo importante: ogni nemico ha dei punti deboli che vanno individuati e sfruttati. Gli scontri con le macchine meccaniche diventano sempre più complessi man mano che la storia avanza, e quando arrivate ai boss, vi troverete a dover memorizzare i loro pattern e trovare il momento giusto per colpirli nei punti vulnerabili.

Sebbene il gameplay sia appagante, LEGO Horizon Adventures soffre di una certa brevità nella trama principale. Seppur l’avventura si completi in circa 8-10 ore, molti si troveranno a desiderare un po’ più di contenuti extra. Ci sono sicuramente sfide secondarie da completare e boss opzionali da affrontare, ma il gioco lascia la sensazione che si sarebbe potuto fare di più, considerando l’enorme potenziale della saga di Horizon Zero Dawn.

Dal punto di vista tecnico, tuttavia, LEGO Horizon Adventures è il miglior gioco LEGO di sempre. Grazie al potente Unreal Engine 5, il titolo ha una realizzazione grafica straordinaria, con personaggi dettagliati, animazioni fluide e scenari magnifici. L’illuminazione, le ombre e i riflessi sono trattati con una cura che fa davvero la differenza, regalando uno spettacolo visivo che lascia senza parole, soprattutto su PS5, dove si può scegliere tra due modalità grafiche: risoluzione o prestazioni, per un’esperienza che viaggia tra i 30 e i 60 fps. Le musiche, inoltre, riarrangiano i brani di Horizon Zero Dawn in una versione più allegra, accompagnando perfettamente le sequenze di gioco.

In conclusione, LEGO Horizon Adventures è una boccata d’aria fresca per tutti gli appassionati dei giochi LEGO e dei fan della saga di Horizon Zero Dawn. Pur con una trama che potrebbe risultare breve e una struttura che non offre contenuti secondari in abbondanza, il gioco si distingue per la sua realizzazione tecnica impeccabile, il gameplay divertente e il suo umorismo che lo rende perfetto per tutta la famiglia. Se siete alla ricerca di un gioco spensierato ma anche avvincente, LEGO Horizon Adventures è senza dubbio un titolo che merita la vostra attenzione.

Cinema & Tv, Collezionismo

Unicorn Academy arriva su Frisbee: magia, unicorni e avventure a partire dal 17 novembre!

Lascia un commento

A partire da domenica 17 novembre, su Frisbee (canale 44 del DTT), arriva una nuova serie animata che farà sognare grandi e piccini: Unicorn Academy. Questo show, basato sui bestsellers di Julie Sykes e prodotto da Spin Master Entertainment, ha già conquistato il pubblico su Netflix, raggiungendo il primo posto in oltre 90 paesi e venendo tradotto in 30 lingue. Ora, dopo il successo mondiale, la magia di Unicorn Academy arriva in chiaro per regalare emozionanti avventure con unicorni e poteri magici.

Il debutto televisivo sarà domenica 17 novembre alle 17:00 con uno speciale di 70 minuti, seguito da un appuntamento quotidiano a partire da martedì 19 novembre alle 15:00, quando gli episodi della serie andranno in onda ogni giorno. Ma non finisce qui: la magia non riguarda solo la TV, ma anche il mondo dei giocattoli. Spin Master ha infatti lanciato una linea di giocattoli in esclusiva nei Toy Center, che sarà disponibile in tutti i negozi italiani a partire da gennaio 2025. Questi giocattoli, ispirati ai personaggi della serie, offrono un’esperienza di gioco coinvolgente con bambole e unicorni interattivi.

Unicorn Academy è ambientata in un mondo magico dove Sophia Mendoza, una giovane appassionata di cavalli, scopre di essere destinata a diventare una “unicorn rider”. Inviata a frequentare una scuola per cavalieri, Sophia si rende conto che non si trova in una normale accademia di equitazione, ma in una scuola segreta per cavalcare unicorni situata su un’isola misteriosa, la Unicorn Island. Qui, insieme a nuovi amici e unicorni dai poteri straordinari, Sophia intraprende un’avventura che la porterà a scoprire il suo destino e a proteggere l’isola magica.

La serie si distingue non solo per la magia degli unicorni, ma anche per la varietà dei suoi personaggi: dalla coraggiosa Sophia all’ottimista Ava, dalla brillante Layla alla competitiva Isabel, e ancora la fashionista Valentina e il vivace Rory. Ognuno di loro ha una personalità unica e contribuisce a rendere la trama ancora più coinvolgente.

Oltre alla serie, i fan della Unicorn Academy possono immergersi ancora di più nel mondo dell’isola magica grazie alla vasta linea di giocattoli, che include bambole con unicorni, set interattivi e persino un unicorno Wildstar che emette luci magiche e canzoni della serie, come “Follow Your Heart” e “There is a Light”. Con un’animazione di alta qualità, una colonna sonora incantevole e storie che mescolano magia, amicizia e coraggio, Unicorn Academy promette di essere un’esperienza indimenticabile per tutta la famiglia.

Con queste premesse, Unicorn Academy è destinata a diventare una serie di riferimento per tutti gli amanti della fantasia e degli unicorni. Non perdete l’occasione di entrare in questo magico mondo a partire dal 17 novembre su Frisbee!

Approfondimenti, Fanstuff, Hi-Tech

Social e ricordi d’infanzia: un mix di foto e… vuoti?

Lascia un commento

Hai mai provato a ricordare il tuo primo compleanno? O quel viaggio al mare quando eri piccolissimo? È normale non averne un ricordo preciso: l’amnesia infantile fa sì che i primi anni di vita restino spesso un mistero. Ma con l’avvento dei social media, le nostre vite, fin dalla nascita, vengono documentate con migliaia di foto e video. Allora, queste immagini possono aiutarci a colmare i vuoti della nostra memoria infantile?

I social: una fotogallery della nostra vita

Senza dubbio, i social sono diventati una sorta di album di famiglia digitale. Ogni sorriso, ogni passo, ogni traguardo viene immortalato e condiviso con amici e parenti. Ma è davvero così semplice ricostruire la nostra infanzia sfogliando un feed di Instagram?

Secondo gli esperti, la memoria è un processo complesso che richiede tempo e maturazione del cervello. Emi Bondi, presidente della Società Italiana di Psichiatria, spiega che “un bimbo a sei mesi riconosce il viso della mamma, ma non riesce a rievocarlo”. Per avere un ricordo vero e proprio, le connessioni tra le aree razionali ed emotive del cervello devono essere ben sviluppate.

Ricordi veri vs. ricordi indotti

Le foto sui social possono creare dei ricordi indotti, ma non sostituiscono quelli veri. La memoria è strettamente legata alle emozioni e ai sensi. Un profumo, un suono, un gusto possono riportarci indietro nel tempo con una vivacità incredibile. Le immagini, invece, anche se numerose, hanno un impatto meno profondo.

Cosa resta dell’infanzia?

Allora, cosa rimane dei nostri primi anni di vita? Sicuramente le emozioni. Anche se non ricordiamo gli eventi nel dettaglio, le sensazioni provate da piccoli ci accompagnano per tutta la vita e influenzano il nostro modo di essere.

In conclusione

I social media sono uno strumento potente per documentare la nostra vita, ma non possono sostituire l’esperienza diretta. I ricordi veri sono quelli che si costruiscono con le emozioni, i sensi e il tempo. Le foto sui social possono essere un piacevole ricordo, ma non sono l’unica chiave per comprendere la nostra infanzia.

Books + Comics

Kate DiCamillo torna in Italia con “La Profezia di Beatrice”: un’avventura epica per giovani lettori

Lascia un commento

Kate DiCamillo è tornata! E lo ha fatto con un romanzo che promette di incantare giovani lettori e lettrici di tutto il mondo. “La Profezia di Beatrice”, pubblicato in Italia dal Gruppo Editoriale San Paolo, è un’avventura epica che parla di amicizia, coraggio e scoperta di sé.

Un viaggio nel tempo e nello spazio

Immergiti in un mondo medievale ricco di mistero e magia. Seguiremo le avventure di Beatrice, una bambina che, dopo aver perso la memoria, si ritrova al centro di una pericolosa caccia all’uomo. Insieme ai suoi nuovi amici, dovrà affrontare sfide incredibili e svelare il mistero del suo passato.

Perché leggere “La Profezia di Beatrice”?

  • Una storia avvincente: Un intreccio narrativo ricco di colpi di scena che ti terrà incollato alle pagine fino all’ultima parola.
  • Personaggi indimenticabili: Beatrice, Edik e gli altri protagonisti ti faranno compagnia in un’avventura indimenticabile.
  • Valori universali: Amicizia, coraggio, perseveranza: temi importanti che vengono affrontati in modo delicato e coinvolgente.
  • Illustrazioni mozzafiato: I disegni di Sophie Blackall danno vita alle parole di Kate DiCamillo, creando un’esperienza di lettura unica.

Kate DiCamillo: una garanzia per i giovani lettori

Con oltre 37 milioni di copie vendute in tutto il mondo, Kate DiCamillo è un’autrice amatissima dai ragazzi. La sua capacità di creare storie avvincenti e personaggi indimenticabili l’ha resa una delle scrittrici per ragazzi più influenti del nostro tempo.

Un libro che fa sognare e riflettere

“La Profezia di Beatrice” è molto più di una semplice storia d’avventura. È un invito a riflettere sul valore delle proprie radici e sulla forza che si può trovare nell’amicizia. Un romanzo che stimola l’immaginazione e che lascia un segno indelebile nel cuore dei lettori.

Non perdere l’occasione di vivere un’avventura straordinaria!

Approfondimenti, AULAMANGA, Books + Comics

Il Manga in Italia: Declino o Rinascita? Il Mercato Tra Crisi e Nuovi Orizzonti

Lascia un commento

Per anni, il manga ha regnato incontrastato nel panorama dei fumetti, trascinando con sé una scia di appassionati e contribuendo a creare una vera e propria cultura pop che continua ad affascinare milioni di persone in tutto il mondo. Tuttavia, nei primi mesi del 2024, i dati di vendita in Italia segnalano un’inversione di tendenza piuttosto netta. Secondo le ultime stime, il mercato dei manga ha subito una flessione del 18,4%, mentre anche i graphic novel hanno visto una contrazione del 9%. Questo calo ha scatenato un acceso dibattito tra fan ed esperti del settore: che cosa sta succedendo al “gigante cartaceo” giapponese? E, soprattutto, quali sono le prospettive future per il manga nel nostro paese?

Crisi o Saturazione? Un’Analisi delle Cause

La caduta di popolarità dei manga in Italia ha dato origine a numerose interpretazioni. Alcuni analisti ritengono che il pubblico stia vivendo una certa stanchezza verso i generi più classici dei manga, come il “battle shonen” o le storie di avventura, forse dovuta a un eccesso di titoli simili sul mercato. Altri puntano il dito verso un abbassamento della qualità nelle recenti proposte editoriali, sostenendo che molte serie abbiano perso l’originalità che caratterizzava i grandi successi del passato.

Un altro fattore rilevante potrebbe essere l’aumento dei prezzi: con l’inflazione e il costo crescente della carta, i manga sono diventati sempre più cari, rendendo difficile per molti appassionati mantenere il ritmo con tutte le uscite mensili. In un periodo di incertezza economica, molti lettori preferiscono limitare gli acquisti o rivolgersi a piattaforme digitali più convenienti.

Il Successo dei Manga nel Mondo: Italia Contro Corrente?

Mentre in Italia si avverte una certa flessione, a livello globale il successo dei manga non accenna a diminuire. Dal 2019 al 2023, il mercato italiano dei manga ha visto un incremento del fatturato del 445%, passando da 3,3 milioni a ben 18 milioni di euro. In Giappone, patria del manga, il mercato ha raggiunto un valore storico di oltre 4 miliardi di euro, mentre il settore continua a crescere anche in altri paesi grazie a piattaforme come Crunchyroll, Netflix e Amazon Prime. In particolare, Crunchyroll, specializzata in prodotti asiatici, ha raggiunto 13 milioni di abbonati, rafforzando la presenza dei manga e dei loro adattamenti animati nel mondo dello streaming.

Le previsioni per il futuro restano dunque rosee: secondo Media Partners Asia, il fatturato derivato da televisione e cinema basati sui manga giapponesi salirà da 31,8 miliardi di dollari nel 2024 a 34,1 miliardi nel 2029, spinto dall’aumento dell’interesse per i contenuti giapponesi. In Italia, manifestazioni come Lucca Comics & Games, uno dei più grandi eventi dedicati alla cultura pop e giapponese in Europa, confermano la passione degli italiani per il manga, attirando ogni anno decine di migliaia di visitatori che partecipano a workshop, incontri con gli autori e giochi di ruolo ispirati al mondo del Sol Levante.

Un Pubblico Variegato e i Generi che Atterrano in Italia

Uno dei punti di forza del manga è la sua capacità di adattarsi ai gusti più diversi. Oltre ai classici shonen e shojo, negli ultimi anni le case editrici italiane come Star Comics, Planet Manga e J-POP Manga hanno ampliato la loro offerta includendo generi più sofisticati e variegati, come il thriller psicologico, il “slice of life” e il manga romantico. Questo permette ai manga di raggiungere un pubblico sempre più ampio, comprendente sia giovani lettori sia adulti attratti da temi maturi e complessi.

L’Italia si conferma uno dei principali mercati europei per i manga, con titoli che spaziano dai grandi classici giapponesi alle nuove serie contemporanee, e anche il mercato si apre a opere di produzione locale che sposano la tecnica giapponese a temi e atmosfere italiane.

Le Novità del 2024: I Titoli Più Attesi

Il 2024 si preannuncia un anno entusiasmante per i lettori italiani di manga, con nuove pubblicazioni che promettono di soddisfare una domanda sempre più variegata e crescente. Tra le uscite più attese troviamo:

  • Cronache di Yamato di Kentaro Yabuki: Con la sua accurata ricostruzione storica, Yabuki fonde narrativa e cultura giapponese, esplorando aspetti della storia nipponica con un’estetica straordinaria e una narrazione densa e affascinante.
  • Tsunami di Erika Innocenti e Antonio Ruggiero: Un’opera italiana che segue le vicende di cinque adolescenti in una città di provincia, affrontando i temi complessi e i “cataclismi” della crescita. Il fumetto, pur ispirato al formato del manga, riflette una realtà italiana, offrendo una prospettiva inedita sul genere.

A queste opere si aggiungono i lavori di mangaka italiani emergenti come Lidia Gargani, autrice di The Nine Chosen, che unisce la tradizione giapponese con una trama complessa e ricca di introspezione psicologica, dimostrando come il manga possa essere reinterpretato attraverso una lente culturale italiana.

Mangaka Italiani: Un Movimento in Crescita

Negli ultimi anni, anche gli artisti italiani hanno iniziato a conquistare il loro spazio nel mondo del manga, con storie che vanno dal fantasy alla fantascienza fino a esplorazioni più psicologiche e riflessive. Questa nuova generazione di autori non si limita a copiare lo stile giapponese, ma sperimenta e crea una sintesi unica tra l’estetica giapponese e la narrativa occidentale. Lidia Gargani è un esempio di come il manga possa diventare un mezzo per esplorare temi locali, pur utilizzando il linguaggio visivo e narrativo tipico della cultura nipponica.

Un Futuro da Scrivere: Prospettive e Opportunità

Il futuro del manga in Italia appare promettente: una comunità di appassionati, sempre più trasversale e inclusiva, è pronta ad abbracciare questa forma di arte a 360 gradi. Gli eventi di settore, dalle fiere ai festival culturali, rappresentano momenti di scambio e arricchimento reciproco, favorendo l’esplorazione di nuove serie e la nascita di collaborazioni tra autori italiani e giapponesi.

Questa contaminazione culturale e l’apertura verso nuove modalità di narrazione offrono un’occasione d’oro per il manga in Italia, trasformandolo in un ponte tra culture e sensibilità diverse. Non resta che osservare dove ci condurrà questo viaggio, sapendo che ogni nuovo capitolo sarà l’inizio di una storia tutta da scoprire.